素描教学教案【参考4篇】

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素描教案【第一篇】

关键词：体验教学 应用型人才 卷尺运动

中图分类号： 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2012）11（c）-0242-01

建筑初步（建筑设计基础）是建筑学和城市规划专业系列设计课程的基础，传统的教学方法是将其分为理论课和实践课两个部分。经过我院土建系城市规划与建筑教研室的教学研讨，于2011年开始正式引入体验教学模块。与体验教学同步的是在全院低年级同学中推行的卷尺运动。在各个设计环节中加入对实际场地和三维空间物体的测量、记录并绘制整理，使同学们对尺度有一个直观和深刻的认识。体验教学是独立于理论和实践部分的项目模块，贯穿整个一年级的设计课程，并且可以作为加强专业素养的长期训练项目。教学分为速写线条训练、构成训练、速写抓型训练、立体（空间）意识训练、尺度训练五个项目。每个项目有一个完整的教案和专题训练题目，学生通过体验教学五个项目的训练，能够具备初步的建筑空间和尺度的概念，为高年级的设计课奠定了基础。

1 体验教学模块的组成

本系相关教研室在确定体验教学模块的初期，最先确定的是在低年级学生中开展卷尺运动，这是体验教学的基础。随后确定了五个教学项目，介入课程的先后顺序是：速写线条训练、速写抓型训练、尺度训练、立体（空间）意识训练和构成训练。这五个项目彼此联系紧密，互为条件，互相影响。例如：线条训练的结果直接影响抓型成果的成效；有效的尺度感是立体（空间）教学的条件；空间和平面构成训练是建筑空间序列构建的手法体现等等。这五个训练项目可以贯穿整个本科学习阶段以及影响学生的专业职业素养。

2 体验教学具体训练项目简介

速写线条训练

建筑速写画和低年级的美术素描的画法是不同的，很多学生并不知道其中的区别，而建筑速写的重点就是线条的流畅和自然，线条训练的教案中包括对线条类型的分析、线条的画法的分析及演示、不同种类线条的画法（横线、竖线、斜线等）以及各线条组合图形训练。线条训练的目的在于让学生从线条表现中解脱出来，在画速写时能够专注于对象的结构和空间的表象，使钢笔画看起来清新自然。在教学中笔者发现很多钢笔速写范例并不适合作为学生临摹的范本，应该仅作为画法参考对象，最主要的还是对着实物和实景临摹。线条基础训练经过三年的实际教学取得了较大的成果，将钢笔速写画从传统的素描画法中分离出来。同学们对着建筑、实物以及空间场所进行实地快速写生，线条表达自然流畅。为后面的抓型训练练就了好的线条基础。

速写抓型训练

抓型训练主要目的在于培养敏锐地观察能力，善于捕捉生活中美好的瞬间；培养绘画概括能力，使同学们在短时间内能够准确表现出对象的特征；速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美作品；速写抓型能提高对形象的记忆能力和概括能力。对于学生来说，抓型是一种简便、快捷的学习方式，它能迅速的记录和收集与设计有关的信息，反映和捕捉设计时瞬间即逝的灵感火花，准确的表达设计创意和构思理念，属于必须要掌握的基本设计手段之一。传统的抓型训练属于单一视点写生，笔者发现这种画法并不能很好地反映实物的真实表象，经过几年的教学经验，笔者创新了抓型训练的教案，提倡同一物体用多角度去表达，包括俯视、仰视、透视甚至内部透视图。在实际教学中同学普遍反映通过这种多角度的表达能够全面认识事物对象，更大的好处在于能够让同学们深刻地理解空间的意义，对于后面的体验训练项目打下了基础。

尺度训练

尺度项目训练是与建筑设计理论部分紧密相连的，在人体尺度章节中笔者和参加项目的老师在讲授了相关人体尺度后为了使同学加深课堂上所学到的各个尺寸关系，指导每位学生带上钢卷尺首先对所在教室和教学楼各部分尺寸作测绘和记录，并作交流汇报，由老师修改尺寸后记录下来。在场地尺度的训练中，笔者和相关教师会组织学生做一些关于活动尺度的小游戏，寓教于乐，使得枯燥的数字变得生动活泼起来，更加深了印象。通过这种方法得到的建筑相关部分尺寸关系能够有一个深刻和直观的认识，对下一个立体（空间）意识培养也有更具备联想性。在期末还会准备一个尺度的小测试，在测试中不能使用卷尺，由老师剪裁不同尺寸的板材、块材和杆件，让参与的同学凭借目测以及经验得出尺寸数，以准确性来确定名次。通过这种方法来调动学生们的学习积极性，收到了很积极的效果。

立体（空间）意识训练

建筑的本质在于建筑空间的围合方式以及组合形式，在低年级最好的空间意识培养方式就是模型制作。在笔者的教案中模型制作贯穿了整个一年级的课程，首先是通过一个简单的小别墅模型制作来读懂建筑图纸以及了解内部空间的围合形式，最后通过平面图、立面图和剖面图来绘制别墅一、二层以及屋顶的透视图来更深刻地和模型搭配起来认识空间构成。在实际教学中有一定的难度，主要是在一年级上学期阶段同学们可能还不能独立完成空间内部透视图的绘制，就需要老师的指导甚至是由老师绘制同学们抄绘的方式完成，绘制内部空间透视图的目的在于更深刻地了解建筑的本质内容。

空间构成训练

在立体（空间）意识训练的基础上更深入地探求空间建构过程。在一年级下学期会加入一个指定体积容量的空间，通过不同的材料、空间构建概念以及空间组合形式来创建不同的建筑内部空间，使同学们全方位地了解空间建构基础为高年级的设计课打下基础。

3 体验教学模式的延伸项目内容

与建筑设计基础课的体验教学项目对接的是高年级的设计课程，笔者坚持在初级（一、二年级）设计课阶段不能过早地引入计算机辅助设计，应该着重强调手绘写生、抓型能力以及空间模型制作项目，将设计课与模型制作紧密结合，从构思阶段就引入模型制作，使得空间设计具象化不再抽象难调整。

4 结语

体验教学法的五个训练项目以及卷尺运动带动了建筑设计基础课的发展，也反映了一批青年教师在教学中的思索和创新，衷心希望这些项目今后能够在教学、研究和发展中取得更多的成果。

参考文献

素描教案【第二篇】

2012暑期班素描初级班教学计划（第一期）第一课课题：认识素描和线条的练习

教学目标：通过练习线条，掌握线条轻重、粗细、疏密。第二课课题：正方体的画法

教学目标：通过教学使学生懂得写实素描，掌握正方体的作画步骤。

第三课课题：长方体的画法 教学目标：通过教学使学生懂得写实素描，掌握长方体的作画步骤。

第四课课题：六棱柱的画法 教学目标：通过教学使学生掌握六棱柱的作画步骤 第五课课题：球体的画法 教学目标：通过教学使学生掌握球体的作画步骤 第六课课题： 锥体的画法 教学目标：通过教学使学生掌握锥体的作画步骤 第七课课题：圆柱体的画法 教学目标：通过教学使学生掌握圆柱体的作画步骤 第八课课题：四棱锥的画法 教学目标：通过教学使学生掌握四棱锥的作画步骤 第九课课题：方穿锥体 教学目标：通过教学使学生掌握方穿锥体的作画步骤 第十课课题：方穿柱的画法 教学目标：通过教学使学生掌握方穿柱的作画步骤 第十一课课题：多个几何体的组合临摹

教学目标：通过对几何体的单个练习绘画，开始对多个几何体的组合临摹 第十二课课题：写生各个几何体

（一）教学目标：通过对前几课的几何体的临摹，开始展开对各个几何体的写生。第十三课课题：写生各个几何体

（二）教学目标：通过对上节课写生素描的初步了解，开始对各个集合体进行正确的素描写生。第十四课课题：素描的明暗

（一）教学目标：理解明暗的定义和细解 第十五课课题：素描的明暗

（二）教学目标：了解并掌握素描的五大调 第十六课课题：素描的明暗

（三）教学目标：明白素描调子的表现原理及技法

素描第一课

教学目的：

1．引导学生对素描有初步的认识

2．通过学习用线的手法，初步理解素描画线的基本表现方法 教学重点：使学生掌握素描的握笔方法与姿势 教学难点：线条的画法

教具准备：范画，素描纸，铅笔等 教学过程： 1.素描的基本概念

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。2.学习素描的意义

素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。

素描是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。文艺复兴以后，素描已不仅只有实用地位，而是成为能代表人类创作能力的艺术品。

3.素描用具：素描纸（4开）铅笔(B数越大越浓 H数越大越浅)4B美术专用橡皮 可塑橡皮 小刀 夹子 4.握笔方法与姿势 5.线条画法

初学素描第一阶段要熟练排线，这是基本的训练。线条要求两头轻，方向一致，疏密均匀，能变换方向的画出轻重，浓淡关系，让手、腕、肘的运动协调，为塑造物体的明暗层次打下基础。正确的排线： 反思：

初识素描 正方体

教学目的：

1、通过本课教学使学生懂得素描的常识（坐姿、站姿、握笔方法、铅笔素描纸的认识）

2、掌握排线、线条、短线、长线的技巧

3、培养观察能力和定力

教学重点：正确的观察方法及线条的运用

教学难点：各种方向线条的组合，画出“两头细中间粗”的线条 教学准备：素描铅笔、素描纸、画板、画架、橡皮擦等 教学方法：讲解法、谈话法、示范法、观察法 教学时间：3课时 教学过程：

一、举例示范导入。教师边讲解边示范，讲解重难点和技巧，还有观察方法和表现犯法。画正方体要从整体着手，细心对比，学会找出参照物，认真刻画。

二、学生练习，教师辅导。学生按照教师的要求进行联系，教师及时发现错误及时纠正，但是发现进步要及时表扬，素描很枯燥，首先让学生建立强烈自信心和兴趣才能坚持下来，还要提醒学生画一段时间退后几步观察自己的画面，为什么要离远一点观察自己的画面呢，第一调节视觉疲劳，第二观察全面，第三依照参照物。

三、作品讲解与展示。对比第一幅和第二幅作品，先让学生自我评价，然后老师对其评价，指出进步的地方，略点出不足之处，要求课下针对性练习。

四、小结。让学生说说学习素描的感受，看到自己的一幅完美作品有没有成就感？枯燥不枯燥？学习素描需要持之以恒的态度和很好的领悟能力，希望能够坚持到底！

反思：

静物写生——长方体（素描）

教学目标：

１、用线的要求：做到用直线，线条要有弹性和腻亮感，看起来要顺畅，不能画死线。

２、所画图形要符合透视规律：近宽远窄、近大远小。

３、在画纸上做好构图要布局。更要明白视平线下与视平线上的长方体的线条走向。重点、难点：

１、用线的要求：做到用直线，线条要有弹性和腻亮感，看起来要顺畅，不能画死线。

２、所画图形要符合透视规律：近宽远窄、近大远小。

３、在画纸上做好构图要布局。更要明白视平线下与视平线上的长方体的线条走向。课时：3课时

一、导入 同学们，今天我们来观察下列长方体图形，可以走到不同的角度观察，看看图形有哪些变化。判断线下与视平线上的长方体的线条走向。

二、新授

１、让学生观察视平线下与视平线上的长方体的线条走向。

视平线上的长方长方体在的线线条走向是：把长方体的线条延长，就会发现除垂直线外，其他的线条都向视平线两端的下方走去，直至消失在一个点上。

在视平线下的长方体的线条走向是：把长方体的线条延长，也会发现除垂直线外，其他的线条都向视平线两端的上方走去，直至消失在一个点上。这个点叫“消失点”。

让学生通过观察，弄明白线条的走向，为下面的绘画做好准备。

2、认识透视规律

大远小、近宽远窄，在绘画中，物体离自己最近的要画得相对大些，离自己较远的物体画得相对小些。

3、绘画中的线条要求

线条要画得轻快，下笔不能用力过重，过重会容易造成死线，造成死线后，对后面画的修改带来不便，或造成不可修改，以致会毁坏整幅画。

4、构图要布局合理 近

上图是采用中间偏右的布局（也可以中间偏左），不能把画画在纸张的正中央，要有偏重感。

三、堂后反思

六棱柱教案

教学目的：了解素描常识，基本能独立完成六棱柱的画法 教学重点、难点：

1、正确表现六棱柱的结构特征；

2、分清“三大面、五调子”，明暗关系基本正确； 新授：

一、导入

二、理论知识

1、三大面： 黑、白、灰

2、五调子：受光部、半明部、明暗交界线、反光、投影

3、尤其注意上顶面和下底面的六边形的透视变化；

老师范画：

三、学生实践，教师发现问题及时指导。

四、课堂评价

五、反思：

素描教案—球体

教学目标：理解球体的型和结构，从生活中的球体来观察并认知所绘画的石膏球体。

教学重点：球体的型如何画准确，怎么理解球体的结构。教学难点：运用方中切圆的方法，找正方形的对称点来切。教学准备： 教具：球体

学具：8K素描纸、笔记本、2B、4B木铅笔、橡皮、画板。教学过程：

一、导入

1、分析球体的结构、透视与明暗分界线。

2、球体和圆的区别。

3、球体范画

二、绘画

1、根据老师的板书和分析来绘画球体。

2、老师及时指导学生再绘画中出现的问题。

3、学生无法自行解决的问题老师进行示范。

4、让学生尽量独立完成作品。

三、问题

四、教师总结 小结本课内容。

五、布置作业

临摹球体的结构素描 反思：

课题： 锥体的画法

教学目标：通过教学使学生掌握锥体的透视及作画步骤

教学重点：圆锥的顶点与底面的关系，明暗分界线的位置。

教学难点：如何准确找出圆锥体的比例关系，顶点的位置，明暗分界线的位置。教学准备：

教具：圆锥体石膏

学具：8K素描纸、笔记本、2B、4B木铅笔、橡皮、画板。教学过程：

一、导入

1、分析圆锥体的结构、透视与明暗分界线。

2、在生活中有哪些是圆锥体组合的物体。

3、让学生体会圆锥的顶点与底面的关系与画法。

二、绘画

1、根据老师的板书和分析来绘画圆锥体。

2、老师及时指导学生再绘画中出现的问题。

3、学生无法自行解决的问题老师进行示范。

4、让学生尽量独立完成作品。

三、问题

四、教师总结 小结本课内容。

五、布置作业

临摹圆锥体的结构素描 反思：

课题：圆柱体的画法

教学目标：了解圆柱体的结构特点、透视图及作画方法。通过教学使学生掌握圆柱体的作画步骤。

教学重点：圆柱体的顶点与底面的关系，明暗分界线的位置。教学难点：如何准确找出圆柱体的比例关系，上下两面的透视和明暗分界线的位置。

教学准备：

教具：圆柱体石膏

学具：8K素描纸、笔记本、2B、4B木铅笔、橡皮、画板。教学过程：

一、导入

1、分析圆柱体的结构、透视与明暗分界线。

2、在生活中有哪些是圆柱体组合的物体。

3、让学生体会圆柱的顶点与底面的关系与画法。

二、绘画

1、根据老师的板书和分析来绘画圆柱体。

2、老师及时指导学生再绘画中出现的问题。

3、学生无法自行解决的问题老师进行示范。

4、让学生尽量独立完成作品。

三、问题

四、教师总结 小结本课内容。

五、布置作业

临摹圆柱体的结构素描 反思：

8、四面椎体画法

素描 教案【第三篇】

（素描）《树木的画法》教案

授课教师：袁红刚授课年级：八年级

教学目标：

一、了解树木的各部分结构造型。

二、运用素描的了解知识，表现出树木的结构和造型，表现出个性。

三、通过对树木的表现，发挥学生的想象力，培养学生形象思维能力和创造能力，产生对素描浓厚的学习兴趣。

教学重点：观察，分析树木的各部分结构，用素描的方法表现。

教学难点：准确表现树木的结构和造型关系。

教学理念：自学为主，以素描表现为重点，重视合作学习和评价。

情感教育：培养学生的环保意识，从我做起，从身边做起，保护我们的生活家园。学具准备

作业纸、铅笔、橡皮。

教具准备：

课件，作品资料。

教学过程：

一、组织教学：

查看教学用具，稳定学生情绪。

二、作业点评。

从构图，造型，素描的表现三个方面进行点评。

三、导入新课。

教师活动： 点出课题，展示图片，学生观察。

学生可简单介绍树木的结构，可以继续一边欣赏一边回答问题。

设计意图：用艺术作品激发学习兴趣。

四、观察、讨论、练习：

学生看图片，并小组研究，针对图片上对树木各部分的结构提出的问题进行讨论研究。

教师根据学生的总结出素描造型和表现中容易出现的问题进行指导。

小结：看黑板上的的作品，使学生从作品中得到启发，通过交流，学生可以相互启发，开阔思路。

学生仔细观察，教师进行示范，给予学生启发。

学生在教师的指导下进行练习。

小结：找出学生在实际练习当中的问题进行点评。

找几个代表性的学生上点评作品。

教师加以指导。

五、总结：学生以小组为单位，每一位同学的智慧，合作一幅作品。

六、作业：完成课堂中的合作作业。

素描教案【第四篇】

一、教学技能的培养依赖于学科专业能力的提高

美术教育专业的学生要想提高教学技能，首先要提高自己的学科专业能力——专业知识与专业技能，掌握尽可能多的美术史知识、美学原理，踏踏实实地学好每一门专业课，提高自己的专业技能，让自己有更多优秀的作品，在上课前找到更多有意思的相关知识，才能让学生对自己充满敬意，自己指导学生时也会轻松自如。大多数师范类学校的美术教育课程设置都会借鉴非师范美术类专业的课程安排，与非师范类美术专业相差不大，缺少美术专业与教学法的融合，缺少针对性。因此美术教育类专业的学生毕业后的教学基本功，如简笔画、美术字、黑板报、教学挂图制作等方面相对较弱，上学时学到的技能与实际教学能够结合的比较少。同时，美术教育类专业的学生存在见习、实习时间短的问题，尤其是实习，基本上都是校内实习，校外实习一般都安排在最后一学期，由学生自己安排，很多学生找不到实习单位或者不想去实习，最后只是找个单位盖个章来应付。这些问题应该引起学校的重视，美教专业教学应该注重专业特征，在美术专业基础课中，加入更多的适合小学生教育的如美化校园、装饰教室、橱窗海报之类的内容，加入教师的指导，让每名学生都有机会参与。另外，学校应该对实习作统一的安排，对实习做出更加细致的要求，安排人员监管。

二、小学美术教育专业学生说课能力的培养

对于师范类美术专业学生来说，语言表达能力是必须锻炼的。教师在教学过程中，需要将自己的教学方式传授给学生，既要使用专业的概念与术语，又要使这些术语简单易懂，与实际操作相联系，尽量不用过于死板的概念解释美术类的专业术语，而应该用通俗的、便于理解的语言进行讲解，每节课尽量能够教授学生一个专业术语，例如素描、线描、速写、油画、国画等。小学生课堂有其特殊性，教师的语言表达更加需要技巧，要控制自己的语调高低、语速快慢，合理控制讲课时间与实践时间、教师示范时间与学生制作时间的分配。一般师范类院校会为教育类学生举办说课比赛、演讲比赛等，但美教专业的学生很少参加，原因有两个，第一，认为自己是技能类学生，本专业的教师也不太重视培养学生的说课能力；第二，就算参加，也很少能比得上中文类或者其他教育类专业的学生。针对这个现象，美术教育系应该组织学生观摩学校优秀说课选手的比赛，并且组织小范围的说课，给学生更多的学习与展示的机会。

三、提高编写教案与课件的能力

组织教学需要很多课前的准备，编写教案与课件是其中的重要环节，这需要教师查阅很多资料，了解小学教育学科发展的动态。编写教案与课件是师范生十分重要的基本功，是培养教学技能的重要手段。长期以来，美术教育专业的学生缺少了这一部分的学习，对编写教案与课件不够重视。提高学生编写教案的能力，可从以下几点入手：第一，教师要求学生写详案，让学生选择小学教材的某一课，根据课程标准和小学生的情况编写教案；第二，教师参照网上优秀教案，对学生做完的教案进行评选，旨在指导学生如何编写条理性强、科学有序的教案；第三，是学校邀请当地优秀的小学教师亲临指导，以便学生吸取一线教师的经验。

四、注重创新性教学思想

布卢姆将技能领域的教育目标从低到高共分为七级，最高级就是创新。美术教育通过对学生创造性的鼓励、培养，必然会使学生形成一种创造意识，一旦这种创造意识形成，就会成为心理定势，渗透到学生生活的方方面面，使他们具有与众不同的想法和思维。小学美术教师的教学需要富有创造力，要能对学生有所启发，有时甚至要做得有一点“出位”。例如，在宁德师院附小一堂美术课中，罗曦老师主讲《生命的甘露》，上课前，教师先用多媒体播放根据几米漫画改编的《向左走向右走》的画面，画面中下着小雨，人们带着雨具穿梭在城市中。接着，教师穿着雨衣、雨靴，打着雨伞出场，以此来引出“生命的甘露”的主题，这引起了学生的极大兴趣。这是一个成功的开场，是一位美术教师用心经营的教学技巧，赢得了学生的喜爱。