音乐专业毕业论文【参考4篇】

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音乐毕业论文【第一篇】

中国人民公安大学心理学教授李玫瑾，用“弹钢琴强迫性杀人”来形容药家鑫连续六次的杀人动作。她认为所有人的心理问题都源于其早年经历，药家鑫那被扭曲的心灵正跟他从小练琴时的不愉快经历息息相关，并指出药家鑫的杀人行为有深刻的家庭教育和社会教育对孩子心理抚养缺失的背景。青年钢琴家朗朗是典型的中国式音乐教育下培养出来的成功范例，他谈起幼年练琴旧事仍心有余悸：“没有童年只有钢琴，练琴练到要自杀，整个家庭差点崩溃，甚至为练琴父子争执逼迫其自杀。”《傅雷家书》中印象最深的莫过于傅雷的自责。傅聪的童年都是在琴声和父亲的责骂中度过的，因为练琴和父亲有很多的争吵。这种遭遇与药家鑫的童年何其相似？而可怕的是这不但没有引起琴童家长的警醒，反而被奉若瑰宝，争先效仿。

许多家庭从4、5岁开始带着孩子周末背着沉重的琴和谱去学琴。每每把朗朗、傅聪的成功经验作为自己教育的摹本，压榨孩子所剩无几的童年和自由。在“琴童没有童年”的说法下，多少孩子在父母的威逼利诱下，不情不愿的坐在琴凳上机械的练习，从指法练习开始，到能弹奏简单练习曲已经开始厌烦，枯燥乏味的技巧练习花去了无数属于发展儿童天性的时间。至于考级，更是应试教育的产物，含金量极低。笔者对此有切肤之痛：为考级，每天坐在钢琴边上苦练数个小时，手在弹，心在飞，如置牢狱、如坐针毡。小时候写日记：“讨厌父母，讨厌钢琴，恨透了。”那成年累月练习的几首曲子，虽然熟练却根本不说明孩子真正的琴艺水平和音乐发展前途。最终的后果只能是“彼视学舍如囹狱而不肯入，视师长如寇仇而不欲见，窥避掩覆以遂其嬉游，设诈饰诡以肆其顽鄙，偷薄庸劣，日趋下流”[1]。

事实上，也有许多琴童的家长都明白诞生音乐家的概率犹如中百万大奖，于是美其名曰增加艺术修养，若有客来也好奏一曲助兴。然而通过学习音乐来陶冶情操，增加艺术修养是否一定就要掌握一门乐器呢？精通乐器演奏就一定能养成良好情操吗？其实不然，我们最易犯得错误就在于将两者等同起来。考级场上不少技巧娴熟的考生分不清大小三和弦的区别，更遑论乐曲的结构、发展手法。不少艺术团体的专业演员无法理解何为古典主义艺术，什么叫浪漫主义艺术，更何谈艺术修养。即使是音乐学院毕业的学生，如果几个月不练琴，客人来了也是洋相百出。一个非职业的成年人，天天练琴几乎没有可能，90%的琴童在放弃练习半年后，连一首完整的曲子都弹奏不出了。其实要培养孩子的艺术修养，倒不如更多地让他学会欣赏音乐的方法：了解中外音乐的创作理论、审美情趣、不同时期的音乐特点，多看画展，多听艺术讲座，做HIFI发烧友，加强其理解音乐、品鉴音乐的能力。陶渊明曾把“无弦琴”作为抒发内心情感抱负的乐器，心中有乐胜过不知所云的手中之音。把众多精力放在技巧练习上未必能达到提高艺术修养的目的。反而在家长的威逼利诱下极有可能会造成儿童的个性压抑，在逆反心理下憎恶为他带来负担的乐器与家人，养成偏激狭隘甚至是充满攻击性的性格。音乐因其“入人也深，化人也速”的特性被视为儒家德行熏陶的重要手段。儒家倡导“寓教于乐”，使其知之、好之、乐之，通过音乐的浸润获得心灵的和谐，进而达到“涵泳人格”的目的。[2]从某种程度上说，欧洲古典音乐固然高雅，但由于文化背景有别，理解和欣赏有一定的困难，尤其是比较复杂长大的曲目。稚嫩懵懂的儿童只能机械的按教师的要求反复练习，何谈知之、好之、乐之？也就更达不到“涵泳人格”的目的了。

借鉴儒家“美善并重”选择作品对道德人伦进行塑造，调节技能训练式的教育内容对心理、生理的伤害

音乐是用声音来表现情感，用听觉来感受的一门艺术。人们不由自主受到音调节奏的影响产生情绪上的变化，这也是音乐能陶冶情操、塑造人格的原因。而一旦进入乐器的学习，不论是教育者还是被教育者，往往所有注意力都被各种技法所吸引。学乐的目的应是用音乐调节情绪、修养性情。在这方面中国儒家乐教中重视人伦精神的培养有许多可资借鉴的经验。《礼记•乐记》载：“凡音者，生于人心者也；乐者，通于伦理者也。是故知声而不知音者，禽兽是也；知音而不知乐者，众庶是也；唯君子能知乐。”在《乐记》中声、音、乐处于不同的审美层次，乐属于最高层次[3]。知声、知音、知乐是道德人格养成的不同阶段。知乐，意味着不仅能够欣赏乐的艺术形式，同时更能够体验乐的人伦内涵。通过对乐的欣赏和思考获得人伦内涵的审美体验，既是对道德人格的塑造，也是乐教的最终目标所在。但现实是，许多家长和教师有意无意地对儿童学乐的目的产生偏差。攀比于考级的等级和比赛的成绩，导致其接触作品风格和类型的单一狭隘与对技巧的过度追求。表面上看来儿童学会了大量的演奏技巧和技能，实际上在其内心丝毫没有对曲子内涵，对音乐情感的审美体验。此外，在常规的器乐教学中，有些教师所选用的教材内容严重脱离了儿童发展的心理、生理特点。过分重视曲子的技术难度，追求长、难、大，冲突对比过于强烈，而不考虑儿童的审美趣味和理解能力。教材永远是《汤普森》《拜厄》《车尔尼》，枯燥乏味的训练既难以引发孩子的兴趣也无法实现陶冶情操的目的。音乐教育往往沦为纯技能训练；有些音乐会成了体育竞技般的赛场。许多国内外音乐教育家曾屡次批评这种现象，日本山叶教学法创始人川上在其著作《儿童是最好的老师》中严厉的指出：“用一种和独奏家、职业演奏家竞争的错误雄心来研究音乐，是一种绝对应该避免的事。”

而儒家在乐教过程中对于作品的选择则是非常严格的，以“尽善尽美”作为选择和评价音乐的标准。即适用于进行音乐教育的艺术作品，既要有美的旋律形式，又要有善的思想内容，二者须完满统一。《论语》云：“子谓《韶》，尽美矣，又尽善也。谓《武》，尽美矣，未尽善也。”(《论语•八佾》)虽然《韶》和《大武》都是周代重要的大型宫廷乐舞。但《韶》乐由于思想内容和艺术形式上达到高度统一；因而为孔子倍加推崇，当他在齐国听到《韶》乐，竟“三月不知肉味”，而《大武》虽然艺术形式也很美，但由于思想内容反应武功征伐，故而不能成为典范。且音乐要“乐而不淫，哀而不伤”。当时风靡天下的“郑卫之音”，由于太过刺激不加节制，易使人亢奋，不利于人格修养，社会安定，他便提出了“放郑声、远佞人，郑声淫”(《论语•卫灵公》)，对其表现出极大的厌恶。千年来，在儒家文化的信仰下，中国音乐崇尚清静平和，音乐旋律音调如歌，乐音衔接紧密，线条优美流畅，节奏宽广自由，强弱对比不大，并特别注意避免小二度半音连接产生的强烈倾向性和尖锐效果。这些特点使得欣赏者的心理节奏运动也随之相应自由，呼吸细微绵长，连贯平滑，心态自然宁静淡泊。在养成国民善良仁爱、内省自律的性格品质方面具有不可磨灭的功绩。可以说儒家乐教对作品内容的严格筛选正是其培养出具有良好品质的“君子”的前提和保证，也是我们在教育内容选择上应该借鉴的精华之一。

借鉴儒家强调情感体验“重意轻形”式的教学手段，改善重技术轻审美的教学方法

在教学方法上，目前依然有很多教师沿用应试教育的方法一味进行知识灌输，让学生死记硬背而忽视学生真正学到多少、学到什么，带有浓厚的强制色彩。在教学过程中过于强调对儿童技能的训练，要求的标准往往是“熟练”，忽略了学习过程中对孩子的审美情趣培养和人格塑造。大部分学琴的儿童普遍认为在演奏这些音乐作品时没有任何丰富的联想和情感体验中，只是在把谱面上的音和演奏记号表现出来而已。《史记•孔子世家》记载，“孔子学鼓琴，十日不进。襄子曰：‘可以益矣。’孔子曰：‘丘已习其曲矣，未得其数也。’有间，曰：‘己习其数，可以益矣。’孔子曰：‘丘未得其志也。’有间，曰：‘已习其志，可以益矣。’孔子曰：‘丘未得其为人也。’有间，有所穆然深思焉，有所怡然高望而远志焉。曰：‘丘得其为人，黯然而黑，几然而长，眼如望羊，如王四国，非文王其谁能为此也！’师襄子辟席再拜，曰：‘师盖云文王操也。’”[4]孔子学习音乐，演奏《文王操》，并不停留在对一般的演奏技法和普通内容的理解上，而是重在情感体验。他从“习其曲(熟悉乐曲)”、“得其数(熟悉技艺)”仍不满足，一直到“得其志”(领会人文意蕴)“得其为人(感通人格生命)”方肯罢休。他着力体会的是乐曲所表现的文王的情志和“为人”，并且把自己的情感沉浸、融合进去，“穆然深思”，“怡然高望而远志”，使他的古琴演奏达到可以从琴声中想象出文王这个人的形象来的境界。由此精神境界得到陶冶并不断提升超越。音乐蕴含的人伦内涵得以全部敞开，最终“艺术世界”与“人格世界”合而为一，达到了尽善尽美的境界[5]。从这段记载，不难了解孔子在乐教时不会仅仅是让学生练熟乐曲，学会些演奏技艺便就此作罢，而是一定要让他们进一步“习其志”、“得其为人”，把情感的体验和性情的陶冶作为整个教学的重点。其评价的标准是重“意”的体验多少，而不是只停留在外“形”的熟练。对于儿童来说，只有具备了一定的审美感知能力，对音乐产生丰富的想象，才能在演绎音乐的同时，在心理上产生美的情感体验，在头脑里产生对美的联想，在性格上养成美的情操，而不仅仅是一架演奏机器。李玫瑾教授曾痛心疾首的呼吁：“他的父母花费了那么多钱培养这么一位弹钢琴的儿子，结果是：只有技能，没有情感；只有动作，没有观念；只有逃避，没有底线；他的行为是在没有任何杀人示范，也没有相似的训练，几秒钟内，一下子就是8或6刀，这种动作方式难道与他平时练琴无关吗？难道与当今社会中许多将艺术变成机械行为的教育无关吗？”

当全球化时代降临，社会竞争愈加激烈，生活节奏不断加快，精神压力持续增大，内心容易失去平衡，从而产生各种心理障碍；人与人之间由于利益纷争容易丧失信任；急功近利的思想蔓延在社会各个领域，引发了种种冲突，社会的和谐稳定受到威胁。“我们丧尽了生活里旋律的美(盲动而无秩序)、音乐的境界(人与人之间充满了猜忌、斗争)。一个最尊重乐教、最了解音乐价值的民族没有了音乐，这就是说没有了国魂，没有了构成生命意义、文化意义的高等价值。”[6]而这也是药家鑫之类悲剧产生的巨大推手之一。音乐之美好无须多论，音乐之功能毋庸置疑，只是在不当社会教育和家庭教育的扭曲下不但没有完成陶冶情操、塑造人格的目的，反而成为了摧残人格、扭曲人性的工具。我国当前的音乐教育过于重视技巧化、知识化、盲目“崇洋”，推崇西方的审美标准和教学模式，这种机械浅薄的音乐价值观对于人性养成的作用可想而知。学生在这种教育下，学的越多反而精神越紧张、人格越异化。而儒家乐教“美善并重”的评价标准、习乐修身的教育目的、情感体验式的教育方法以及对教学内容的严格选择均是围绕着“人伦教化、修身育德”这个核心，以音乐教育为依托，以仁为标准追求人性的完满，实现从人的个体完善到社会和谐的目的。这对于我们如何调整今天音乐教育评价标准以及内容和手段，培养社会需要的“完善的人”，建立更加和谐的社会不无启迪。

音乐毕业论文【第二篇】

音乐活动离不开感受，在音乐中让幼儿充分的去感受音乐是很重要的。我们教育的主要目的是创新，幼儿身上潜存着丰富的创造力和敏感的思维能力，我们要把孩子融入到音乐活动中，促进孩子多元智能的开发。从感受音乐入手教幼儿学习音乐，能激发幼儿的兴趣，提高表现欲和自信心。会表演、会创编学习积极主动，印象深，记得牢，从而使^v^学会^v^变成^v^会学^v^再到^v^创造性的学^v^，使幼儿在充满音乐欢快、愉悦的氛围中让幼儿扎实的学到知识，并利用已学的技能进行创新，发展提高了幼儿表现能力和创造能力。

在教唱歌曲时，首先让幼儿感受曲子，理解歌词，从而启发幼儿表达出来。在学《高高的苹果树》这首歌时，我用简笔画的方式画了一个高大的苹果树下画两个席地而坐的小孩，简单、明了。让幼儿联想自己在树下会干什么？在丰富实际感受的基础上对歌词中的词意有了进一步理解，使其产生相应的感受，然后我用歌词按照歌曲的节奏来朗诵它的内容，并让幼儿学习。当幼儿学的容易时，他们对自己有了信心，对活动有了兴趣，也促使他们会自然的按自己的意愿感受音乐、表达音乐。然后我示范演唱歌曲。让幼儿学唱三遍后我把画上的苹果擦去换上几个橘子，让幼儿来学习创编新的歌曲。最后让幼儿来想出还可以换成什么水果树。边唱边跳对于中班幼儿来说是他们的发展特点，他们的表现有了粗浅的技能和经验，他们不但喜欢用歌声来表达感情，更喜欢用动作加以补充，平时多让幼儿观察自然、生活中的一些启发，同时也给幼儿一些示范动作，教给他们一些表达方法。在创编动作时，当唱到^v^我们唱歌，做游戏^v^时，幼儿都会随着音乐结合生活中的事创编各种动作；如：两两相对拍拍手；几个人拉成圆圈开心的转一圈；站在地上点头等；在创编动作中，逼真的表现出了孩子们投入的喜悦之情。

我觉得这样上有几个好处：

1、用简笔画来代替了原来的图片，简单、明了，减少了教师准备教具的时间，但却不影响教学活动的开展。我想这样的方式可以多用。

2、活动环节清楚，层层递进。从学唱、仿编到创编，逐步加深难度，使活动富有挑战性，而不是机械地反复。而且在学唱仿编不同的水果树时幼儿也同时在熟悉、学习歌曲的节奏、旋律。

3、丰富幼儿的有关经验。在活动中，有的孩子提出换成^v^西瓜^v^，于是马上有孩子反对：^v^西瓜不是长在树上的^v^。通过的讨论、交流和碰撞，丰富了孩子们的经验。

音乐系毕业论文【第三篇】

关键词：毕业论文 钢琴专业 指导 策略

毕业论文是由毕业生提交的文章，往往具有一定的学术价值。对毕业论文的撰写，可对学生知识的运用能力和理解能力进行检验，同时也是训练学生从事专业研究的基本技能。本文分析了钢琴专业学生在撰写本科毕业论文中出现的问题，同时对产生问题的原因进行了探讨，并提出有针对性的解决措施，希望能使钢琴专业毕业生的论文写作质量有所提升。

一、毕业论文存在的问题及原因

在艺术学科中，音乐专业属于一个分支，而钢琴专业又具有一定的特殊性，为学生毕业论文的撰写带来了一定的困难。同时，由于学生具有较为薄弱的写作能力，进入高校前，文化课成绩相对不高。学生往往只重视训练演奏的技巧与技能，在学习《音乐教学法》、《中西方音乐史》和《艺术概论》时，不具备较高的学习热情；导致在毕业论文的写作过程中，不具备扎实和深厚的理论功底，同时文字训练的功力欠缺；在写作毕业论文时，觉得难以驾驭。而当前的教育环境和方式，又使学生在平时没多少时间去练笔。教师在教学方式上，又主要采用灌输式，这样势必会造成学生欠缺写作能力。

二、提高钢琴专业论文质量的措施

（一）提高认识，使学生充分认识毕业论文写作的重要性

作为一个重要的手段，毕业论文能对学生的专业能力进行培养，对学生运用各种技能和知识，对实际问题进行解决的能力进行检验，进而实现教育的最终目标。由于钢琴专业具有一定的特殊性，所以在学生当中，普遍存在着轻理论知识的学习，而重视训练技能和技巧。如果一个人不会用文字去表达，而只会演奏，他就称不上是一个合格的音乐科研工作者或者是音乐教师。撰写毕业论文的过程并非是简单的写作，而是通过这个过程，帮助学生学会对资料的利用、整理、搜集和使用，学会图书馆中文献资料的检索，作为一个系统的实践机会，能对科学研究的全过程更好的了解。通过撰写毕业论文，可促进学生对所学知识的进一步巩固，并在实践中运用这些专业知识，进而使学生分析问题和解决问题的能力得到进一步的提升。

（二）结合实际，对选题合理选择

对文章的价值和内容起决定性的关键环节，就是选题是否合适和正确，它对于论文的成败起到了决定性的作用。首先，选择毕业论文的题目，应与培养目标相符合，这样才能对学生运用所学知识解决实际问题的能力进行检验；其次，要遵循适中的原则来进行毕业论文的选题。在学校期间，学生仅仅是掌握钢琴专业的理论知识和弹奏技巧，但在深度和知识面上，都存在着很大的局限性。这样题目的选择上，宜窄不易宽、宜小不宜大，需要尽量与本专业的实践和相关知识相结合，对科研与教学的统一性予以体现；最后，学生所确定的研究领域，应是自己感兴趣的，有强烈研究欲望的，这样就容易获得写作上的成功。

（三）夯实专业基础，使写作能力获得提升

钢琴专业的学生不仅仅要具备一定的专业技能，更要在平时的学习过程中，一点一滴的培养人文素养知识和专业的理论知识。在平时的教学中，教师也要对学生钢琴音乐学习的热情和兴趣进行启发，有意识的讲授科研知识。同时在一些欣赏课、教法课和音乐史课的教学过程中，可采用写论文的形式进行考核，对学生论文写作能力进行训练，如对观点的阐述，对问题的论证、对论据的运用和对材料的组织等。同时，在一些专业课程的教学方式上，要对学生发现问题和解决问题的能力进行有意识的培养，多给学生留一些思考题，能对相关课程进行融合，并具有一定的延伸性，使学生的独立思考能力得到强化，主观能动性增强，进而使学生科研实践能力得到提高。

（四）对“音乐论文写作基础课程”进行开设，培养学生的写作技巧

针对钢琴专业的学生在写作论文时实践经验和写作技巧欠缺的现状，应对音乐论文写作基础课进行开设。对钢琴论文从选题、整理和搜集资料，论文提纲和初稿的撰写以及修改和答辩的全过程进行系统的讲授。使学生能对论文撰写的方法和技巧全面的掌握，对答辩和写作过程中遇到的各类问题，能够灵活的解决。

（五）提高教师的专业水平，充分发挥教师指导作用

使毕业论文质量提升的重要保障，就是提高指导教师的专业水平。首先要建立一支高质量的教师队伍，师生结构、职称、学历和年龄相对合理，能对学生的毕业论文有足够的精力去指导；其次，在撰写毕业论文的过程中，指导教师从论文题目的审定，相关参考资料的阅读和搜集、题目的确定、提纲的拟定以及写作初稿和终稿，都要发挥促进启发、监督指导的作用，使学生实际解决问题的能力得到提升。

三、结语

钢琴专业学生毕业论文的撰写，既是检验所学知识的运用能力和理解水平，也是大学生初步尝试研究实践和工作设计的过程。为了使钢琴专业学生的毕业论文质量获得大幅提升，就要对学生论文写作技巧提供有效的指导。学生应高度重视论文写作的重要性，既要掌握专业的理论知识，同时又要培养自身的人文素养。锻炼自身的科研能力和写作水平，这样会对论文质量的提升大有裨益。

参考文献：

[1]初昌雄，周辉。大学生毕业论文存在的问题及对策[J].科技情报开发与经济，2008，（11）.

[2]郑琳。大学生毕业论文选题存在问题及对策[J].安徽科技学院学报，2008，（04）.

[3]黄春梅。本科毕业论文不宜取消――对武汉四所高校本科毕业论文撰写现状的调查[J].株洲师范高等专科学校学报，2007，（01）.

[4]张秀丹。论新形势下大学生毕业论文选题与文献检索知识的运用[J].科技情报开发与经济， 2007，（07）.

音乐专业毕业论文【第四篇】

摘要针对通信类专业英语的特点及不容乐观的教学效果，本文结合教学实践经验，总结了通信类专业英语的特点及教学弊端，探讨了一种基于互动的“教与学”模式，一定程度上提高了学生的积极性。

论文关键词：通信技术，专业英语，互动教与学

随着科学技术的迅猛发展，全球技术的合作日渐紧密，作为一个合格的IT行业技术人员，为更好地了解国内外电子通信类技术的前沿动态，很有必要阅读英文科技文献。而在阅读过程中，涉及到众多电子通信类专业词汇及相关的英语表达[1]，为此对通信类专业英语的教与学提出了严格的要求与重大挑战。目前，国内较多高校针对通信专业开设了专业英语课程，但由于课程开设时间及特点、教材的选取、学生学习积极性、教师传统的授课方式等影响，收获的教学效果往往不容乐观。一方面，学生在课堂上表现出疲惫，课堂气氛不活跃，所学与实际应用脱节，更不利于学生继续深造；另一方面，难以提高教师的教学水平，抑制了教学效果的进一步提升。因此，在传统教学方式下，需要探讨一种更为有效的教学模式，更好地提高教与学质量。

本文根据通信类专业英语的特点及教学弊端，基于教学实践和信息化技术[2-3]，探究了一种合理有效的教与学模式，以更好地提高学生学习的积极性，增强课堂上互动的氛围，让教师和学生共同进步。

1、通信类专业英语课程特点及教学弊端

不同的课程各具特点，对于通信类专业英语亦如此。它衔接了基础英语和通信专业知识，既涉及到普通英语的语法表达，又将通信专业的基础知识纳入到英文表达中，是两者相互结合的桥梁[4]。首先，是专业性，体现在其特殊专业内容和特殊词汇上。对于基础英语中的普通词汇，在通信类专业英语中呈现出特殊的含义，如bus意为“公共汽车”，但在通信专业里意为“总线，母线”。第二，是灵活性，体现在其句子的结构和词性的使用上，常使用长句子、定语从句、被动语句等，且同一词在不同句子中表现出不同意义。第三，是实践性，能够将常用的通信技术引入专业英语教材中，并完善该技术的英文表达。

通信类专业英语虽然呈现出其独特的特点，但由于内外界各种因素，在教学过程中往往会呈现出不同程度的弊端[5]。基于教学实践，所出现的弊端可总结如下：

教材内容选取的不合适

在较多高校陆续开设专业英语之时，其教学目标在整个培养体系中所处的地位并未明确，选取的教材内容也大径相同。教材里内容仅仅介绍固定的通信基本知识，没有介绍专业词汇学习、翻译的技巧，没有联系当前的科技发展动态，也没有通信技术的实践环节[6]，难以提升课堂的互动氛围，学生的积极性难以提高。

教学方式的不合理

在教学过程中，虽然采用了多媒体教学，但仅将教材内容做成PPT形式，然后将课文加以串讲，将相关词汇、句子加以翻译，互动较少，课堂难免显得枯燥无味，学生对内容的掌握不深刻，学习积极性也相应降低。机械设计论文发表

课程的重视程度不够

不同层次的高校均开设了该专业英语课，但其在整个培养体系中所处的地位及教学目标仍较为模糊，如课程开设的学分制、师资力量的投入等，重视程度不够。在师资方面，教师或是通信的前沿掌握不深，或是英语表达能力的不足，一定程度上降低了教学的互动效果。

2、通信类专业英语的“互动教与学”模式

结合通信类专业英语的特点，针对教学过程中出现的弊端，本文探讨了一种“互动教与学”模式[7]。该教学模式可以归纳如下几个方面：

教学内容的更新

对于目前所用的教材，可以适当进行改编，一方面，反映常用通信技术的发展历程，另一方面，选取IEEE或者Elsevier Science Direct数据库中无线通信、智能安全、机器视觉、光纤通信等热点科技文献，亦或当前先进电子产品的说明书，学生阅读、翻译，同时教师可以提出某个问题，鼓励学生用英文进行讨论总结。如此，循序渐进地引导学生了解通信技术，加以最新的通信前沿，既可以增强互动，激起学生的兴趣，又可以让学生在新的应用中体验如何用英文表达。

教学方式的改进

根据授课内容，创造合适的情景，将学生合理分组，发动学生课后查询资料，尽量让每个学生都能用英文发言；教师在传统PPT讲解基础上，将课件插入图片、声音、动画等，播放国外公开课(如TED、Coursera等)相关视频，播放过程中教师提取专业词汇，适当加以讲解，学生边听边复述、翻译、总结，让整个课堂声情并茂。而对教材里的专业词汇和应用文撰写等方面，教师可充分采用目前热门的微课形式，做成视频共享给学生，让学生课后学习，以提高学生自觉学习的能力。

注重因材施教和关注度的提高

目前，专业英语课程大多采用大班教学，且学生的英语基础水平参差不齐，所以在教学过程中要适当注意根据学生的具体情况加以调整，特别是在节选视频学习和情景讨论的过程中，要鼓励英语能力差的同学积极参与；另外，教师在增加专业技术能力的同时，争取培训机会、自我学习等形式提高英语表达能力，以更好地活跃整个课堂的互动氛围。

3、总结

针对通信类专业英语的特点和教学弊端，探究了一种基于更新教学内容、改进教学方式的“互动教与学”模式，一方面，提高了学生学习英文的积极性，深刻掌握专业词汇和技术的英文表达，熟知当前的科技发展动态；另一方面，提高教师在专业知识、教学技巧上的水平，锻炼其英语能力，达到教与学共进。