齐白石的故事（精编5篇）
【前言导读】此篇优秀作文“齐白石的故事（精编5篇）”由阿拉题库网友为您精心整理分享，供您学习参考之用，希望这篇资料对您有所帮助，喜欢就复制下载吧！
齐白石名人故事1
齐白石画虾，可谓逼真生动，栩栩如生。那么，他是怎样取得这样高超的艺术成就的呢，他在1篇随笔中写道：“我住在朋友家，门前碧水一泓，其中鱼虾甚多，我偶然取出钓竿来，钓钩上戏缀棉花球一团，原意不在钓鱼，钓得与否，非所计也。不料鱼乖不上钩，只有一个愚而贪食的虾，把棉花球当做米饭，被我钓了上来。”在一首画虾的诗中，他写道：“塘里无鱼虾自奇，也从叶底戏东西；写生我懒求形似，不厌声名到老低。”从这些话语以及诗句中，我们可以窥见齐白石画虾的奥秘了，即观察与体验：缺少了对虾的观察，是画不出那些多彩多姿的虾的。齐白石从少年时代起，就对虾的形体、外貌、生活习性有细致入微的观察，他甚至和虾玩在一起，和虾成了“朋友”，他家门口，有一个池塘，里面有很多虾，小时候齐白石就经常到那里捉虾玩，为他青年时候开始画虾奠定了一定基础；在齐白石四十岁后，他开始临摹以前画家画的虾；在他六十三岁的时候，他画虾已经很像了，但总是看着少了点灵气，于是便在碗里养了几只虾，放在桌子上，每天拿来观察，这样，齐白石画虾的方法也因此发生了改变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。
在齐白石六十岁之前，是他的模仿时期，那时候的特点是：没有层次感，虾身的颜色都
是一样的，虾身很直，没有动感，并且没有出现群虾等。当齐白石六十二岁时，为了更好地按照原样画出游动的虾，齐白石特意在院子里养了虾，并且放在桌子上对虾进行仔细的观察。但这一时期，齐白石的作品大都以写实为主，形似而神不足，但是出现了群虾和游动的虾，并且虾身有了变化。六十六岁时，齐白石对虾的绘画水平有了质的飞跃――增强了虾身的透明感，虾身也不是直的了，而是有了一定的拱起，虾的长臂钳最前面的一段变粗壮，增强了力量感。虾腿和虾身的'个数也发生了改变等。齐白石在六十八岁时对虾的形象进行了很大的改变――原本对虾头和虾身都是用的淡墨，现在用重重的一点浓墨点缀，齐白石说“这是画虾十年最成功的艺术创造”。这一点改变既增加了虾的中两个，又突出了虾头的坚硬感，根据齐白石长期的观察，虾在游动时眼睛是外横的，所以他将眼睛的两个原定改为两个横，同时虾腿的数量又一次减少。1934年齐白石完成了对虾最为成熟的改造――为了使虾图达到简约唯美的效果，虾的后腿由六对减为五对。八十三岁时，齐白石画虾的代表作――《游虾图》出现了，他画出了“似与不似之间”的虾，齐白石得意地说：“白石山翁写生十年，方得如生”，“余画虾数十年始得其神”。齐白石画虾的境界无人能敌，回看历史长河，纵观古今，至今还未出现能与齐白石老人画虾可匹敌之人。
本幅是白石89岁时的作品。此时白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。此图表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。就以画面上的虾为例：虾头上的三笔，有墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。左右一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画僵了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
这幅画表现了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。为了熟悉虾的各种变化，白石老人在水缸里养了几只大虾，闲时常常仔细地观察虾的游动、跃进、觅食以及体态的各种变化。因为他掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。
王淼琛写了(七绝·读齐白石国画《墨虾》)来称赞齐老的精湛技艺，晶莹剔透戏空明，追逐腾挪自在行。自笑幸逢齐白石，虾兵潇洒上丹青。
齐白石励志的故事2
很多人不理解齐白石在门口和客厅里都贴着卖画刻印的润格，诟病于老人的吝啬。他们哪里知道齐白石的艺术道路是怎么走过来的，若知道，也许就不会怪罪了。
齐白石的小儿子齐良末回忆父亲时说：“经济上他很拮据。他也是考虑到今后，他有两家子人要养。家乡那些人都没办法了，也没有田地，什么都没有，常常有亲戚会到北京来看他，临走时再带走点钱，没办法。这两家的困难都压在他一个人的肩膀上，他的压力是相当沉重的。”
《白石老人自述》里有这样的话：“我不希望发什么财，得到一点润笔的钱，就拿回家去，奉养老亲，抚育妻子。只图糊住了一家老小的嘴，于愿已足。”
从齐白石卖画的润格中，不仅可以见其吝啬，见其性情、心境，也可见得白石老人的耿直，见其冷涩的幽默。
1920年，他写道：“卖画不论交情，君子有耻，请照润格出钱。庚申秋直白。”
后来，此润格增补如下文字：“花卉加虫鸟，每一只加十圆。藤萝加蜜蜂，每只二十圆。减价者，亏人利己，余不乐见。庚申正月初十日。”
1922年增补：“有为外人译言买画者，吾不酬谢。”
1940年的一则，则有弦外之音：“绝止减画价。绝止吃饭馆。绝止照相。自注：吾年八十矣。尺纸六圆，每圆加二角。卖画不论交情，君子自重，请照润格出钱，切莫代人介绍。心病复作，断难报答也。与外人翻译者，恕不酬谢，求诸君莫介绍，吾亦苦难报答也。”
1941年的一则亦颇有意思：“凡藏白石之画多者，再来不画，或加价。送礼者，不答。介绍者，不酬谢。已出门之画，回头补虫，不应。已山门之画，回头加题，不应。不改画，不照相。凡照相者，多有假白石名在外国展卖假画。厂肆只顾主顾，为我减价定画，不应。九九翁坚白。”
这里竟然要用到“坚白”二字！其实，这样的润格告白，内里也应该是辛酸以至于无奈的。齐白石身上曾发生过这样一个故事。1921年，他从北京到长沙，遇到老友索画，多年故交，老人欣然画了给他。第二年，齐白石再到长沙，这位朋友照样又拿着画纸来索画。齐白石无奈又画了，不过把画画好后，在上面题写了一首诗：“去年相见因求画，今日相求又画鱼，致意故人李居士，题诗便是绝交书。”
绝交书似过于严肃了。可是白拿人家用来养家糊口的画，也不合适吧。
还有一件事，也能说明齐白石老人的性格。
1932年，家里来了客人。是熟客。也就不是讳，可是客人走后，老人一幅心爱的《虾》却不是了。老人气不过，后来写了一幅《告白》贴在墙上：“去年将毕，失去五尺纸草虾一幅，得者我已明白了。壬申。白石老人。’即便是清楚谁拿去了，老人也不会去追索。不过是用这种方式泄一点儿埋怨；再见面时候，那人自然羞愧，不过是两个人心照不宣罢了。
白石老人靠卖画为生，难免有应酬，也难免有无奈之作．齐良末说：“应酬之作是有，有些他不喜欢但人家非强买强卖这一类的，他不得己也画。比如说画一只虾10块钱，两只虾就是20块钱。人家说了，我没有那么多钱，只有15块钱，怎么办？他就这样了，那边画—只整虾，那上头再画一个虾脑袋，15块。这样的事常常有。所以有时候那一张纸四尺长，右下角底下就画俩小鸡。四尺长条一尺宽，左上角写着‘白石老人’四个字，中间全是空白。因为人，家不给钱，或给得少。这类画现在成了了不起的绝版画。我父亲跟人家说，您哪有这样做的明？你弄那么一张纸来逼着我这么弄，我给你画俩小鸡就完了，别的没有。我父亲是很执着的一个人。”
白石老人一辈子不画没见过的东西，可址偶尔也有例外，毕竟南北两大家子人要生活。
一次一个买主非要齐白石画一条龙。齐白石没画过，可是一转念，有了办法。只见齐白石在纸上画了一只大花瓶，又在花瓶上画了一条龙。画完，齐白石笑了，买家也笑了，俩人痛快成交。
毋庸置疑，生活的压力很深地影响了齐白石对于金钱的意识和行为。齐良末回忆道：
“他有钱了不存银行，东西都放在身边，就在院子里头。就这么大的一木头疙瘩，平常谁也不注意，就扔在院子里，风吹雨淋日晒都没事儿。后来有收破烂的过来，我妈一看这东西没用，就想换点火柴。破木头有什么用？那么大，劈又劈不开，我妈就把它卖了。我爸正巧回来——就说我爸不破财——我爸看见了，说，哎！这不是我们家的嘛。人家说卖给我了，我爸说那不行，你回来，这个我不卖，我还有用处呢。我爸把这木头弄回来后，狠狠地骂了我妈一顿。他说这个你怎么能卖？那里头藏着金条！他托人给弄的金条，他就怕别人拿，扔在那不起眼的墙犄角里。
“还有一个，我们家那院子、那房子该整修了。年久失修，政府说帮忙给弄弄吧。那会儿我爸还活着呢。政府说修，就让拆吧，从上头拆，拆到墙半腰往下头一点儿了，突然上头的工人就在那儿打起来了。大家伙／L说怎么回事？哎哟，那里有金条出来了。我爸在砖头里头藏了金条。我爸说别挖了，他突然又想起可能底下还有什么东西，他说你们都走吧，这房不修了。从此我们家那房就拆到这儿，底下没再拆，就重新给恢复了。”
在拍摄的齐白石的纪录片里，能看到他身上挂着一大串钥匙。他管这个家，早晨起来他会去把大门打开，晚上亲自关门。屋子里的哪个抽屉里放了什么东西他都是有数的，他闭着眼睛都可以找到自己的东西。
但是，我们同样不能忘记的是，齐白石在京城的生活条件稍好一些之后，对来自湘潭的故人，甚至是平生未曾谋面、只要是来自家乡的生活无着的人，都会慷慨解囊。这与他日常的吝啬形成了鲜明的对比。
齐良末回忆：“除了自己至亲的这些人，只要是湖南乡下来的人，湖南老家来的人，能够说湖南话，能够通报说自己是湖南什么地方来的，可能没钱回家了，不够路费了，现在很艰难，我父亲有个不成文的规矩，就是先请人家吃顿饭，然后拿出50块钱来，给他做路费。那时候的50块钱，除去北京到湖南的往返车费，还能剩余好多。我亲眼见过一个人，拿着钱，我父亲给的钱，那人的手直在那儿抖。”
齐白石的故事3
齐白石老家有个星斗塘，塘中多虾草，幼年的白石常在塘边玩耍，从此与虾结缘。儿时欢乐的情景也成了他每每题画的素材。为了画好虾，齐白石在案头的水盂里养了长臂青虾，这样就可以经常观察虾的形态并写生，能更好的了解虾的结构和动态。这时他的虾画得很像，但墨色缺少变化，眼睛虽然画的逼真但是却缺少半透明的质感。
再以后，齐白石在观虾的过程中，将虾的进退，游的急缓，甚至斗殴，跳跃等情态统统收于笔下。更于笔墨变化上增加变化，使虾体有了透明感。再以后，白石老人的用水功夫更是臻妙，他画的虾身似乎永远是湿淋淋的，好像真的生活在水中，一张白纸变成了一溪清水。这就是白石老人画虾的创造性。
齐白石的相关介绍
齐白石画虾堪称画坛一绝。齐白石画虾通过毕生的观察，力求深入表现虾的形神特征。
齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时齐白石画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法也因此而变，虾成为齐白石代表性的艺术符号之一。
齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。
齐白石画虾表现出了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为齐白石掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。
齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。
取舍：对水中的虾，为表现出那种透视感，齐白石的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
齐白石名人故事4
齐白石的绘画题材很广泛，早年长于人物写真，作品工细逼真；中年变格转向写意，笔简意深，形象动人。60岁后变法，融合中国传统写意画和民间绘画的表现技法，大胆创造，形成独特的画风。《群虾图》是齐白石的代表作，此作品生动地表现出了虾的透明质感。齐白石一生特别擅作花鸟虫鱼，其中最喜欢也最拿手的是画虾，为了画得逼真，他曾亲自养虾放于案头，时常观察虾的各种姿态。他的画经过再三对照，反复修改，一直到自己满意为止。齐白石所画之虾除其笔墨技巧外，主要源于生活。白石老人说：“我从小就很爱水中游动的小虾，我为它们的自由自在高兴，也为它们的互相争斗担忧，更为它们的垂危和死亡伤心。”由此可以看出，白石老人和虾的情感是不言而喻的。
并且齐老先生的虾，栩栩如生，情趣盎然。懂得笔墨也善于操纵笔墨的齐老先生，他在下笔画虾时，既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。尤其是对虾的精神状态，虾的有弹力的透明体，虾在水中浮游的动势。把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素完满的表现出来。(白石翁画虾，乃河虾与对虾二者惬意的“合象”。——李苦禅)(虾的精神状态，虾的有弹力的透明体，虾在水中浮游的动势。把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素完满的表现出来。这样丰富的内容，齐白石先生用的是及简练的笔墨，不能多一笔，也不能少一笔，一笔一笔可以数得出来。——叶浅予)这样丰富的内容，齐老先生用的是及简练的笔墨，不能多一笔，也不能少一笔，一笔一笔可以数得出来。齐老先生经过数十年的艺术探索，能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐老先生画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐老先生画艺的成熟。下面从《虾趣》用墨、虾的形态、虾的用笔三方面对此画作简要赏析。
一、从墨法上看，用淡墨画虾体，用浓墨点睛，把墨、水与宣纸结合的气韵效果把握得很好，使虾看起来通体透明，形象生动。墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，增加了虾头的重量感，在左右点上几笔淡淡的墨，虾的头部在晶莹剔透中有显得变化多端。虾的腰部再用淡墨点出，与头部重墨形成明显的对比，把透明的、游动的、活生生的虾形象表现的淋漓尽致。形神与笔墨的完美结合，可以说前无古人，开拓了中国意笔写实型水墨用法，对中国一大批水墨写实画家有着巨大影响。
二、从虾的形态上说，齐老先生画虾，多为“长臂虾”，晚年的齐老先生画虾以“白虾”为模特，追求形神兼备，《虾戏》中8只虾形态各异，有的嬉戏打闹，有的左顾右盼，有的交头接耳。中间几只虾看似拥挤，实则繁而不乱，细细观察每只虾都清晰可辨，画的惟妙惟肖。虾是一种群居动物，最喜欢的就是在一块打闹，这幅画中的虾正是他们相互嬉戏时场景的在现，无怪此幅画称之《虾戏》。画作为人内心世界的反应，关于白石老人，我们从这幅画中也可追寻。虾极具有观赏性，需要很高文化素养的人才能欣赏到它的美，白石老人具有很高的文化修养。虾好动，充满活力，从中我们可以看到一个乐观、自足、充满活力和情趣的老人形象。
三、从作者用笔的变化看，简单几笔淡墨侧锋用笔，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的，也有弯腰爬行的，增添了虾的透明度和动态感，让人觉得它富有弹性和生命气息。虾的尾部也是通过寥寥几笔淡墨，使虾表现的既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合，用圆润而有力度的淡淡的笔墨使虾显得更有活力。虾的触须用数条淡墨线画出。此外，为表现出那种透视感，用虚实结合，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序的线条，使纸上之虾看似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动，力求深入表现它们的形神特征。
齐白石懂得笔墨也善于操纵笔墨所以表现的虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。齐白石的虾，栩栩如生，情趣盎然。齐白石的虾，灵动活泼，神韵充盈。他先用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。再以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。后以细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神，高度地显示出画家高妙的艺术功力。
齐白石将中国画的精神与时代精神统一地完美无瑕，使中国画得到了世界的重视，他对花鸟虫鱼、山水、人物样样精通，在现代的中国绘画史上创造了一个质朴清新的艺术世界，他以经典的笔墨意趣传达着中国画的现代艺术精神，他深深得益于传统而又善于出新，由此他的画能够直接撼动人心并向我们传达着生命的智慧和生活的哲理。他的山水画表达他对自己艺术创新的自信与深刻体悟，他的人物画长于传神达情，他以简约大方、雄健浑厚的笔意融入其作品，使其做到尽善尽美。当今为世人所称道的是还他的写意花鸟，尤其以虾著称。
齐白石画的鱼没有一根线表现水，却能让人看到江河，嗅到水香，盛赞中国画的无穷魅力。我破门通过对了解齐白石及其《群虾图》的艺术和其画虾的历程，可以我们我深深的感受到白石老人伟大的艺术成就及其对艺术那种孜孜不倦的追求和刻苦钻研的精神，这种对艺术永无止境的探索是值得我们深思和学习的。
齐白石的故事5
齐白石老先生是个很会过日子的人。他把历年画画挣的金条都装在一个小口袋里，坐卧不离。住在北京铁栅屋时，天明即起，家里人正洒扫庭除。齐老先生画到画室把荣宝斋的订件画了，然后再画其他订件，言不二价。按照墙上贴的润格来办事。世界之大，那儿没有死皮赖脸的人，比如说：“齐老先生添条虾吧！”“齐老先生您受累！多画条鱼吧，我内人最喜欢鱼了！”齐先生也不说话，只是斜着看来客一眼，又不好当场驳人的面子，慢慢把笔濡墨，沉吟半晌，一笔、二笔。鱼、虾、蟹自画面跃然而出。但都不大精神，看着好象离水好几天，要翻肚子的样子。客人不解问曰：“这虾怎么看着象死虾？”齐老先生坐在圈椅中说：“活虾子市面上多贵啊！”主客心到神知，一拍两散。
平常在家齐老先生是个“无事忙”。客人带了卤肉来，卤肉外面包着大白菜的叶子。齐先生仔细把白菜叶子抖干净，不舍得扔。吩咐家里人把这片菜叶子切切，用盐“码”上，大不了加点秋油，中午老先生要吃。真是一粥一饭，当思来处不易；半丝半缕，恒念物力维艰。以身作则，为儿辈作榜样。在街上买东西，比如包鞋、包书，包糖食的纸分大小都留着。起画稿用。后来这批东西都由家人捐赠给北京画院了。给我印象比较深的是一张包鞋纸上，有“内联升”的红色印记。齐老先生在上面画了一个持弓搭箭的人，旁边注明画时执弓的手要下移一寸，还是多少，我忘记了。有废纸上画着是在那家古董店看到一个瓷瓶，上面有双鸳鸯影在荷花红蓼的后面。回来老先生背临出来为小儿辈留作传家画稿，曰可当水田几亩。
汪增祺先生在《老舍先生》一文中曾提到齐老先生家里量米的竹升子都是自己保管的。每天吃饭要由他量了米才行。一大家子人，吃米不少。老先生舍不得。量一筒，手抖一下。家里做饭媳妇就说不够“您再给添一点！”齐老先生就嘀咕着：“你要吃这么多啊！”然后再给量一筒。周先生后来给老先生换了一处比较大的住所，搬过去没几天，老人住不惯哭死哭活的要回去。大家都不明白老人的心意。大四合院，花木扶疏不好吗？老舍先生说：“别！他这么惯了，不叫他干这些，他就活不成了。”其实里面还另有一层，老先生喜欢在家藏东西，东藏一处，西藏一处。藏东西的地方只有他知道。这一搬出来，虽说老屋还是家里后辈住着，他也不放心。不怕一万，就怕万一。
中央电影纪录片厂拍《人民艺术家齐白石》时让他拿点精品出来拍，他怎么也不愿意。后来还是徐悲鸿去做工作，他才勉勉强强从画台的“消息”里掏出几卷画子出来。他是细木匠出身，在画台里做几个暗格或者小抽斗之类的“消息”那还不是驾轻就熟。这些画被掏出后，一卷一卷放在画台上。老徐一打开只见宝光四射，全是老先生毕生的精品。呕心之作！有一张画在金纸上的白茶花，上有一蛱蝶翩翩欲下。画得真是精妙绝伦！
老徐不住地用眼光看坐在对面的老头子，心想“这太鸡贼呀！”齐老先生坐在大圈椅中，两袖垂下。眼观鼻，鼻观心，不动声色。真是狡黠得可以啊！齐老先生对唐代书法家智永很有意见，认为这人太浪费。写废的笔就扔啊，还弄个笔冢。真是多事！他不知道唐代的毛笔，跟我们今天水笔似的。只换笔头不换笔管的。一只毛笔头写秃了，把笔头一扔，换一只新笔头请人纳入笔管中就行了。齐先生那么节约，在他习惯上来说是没有一只毛笔是可弃的。
黄永玉、李可染他们老问齐白石先生如何把画画好。这个问题真是让人很烦哎！这问题真办法能用语言说明白。齐老先生画了一辈子，就知道怎么把画子画好。因为他画不坏！这问题真是要人亲命了，他们还死问。又不能直接跟他们说：“我就是天纵之才！”话不能这么说啊！齐老先生只好把笔举到空中，拿眼睛死盯着看了一会，慢慢说：“笔不要掉下来！”。这话如同一偈，你怎么理解都行。于是两人笔不掉下来的死画，各有各造化。但齐老先生也有齐先生委屈。《红楼梦》第三回贾雨村夤缘复旧职林黛玉抛父进京都。宝玉满面泪痕泣道：“家里姐姐妹妹都没有，单我有，我说没趣，如今来了这们一个神仙似的妹妹也没有，可知这不是个好东西。”宝玉为的是自己有别人没有而委屈，齐老先生是为别人有自己没有而郁闷。
他想山阴羲之爱写《黄庭》换白鹅，李太白醉写蛮书、林和靖梅妻鹤子。独他们都有，而我齐璜怎么就没有。这一天正是北平大风扬沙天。齐白石坐在画室里，听到外面有呦喝卖大白菜的。他坐不住了。他灵机一动想；“我何不画一张白菜去换白菜，那也不失为一段文人佳话呀！”。铁栅屋外一个北方鸟蠢汉正守着一车白菜呦喝，脖子长筋抻得老长的。不知从那里来了一个白胡子老头，戴一个小园眼镜，正看着他一车白菜出神，十分想吃的样子。这卖菜鸟蠢汉子见来了主顾忙招呼道：“老先生！你要称几斤？称给得高高的”。齐老先生从后面摸出一卷纸说：“我拿这画的白菜，换你一车白菜，你可肯么？”这鸟蠢汉子一听，勃然大怒说：“我不看你一大把岁数，窝心脚窝死你。大北风天！有这么消遣人的吗？到想得美！拿一张画的假白菜，要换我一车白菜！”一顿咆哮，弄得老先生摸不着南北。齐老先生挟着画的白菜灰溜溜的走了，从铁樱屋的大门侧身钻进说了一句话“嗨！真是斯文有辱！”