音乐欣赏活动教案【精编5篇】

音乐欣赏活动教案【第一篇】

答案很简单：独赏、独乐！

当你厌倦了尘世的喧嚣，感到心灵疲倦的时候，可以试着去寻觅一处恬静的角落，去欣赏那被繁忙挤占或是疏忽了的景致，让心灵在某个合适的驿站小憩一番。

一直以来，我都羡慕陶潜那“采菊东篱下，悠然见南山”的恬然自得。多少次我也会在某个爽朗的秋日，采集一束黄灿灿的野菊花，洒脱的奔驰在广阔的田野中，和风儿追逐嬉闹，用菊花托着笑脸辉映着灿烂的阳光。

虽然没有机缘体会南山的悠然风情，却也感受到了干净明丽的秋日赠于我的那一份潇洒的快乐。因为那苍翠的参天古木，那艳阳下潺潺流动的溪水，那蓝色天幕上淡淡的云朵，都化成了一张张精美的胶卷，在我情愫流淌的心河中显影。

这是一种无人干涉的愉悦，是一种纯然自我的感觉。

也曾体味过“昨夜嫦娥更潇洒，又携疏影过窗纱”的快乐。万籁俱静的一个冬夜，从考场“搏杀”回家。一杯香茗冒着热气，我凝视着窗外，欣赏着高枝与寒风的友情，想象着竹叶与雪花怎样亲密接触，怎样随风而舞。不希望这时候有旁人来分享这份独到的快乐，因为他的侵入会带来理念上的分歧，让我无法专心投入这份纯美的乐趣中。此刻陪伴我的只有地上那黑黑的长影，我的思绪会在某种景色中驰骋万里。

那纷纷扬扬的雪花，是否真的像鲁迅先生所说，是雨的灵魂，是死掉的雪的精魂？那么，雪花死掉之后又是什么呢？那远处无边无际的黑夜，与巴山的夜是一样的吗？唐代的才子在黄卷青灯下思念着远方的爱人，因而陷进这深远的黑暗之中，融进了那被绵绵夜雨涨满的秋池之中。如果我是那些情场的才子，我也不敢走近睡梦中，唯恐一觉醒来，黑发变成白发。

窗外的风吹醒了我，我看到那天上的月亮，思潮又把我卷入了嫦娥与吴刚的美丽传说中……。

音乐欣赏活动教案【第二篇】

小提琴作为西洋乐器的代表之一，它独特的音色和艺术性，让人们为之倾心。在小提琴音乐中，有着让人深深感动和抒发情感的旋律，让听众难以忘怀。这篇文章将分享我对小提琴音乐欣赏的心得体会。

第一段：小提琴和我。

小提琴，在我心中一直扮演着一种神秘而优美的角色，让我痴迷不已。无论是听国内名家冯提莫的《黄河颂》还是欧美经典的《天鹅之歌》，都让我被音乐的魅力所征服。我喜欢小提琴音乐是因为其独特的音色和动人的情感表达，让人无法抗拒。

小提琴音乐具有高超的艺术性，它不仅仅是一种音乐表演形式，更是一种艺术创作方式的表现。艺术家们常常通过小提琴表达自己的情感和思想，以此创造出优美的旋律和深刻的主题。无论是慷慨激昂的《肖邦：第一号小提琴协奏曲》还是以催人泪下的《卡农》，都能够让我们感受到音乐带来的美好。

小提琴音乐不仅仅是艺术的表现，还有着丰富的文化内涵。全球各个地区都有自己的小提琴乐曲和演奏方式，每种音乐都相应地反映了其当地的文化和传统。比如，著名的五线谱记谱法就是从意大利发展而来的，意大利小提琴大师帕格尼尼对小提琴音乐的贡献更是不言而喻。

小提琴音乐在表达情感方面极其丰富多样，可以通过小提琴的音色和弓法来表现演奏者的情感。通过指尖间的微妙变化，小提琴演奏者可以表现出各种情感，比如爱情、坚毅、痛苦、欢乐、悲伤等等。这也是为什么小提琴音乐总能够打动人心，并让人在情感上得到满足。

第五段：小结。

总而言之，小提琴音乐是一种充满魅力和神秘的艺术形式。它既有着高超的技巧和艺术表达，又能够表现出极其丰富多彩的情感。同时，它还承载着人们的文化和传统，成为一个国家或地区艺术和文化发展的重要组成部分。多年来，我对小提琴音乐的热爱和追求从未减退，我相信，小提琴音乐会不断推陈出新，为人们带来更多的美好。

音乐欣赏活动教案【第三篇】

班级：13英教1班。

学号：1328010025。

我是一个爱听歌的女生，只要有机会你就会发现我是插着耳机的。怎么说呢，音乐对人的身心有着很重要的影响。音乐不以说教的方式来传播，更多的是通过熏陶及感染的途径，潜移默化地来影响人的心灵，使更多地得到美的滋润。而对于我来说，周杰伦在我对音乐的看法中扮演了一个绝对重要的角色，当然不止于我，还有许许多多和我一样喜欢周杰伦音乐的粉丝。

早在初中的时候周杰伦已是家喻户晓的流行歌手了，特别是对于追崇流行趋势的青少年，更视其为偶像，为之狂热，好像只有听他的歌，唱他的歌，模仿他的一举一动才是理所应当。其实，那时候我对于班里面男生的那种狂热是表示不喜欢的'，所以，当时我或多或少也有点不喜欢周杰伦的歌曲。然而，在我慢慢的开始听的歌开始，我就深深爱上了所谓杰伦的风格。具体从哪首歌开始喜欢上他我也记不太清了，总之，现在我每天都要听的歌，也算是一个生活习惯了。

我喜欢他的曲调风格，它总给人以一种意想不到的感受。他的歌曲涵盖了社会的各个层面，尤为擅长的是唱描写爱情的歌。他的《你听得到》唱出了恋人之间的依赖；近乎用哭腔来唱的《开不了口》，唱出了自己的后悔和绝望；《轨迹》唱出了自己在恋人离开后尝试去忘记她的复杂心情??周杰伦，无论是作词抑或是作曲都唯美得不可挑剔，令人感同身受。

有一种风格叫周杰伦，天马行空的歌词——“对了，我会遇到周润发，所以你可以跟同学炫耀赌神未来会是你爸爸。”《听妈妈的话》里面不知所云的吐字——“岩烧店烟味弥漫，隔壁是国术馆，店里的妈妈桑，柔道有三段。”《双截棍》潇洒前卫的节奏——“不用麻烦，不用麻烦了，不用麻烦了，你们一起上，我在赶时间，每天决斗观众都累了，英雄也累了。”《牛仔很忙》强烈的个人风格重塑了大众的音乐欣赏标准，改写了华语乐坛的流行方向，开创华语音乐“中国风”的先河，成为亚洲最具社会影响力和传奇性的偶像巨星。在台前，周杰伦的唱腔具有很强的多元性，也有很高的辨识度，很多人一下子就能听出周杰伦的声音。他在演唱不同曲风的歌曲时会采用不同的演唱方式，例如在唱抒情歌曲时他会用略带鼻音引吭高歌的声音；而在唱rap歌曲时则刻意咬字不清，重点是在以念词的律动去搭配音乐的节奏。也正是这种唱法，使得周杰伦的歌曲与方文山的歌词相得益彰，完美地呈现给观众。

周杰伦开创的音乐时代独树一帜，也正是因此“无与伦比”这个词有了两层含义。周杰伦写的音乐都具有强烈的个人风格，不管是词曲还是mv的拍摄。只要你是周杰伦的粉丝，哪怕是他写给其他歌手的歌，你都可以听出来这是周杰伦写的。周杰伦喜欢在音乐中添加各式元素，并且巧妙的融合。比如歌曲《本草纲目》，在此之前谁会将各类中药写成一首歌呢？他也常将日常声音或特殊风格的音乐衔接在歌曲中，如《夜曲》中的下雨声。而周杰伦与方文山的组合，也使他们的词曲更具有故事性与画面性。

都倾尽了他所有的心血．他的风格如何改变？他又需要改变什么呢？就像他在外婆里面唱的，我没输，不需要改变。我们需要的，只是他的真诚创作。

周杰伦的音乐不同之处在于，他不仅能将人们带入回忆，还能够将人们带出回忆，从短暂的回忆中发现对未来更的信心与期待。无论是《蜗牛》中“我要一步一步往上爬”的坚忍意志，还是《龙拳》中“我就是那条龙”的豪迈气概，周杰伦的歌曲充盈着激励人心的能量，而他对“中国风”的不懈追求，又将文学美与意境美注入音乐内，使其作为娱乐偶像的同时不失文化品味。

周杰伦的音乐已经主宰、甚至可能改变亚洲流行音乐界。即使去到当今的校园生活，周杰伦的影响力也显然存在，而且很大因为的他的影响不仅仅音乐这么简单，还有他的每首歌词的精华足以让学生们慢慢品味。就拿自己的亲身例子来说，高中写作文的时候，我发现很多人都喜欢在自己的作文里引用周杰伦歌曲中的经典歌词。周杰伦这样的偶像明星取代唐诗宋词，成为学生作文爱引用的“名人名言”，可谓是影响颇深。

如果说周杰伦出道的十年里，什么支撑了这个乐坛的繁荣发展，那么周杰伦的贡献一定不能小觑。从默默无闻的幕后工作填词人，到了今天歌影视三栖的超级明星，有多少人可以小刀这个年轻人会有今天的成绩。他不仅影响了这个乐坛，还影响了我们这年轻一代，告诉我们一个道理：只要把握住机会，敢于面对挑战，遇到挫折不气馁，总有一天，我们会拥有属于我们的一片天！就像周杰伦的歌词一样：“我要一步一步往上爬，在最高点乘着叶片往前飞，小小的天留过的泪和汗，总有一天我有属于我的天。”

以上就是我对传奇周杰伦的音乐所做出的相关欣赏。

音乐欣赏活动教案【第四篇】

音乐是人类灵魂的语言，能够触动人心，激发情感。在众多音乐家中，有一位让我深受震撼和感动的音乐人，他就是中国著名作曲家周海红。近期我听了周海红的许多作品，无论是古典还是流行，每首曲子都展现出他卓越的才华和对音乐的热爱，让我对音乐有了新的认识和体会。

第二段：作品风格的审美触动。

周海红的作品风格丰富多样，从中国传统音乐到现代流行曲，他都可以游刃有余地掌握。在听完他的《黄河大合唱》时，我被庄严而激昂的音乐所包围，仿佛看到了黄河奔腾不息的壮丽景象。而当我聆听他的流行曲《大海啊故乡》时，深情的旋律和歌词带给我一种家的温暖和属于祖国的豪情。周海红的作品总是能够引起我内心深处的共鸣，让我对音乐有了更深层次的理解和体验。

第三段：情感的共鸣和释放。

周海红的音乐中充满了深情和热爱，他通过音符将自己的情感完美地传达给听众。在他的曲子中，我听到了无尽的思乡之情、对家乡的热爱与向往，更能感受到他对国家和人民的深情厚意。每次听他的音乐，都能引起我内心深处的共鸣，让我在平凡的生活中感受到力量和温暖。他的音乐就像是一股涓涓细流，连接着每一个人的心灵，使我们能在喧嚣的世界里找到宁静和安抚。

第四段：创作才华与创新精神。

除了他具有才华横溢的音乐创作，周海红还拥有非凡的创新精神。他在音乐中融入了很多中国元素，将中国传统音乐和现代音乐完美结合，创造出独具风格的作品。他的音乐既保留了传统之美，又没有局限于固有的形式和风格。他的音乐作品创意独特，让我对音乐这门艺术有了更广阔的视野和认识，激励我在创作和表达自己的时候更加勇敢大胆。

第五段：与社会的关系和价值观。

周海红的音乐不仅仅是创造美的艺术，更包含了对社会的思考和对人性的关怀。他的音乐作品中常常流露出对社会问题的关注和思索，通过音乐表达了他对社会不公和不平等的忧虑与呼唤。他的音乐向人们传递着一种积极向上的价值观，引导人们关注社会的现实问题，并通过音乐来表达自己对社会正义和人文精神的追求。

结尾段：总结。

周海红是一个充满才华和激情的音乐人，他的音乐作品让我重新审视了音乐的力量和美好。他的作品引发了我对音乐的欣赏和理解，通过他的音乐，我感受到了爱国热情、深情厚意和对社会的责任感。在未来的音乐之路上，我将努力学习他的作品，更好地表达自己的情感和思想，将音乐的力量传递给更多的人。

音乐欣赏活动教案【第五篇】

周海红是一位中国音乐家和作曲家，他以其独特的音乐风格和才华出众的作曲能力而闻名于世。他的音乐作品涵盖了各个风格和流派，从古典音乐到民族音乐，从流行音乐到电子音乐，每一首作品都展现了周海红对音乐的深刻理解和独到的构思。周海红的音乐作品丰富多样，充满了情感和想象力，使人们沉浸其中，享受音乐所带来的美妙体验。

段落二：音乐作品的情感表达。

周海红的音乐作品以其鲜明的情感表达让人难以忘怀。在他的音乐中，情感被像水一样细腻地表达出来，使人们感受到音乐所带来的愉悦和共鸣。他的作品中有些充满了激情和力量，如《红旗飘飘》和《壮哉我大中国》，表达了他对祖国、对人民的热爱和崇敬之情。而有些作品则充满了柔情和温暖，如《钟声里的思念》和《岁月神偷》，让人们感受到岁月流转中的美好时光和深深的思念之情。

段落三：音乐的创造力和想象力。

周海红的音乐作品不仅表达了他丰富的情感，同时也展现了他惊人的创造力和想象力。他的作品不拘一格，突破传统的束缚，大胆尝试各种音乐元素和风格的融合。他的作品中通过多元化的音乐结构和编曲手法，将中国传统音乐和现代音乐完美地结合在一起，创造出新的音乐形式和风格。他的音乐作品引人入胜，让人陶醉其中，充分展现了音乐的无限可能性。

段落四：音乐对个人与社会的影响。

周海红的音乐不仅在个人层面上对听众产生影响，同时也在社会层面上起到了积极的作用。他的音乐作品激励了无数人们为梦想努力奋斗，鼓舞人们战胜困难和逆境。他的音乐弘扬了中华优秀传统文化和中华民族精神，让人们重新认识和热爱自己的国家和文化。周海红的音乐作品也被广泛应用于电影、电视剧和舞台剧等艺术形式中，为这些作品增添了深度和情感。他的音乐不仅仅是一种艺术形式，更是一种力量和灵魂的表达。

对于我个人来说，周海红的音乐给我留下了深刻的印象。通过欣赏他的音乐作品，我感受到了音乐的力量和情感的传递。他的音乐作品中所表达的情感让我感动和激励，让我更加热爱和珍惜生活。他的音乐还让我对中华民族的丰富文化和传统有了更深的认识和理解，让我更加自豪和自信。我相信，周海红的音乐将继续影响并感动更多的人们，让世界充满爱与希望。

以上就是我对周海红音乐欣赏的心得体会的总结。每次欣赏他的音乐，都能带给我无尽的感动和启发。他的音乐作品充满了情感和创造力，通过这些音符，我感受到了人类内心世界的奇妙和无限。愿周海红的音乐能够继续传承下去，为世界带来更多的美妙和希望。