[500字]沉默的真相观后感【优秀4篇】
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再现真相观后感【第一篇】
关键词 中职语文 影视艺术 微课程 设计与实践
中图分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2016）11-0004-04
微博、微小说、微电影、微视频……只有想不到，没有微不了。当这句幽默却又真实的话广为流传时，我们惊叹，“微时代”已经悄然来临！就在这耳濡目染间，在中职语文教学中探索影视艺术“微课程”在笔者脑海中产生了。
一、微课程及影视微课程的含义
“微课程是指基于学校资源、教师能力与学生兴趣，以主题模块组织起来的相对独立与完整的小规模课程，具有‘短’、‘小’、‘精’、‘活’的特点，适用于学校教育的各个阶段及各种课程类别。”这是广州大学教育学院的田秋华副教授对微课程的定义。微课程是一套真正符合现代学生学习特点的智能、高效、 方便的系列课程，应将其纳入学校的课程体系之中，它区别于另一种“微课”的碎片化和不系统，这也是本文的微课程的内涵。
影视微课程是指以“与中职语文教材相对应的影视作品”为主题模块组织起来的相对独立而完整的小规模课程。通过对相关影视资源开发利用的研究和实施，探索有利于提升语文教学效果的教学设计和实践，开发语文学习的资源，全面提升学生的语文素养。
二、语文教学中影视微课程设计的依据
语文课程资源，包括语文教科书以及其他有利于学生和教师教学的材料及辅助手段和设备。《语文课程标准》指出：“语文是实践性很强的课程，应着重培养学生的语文实践能力，而这种能力的主要途径也是语文实践，不宜刻意追求语文知识的系统和完整。语文又是母语教育课程，学习资源和实践机会无处不在，无时不有。因而，应该让学生更多地直接接触语言材料，在大量的语文实践中掌握运用语文的规律。”培养和提高学生的语文能力不能仅仅依托课堂和语文课本的教学，而应把课内课外，校内校外，线上线下，语文和生活结合起来，使学生的语文能力从根本上有所提升。开发语文学习的资源，建设开放而有活力的语文微课程，这是语文课程提出的新理念。
影视艺术是当今世界最富魅力的综合艺术，它利用视听刺激的合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言，包含绘画的、音乐的、舞蹈的、文学的、戏剧的等艺术精华于一体，既是当代科学技术和艺术的融合，又是各门艺术的综合。影视凭借其视听语言具有强大的教育功能，能以科学的理论武装人，以正确的舆论引导人，以高尚的精神塑造人，以优秀的作品鼓舞人。因此影视艺术凭借其开放性、丰富性、媒介性，毋庸置疑的成为了语文开放性学习的重要资源，是语文教学的有机组成部分。
三、语文教学中影视微课程设计的意义
1.激发学生阅读课文的兴趣
平庸的教师传达知识，工匠型的教师解释知识，专家型的教师演示知识，有思想的教师激励学生去学习知识。兴趣是学习的第一动力，观看相关影视资源能够调动学生的好奇心，进而阅读文本。如在教学《林黛玉进贾府》这篇课文时，学生觉得文章冗长乏味，又有很多冷僻字，读起来有些困难，我让学生观看电视剧《红楼梦》相关片段，用视觉效果吸引学生的注意力，学生一下子对原著产生了深厚的兴趣，并有克服文字上的困难，阅读体验原著的动力。影视画面可以作为语文教学的一种有效的辅助手段，让学生更加热情地投入到自主学习、合作探究中去，更好地为语文教学目标服务。
2.拓展语文教学内容
中职语文教材中有很多肉容是节选的名家名篇，节选的章节情节不太完整。教学中，得让学生从整部作品中理解人物，把握主题，在教学名家名篇时，我们免不了要简要介绍一下时代背景以及教材中省略的故事情节。但是在上语文课前让学生观看一部短片，就免去了教师不厌其烦的引述。因为学生看了电脑剪辑的短片，就好像一目十行浏览了一部完整作品，对作品的时代背景和故事情节等己有了大概的了解。有了前面的铺垫，在课内教学时，讲到课文难点理解起来就容易多了。我们可以通过电脑不断地再现与教材有关的影视片断，这样不费周折，就突出了课文的重点。如课文《雷雨》节选了整场话剧的第二幕，话剧被改编成同名电影，内容基本忠于原著，而课文中的两场重头戏：周朴园与鲁侍萍重逢、鲁大海与周朴园斗争，恰好电影中也有较完整的表现，教《雷雨》这篇课文时，我针对学生不喜欢上话剧课文的心理，设置以下几个环节：首先放映雷电交加的夜晚，四凤冲了出去，周冲接着也冲了出去的片断，把学生的注意力和好奇心都集中起来，接着用多媒体滚动字幕，概述这个令人心碎的悲情故事，渲染课堂气氛。其次根据课文学习目标设计一些思考题：如仔细观察周朴园与鲁侍萍矛盾冲突中的语言和表情，评析周朴园的性格、心理等。然后让学生分角色表演周朴园、鲁侍萍、四凤、大海、周萍和周冲，尽可能地感受人物的表情和心理，最后再放映剪辑的这两个电影片断，让学生自己与影片中的角色对照，使他们更真切地体会剧中人物心理，尤其是周朴园和鲁侍萍的心理，这样学生就容易理解人物内心的冲突和挣扎了。就这样，学生在影视艺术与文本解读的交替中，完成了课堂设定的教学目标，也提高了艺术鉴赏水平。
3.提升学生的写作水平和想象力
在教学莫泊桑的《项链》时，让学生看同名电影，当玛蒂尔德她通过十年的艰苦工作后，还清了债务，而她却变得十分苍老，也不再注意自己的形象了。当她将真相告知朋友后有这样的描写：“说完她脸上显出了微笑，因为她感到一种足以自豪的、天真的快乐。”这说明经过的十年的煎熬，她也学会了怎样生活，也可以放弃虚荣，可以通过努力获得自豪与快乐。文章以她朋友的话结尾“哎呦！我的可怜的马蒂尔德！我那串是假的啊。顶多也就值上五百法郎！……”然后再没有对主人公的反映有任何描写，课文戛然而止。我让学生续写故事，心理描写将故事续写下去，原本不愿写作的同学跃跃欲试，表现出编剧的天赋，对文章进行了合情合理的发挥，将故事编得精彩纷呈。就这样，学生的审美感受力和想象力被大大地激活了。另外我在教学过程中还组织学生对《天堂电影院》《西西里的美丽传说》《海上钢琴师》等电影进行专题研讨，学生通过这些影片能找到自我，认知自我，感化自我，并以此为话题进行电影解构，学生也乐意表达自己的观点。通过这样经常性训练，学生的写作水平和想象力得到了很大的提升。
四、中职语文教学中影视微课程教学设计与实践
（一）注重分类， 建立积累阶段的微课程影视资源库
与语文教学相关的影视资源有很多，注重分类，合理地利用这些资源，会给语文教学添加新鲜的活力。“影视资源库”是指与中职语文教材相匹配的，包括课内文本和课外导读等内容相关的影视作品的集合。分为以下几类：（1）与文本内容紧密相关的影视作品，主要是名著改编的影视剧，如《红楼梦》《鸿门宴》《水浒传》《雷雨》《祝福》《边城》《哈姆雷特》《项链》等古今中外名篇，在资源库中占多数。（2）交代背景、介绍作者等的纪录片资料片。如记录片《圆明园》、介绍鲁迅先生生平的记录片《鲁迅先生》等。（3）帮助学生深入理解文本作家的电视栏目。如《百家讲坛》中的“于丹讲论语”钱文忠的“三字经”“弟子规”“苏轼”“杜甫”等系列节目，声画并举，知识丰富，内蕴厚重，是资源库中不可缺少的内容。（4）让学生了解社会历史，进行情感教育的影视作品，主要是一些流行热播的影视剧。如反映毛泽东青年时代求学的电视剧《恰同学少年》，反映明代军事将领戚继光面对倭寇横行、军制腐败、海防孱弱等困难，力求革新、奋勇反击，最终剿灭倭寇的《戚继光》等，这部分资源数量不多，经得起时间检验，适合学生年龄特点的更少。影视资源库只是初步建立，从数量和质量上还需进一步补充和检验，尤其要加强精品意识，认真做好影视资源的选择和运用。
（二）精准定位，明确备课阶段的微课程教学目标
教学目标是对学生通过教学所能获得的理想状态的规定，也就是学生从教学活动中学到些什么。“从教学实践来看，教师往往需要）牛牛范文●（综合依据课程需要、学生能力与个别差异以及自身教学经验确定教学目标。”因此，在目标的确定中应遵循以下原则：
1.定位准确性
影视艺术在语文教学中只是辅助作用，它不能代替阅读教学，因此在制定教学目标时，既不能夸大也不能否定其应起的作用。如电影《边城》，在教学课文《边城》中所起的作用：一是激发学生的阅读兴趣，二是帮助学生全面了解原著的情节，三是加强对人物的形象认识。但是这些作用都应建立在对课文内容阅读的基础上。所以准确定位电影在《边城》课堂教学的目标就是通过观看影片，初步理解课文内容；比较文本，进一步认识人物形象特点。
2.施行有效性
影视艺术应用于语文教学不是让学生看看而已，它要切实可行地起到一定的作用，包括帮助学生深入理解文本，调动阅读兴趣，进行思维训练和语言表达训练等。影视艺术的直观性、丰富性为有效实施提供了保障。同时学生能够在教师的引导下，积极主动地参与施行，具有完成目标的能力，以达到学习效果的有效性。如教学《鸿门宴》时，让学生观看冯绍峰主演的同名电影，影片与课文内容结合度高，演员演绎到位，学生兴趣浓厚，更主要的是克服了语言的障碍。在教学目标的设定中“要求分析项羽、刘邦等人的形象，提高学生的理解能力和分析能力”，学生因为有电影的辅助，对完成目标有信心、有能力，有效地完成了教学目标。
3.情感教育性
针对学生表现出的情感态度价值观的诸多问题，设定情感态度价值观的教学目标，并积极应用影视艺术的感染性和熏陶性，培养中职生健康的情感价值观。
（1）情感观的教育
影视被称为“造梦工厂”，远离自身生活的场景故事给人梦幻般的感觉，学生心智尚未成熟，易于沉迷其中，尤其是爱情故事更能迅速影响学生的心理情感。要本着为学生发展的责任心和爱心，关注学生的情感变化，及时引导、疏通，向理想的方向发展。例如电视剧《恰同学少年》，是一部反映毛泽东在湖南省立师范学校求学历程的作品，深受学生喜爱，其中三对恋人不同的情感追求是对学生进行爱情观教育的生动教材。它的情感教学目标就可以设定为“通过剧中人物的爱情故事对学生进行爱情与世界观的教育，培养学生积极的爱情观”。在教学活动中，组织学生讨论为什么有的爱情结出了幸福的果实，有的爱情却凋谢了甚至酿成了悲剧，进而提高学生对爱情的认知，完成情感观的教育。
（2）价值观的教育
中职生正处于成长的关键期，他们的道德观、价值观、人生观都恰在成型期，正确的引导将避免他们走一些弯路。学校是整个社会构成的一部分，中职生由于受特定的培养目标，年龄、生活阅历等的制约，很难对一些年代相对久远的课文内容理解到位。特别是对于一些特殊年代特殊的历史事件，在缺乏相关认知的情况下，难以形成自己的评价与观点。这时，就可以利用影视资料，丰富背景知识，补充不足，连接学生与文本之间时空的隔阂。例如在南京大屠杀死难者国家公祭日，我们可以把电影《南京大屠杀》和《辛德勒名单》来做一个对比观看。这两部片子都真实再现了那段残酷黑色历史，且影片中反映出了日德两国政府对待战争不同的态度，正与课文的内容相呼应，非常有助于学生了解事件，进而延伸到一个话题：抵制日货是不是爱国行为的辩论，学生纷纷参与课堂讨论。作为老师，我们应在教学中以高度的责任心和成熟健康的人生观、道德观，耐心细致地引导学生正确认识社会现象，纠正认识的误区，帮助他们更健康地成长。
（三）应用为先，把握授课阶段的微课程务实应用尺度
1.教学环节设计上的应用原则――语文性
语文教学中应用的影视艺术要体现出语文性，体现出学科特点。影视艺术不仅仅可以与语文课程整合，它同时也进入了其他学科的教学，如历史、政治，他们的课堂教学中也大量应用了影视资源。语文课程的目标是“提升学生的语文素养，具有较强的语文应用能力和一定的语文审美能力、探究能力”，所以语文教学注重的是培养学生文本的理解能力、鉴赏能力、口语表达能力、书面写作能力等。应用影视艺术的目的、手段、方法也要体现出这一点。例如同一部影片《祝福》，历史课上应用只是截取其中祥林嫂守寡再嫁，周围人耻笑，祝福时不许插手等片段，来帮助学生形象地认识旧社会中国妇女承受的三座大山的压迫；而语文课上的应用不仅帮助学生深入理解文本，进一步理解人物形象，还可以就影片中“祥林嫂怒砍门槛” “小叔子报信”等情节讨论是否合理，也可以在文本和影片的基础上以“祥林嫂的故事”来进行写作训练。这些教学设计活动充分体现了影视艺术运用的语文性。
2.教学中影视微课程的应用方法
影视艺术微课程的应用发挥其最佳效应，重点在教学方法的研究上。
（1）课堂学习与课外活动相结合
与其他授课方式相比，教师的引导组织作用在影视辅助教学方式中看似被降到了最低处，实则不然，因为若稍有不慎。就会让影视喧宾夺主。因此，在课堂教学时，教师要把握好节奏。课堂教学时间空间有限，只是语文学习的一个小课堂，语文学习更多的功夫是在课外，在于不断的积累。影视微课程应把实践的时间延伸到课外，影视艺术往往观看时间长，要占用学生的课外时间，中职生相对拥有的自主时间较多，自习课、晚自习都可以加以利用。尝试通过多种形式使课堂学习和课外活动相结合：a.设计课后拓展作业，将课堂学习有效的延伸至课外，如《林教头风雪山神庙》的课后拓展作业，可以设计为《水浒》中还刻画了很多英雄人物，请仿照对林冲的人物形象分析，根据电视剧和原著的内容，写一个你喜欢的英雄形象，结合其故事情节具体分析”。b.结合我校每个月都会定期组织学生观看校园电影的安排，有意识的把这个活动获得的影视信息体会融入语文教学，成为新的教学资源。c.开展丰富多彩的影视鉴赏活动，包括开办影视鉴赏讲座，学生改编创作剧本表演、影评或影视观后感征文比赛等，从各个方面来培养学生的理解鉴赏能力、语言创造表达能力等，全面提升语文素质。
（2）阅读教学与影视鉴赏相结合
尝试阅读教学与影视鉴赏相结合，建立一种新的课型模式，激发学习兴趣。以小说《边城》为例，沈从文的小说《边城》语言清新质朴，体现了作者对“自然美”的追求，小说不以情节见长，重在体会含蓄优美的韵味，理解作者精心构建的“世外桃源”。我在教学过程中引入同名电影，并如此设计。第一步，引入影片。播放影片片头，同时介绍作者的审美追求和影片的特点，突出其自然唯美和情节淡化性。第二步，剪接电影内容。运用截取的片段，将原来的电影剪接成两个主题。一个是小城淳朴的风俗，像赛龙舟、捉鸭子，翠翠祖孙的渡口优美的风景，人人仗义轻财，给学生展示一个和谐美好的“世外桃源”，心生向往之情。另一个则是翠翠的爱情故事，她与二佬朦胧的情感，祖父的好意，大佬的意外，二佬的出走，爱情的无疾而终。第三步，赏析影片。讨论问题一：翠翠的爱情悲剧是谁的错？问题二：世外桃源的小城还能继续存在吗？第四步：揭示影片主旨，感受影片魅力。第五步：课文拓展训练――写作训练：出走的二佬的故事、翠翠与二佬的重逢。
课堂实践证明，学生更喜欢这种阅读教学与影视鉴赏相结合的课型模式，同时也给语文教学中影视微课程的开发与设计注入了丰富的内容。
在中职语文教学影视微课程的设计与实践中，只要教师们精心设计，扬长避短，因利除弊，利用影视充分调动起学生感性与理性的双重思维，就一定会在语文教学领域开辟出一片绚丽夺目的教育园地。
参考文献：
[1]颜青。浅谈大众文化在语文课程资源中的开发策略[M].长沙：湖南师范大学，2007.
[2]张大均。教育心理学[M].北京：人民教育出版社，2005.
再现真相观后感【第二篇】
《男人上路》电影观后感
上午，看了一部电影《男人上路》，心中有种莫名的心酸与感动。庄大林是塔里木油田的一个钻井队长，老婆忍受不了这种颠沛流离的日子，有了别的男人，他们离了婚。离婚后庄大林在钻井队扎了根，八年里他只见过儿子四次。一天庄大林接到前妻的电话，让他回去一趟，说儿子出事了。庄大林没想到，十二岁的儿子为了去网吧经常逃课已经被学校开除了，为了搞到继续上网的钱，还把继父养的一盆名贵的兰花给卖了。在几天接触中庄大林慢慢地从庄严身上看到一些自己不喜欢的东西。为了改变儿子，庄大林有了一个计划，他决心把庄严带到油田去，在那里净化儿子的心灵，使他成为一个真正的男人。在过去的8年中，大林回家探望老婆孩子每次都走同一条路，哪怕通往塔里木的高速已经建起，他依然没有改变，因为在这条连接着油田和家的路上，留下了太多自己思念老婆孩子的回忆，每次回家路上必放忆燕子的那首歌，就像是在唱自己思念老婆米燕和儿子的故事一般。在这条路上，他决心要教会儿子做一个真正的男人，儿子临上路前回到米燕和继父的家，将继父苏克的所有兰花都毁掉了，解了多年积压在心中的仇恨。庄大林在半路上得知这件事件，他对庄严说，“在背后使坏不是男人所为，你要么回去道歉，要么我收拾你”。庄严不得已选择接受父亲收拾，徒步行走30公里，而庄大林开车到前面的客栈等他。庄严的30公里徒步一直揪着庄大林的每一次心跳，一个十几岁的娃一个人在山里走，还经历了一晚，哪个父母能放心，但庄大林相信儿子能做个磊落的男人，哪怕不求他有什么本事。在客栈等了一夜的大林网一清早看到儿子出现在视野里，悬着的心总算放下了，但他依然表情严肃。30公里的徒步也使庄严和父亲赌起了气。父子俩带着要搭车的晓月上了路，晓月不到一个月就要生孩子了，她的男人也在塔里木油田上，上次过年都没有回家，发誓不打出高产井决不回家，这次晓月没有通知丈夫就来了这里，她是想给丈夫一个惊喜，让丈夫看着自己的儿子出生。路上，庄严一直在生父亲的气，庄严怪父亲，曾经答应自己每年回来看自己一次，可为什么食言没有回来！父亲食言，父亲也应接受“收拾”。庄严让父亲也徒步30公里，就像当初父亲让自己走30公里一样。父亲的身体力行，开始打动着儿子，做个负责任的男人。诺大的塔里木，油田那么多，晓月连丈夫在哪个具体的井队都不清楚，大林凭着晓月对丈夫井队的介绍，认为应该是一五七一井队。赶到这个井队的时候，大林打听到晓月的丈夫在前几天的沙尘暴中消失了，人和车至今没有找到，他怎能将这个不幸的消息告诉将要生产的晓月，他瞒着晓月和儿子，借口塔里木太大，先将晓月安顿好了再找。可儿子不明白，说一定要找到晓月姐的丈夫才罢休，答应晓月姐的事就要一定办到。大林只能开着车漫步目的的找，明知找不到还要做出很努力的样子。儿子隐约感到了父亲的难言之隐，下车后跟随父亲得知了真相，晓月也感觉有不妙的时候欲打听却不巧羊水破了，大林开着车急奔医院。如果不是大林要赶第二天徒弟的婚礼，而且徒弟也等着自己从城里给他买来的戒指救急，大林父子肯定会等到晓月的儿子出生。大林刚给失血过多的晓月输血之后，父子俩继续上了路。一路的颠簸，一路的事情，大林也忘了检查汽油。关键的时候抛锚了，为了给儿子树立男人的榜样，答应徒弟的事情必须做到，大林带着儿子又一次徒步上路了，一路上，大林因刚输过血体力难支，父子俩相互支持，就是为了兑现承诺，作个真正的男人。终于看到了徒弟的婚车，儿子拿着戒指，使着浑身的力气奔跑过去了！故事没有曲折的情节和动人心弦的场面，更多的是一些生活场景的再现。如导演刘小林所说：这看是一个父亲教育儿子如何成为一个男人的故事，另一面我觉得这是一个儿子如何教育父亲当合格爸爸的故事。谁都知道，尽管我们身边生活着成千上万的人，但和我们关系密切、牵动我们喜怒哀乐的就那么几个人，父亲便是其中之一。父亲犹如阳光是我们无时不需，有时却又要小心躲避的东西，他的重要性仅次于母亲，惟有配偶堪与相提并论，配偶可以选择而父亲则无法选挥。所以，对一个儿子来说父亲的问题是他首先要解决的问题。在儿童期父子间并无太大问题，年龄的悬殊使之构不成冲突。儿子成年后父子关系演变为两个男人的平等友谊，也很少激烈交锋。矛盾最尖锐、最难以调和的年龄段应该是儿子的少年时代。这个时候的儿子会突然发现一向慈爱的父亲成了一个性格暴躁的人，非常具有攻击性，毫无根据地自以为一贯正确。你要往东他一定要你往西，同他简直没理可讲。反之，在当爹的眼中，一向可爱的儿子也突然变得讨厌、不听话、在外面惹是生非，一句话：欠揍！两个本来是世界上最亲的人成了世界上两个
最大的仇敌。父子间相互带来的伤害远超过一般人所能造成的烦恼。人类情感中最伟大、最值得赞美的那一部分一跃变为无法摆脱的痛苦以及绝望的根源。所谓爱之深恨之切。父子之间无法避免的冲突是否可以调和乃至化干戈为玉帛消弭于无形？毕竟是父子嘛！毕竟血浓于水嘛！毕竟不是敌我矛盾！是男人，无需要顶天立地，但对于家庭，即使妻子已经不爱你，但仍然要做一个负责任的男人；如果能这样，你又何尝不是一个能拿得起放得下的男人呢？
再现真相观后感【第三篇】
一、毛泽东影视形象的嬗变
（一）不同银屏中的毛泽东形象
刻画毛泽东的典型电影有1996年体现二万五千里壮举的《长征》、2004年刻画不计较个人得失，一心一意为革命利益和解放全中国的伟大事业而默默地奉献的《张思德》等，典型电视剧有反映解放战争的1987年的《古城情恨》、1991年的《七战七捷》、1991年的《南阳大会战》、1993年的《豫东之战》、1993年的《华中保卫战》、1995年的《苏北决战》、1997年的《西藏风云》、1998年的《上海沧桑》、《中国命运的决战》等。还有1999年《开国领袖毛泽东》刻画了以毛泽东为核心第一代领导集体创建新中国、建设新中国的史诗篇章，2005年《长征》所书写的最完美的神话突破了时代的国界，2011年的《延安颂》走近毛泽东，走进延安，走进中华民族抗战历史，2005年《冼星海》刻画了毛泽东“向人民的音乐家冼星海同志致哀”，2005年的《八路军》全景式地展现了中国共产党领导的八路军在全民族抗战中的主导地位，2005年的《诺尔曼・白求恩》反映人们呼唤白求恩精神回归，2007年的《西安事变》书写西安事变和平解决、抗日战争进入崭新阶段，2008年《周恩来在重庆》反映周恩来在重庆近九年的战斗生涯，2007年红色经典青春励志电视剧《恰同学少年》、《井冈山》、《红色摇篮》等分别展现了人性化、浪漫化、艺术化的毛泽东形象。[1]
毛泽东主题的典型电影
刻画毛泽东影视形象的演员首推古月，那时他50多岁，其脸型、相貌、身材都酷似毛泽东。古月1949年参军，在部队从事文艺工作，擅长绘画和摄影。1980年由昆明军区调至八一电影制片厂，先后在《西安事变》、《四渡赤水》、《开国大典》、《大决战》等影片中扮演了各个历史时期的毛泽东。[2]第二个主演毛泽东的是唐国强，2005年古月先生因突发心肌梗塞抢救无效不幸去世之后，唐国强成为“扮演毛泽东专业户”。第三个值得书写的是王成功地饰演了影片《秋收起义》中的毛泽东，刻画了毛泽东第一次被乡丁抓住的“内情”，第一次花钱的尴尬，第一次恋爱的狼狈，第一次打枪的窘困，从细微中出戏出性格。[3]
（二）不同时期的“毛泽东热”
1989年发起于高校并迅速辐射到整个社会的“毛泽东热”，反映了一种普遍的社会心理需求动向。20世纪90年代初期，随着纪念毛泽东诞辰100周年、红军长征60周年，中国人民反法西斯战争（抗战）胜利50周年等活动展开，和毛泽东相关的影视宣传达到一个高潮。1991年，《开天辟地》、《大决战》三部曲、《周恩来》、《毛泽东和他的儿子》等电影、《少年毛泽东》、《毛泽东和他的乡亲》等电视剧接连放映，以其情感冲击力、艺术震撼力引发中国大地上最为持续的名人轰动效应。1993年，当时“革命传统教育影片汇映”向全国中、小学生放映，《东方红》、《英雄儿女》、《小兵张嘎》等优秀传统故事片，观影票价降至每场/部元。各大军区开展影视演讲会，集中放映十几部反映毛泽东的影片，进行观后感比赛、党支部生活谈心评比等，军队、民众以实际行动纪念毛泽东诞辰100周年，缅怀一代伟人。如果从“接受主体”这一视角探讨20多年前这种“毛泽东影视热”现象，这些影片无非是表现毛泽东的恋人情（《开天辟地》）、父子情（《开国大典》、《毛泽东和他的儿子》）、战友情（《巍巍昆仑》、《毛泽东和他的儿子》、《大决战》、《周恩来》）、领袖与群众的鱼水深情（《毛泽东的故事》、《毛泽东和他的乡亲》），通过银屏，深
入开掘毛泽东的内心世界。[4]电视媒介叙事角度
的变化影响到对英雄形象塑造角度的相应调整与变化，消费主义、娱乐至上等使改编者误解观众审美心理与期待视野，从而转变塑造英雄形象的策略，把原来“高大人格体格健全英雄”重新塑造成“平凡英雄”甚至是“草莽英雄”。把“传统英雄”重新塑造成“时尚英雄”，把“横空出世英雄”重新塑造成“成长英雄”，把“常见英雄”重新塑造成“另类英雄。” [5]
二、影视真实与历史真实
（一）毛泽东其实是一个凡人
先看两个小片段。
年前湖南师范学校里，正在上一堂图画课。教师布置学生作业：今天的题目是根据李白名诗“半璧见海日”画图。众同学冥思苦想，都在认真画着。其中一个青年依旧在看小说，教师在他背后站了很久，他仍未发觉沉迷书中。教师故意咳嗽一声，吓青年一跳。教师严厉地问他：你画好了吗？青年顺手画几笔，“一个横线上画着的一个半圆”作业便成，他战战兢兢交给教师，教师仍怒。青年慑哺到：这根横线代表“半璧”，这个半圆表示太阳从海上升起，还有一半睡在海里，合起来不就是“半璧见海日”吗？老师愤愤说胡扯！ [6]遂拂袖而去。这个青年就是毛泽东，后来成为改变中国之命运的一代伟人。
2.湖南师范学校校园里一群学生与教师正争论是否需要剪辫子。校监抬起手来看看手上戒指，又摸了摸自己黑粗的大辫子。告诫自己又教训大家说：“我记得《孝经》说过：身体发肤，受之父母，不敢毁伤，如若违背，就是不孝！今儿个你们可真是胆大包天，连圣人之训也记不得……”话未说完，毛泽东就接过话茬：“你讲得好听！受之父母的身体发肤不敢毁伤，那你指甲长了为何要剪？胡子长了为何要剃？再说，男人蓄辫子，是清王朝腐朽统治之标志，是保皇守旧派的象征。他清王朝统治者有何德能继续这个宝座？他们弄得这个国家摇摇欲坠，民众生灵涂炭，怨声载道。吾国民众早就迫切要求推翻满清统治。剪掉辫子者有推翻清王朝决心，是时代进步之表现，是勇敢者的君子行为！”话未说完，该同学一步上前剪下校监的那条大辫子[7]，第二剪剪下自己的辫子，其余同学落荒而逃。这个持剪学生就是青年毛泽东。古之敢作敢为、敢为人先、勇挑重担、开拓进取、雷厉风行、英雄气概者，毛公也。
（二）浪漫真实
1989年上映的《开国大典》最后一集中，毛泽东等人缓缓走上100级台阶，闪回他的少年、青年、中年时代，他看见母亲背着幼年毛泽东在爬台阶，牺牲了的亲人、战友不断从他身边走过，每个人都在灿烂开心地笑，而毛泽东神情凝重，略显沧桑。这种穿越时空的蒙太奇是一种现代人对伟人时空轨迹汇集的“合理想象”，是一种精彩的艺术加工。向新中国建国五十周年献礼，1999年推出的电视连续剧《开国领袖毛泽东》出现警卫员小阎，他其实是毛泽东不同时期好几个警卫员的集中代表，历史上并没有小阎其人。在莫斯科红场上毛泽东和列宁握手致敬，实际上是东西方两个伟人的“神会”，艺术想象合乎情理，令人称快，历史上毛泽东从没有见过列宁真身。这些都是革命现实主义和革命浪漫主义的影视结合。[8]大型史诗电视剧《毛泽东》（上部）中浪漫真实表现得尤为突出，现举几例：①毛泽东和杨开慧在北大未名湖上滑冰的情节，帅男美女，浪漫绝美，姑且不论民国时候两人恋情是在老北大红楼而不是燕园未名湖，也不论民国时期一些老学究秉持男女授受不亲还没有如此文化开放，但是人们在一笑之余，只觉得浪漫和精彩，没有人怀疑毛泽东和杨开慧的恋情，这是夸张性、合理性的革命浪漫主义。②1935年遵义会议时，为否定从第四次反围剿以来以博古为首的三人团的错误军事路线，毛泽东集合党内各个核心人物集中火力向博古开火，最后会议搞垮了博古，最后由张闻天代替博古负总责，毛泽东、周恩来负责军事，这实际上第一次奠定了毛泽东在党内的领导地位。③1937年8月31日至10月初，八路军总部所属115师、120师、129师在朱德、彭德怀、邓小平、林彪等人的率领下，在芝川渡口东渡黄河，奔赴了抗日前线。《毛泽东》（上部）却表现以毛为首的共产党五大书记座艄公渡船之上，前面是翻滚的黄河巨浪，背后是起伏的沟峁原梁，几十万的老百姓对着共产党、对着毛泽东、对着八路军、对着黄河齐唱信天游《天下黄河九十九道弯》、《东方红》。这是浪漫主义的历史再现和情感表达！④在蒋介石多次电邀毛泽东去重庆谈判时，他先是和普通人一样担心有去无回，被蒋介石扣留，不久决定去却回复重庆只有周恩来代表中共去谈判，当蒋介石把和谈调子定得不能再高时候，毛泽东却以“弥天大勇”飞去重庆，其精细明察令人叹为观止。⑤毛泽东等一行三人到重庆在国民党欢迎宴会上，投壶猜谜：“到底谁使日本人战败，打一中国古人人名。”先是有屈原（屈服于原子弹）、苏武（苏联出兵干涉东北消灭日本关东军）、蒋干（蒋介石主导的抗日正面战场）等不同答案，轮到毛泽东回答，他猜出四个：除了前三个之外，还有共工（国共合作，中国各方面力量），一语惊四座，遂掌声雷动。当然这是今天影视工作者将各种小道消息嫁接于当时场景演出小历史插曲，当时历史不可能有如此雅致，也轮不到毛泽东占住和谈宴会的主导地位。但是从今日语境反思，仍不失为一种“戏谑”。后人笑看历史，评述历史，“正眼”看历史，是浪漫性真实表现。
（三）瑕疵
《毛泽东》（上部）仍然有不少瑕疵：①青年时代毛泽东大部分活动在湖南偏僻贫穷之山区，早年拍毛泽东片子自然也就要钻山沟、住茅屋，甚至吃住在野外。[9]而《毛泽东》（上部）很多都是取景于城市、取景于风景名胜区，山区略显繁华，在保持场景真实性上略逊一筹。②青年毛泽东活动范围在湖南、江西，人物关系网也是湘赣两广人士，倘若《毛泽东》上部里的演员能够说真实的湖南、江西方言，可能更能体现历史真实。③蒋介石要军费，张静江向其推荐上海的江浙财团和共济会财团。共济会在民国时期发动的所谓“启蒙”教育，其实就是一种西方的文化渗透，“共济会”的性质需要历史的再讨论。④国军围剿红军时称红军为“朱毛红军”，而不是历史上本来的蔑称“赤匪”；国军作战指挥时称井冈山以北有武汉、九江与宜昌等大城市，宜昌远在井冈山西北2000余里，这是对军事地理的疏漏。⑤精英阶层形成联盟来加固统治地位是必然出现的现象，国共第一次北伐之后分家，国民党、共产党内部精英如何博弈分化，乃至不同党派、一党之内不同派系精英如何形成联盟的还有待更加真实的历史评论。⑥毛主席是当之无愧的伟人，70年前黄炎培去延安与毛泽东在窑洞里促膝长谈，周期率问题至今让人深思，这个细节还可以进一步深入。⑦毛泽东一生历经前人所未经历之喜怒哀乐，超脱凡人之时空。摄影师可运用光影、透视、对比、景深控制及运动拍摄技法各种影视造型手段协调形成影视画面更好的时间-空间立体感。[10]
（四）真实写史
毛泽东也是人，也有七情六欲，也会在贺子珍负气出走之后心灵空虚和江青重新谈恋爱，也会在毛岸英为刘思齐年龄不达标要结婚时候闹父子矛盾，然而瑕不掩瑜，对于如此鸿篇巨制，突出“国际大视野”，全景地展现毛泽东从早期立足于求学思变、渐进变法、激进革命、国共合作、国共分裂、井冈山游记战争，中期的长征、陕北抗日、三年解放战争乃至到新中国成立过程中一个不断奋斗求索并将个人生死置之度外全心真心为人民服务，为中华民族崛起奋斗终生的毛泽东形象，从凡人立体性折射伟人，人民永远怀念他。当代中国更应该高举毛主席思想的伟大旗帜，继承老一辈无产阶级革命家遗志，艰苦奋斗、弘扬正气，为中华民族伟大复兴的中国梦奉献一生。《毛泽东》上部给人最大启示：一个人就应该一生学习，活到老学到老，从小有志向，有理想，脚踏实地，将理想与实际结合。为人诚实，刻苦用功，父母应该是严父慈母，老师应该是指导学生树立理想，同学应该患难相处，学生应该有远大的理想，好好学习，天天向上。要勇于承担责任，做对人类、对社会、对国家、对家庭、对自己有用的人才。
在影视艺术传播中，通过情感激发和审美享受进行意义传输，获得理性归宿的意义。“意义与快乐”的承载体和激励体是影视媒介，影视文化是一种媒介文化，是使社会结构得以维系的社会动力，意义与快乐在社会中的生成与传播构成文化体系，影视艺术能够激发“快乐”，透过富有美感的愉悦形式建构与传达意义是其目标所在。影视艺术媒介为有效传递意义，以美学方式建构和传播意义，以达到艺术性理解与诊释世界之本质。 [11] 还原于历史、袒露出真相，显然不在当时的历史阶段。当代人不可评述当代人，只有今天的后来人可以评述前人。电视剧《毛泽东》，真实再现历史，如果能吸引观众，引起舆论和民间的集体讨论，共话民主与自由，一定会起到很好的教育意义。中国古代有一句话：私者一时，公者千古！史诗应该客观真实全面，富有新意，以获益于世人。敢不敢拍出真实的历史、敢不敢直面历史是衡量一部电视剧是否具有永恒的生命力的一个重要标志。一部《红楼梦》是一部清王朝历史，让人研究几百年，多少人为之皓首穷经，衍生著作浩如烟海遂成“红学”。毛泽东是20世纪影响世界格局的一代伟人，更应认真研究、立体展现，正确书写。期待《毛泽东》下部客观地展现毛泽东后半生。
参考文献：
[1]杜颂。青春偶像――新世纪潇湘影视中的毛泽东[D].长沙：湖南师范大学，2013.
[2]佚名。银幕上的七位“毛泽东”[J].电影评介，1993（12）：17-16.
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[7]沈丽。影视文学剧本：青年毛泽东[J].党的生活，1994（6）：33-34.
[8]黄允升。历史的真实与领袖人物影视形象的塑造──电视连续剧《开国领袖毛泽东》观后[J].党的文献，2000（1）：95.
[9]季建忠，张惠峰。“毛泽东”和他的“儿子”――访影视演员王、姚刚[J].电影评介，1994（1）：15.
[10]厉新。光影、对比、运动――关于影视空间艺术的三点思考[J].上海大学学报：社会科学版，1995（4）：22-25.
[11]潘源。影视艺术传播论――意义的构建与生成[D].北京：中国艺术研究院，2008.
再现真相观后感【第四篇】
关键词 戏仿，恶搞，平民化，戏仿
20世纪90年代以来，大众影视文化的兴起，满足了大众精神文化生活的休闲娱乐需要，为工作劳累之余的大众提供放松机会，也给经营者带来越来越巨大的商业利润。但大众文化应当秉持一个原则，即大众化与化大众并举。一方面，影视作品要适应时代潮流，面向大众精神文化需要创作，因此时尚元素的渗入是势所必然，包括偶像明星，恋爱婚姻题材和都市生活等等，紧跟时展变化，才能贴进与大众的关系，让人们暂时缓解现实中的劳累和神经紧张，大脑得到休息，而商家也从中获得经济利益，另一方面，文艺在大众化的同时，仍要保持“化大众”的职业道德意识，提高大众的审美趣味和水平，传播健康的思想文化，即童庆炳先生所称的“高品位”：“作品具有的人文主义的、民主精神的和审美关怀的文化内涵”。之所以要承担这种责任，是因为：一是大众普遍熟悉的是简陋甚至粗俗的民间形式，对文艺思想倾向分辨能力较差，因而要通过提供优秀作品以提高他们对真善美的认识水平，降低对丑恶文化的盲从心态，二是封建社会的残毒仍然积淀很深，大众头脑中“随时随地都潜伏着或扩展着几千年的精神奴役的创伤”。通过影视宣传也可以帮助他们逐渐摆脱这些封建遗毒。应该说，影视文化兴起之初基本上实现了两者并举，既表现老百姓的生活状态，提供丰富的历史生活和文化知识，又满足大众业余休闲的精神需要，深受大众喜爱。但是自90年代末起文化产业迅猛发展，影视业的唯利目的日趋明显，化大众的责任感降低，文化中的人文关怀意义淡薄，逐渐走上低俗化的媚俗道路，迎合部分大众阴暗心理，追逐低级无聊的趣味，或是粗制滥造一些没有“光韵” (本雅明语)的产品，借助传媒的宣传力量，强行向大众推销，消磨人的健康的精神情感。
“恶搞”便是在这个时候产生的，《一个馒头引发的血案》是其此类剧作公认的代表，考察缘由，它的出现与大众对当时影视创作现象的态度直接相关。当时正是国产大片兴起之时，从陈凯歌《无极》，到张艺谋《十面埋伏》《英雄》《满城尽带黄金甲》以及冯小刚的《夜宴》都属此类，它们都存在一个普遍的问题，即模仿好莱坞影片的大制作效果，画面宏大唯美，强烈冲击观众的视听感觉，从而产生刹那的生理快感，而故事情节却极其简单或是对名著的拙劣模仿，因此观众在观看过程中，仅仅是浅层的器官的声色享受，是生理性的、精神上的审美期待不但丝毫未得到满足，反而因为两者强大反差更加空虚，当他们走出电影院，生理性的瞬间审美感受也立刻随着电影的结束而消失，于是观众有种受骗的感觉，对影片的价值发生质疑，这种不满要寻找途径进行宣泄，他们便以自己的观后感重新提炼影片内容，由此创作出一种新型的短片形式――“恶搞”。它的出现是否合理呢？我们以《满城尽带黄金甲》的恶搞为例加以分析。对此剧的恶搞全部集中在剧中女性的暴露装束上，乍看似乎是恶搞者以小人之心度君子之腹，有过分夸饰之嫌疑，但如果再详加分析就会发现，导演的用心集中在两个方面：明星阵容和画面营造。众多宫女的装束如何，会给观众造成何种印象效果，既是剧情设置的一部分，更是画面营造的一部分，而画面营造更是全剧的重中之重，导演又怎么会随意处理？所以尽管导演矢口否认，也不能掩盖他用这种方式吸引那些暗含偷窥欲望的眼球的意图。从此意义上说， “恶搞”的产生，具有颠覆性的消解意义，更难能可贵的是，它是大众自发的文艺形式，是完全站在平民立场对虚伪的影视道德的嘲弄、调侃，表达了大众内心对所谓的影视文化精英者的愤慨和自觉抵制被文化产业操纵命运的平民声音。
恶搞从平民中产生，先天具有平民性立场，面对虚伪的影视道德美学时，以貌似“恶”的形式表达自己言说权利，实则具有求真意志追求，具有积极的美学意义，但另一方面，又因为它局限于平民阶层，缺乏自我审美价值认知，容易陷入形式化的追求，即认为恶搞的价值完全在于对影视主题的篡改，结果导致大量粗陋无聊的仿制品出现，如《闪闪的红星之潘冬子参赛》《铁道游击队参赛记》等。这种简单的拼接产品自然不能满足恶搞者的怪异刺激心理，于是恶搞者继续寻求刺激，恶搞走向搞“恶”，“恶”的通俗含义“恶劣”又沉渣泛起，恶搞者专门攻击美的事物，从而肆意歪曲影片，彻底迷失审美方向，陷入虚无主义，“网络小胖”的出现便极具代表性。
电影《天下第二》的出现，标志着超越“恶搞”的另一种平民化艺术形式――戏仿的诞生。戏仿不同于戏说，两者有着本质立场的区别。大众对于“戏说”早已不再陌生，《戏说乾隆》曾经轰动一时。 “戏说”是指“附会历史题材，虚构一些有趣或引人发笑的情节进行创作或讲述”，但从戏说类型的影视剧来看，这个历史所指的基本是清朝之前，而此前的历史与现今的历史有着根本立场的区别，它们都是“等于为帝王将相作家谱的所谓‘正史’” (鲁迅语)，所以依此来看，之后的《唐明皇》《还珠格格》《康熙微服私访》《康熙大帝》《雍正皇帝》《宰相刘罗锅》《铁齿铜牙纪晓岚》等等，都属于戏说影视剧，它们的叙述策略是套用“正史”中的故事梗概，再在大人物身上添加或多或少的平民生活内容和生活气氛，讲述皇帝化装成黎民百姓深入民间，宰相大臣碰到平民的问题，和英雄豪杰恋爱等等，借以拉近他们与平民观众的距离，但是皇帝终要回到金銮殿，穿上龙袍，宰相大臣仍是国家统治阶级，英雄的主要活动还是做惊天动地的大事，他们的根本立场没有变化，仍然坚持“正史”立场，这才是剧作的底色，也是人物周围始终萦绕的光环，他们只是以俯就的姿态暂时贴民，以表现他们的和蔼可亲，即鲁迅所说的“做戏”罢了。
周星驰喜剧尽管也极力亵渎大人物，但我认为它们也仍然属于“戏说”，原因就是并未脱离英雄立场。他的喜剧模式大致可分作两种：反才子佳人的才子佳人戏和反英雄的英雄戏。先说第一种，《唐伯虎点秋香》是典型的才子佳人戏，他的特殊之处是在才子(江南四大才子之首的唐伯虎)和佳人(万人迷秋香)出场后，没有依照陈旧的才子佳人模式直接向大团圆结局推进，而是先让唐伯虎自毁形象，让假父亲装死以帮助自己混进华府，不料遇到对手，为达目的极力自轻自贱，终至卖身为华府低等下人“华安”，影片中特意制作了一个手上沾满屎的特写镜头渲染其悲惨境遇，把一个小人物的卑琐龌龊表现得淋漓尽致，但是细心的观众会发现，当“华安”向秋香表白披拒绝的时候，问她因何“三笑留情”，秋香嗤笑，原来是“华安”自作多情。佳人从未喜欢过这个小人物，小人物“华安”的梦也只能做到这里了。接下来，佳人说出了自己喜欢何种人： “为什么世界上有这么多无聊的废物！难道只有唐伯虎才称得上是男子汉？只有真正的男人才写得出这么迷人的诗句。 ‘桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。’” 佳人对持有真情的小人物的蔑视和对才子的向往的对比十分鲜明，接下来的剧情发展又重新走回才子佳人模式，华安变回了唐伯虎，先是对对子打败“七省文状元兼参谋将军，绰号‘对壬之王’的对穿肠”，又在顷刻之间画好春树秋霜图，画惊四座，还不忘使出“还我漂漂拳”英雄救美赢得芳心，最后又不仅拯救华府和秋香的生命，同时打败书生夺命剑重夺兵器谱排名第一， “华安”的真情也成了唐伯虎的真情，一个十全十美的才子形象出现了，奉“旨”成婚大团圆的结局自然顺理成章了。所以总体来看，《唐伯虎点秋香》不仅没有抹掉唐伯虎的才子底色，反而用华安的经历更加证实了小人物与佳人结合的可能性的虚妄和才子佳人模式牢不可破。另外，唐伯虎这个才子也先后拒绝了众多追星族、石榴和春香、夏香、冬香的追求，只向佳人秋香靠拢。另一种模式是反英雄的英雄模式，在《武状元苏乞儿》《赌神》《九品芝麻官》《审死官》《喜剧之王》《破坏之王》《少林足球》《功夫》等剧作中，周星驰都以卑微、懦弱、自私的小人物出场，甚至夸张成全身被打残不能去讨饭的乞丐，当他持有这种身份时，便反村各类上层人物的虚伪狡诈，如以武状元结果作赌局的朝廷重臣，因同性恋导致家庭悲剧的富豪太太。不学无术而又官官相护的官僚们，还有好色的杨过与丑陋粗俗的小龙女，甚至连独臂尼姑都性欲大发，由此让观众自觉地加以对比，认可了周星驰扮演的小人物是虽身份低微却心地真诚善良，大人物反而往往是外表正直，实则内心丑恶。但是剧情继续发展下去，小人物都会因意外奇遇而摇身一变，能力陡增成为超人，并顺利地成为赌神、食神、帮主、钦差大臣或喜剧之王、功夫明星等等，同时实现名利和爱情双丰收，至此观众才明白，原来剧作的根本立场并不是反对英雄模式，而是反对“我”以外的人成为英雄，把其他大人物贬低的最终目的，是让周星驰扮演的小人物成为独一无二的英雄，所以总体来看，整部剧作仍然是一部英雄成长史。因此我认为。在周星驰的喜剧中，反才子佳人和反英雄的故事情节，都仅仅被用作一种叙述策略，其实叙述者的立场始终未变，仍然是大人物立场，所以周星驰喜剧仍然只能属于戏说的范畴。
“戏仿”一词在《现代汉语词典》查不到，方维保先生为之下了一个定义， “另一种模仿是游戏式模仿，简称戏仿。它是在外表上尽量做到对模仿对象的逼真再现，但是它总是在模仿的过程中加入自己的理解，并且由于它对所模仿对象的戏弄的立场，使它在模仿的过程中拆解了模仿对象，而建立起自己的意义和价值。”戏仿的含义类似于巴赫金所说的狂欢节中的加冕仪式，“受加冕者，是同国王有天渊之别的人――奴隶或小丑。这样一来，狂欢世界仿佛就暴露出自己内里的一面。在加冕仪式中，礼仪本身的各方面也好，递给受冕者的权力象征物也好，受冕者加身的服饰也好，都带上了两重性，获得了令人发笑的相对性，几乎成了一些道具(但这是仪式用的道具)。它们的象征意义变成了双重的意义(而作为现实中的权力象征物，亦即在非狂欢式的世界中，他们只会有一层意义，是绝对的、沉重的、极端严肃的东西)。”《天下第二》是戏仿型影视剧的典范。剧中的松三是个破落子，祖父曾经武功“天下第一”，而他不会一招半式，债主逼债走投无路之时。只得应王爷邀请进京比武，但是一次次行为的巧合，使得他阴差阳错获得“天下第一”的称号。但是他在剧中并未获得任何超强能力，始终是个普通人，所以无论换作谁，依照他的行动逻辑都会有此结果，因此剧作戏剧化内涵完全是在于阴差阳错逻辑。其产生原因即戏仿艺术的运用。此剧模仿英雄传奇故事，让松三这样一个普通平民也戴上“天下第一”的帽子，从而对所谓的“天下第一”名称进行嘲弄。这种效果的产生，依赖于松三始终是个普通平民，假如他真的获得超强能力，这种效果便不会存在了，同时松三与艳玲的爱情，也丝毫没有才子佳人的色彩，松三不是英雄才子，艳玲也只是以诈骗为生的女贼，艳玲以诈骗的目的接近松三，也没有落入爱情震撼的俗套，而是在金钱荣誉和人格认识的双重推动下，结为庸俗的夫妻。剧中众多巧合的技术处理，又是对英雄叙事影片的解构。之前的英雄叙事所呈现给观众的都是具有超凡能力的演员。不过是通过各种道具和画面剪切效果制造出来的假象，具有虚假的欺骗的性质，《天下第二》则将其中松三侥幸获胜的打斗动作清晰呈现，还把比武时的愚笨暴露无遗，将武侠剧的真相呈现出来，一个平民如何完成英雄被制造的过程，表达着对英雄制造的不信任，意在说明平民大众一样可以成为英雄。总体来看，此剧作主题立场是平民化立场，通过戏仿式的加冕仪式模仿英雄传奇，而对英雄们进行嘲弄，并因此构成喜剧美学效果。