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体育舞蹈专业论文实用3篇

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浅谈体育舞蹈的论文1

摘要:

近年来,舞蹈与体育相互融汇逐渐被人们接受,人们利用二者的特点创造出很多优美的艺术表现形式。本文作者有感于现代化发展的成果,浅谈舞蹈与体育的互融在我国未来的发展趋势。

关键词:

舞蹈;体育;互融

在人们的日常生活、生产、劳动、学习过程中,除了语言以外,肢体动作也非常重要。舞蹈和体育是表达身体语言的两种艺术形式。从古至今,体育和舞蹈受到无数人的追捧与认可。它们同作为身体艺术,在近些年来,逐渐被人们相互融合,相互映衬,出现互融的发展趋势。

一、舞蹈与体育的异同

舞蹈与体育虽然同为身体艺术,但是又不尽相同,各有其特点。如果将二者联系开来,有着不可分割的关系;单独看体育与舞蹈本身,又有着很多不同的地方。具体来说,舞蹈与体育的异同主要表现在以下几方面:

相同点:

首先,舞蹈和体育自古以来就有,二者同为我国古代文明的象征,这是无可置疑的;

其次,舞蹈与体育最大的相同点,就是本身都是通过身体来表现的艺术形式;

再次,人们无论喜欢舞蹈或者体育,都是为了通过肢体来表现某种事物,表达情感的宗旨是一样的。

不同点:

1、受众群体不同。

体育在人们的心里总会给人很强壮的感觉,认为体育则是锻炼身体的代名词。体育运动员、体育健将、体育爱好者普遍被认为是身体素质好、活力无限的代表;相对而言,舞蹈则表现得非常温柔,舞蹈家、舞蹈演员、舞蹈爱好者等人群普遍是身材姣好、性格温柔平和的人。

2、内心情感不同。

体育既然给人以强势的感觉,那么理所当然,在进行体育运动时,无论人的外在或内心,都是充满力量的,自身会有一种很健壮、很强大的感觉;而舞蹈者在跳舞的时候,内心会装满温柔与美丽的感觉,会用舞蹈表现出美的享受。

3、适应场合不同。

体育比赛会在各种运动会、比赛等运动场地进行,普遍以运动竞技等方式加以表现;就像体育赛跑不会出现在大型晚会上一样,运动会上也永远不会设立舞蹈比赛得项目。舞蹈适应的场合是各类晚会、庆典等。

二、舞蹈与体育互融性发展在当代的体现

近些年来,人们不断尝试创新,将舞蹈与体育完美结合,造就了近年来风靡全球的一项体育运动——体育舞蹈。

体育舞蹈是人们将体育与舞蹈互相融会贯通、相辅相成的产物,它保留了体育的健身优势、减弱了其强悍的一面,摒弃舞蹈的柔弱感,加之以美感与韵律感,完美的结合深受广大人民的喜爱。

1、健美操。实际上健美操在最早时候是为太空人设计的,旨在增强太空人的体能训练。后来渐渐地被民间所采用,几十年后的现在,人们把健美操加上音乐,编排各种动作,逐渐发展到现在的规模。

健美操既涵盖了舞蹈的元素,有有锻炼身体的功效。因此,健美操的出现,为广大人民所接受。近几年,各地还举办过无数次健美操比赛,健美操已经以一种单独的方式存在;无论大、中、小城市,只要的夏天,走到那个广场上,都少不了人群在挑健美操。

2、韵律操。韵律操与健美操有一定的相似之处,即随着一定的韵律,做出节奏性强而优美的体操。它一样既体现出了体育的健美,又将舞蹈的美感展现出来,是体育舞蹈的另一个主要类型。

3、健身街舞。街舞近年来在世界各国非常流行。街舞与强两者表现手法不同,它以特别的动作形式为表现手法,以洒脱的动作、轻快的舞步、以及强烈的休闲音乐,给人以休闲、娱乐的感觉。街舞中的HipHop音乐,深受青少年的喜爱,很多人将街舞视作环节生活、学习和工作压力的好方法。在青年人群中受到广泛关注。

4、现代舞与太极文化的相互融合。太极文化是我国文化的重要组成部分。太极拳与现代舞蹈中的运动方式和呼吸,都与太极文化中的精髓思想想吻合。于是根据艺术发展的需要,人们将太极的运用原理和呼吸运动方式,渐渐地渗透到我国的现代舞当中。长期进行太极训练,使得舞者在舞蹈的过程中,心无杂念,全身心地投入到舞蹈中去;并且在跳舞的过程中使身体更加放松,呼吸自然进出;并且通过太极调节气息和神经,使得舞者的气血畅通。例如现代舞蹈《太极印象》、《水月》等,都体现了太极在现代舞中的完美应用。再如,2008年北京奥运会开幕式的时候,一名舞者用身体在卷轴上作山水画,这也是太极文化应用于现代舞蹈的体现。

5、武术与舞蹈的结合。我国艺术家认为,武术与舞蹈是同源同生的。它们在表现形式上使相同的,都要求动作的技巧性和美感。我国民间舞蹈通常要求很高的技巧性,而武术的加入,则使得舞蹈的诠释更加富有魅力。从武术的角度讲,武术的练习要避免给人带来身体伤害,而近年来武术在与戏曲、杂技、影视、舞蹈等艺术完美结合的同时,使自身价值也得到了更好的体现。在我国杂技表演中,演员时而身轻如燕,时而快如飞箭,刚柔并济,这些都体现了我国舞蹈与武术的完美结合。

此外,大型舞剧《风中少林》、功夫诗《九卷》是近年来舞蹈与体育完美结合的最好典范,它用柔情的舞蹈诠释了千年流传的少林武术。舞剧《风中少林》以少林寺作为故事背景,其中夹杂着各种情感,演员在表演的时候动作干净利落,柔而不弱,刚而不俗,而男女主角则是专业的舞蹈演员,这体现了我国在舞蹈与体育结合方面的用意之深。

三、舞蹈与体育互融性发展的优势

舞蹈与体育的互融性发展,给社会带来无尽的好处,在我国,舞蹈与体育互融性发展的优势具体表现在一下几个方面:

1、扩大范围。单独就舞蹈和体育本身而言,都有很大的局限性。因为舞蹈的接受人群与体育的接受人群毕竟都是有限的。受自身身体素质和现实具体情况的束缚,不是每个人都能学习舞蹈,也必然不是每个人都会去参加体育活动。但是随着体育舞蹈以多种形式的广泛开展,在一定程度上扩大了接受的人群。

2、有益健康。体育舞蹈可以使人身体得到锻炼,舒活筋骨,锻炼肌肉,达到强身健体的作用。在一天紧张的工作、学习过后,进行健美操等体育舞蹈练习可以使身体得到适当的休息。同时,在随着轻快的音乐跳舞的同时,会使人精神得到放松,环节精神压力。因此,体育舞蹈对人们身心健康有很大的帮助。

3、提高国家形象。舞蹈与体育固然是我国古代文明发展的有力佐证,但是如果将其完美的融合,必然可将我国古代文明发扬广大,并且不断进步,使其完美。而且,国民在轻松、愉悦的心态下工作、学习、生活,必将呈现出一种良好的生活状态,这必然在一定程度上提高了我国的综合素质、提升国家形象,使我国国民整体呈现出一种乐观、积极、向上的生活态度。

综上所述,舞蹈与体育这两种身体艺术作为人类精神文明的象征,作为身体表现形式的最好代表,给社会的发展、人类的进步、生活质量的提高做出了巨大的贡献。舞蹈与体育的互融性发展给我国社会带来了很多好处。在未来的日子里,它们一定会以更好的方式互相融汇,互相弥补,共同进步。为了这一美好的趋势,我们全国人民要共同努力,提高认识,提升素质,增强体质,增强审美,将舞蹈与体育更好的结合,也让二者的完美结合给我国人民带来更多、更好的生活享受。

参考文献:

[1]张静静。健身街舞与健身健美操的比较及其发展的初步研究[J].学术研究,2008,(7).

[2]徐娜。论舞蹈与体育的互融性发展关系[J].学术论坛,2010(1).

[3]卢锋,张馥郁。论舞蹈与体育的互融性发展趋势[J].成都体育学院学报,2009,9(35).

博观而约取,厚积而薄发。山草香为大家分享的3篇体育舞蹈专业论文就到这里了,希望在体育舞蹈论文的写作方面给予您相应的帮助。

浅谈体育舞蹈的论文2

论文摘要:

体育舞蹈是融舞蹈、音乐、服装于一体的运动项目。它既能增进健康,塑造美的形体,又是陶冶情操、丰富生活的大众健身方式,更是培养德、智、体、美合格大学生不可缺少的体育教学内容。体育舞蹈作为体育美学的组成部分应如何运用到体育教学中,本文从体育舞蹈教学与审美教育的关系,体育舞蹈教学中审美意识和能力的培养等方面进行论述。

论文关键词:

体育舞蹈;审美教育;培养

一、体育舞蹈教学与审美教育的关系

审美教育也称美感教育。从体育美学的观点来看,体育教学中的审美教育主要是指协调发展的身体、匀称的体态。熟练敏捷和优美的动作,以及开朗的个性、丰富的创造力、想象力和高尚的情操。[1]()体育舞蹈这个项目既有增强体质的作用,又能较好的体现体育美学的个性,是充分体现健与美的有机结合。体育舞蹈是以全面、多样、直观的方式展现人体之美的,作为一项最能体现人体美的新兴运动。它不仅可以展现出体育运动矫健的轻松感,而且还展现着艺术动作诱人的韵味感。选手通过躯干和四肢部位的动作及其相互配合,以人体表现出美的形体、姿态、造型、表情。同时,选手又可以运用舞姿、舞步、转体、升降、跳跃等丰富多样的人体运动方式,展示人体之美。在观赏过程中,选手们匀称的体形、优美的舞步、纯熟的技巧、默契的配合都可使人从中受到美的感染,获得美的享受。由此可见审美教育能够渗透到体育舞蹈教学的各个环节之中,比其他项目更加符合审美教育的要求,更加有利于审美教育。

因此,体育舞蹈是进行审美教育的一个良好手段。在体育舞蹈教学中进行审美教育,会更加有效地提高学生的审美观、丰富学生的想象力和创造力。促使她们具有朝气蓬勃的精神面貌、学习兴趣,培养参加体育锻炼的意识和习惯。

二、体育舞蹈教学中如何培养审美意识和能力

(一)对学生美感的培养

美感是审美的重要条件,美感与审美者的条件有关,审美能力可以通过美育来培养。人对事物的认识是从感知开始的,审美当然也需从感知开始,通过感知形成表象,进而激起美感,产生心理愉悦,享受美感。教师自身必须具有一定的审美观念和审美能力,具备更为深广的艺术素养、文化底蕴和人格魅力,充分体现其艺术美。教师要善于从教材中感受美、提炼美。以自身特有的形体美、仪态美、教态美、情感美通过教学融入到学生掌握知识、技术、技能的过程之中,做到语言美、内容美、动作美、效果美。

在体育舞蹈教学中首先进行的是“启发教育”,让学生了解体育舞蹈的发展史,通过观看体育舞蹈表演的影像资料掌握体育舞蹈的相关知识,从视觉听觉上去感知体育舞蹈的形体美、动作美、音乐美、服装美等,继而对体育舞蹈产生兴趣,因为兴趣是最好的老师,只有感兴趣了才能用心去学习。体育舞蹈是体育、舞蹈和音乐集一身的一项竞技和表演运动。挺拔的形体,协调的动作,是学好体育舞蹈的前提之一。在学习的过程中,教师应该采用科学的方法并按照一定的客观标准和要求,通过合理的训练改善学生身体形态,培养高雅的气质和风度,让学生充分感知到舞蹈的形体美。在对美有了初步的感悟以后,我们才可以进入审美的高一级阶段,即通过比较辨析,鉴赏美的不同类型、风格和层次。

体育舞蹈运动表现出的刚健有力、挺拔伸展、潇洒、优美的和谐动作,衬托出美的形象,给人以信心和赏心悦目的享受,所以在体育舞蹈教学中,在“启发教育”下,必须注重动作美、造型美、示范美,以美的魅力引导学生的审美意识倾向。这是所谓的“示范领悟教育”,教师通过示范,靠美的形象打动人,最适合大学生的特点,能使他们心情舒畅地去接受美的教育,在不知不觉中受到美的熏陶,在潜移默化中培养高尚的情操,获得精神的愉悦和满足。通过体育舞蹈的动作示范,正确的树立起学生对美的感悟,从而才能培养学生在实践动作中提高审美的能力,并在今后的体育舞蹈道路上追求美、崇尚美和表现美。

(二)对学生表现力的培养

爱美之心人皆有之,人人喜欢表现美。体育舞蹈对身体姿势及动作表现技巧有特殊的美的要求。所以在舞蹈练习中必须用自信心带动情绪和表情,抒发内心情感,真正的将情感投入其中,才能理解体育舞蹈的风格内涵,进入美的境界。[2]()在体育舞蹈教学中,大多数学生在初学阶段,由于运动技能的差异和缺乏自信心,加上害羞心理较重,怕做得不好别人笑话,往往不敢表现自己展示美的能力。在这样种情况下,教师的鼓励、赞赏、暗示往往能对学生自信心的培养起到重要作用。因此,在教学中,教师对学生的每一点进步和表现力都要及时加以肯定、引导和赞赏,鼓励学生大胆、自如地抒发内心情感,自信地去表现动作美感,使学生获得心理满足,增强自信心,提高表现美的能力。由于学生的气质特性不尽相同,在体育舞蹈教学中也会遇见各种难题。因此教师应善于观察和分析学生的气质类型,针对不同类型的人采取不同的教学方法,尽量去鼓励学生通过学习体育舞蹈大胆地去表现美,去感知美,去享受美。在体育舞蹈教学中,多数是男女配合进行练习。因此对身体姿势及动作表现技巧有较高的要求。教师在教学的过程中要正确引导和鼓励,使男女舞伴达到和谐统一,使学生领悟配合的美、和谐统一的美。这也是体育舞蹈形式美的高级层次。很多时候我们的教学注重的是完成教学任务,完成一次表演,完成学生的技能技术练习,忽视审美教育中鼓励学生表现美的教育,致使很多学生无法从中享受美表现美,即使尽力去表现美也不是发自内心情感,是一种僵硬的故作做作的表现,从而失去了审美教育的`目的性。因此在体育舞蹈教学中,教师应该引导学生如何去体验美的同时鼓励学生如何去表现美,通过舞蹈去表现内在的美和外在的美。这是体育舞蹈追求的美,也是教师应该在教学中最应该注意的一个环节。

(三)对学生创造美能力的培养

艺术的本质在于创新,艺术家的艺术生命也在于创新,创新是保持艺术家生命长青的最好方法,因此在平时的教学中就应该培养学生的创新意识,激发学生去创造美。[2]()

首先,在学习体育舞蹈的过程中,教师不只是教授动作,还要引导学生积累素材,展开艺术想象,打开创作思维,培养学生创作美的能力。一般在体育舞蹈教学中容易忽略开发学生的想象力和创造力,培养出来的学生只会一味的模仿,没有自我创作的欲望和表现。因此,创造美的活动应该贯穿在教学过程☆☆的始终。

其次,在课堂上,教师可根据学生的特点,结合具体的内容,诱导他们开展一些行之有效的创造活动。教师讲解编排技法和要求后,可以让学生自找音乐,自我设计,自我创作,也可以分组进行互相合作,调节课堂气氛,调动每个人的参与性,提高教学质量。在教学中,教师对学生的每一点进步和表现力都要及时加以肯定、引导和赞赏,鼓励学生大胆、自如地抒发内心情感,自信心地去表现动作美感。使学生获得心理满足,增强自信心,提高学生创造美的能力,更加发挥学生的主动性。

综上所述,体育舞蹈具有美化人的思想,陶冶人的情操,培养人的团结友爱精神,增进人的的身心健康,提高人的自身素质等作用。所以体育舞蹈已列入我国普通高校的体育课程中,并且不断的发展和壮大起来。通过体育舞蹈的教学,不仅增强了学生体质,使学生的气质、姿态、动作更加优美。同时也促进了学生对美的感受、理解和追求,更重要的是培养了健康的审美观和学生对美的感受力、鉴赏力、创造力。马洛斯将审美需要看成是人格的最高价值和最高追求,美有利于人变得更健康。一切艺术的终极目标都应该是追求高尚的人格形象,高雅的生活情操和完美的精神世界,追求真善美。[3]()因此我们在进行体育舞蹈教育中要注重审美教育,让学生在学习的过程中感知美、鉴赏美、表现美和创造美,提高学生的审美情趣,培养和锻炼学生的鉴别、欣赏和创造美的能力,使学生审美价值观不断提高,从而推进素质教育的全面开展。

参考文献

[1]张泽金。试论体育舞蹈教学中的美育[J].体育科技,2000,(4).

[2]秦晓松。体育舞蹈美的欣赏与创造[J].武汉体育学院学报,1998,(4).

[3]刘超群。国际体育舞蹈的美学特征[J].山西煤炭管理干部学院学报,2004,2.

[4]刘慕悟。体育美学研究与应用[M].北京:北京体育大学出版社,1995.

浅谈体育舞蹈的论文3

摘要:提出了将音乐—表象教学分三个阶段,并将音乐—表象教学法与常规教学方法结合的方法向鼻尖,结果表明音乐—表象教学法明显优于常规教学方法。

关键词:音乐—表象教学法 高校 体育舞蹈教学

体育舞蹈是一种在音乐的伴奏下完成的运动形式,它以不可抗拒的诱惑力深受大学生的喜爱,并且陆续进入我国高校的体育课堂。在教学中,运用合理、科学、有针对性的教学方法能够有效的提高教学效果,从而使这种具有健身、健心、市美等功能的体育项日在高校中得到广泛发展,同时进一步推动了高校的素质教育和贯彻了“健康第一”的指导思想。然而,体育舞蹈在我国起步较晚,教学研究方面相对其它体育项目发展缓慢,突出表现在没有适应普通高校教育目标的体育舞蹈课程体系,没有统一的教材,大纲,缺乏针对性的教学方法。近两年,有关人员在这方面付出了不少努力,但远远不够,需要更进一步研究。

音乐—表象教学法的程序为:认知音乐的节奏(教师在音乐的伴奏下,讲解所学舞种的特点)、音乐节奏与一般动作的结合(教师在音乐中先示范找出音乐的重拍或快慢节奏,并与手击掌或踏步节奏结合,学生听音乐跟随练习,换曲目学生独自练习)、音乐节奏与舞种基本步伐的结合(教师讲解示范、组织学生口令与配乐练习并与常规教法相同,然后进行这一简单基本步伐的音乐—表象训练)、音乐节奏与舞步基本步伐动作小组合结合(口令练习和音乐练习之后进行音乐—表象训练)、双人配合实际练习。总结起来:对照班所用常规教学方法与实验班所用音乐—表象教学方法与常规教学法在这一阶段中所达到的教学目的相}司。对照班所用的教学程序是:动作、动作与音乐结合的实际练习;实验班所用的教学程序是:音乐、动作、音乐与动作相结合(在其中运用音乐—表象训练与实际练习相结合)。

在实验班每一舞种教学的开始,当优美的音乐响起直接作用于学生的中枢神经系统,提高他们大脑的兴奋性,接着教师就在优美音乐中,讲解体育舞蹈这一舞种音乐的节奏、旋律与特征,使学生在一种舞蹈的意境,在音乐中产生联想,激发学生的兴趣和情感,同时产生想学动作的欲望和情感的体验。这也就是古人云的“情动于中而形于言,言之不足,故嗟叹之:嗟叹之不足,故咏歌之:咏歌之不足,不如手之舞之,足之蹈之也。”这种音乐教法的先入为主,是对体育舞蹈音乐认知的过程,音乐节奏与一般动作相配合(如:击掌或踏脚),音乐节奏与舞蹈基本动作(基本步伐和基本舞姿)相结合,是对动作与音乐内在统一性的认识,也使学生更容易在优美的旋律和特点突出的音乐中提炼出鲜明的节奏。依据Paivio的理论,表象训练对运动行为的影响是通过表象训练的认知功能与动机功能两方面实现的,大量结果也表明,低水平的运动员或初学者更得益于表象的认知功能。

在学习动作的教学中,教师依据由易到难、循序渐进教学原则,运用常规教法进行完整示范(在音乐伴奏下)讲解,同时配合第一次音乐—表象训练,“模仿”是一种运动技能形成的必经阶段,如果对教师完整、优美的示范动作有清晰、完整的视觉表象,就有利于正确动作的形成。视、听觉表象形成的记忆储存时间短(通常在30秒,一般不会超过1分钟),在这个时机进行音乐—表象训练,是加强听觉单元与视觉单元的连接强度,同时,使视觉表象的动作更清晰,借助于已获得的视觉表象,使大脑皮层中相应中枢产生兴奋,神经冲动沿着早已拓通的暂时神经联系通知到相应的)肌肉群,引起动觉。音乐—表象之后与配乐实际练习(包括口令练习,注重基本动作的细节,包括基本步伐和基本舞姿)相结合,学生基本达到音乐与舞种基本步伐的统一,基本动作的基本正确。 以华尔兹A线套路学习为例,在进行音乐—表象训练中,表象任务分三个阶段,是随着暗示语的层层深入,逐步发挥音乐—表象训练法的效果。在实际操作中,第一部分为准备阶段,“深呼吸2次,轻轻的微闭双眼,全身放松,现在排除一切杂念,将注意力集中在教师的脚上,进行A线的视觉演练。”明确表象的内容和进行表象前的放松,同时音乐起进入第二阶段,第二阶段为基本阶段,“现在,教师正随着音乐翩翩起舞,你“看见”教师前进和后退的第一步总是踩在音乐的重拍上,A线第一个步伐开始(音量变小)并换步-右转-并换步-左转-佛步,下面将注意力集中在教师的上体,你“看见”教师随着音乐升降、起伏和摆荡,重复表象A线一遍……”第二阶段起优美的、相应舞种的音乐,学生认知音乐并从中提炼相应舞种的节奏,优美的音乐提高神经系统的传导速度,改善大脑的血液循环,有助于集中注意,依据连接主义理论,随着听觉单元(音乐)与视觉单元(动作)的连接强度在第一阶段的增大,当听觉单元激活量达到能引起的激活模式,不需要任何视觉输入(实际动作),就能由听觉单元输出影响视觉单元的激活的模式,即当舞种音乐与相应的基本动作建立起牢固的关系时,相应的音乐一定唤起相应教师或“自己”优美动作的视觉表象,接着在音量变小音乐的控制下,在学生大脑中发挥表象的一般认知功能,也就是具体动作的表象,在音乐节奏与旋律暗示下,感知连贯动作的方向,路线,一个动作促进另一个动作的出现,如在哪里没跟上音乐,重新表象一遍。这也是发展学生的时间感和节奏感的过程。Suinn认为表象训练中的表象不仅仅是单纯的表象,而且是一种身体上的思维,实验也表明,实验班的熟练程度明显好于对照班,音乐—表象教学法有助于动作的熟练和加深套路动作的记忆。第三阶段结束阶段“现在大家什么也不想,任你的思想随音乐飘波-(音量变大)深呼吸2次,慢慢睁开眼睛。”华尔兹的音乐是以优美、抒情、明朗、动人的特点著称,而优美的音乐会使年轻人产生丰富的联想,产生抒情,把个体感受的情感带入舞蹈动作(舞步和姿态)中,会形成具有个人特点的华尔兹,同时在紧张的大脑工作后,使学生进行适度的放松。

在进行音乐—表象训练中,教学第一阶段运用音乐—表象训练,可以使舞种的音乐与基本动作更好的结合,有利于建立和巩固基本动作的动力定型。第二阶段和第三阶段的套路教学期,运用音乐—表象训练,加强了音乐与动作的配合,抒发个体情感,也有利于套路动作的熟练和加深记忆。结果表明学生运用音乐表象训练法和实际练习相结合的方法明显优于实际练习的方法。音乐—表象教学法与常规教学方法结合的方法明显优于常规教学方法,因此,在体育舞蹈教学中,音乐—表象教学法是提高教学效果的有效途径之一。

参考文献:

[1]赵品霞。体育舞蹈教学中的音乐教育[J],河北体育学院学报,2002,12:44-46

[2]许少峰、伍志刚、魏德安,论普通高校体育舞蹈课的创新教学[J],武汉体育学院学报2003,9:110-112

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