初一美术教学设计及反思实用【优秀5篇】

初一美术教学设计及反思【第一篇】

今天，老师给分享的“初一美术教学设计及反思实用【优秀5篇】”，请同学们看大屏幕，想一想影片中讲的是怎样一件艺术品？（播放《鬼谷下山青花瓷》视频片段）。

影片中讲的是怎样一件艺术品？这件青花瓷为什么会拍卖出如此高的价格呢？课前我们已经观赏了马未都评元青花大罐――《鬼谷下山》的相关视频，下面请同学们以四人小组形式围绕导学案――“课前预习”的问题1进行交流、讨论，形成意见后以小组形式进行汇报。（生讨论、汇报）。

从同学们的汇报中可以看出大家对青花瓷已经有了初步的了解，想不想有更深层次的认识？今天，我们就来共同学习第十二课――青花瓷。(板书课题：十二、青花瓷)。

设计意图：以直观的影视资料刺激学生思维，激发学习兴趣。。

二、民主导学。

1、任务一：说青花。

瓷器是我国古代的伟大发明之一，它在技术和艺术方面的成就为我国赢得了“瓷都之国”的盛誉。其中，青花瓷堪称“人间瑰宝”。这种瓷器在洁白的瓷体上辅以蓝色的纹饰，蓝白相映，怡然成趣，素雅清新，充满活力。同学们，生活中你见过哪些器型的青花瓷？纹饰的类型有哪些？装饰布局有何特点？请同学们根据课前自学的叙述稿，以四人小组形式进行交流、讨论，形成意见后以小组形式进行汇报。（生讨论、汇报，教师评价小结）。

同学们知道的可真多呀！青花瓷的器型很多，有罐、碗、瓶、壶、杯、盘、盒等，都与我们的生活息息相关。青花瓷纹饰题材十分丰富，有山水、人物、龙凤花鸟、诗文博古、吉祥图文等，并运用象征、比拟、谐音等手法表达吉祥、美好之意。（板书：器型多样纹饰多样）。

设计意图：谈话法引导学生展开回忆，初步感受青花瓷的器型及纹饰特点。。

2、任务二：赏青花。

青花瓷的结构有哪些，民间艺人又是如何装饰美化的呢？请同学们根据课前自学的叙述稿，以四人小组形式进行交流、讨论，形成意见后以小组形式进行汇报。下面，我们以鬼谷下山青花瓷大罐为例做一分析。（出示图片）。

这件青花罐从结构上分为颈、肩、腹、胫四部分。罐上纹饰多层布局：腹部为主纹，刻画了鬼谷下山故事情节；其它部分为辅纹，颈部、肩部分别饰有水纹和缠枝牡丹纹，胫足部为变形莲瓣纹内绘杂宝。整个青花纹饰构图严谨，气势恢宏，韵律灵动，人物刻画流畅自然，气韵十足，山石皴染酣畅淋漓，笔笔精到，十分完美。

由此我们可以看出，主纹一般装饰在作品的主要位置，纹样多以山水、花鸟、人物故事或具有吉祥图文的谐音寓意为主（出示课件）；辅纹一般以抽象或具象的连续纹样装饰在罐（瓶）的颈、肩、胫等次要位置，好像给罐（瓶）戴上花环、项链，穿上漂亮的鞋子（出示课件）。

在这些青花瓷瓶中，你最喜欢哪件作品，为什么？（出示课件：不同形态的青花瓷图片若干）想好后，讲给本小组的同学们听一听。

（学生观察、思考、反馈，教师及时评价并引导学生说出所喜欢的青花瓷及其器型特征与纹饰特点）。

3、任务三：画青花。

请两名学生上台板画，其余学生观看。师生共同评价学生板画情况，教师适当补充完善画面，并强调创作时要抓住青花瓷的形体特征，主纹内容要突出，辅纹可以多样化的纹饰（点、线、面相结合）进行装饰。

4、任务四：创青花。

老师发现同学们都已经迫不及待地想把自己的青花瓷表现出来了，下面，大家就赶快动手吧！

安排学生在限定的时间里自由画出自己感兴趣的青花瓷形象。

设计意图：练习法引导学生提高审美、巩固新知。。

三、检测导结。

1、展示学生作品，学生自评、互评，教师点评。

设计意图：在评价中进一步提高学生的审美能力和表达能力。。

2、小结本课。同学们，青花瓷是我国民间美术的一朵奇葩，受到全世界人们的喜爱。今天，我们学习了瓷器上的青花纹样，其实，青花纹样这一元素还被广泛应用于我们的生活中（出示课件：青花纹样床单、钢笔、u盘、t恤、手机等作品）希望大家能运用今天所学到的本领，去装饰美化我们的生活，让我们的生活变得更加丰富多彩。

板书设计：

十二、青花瓷。

器型多样（瓶、罐、壶、碗、盘、杯等）。

主纹（花鸟、山水、人物）――腹部。

纹饰多样。

辅纹（具象、抽象纹饰）――颈、肩、胫、足部。

初一美术教学设计及反思【第二篇】

一、教材分析（初中美术教案7年级上册01课你、我、他）。

本课初中美术教案是入学后美术课的第一个教学单元，有意识让学生通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握，这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限，降低专业要求的，本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力，通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、状态等特征。

教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征，尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间，其目的让学生细心观察人物特征，形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片，具有亲切感，以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析，引导学生感受画家如可表现人物特征。

教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征，和学生一起探讨人物特征的表现方法，有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。

教材学习活动安排环环相扣，层层递进。在学习“活动一”已有的基础上设置第二个学习活动，临摹画家的人物头像作品，分析人物特征，体会用笔技巧，学生通过初步体验，感受人物头像的基本画法，为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图，使学生对不同媒材的表现效果有一定认识，而且难度上适合学生的实际水平。

“活动三”是本单元的重点，即让学生自主表现，为自己或同学画一张肖像画。教材用设问的形式引发学生对表现方法的思考，鼓励其采用夸张的手法大胆表现，使学生感受造型的乐趣。教材所附学生作业有一定示范作用。

“评价”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准，以供学生、教师参考。

资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。

学习大空间中选择了不司画种的头像作品，引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思考。

二、教学目标。

学生能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，初步了解表现人物特征的方法。

学生能尝试运用一定的方法，大胆地表现同学的特征。

学生能在交互活动中关爱他人、培养尊重他人的品质。

三、教学反思。

教材篇首提供的学生照片不是范图，只是在教学过程中起提示作用，引发学生的共鸣，在活动一的环节教师可组织学生自己拍摄照片，在课堂流。人物头部特征主要通过脸型、五官、发式表现是教材突显的知识要点，教材提供了画家的头像素描范作，以及局部放大图例，教学过程中可选择重点分析。通过交流、欣赏、分析进入活动二的临摹，教材提供难度适宜的素描头像范例，在表现手法上提供不同样式以供学生参考。在教学提示和活动三的要求中提到夸张手法的运用，可以通过教材图例分析，还要选择有典型代表性的作品。教材中提到肖像画这一概念，以及提供的半身、的人物画范图，只是给学生提供选择的空间，重点还是强调人物头部特征的捕捉。

初一美术教学设计及反思【第三篇】

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。

我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的.作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得*老师长期的积累。

课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。

初一美术教学设计及反思【第四篇】

一、教材分析（初中美术教案7年级上册01课你、我、他）。

本课初中美术教案是入学后美术课的第一个教学单元，有意识让学生通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握，这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限，降低专业要求的精神，本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力，通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、精神状态等特征。

教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征，尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间，其目的让学生细心观察人物特征，形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片，具有亲切感，以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析，引导学生感受画家如可表现人物特征。

教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征，和学生一起探讨人物特征的表现方法，有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。

教材学习活动安排环环相扣，层层递进。在学习“活动一”已有感知的基础上设置第二个学习活动，临摹画家的人物头像作品，分析人物特征，体会用笔技巧，学生通过初步体验，感受人物头像的基本画法，为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图，使学生对不同媒材的表现效果有一定认识，而且难度上适合学生的实际水平。

“评价建议”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准，以供学生、教师参考。

资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。

学习大空间中选择了不司画种的头像作品，引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思考。

二、教学目标。

学生能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，初步了解表现人物特征的方法。

学生能尝试运用一定的方法，大胆地表现同学的特征。

学生能在交互活动中关爱他人、培养尊重他人的品质。

教材篇首提供的学生照片不是范图，只是在教学过程中起提示作用，引发学生的共鸣，在活动一的环节教师可组织学生自己拍摄照片，在课堂上交流。人物头部特征主要通过脸型、五官、发式表现是教材突显的知识要点，教材提供了画家的头像素描范作，以及局部放大图例，教学过程中可选择重点分析。通过交流、欣赏、分析进入活动二的临摹练习，教材提供难度适宜的素描头像范例，在表现手法上提供不同样式以供学生参考。在教学提示和活动三的要求中提到夸张手法的运用，可以通过教材图例分析，还要选择有典型代表性的作品讲解。教材中提到肖像画这一概念，以及提供的半身、全身的人物画范图，只是给学生提供选择的空间，重点还是强调人物头部特征的捕捉。

初一美术教学设计及反思【第五篇】

1.通过对课文学习的指导，使学生了解荷花、荷叶的样子和颜色，从中培养学生欣赏美、感受美的能力。训练学生的观察能力，发展学生的想象能力，培养学生的美好情操。2.学习生字新词，能联系上下文理解“挨挨挤挤”、“饱胀”、“翩翩起舞”等词语的意思。

2.能用“有的……有的……有的”写话。

3.指导学生有感情地朗读课文并背诵课文。

教学重点难点。

使学生了解荷花、荷叶的样子和颜色，从中培养学生欣赏美、感受美的能力。训练学生的观察能力，发展学生的想象能力，培养学生的美好情操。

[教学过程]。

一、设疑导入。

2、播放课件：欣赏荷花各种形态的样子。

3、指名学生说说。

师：大家都看到了自己心中的荷花，那么我们去看看叶圣陶爷爷笔下的荷花是怎样?大家还是来读读课文吧!

4、板书课题：12荷花。

二、初读感知，读准读通。

1、学生自读课文。

(1)、用自己喜欢的方式读，把自己觉得难读的字或者认为最美的句子多读几遍。

(2)用“_”画出你认为最美的句子。

2、讨论、交流。

(1)“一进门就闻到一阵清香”这关联词说明了什么?(板书：清香)。

(2)、荷叶挨挨挤挤的，像一个一个碧绿的大圆盘。师：这句话写了什么?美在哪里?(板书：挨挨挤挤碧绿圆)。

(3)演一演：挨挨挤挤。

3、演一演“冒”

师：假如你们就是荷花仙仔，我们这个教室就是一个池塘，现在睁开你们的眼睛，周围都是挨挨挤挤的荷叶，你们想不想冒出来?冒出来干什么?想怎样冒就怎样冒。

4、找出描写荷花姿势的句子并出示句子。

师：这句话一共写了荷花几种姿势?用了什么词把几种姿势连起来写的?(板书：有的……有的……有的……)。