人音版一年级下册音乐教学计划【精彩4篇】

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人音版初中音乐教学计划【第一篇】

人音版初中音乐教学计划

《中国京剧》教学设计

课时：二课时

课型：欣赏课

年级：初中二年级

教学目标：

1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。

2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。

3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。

教学方法：

1、引导学生做多种形式的参与和感受。

2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。

3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。

教学过程：

一、组织教学：

学生听《京调》音乐走进教室。

二、导入：

京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。它也是第一个走向国际舞台的，代表中华民族的表演艺术。有个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。”有一位老华侨，在太平洋彼岸的一个大都市迷失了路途，正在他彷徨迷惘之际，突然听到从附近的一个大楼中传出京胡的声音，老华侨欣喜得热泪盈眶……所以有人说，一位无产者可以凭借着《国际歌》找到自己的同志，那么，我们中国人凭借着京剧的曲调就可以找到自己的同胞。真是相逢何必曾相识，同样宫商唱皮黄。作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道自己的民族国粹。甚至妄自菲薄，就不对了。所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝——我们的京剧艺术。

三、介绍京剧的行当：

京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。

生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）

旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片）

净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）

丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）

四、介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。

1、唱：

a.京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。

b.欣赏《玉堂春》中《苏三起解》选段，并分析青衣唱腔特点。

c.女生学唱《苏三起解》的唱段。

d.欣赏《唱脸谱》，并分析净行唱腔特点。

e.男生学唱《唱脸谱》。

2、念：

a.京剧把“唱”作为重要表现手段，但它不是单独运用，而是经常与“念”配合，互为补充。

b.欣赏《拾玉镯》中刘媒婆与孙玉姣的对话，让学生感受剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样？

c.很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戏谚“千斤话白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。念白在音调上要抑扬起伏、节奏上要疾徐顿挫，除此之外，念白中的语气、语势、需要突出其节奏感，从而增强它的表现力与感染力。总之，京剧的念白，无论是“韵白”或“京白”，都不是普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，近于朗诵体，具有节奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的艺术境界。

d.再欣赏一遍，并让学生选择其中一个角色学着说一说。

3、做：

a.戏曲除了通过语言，而且要通过行动，来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征，京剧中的“做”正是为了完成以上任务而强调的一门功夫，所以称为“做功”也称“做派”。“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式体系。京剧中对种种生活情景，如开门、关门、上楼、下楼、上船、下船、乘马、行舟、饮酒、跪拜，种种不胜枚举的情景，在表演时均有一定的程式可供使用。下面请大家看一看，猜猜他们在干什么？

b.分别让学生欣赏开门、喂鸡、穿针三个片段。

c.再让学生欣赏上楼、下楼片段。

d.学生通过看、说、学进行表演。

4、打：

a.“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。

京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。做为武戏的演员，需经过特别的。训练，自觉地练功的道理就不言自明了。

京剧在武戏剧目的丰富过程中，形成了武生行当，提高和发展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢？有两门功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。

b.让学生欣赏“把子功”和“毯子功”的武打场面。

c.介绍“水袖功”、“甩发功”、及“手绢功”，并让学生欣赏。

5、京剧伴奏乐器：

a.京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏？那就是打击乐。

打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。

在戏曲舞台上，人物的一切行动，包括最隐秘的思想活动，都是通过舞蹈化的身段动作、音乐化的念白和演唱，并在音乐的伴奏中进行的，由各种打击乐器的音响组成的“锣鼓经”，起着极其重要的作用。有人说，如果“唱”、“念”、“做”、“打”是戏剧的血肉，那么“锣鼓经”就是它的骨骼，一阵锣鼓，既可渲染磅礴的气势，又能烘托演员的表演，并且这种对表演的烘托，是非常细致的，甚至细致到鼓点子打出演员眼珠的转动，眼皮的开阖，手指的颤抖。

演员表演往往导引出感情表达需要的锣鼓，锣鼓（节奏、音响）等的刺激反过来诱发演员的表演激情。

b.试着让学生学打一段“锣鼓经”。

人音版九年级音乐教学计划【第二篇】

一、情况分析

(一)学生情况分析

本学期我担任的是九年级音乐课，由于资源整合两校合并，学生比较多，分别来自农村和城镇，情况比较复杂，学生的音乐程度参差不齐，经过几年循序渐进地学习，学生对音乐由不知到知，因知而爱，积累了一定的音乐素养，但也有部分学生已经进入变声期，由于生理上的原因，他们从心理上对唱歌产生了畏难情绪，逐步对歌唱失去兴趣和信心，甚至产生了“厌唱病”。教师要根据教学大纲和教材要求适应学生变声这一客观规律，注重学生歌唱生理和歌唱心理的保护，培养良好的歌唱习惯——轻唱、低唱。九年级为毕业班，教师应把握音乐的“乐”，采用多种教学方法让学生在音乐中得到快乐，放松紧张的心灵。

(二)教材分析

本学期九年级教材内容为歌曲《爱我中华》、《歌唱祖国》、《东方之珠》、《今天是你的生日，中国》;了解室内乐、交响乐，聆听中外歌剧选段、民族器乐名曲，感受人声的美妙。

二、本期教学的主要任务和要求

1、了解室内乐、小夜曲以及一些音乐家如莫扎特、华彦均等的生平及代表作。

2、欣赏中外歌剧，记住一些作品。

3、感受我国传统的民族器乐曲并记住其旋律。

三、教材的重点、难点与关键

1、教材的重点为充分发掘学生对歌曲的情感体验，激发学生的学习兴趣，充分调动学生的创作积极性。

2、难点为通过听赏音乐聆听音乐主题说出曲名，懂得音乐对于情绪的影响，运用合适的音乐进行自我调节。

四、本期提高教学质量的措施与方法

1、培养学生养成良好的学习习惯，保持并提高学生学习的积极性。

2、通过各种有效的途径和方式引导学生；

3、个别较好素质的学生，个别加强辅导，以求达到以点带面的效果。

4、培养学生的自学能力。

小学一年级下学期音乐教学工作计划【第三篇】

一、工作思路

本学期中小学音乐、美术学科的教研工作，要继续以深入推进学科课程改革为中心，以提高中小学课堂教学的质量、全面提升学生的艺术素养为目标，切实履行研究、指导、服务和管理的职能。遵循教育教学规律，强化课程与教学研究的意识，创新教研工作的主题、方式与机制，促进教师的专业成长。要继续组织教师认真研读《义务教育音乐课程标准》、《义务教育美术课程标准》、《普通高中音乐课程标准》、《普通高中美术课程标准》，积极开展《__市教科院音乐、美术学科“十三五”发展规划》，努力推进素质教育，为__市中小学艺术教育的和谐、科学发展作出新的贡献。

二、主要工作

（一）加强课堂教学研究

1.进一步更新教育教学理念，总结课改经验，明确课改方向；

2.要发动广大美术教师，切实稳妥的提高对工具材料的研究，提高课堂教学质量；

3.加强学科教学基地和艺术特色教学的建设，提升示范与引领能力；

4.组织青年美术教师研讨《课型范式与实施策略？中小学音乐、美术》；

5.组织开展小学课堂教学同题异构研讨活动，分享教学实践智慧；

6.分年段组织义务教育阶段中小学修订教材、高中模块教学教材的学习、研究活动。

（二）转变教研方式

1.开展形式多样的现场观摩和教学研讨活动，加强对教学过程的指导。本学期要重点加强直属中学美术教师的水彩画工具材料特性、技法的素养；

2.加强市区学校“美术”环境的指导工作，到相关学校现场观摩，为教师提高学科素养及眼界提供条件和机会，逐步提高欣赏、评价能力；

3.开展小学“同题异构”，对课堂教学有关问题的讨论，努力探索提高美术教学实效，积极实施面向全体学生的有效方法；

4.继续做好__市精品课和省“名师课堂”的拍摄工作，为教育薄弱地区提供优质资源。积极发现、总结和推介第一线艺术教师的教学经验，进一步引领教师的专业成长。

（三）加强对外交流

1.继续加强与《中国美术教育》杂志社、南京师范大学音乐学院、美术学院的联系，充分利用“外脑”“智库”促进本市教师专业发展；

2.继续加强与省、区教研室以及市美协、__画院、刘海粟美术馆的合作交流；

3.关注省、市相关美术展览事宜，创造美术教师观摩和参与的机会；

4.充分发挥中小学音乐、美术学科基地的作用。对__市外国语学校实施的“选课走班”教学进行跟踪调研，组织初中音乐教师进行观摩、研讨活动；

5.研究如何在歌唱教学和音乐欣赏教学活动中，学习、运用音乐的基础知识和基本技能，提高学生感受、体验和表现音乐的能力；

6.引导教师探索初中歌唱教学、音乐欣赏教学、高中音乐鉴赏教学中的策略与方法，分享教学实践智慧，共同探讨提高课堂教学效益的途径和方法。

（四）认真做好其他具体工作

1.组织教师参加五月份的全国烙画艺术展览活动；

2.推荐大市选拔的音乐教师参加20__年__省小学音乐教师教学基本功比赛；

3.选拔中学音乐教师参加20__年__省中学音乐教师评优课活动；

4.配合省教研室、教科院和市教育局体卫艺处、人事处及市文联等部门工作；

5.关于中小学美术教师赴浙江温州雁荡山采风、写生的组织筹备工作。

三、日程安排（具体视省市临时安排的工作调整变化）

二月份

1.组织开展新学期初教研活动；

2.召开教育学会美专会理事会议。

三月份

1.组织小学美术教师公开课；

2.组织__市小学音乐联校教研活动；

3.组织大市中学音乐教师评优课比赛。

四月份

1.组织全市小学音乐、美术教师的“同题异构”教学研讨活动；

2.组织教师准备参加烙画展览培训活动；

3.市区初中美术学科青年教师研究课；

4.结合《课型范式与实施策略？中小学美术》修订美术教学建议。

五月份

1.推荐中学音乐教师参加省评优课比赛；

2.参加__市中小学教师学术沙龙活动；

3.召开美术学科教学、创作基地现场经验交流会；

4.组织__市小学音乐联校教研活动。

六月份

1.全市小学书法教学公开研究课活动；

2.水彩画工具材料特性与技法研究专题讲座；

3.基于学科核心素养的专题研讨活动；

4.市区初中音乐学科青年教师研究课。

人音版九年级音乐教学计划【第四篇】

一。学生情况分析

学生对音乐的兴趣非常偏重，更重于唱歌，对音乐知识和欣赏内容教学的学习表现出明显的态度冷淡。学生借助乐理知识理解音乐的能力虽有所提高，但仍需要努力激发对其学习的兴趣。

二，教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。

随着社会的不断发展，科技的日新月异，人们不断尝试着新鲜丰富的生活。

显然，单一的音乐教学内容，相对传统的教学模式已满足不了学生对不同音乐的求知欲望。初三年级的学生，有独立思考问题解决问题的能力，而且又具备敏感细腻的心理特征。相比之下，女中学生们对音乐的理解更趋向自然纯真。她们喜欢美的旋律、追求崇尚美的感受，渴望体验美的真谛，更愿意成为美的少女。新的教学大纲也告诉我们，要引导学生用心去感受音乐的美，用心去创造属于自己的音乐空间。以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。

它的理念是建立在？教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

三，音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。

中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。

为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。

音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

四，教材分析。

教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，各年级的`歌曲还兼顾时代性。朗朗上口，易听易记，让学生爱唱爱听。在乐谱使用上，从我国的国情出发兼顾世界上使用的各部分主要谱种。

删除了过难的和弦等知识，和声(音程)主要通过口风琴的目定低音伴奏的形式去操作实践，另外，还有自制乐器，编创小品、游戏、舞蹈等活动，培养学生的创新精神与实践能力。教材的最后，还有活动性的测试与评估，鼓励学生自测、自评、互评、他评，形式丰富多彩。

本学期要根据音乐学科特点全面落实教学工作的“十字”方针。即：备课要“深”，上课要“实”，作业要“精”，教学要“活”，手段要“新”，活动要“勤”，考核要“严”，辅导要“细”，负担要“轻”，质量要“高”。并在教学活动的各个环节与层面加以体现。配合市教研室搞好课题“中小学艺术教学最优化研究”，力争早日结题。

五、教学目的、任务及要求

(1)教学目的、任务

a 通过学习，培养学生热爱祖国、热爱党、热爱人民、热爱大自然，使学生成为有理想、有道德、有文化、守纪律的社会主义接班人和建设者。

b 通过学习，培养学生的唱歌能力，提高学生的完美意识，培养学生分析乐曲的能力，视唱能力及创作能力。

c 通过学习，了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，了解国外优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的鉴赏能力。

(2)要求

a 唱歌：做到音高，节奏准确，咬字、吐字清楚，合唱时声部和谐，均衡，防止喊唱和用嗓过度。

b 器乐：要求学生人手一支竖笛，学会正确的演奏姿势和方法。

c欣赏：要求学生了解人声的分类和声乐的演唱形式，了解常见的音乐体裁，了解中外著名音乐家及其相关作品。

d 基本乐理：音乐知识本学期从基础的调式、音阶、音程等学起，让学生对乐理的认识有一个阶梯式的学习；欣赏课对中外民歌和部分大型组歌有关知识的学习及欣赏，拓宽了学生对音乐作品的了解。

e 视唱练耳：通过听辩、视唱等练习，培养学生的主音感和调式感。

(3)教学改革的设想和措施

a 教学内容：以简谱教学为主，其间穿插流行歌曲进行辅助教学。

b 教学方法：以启发，分组教学法为主，充分运用多媒电教手段激发学生的学习兴趣。

六、教学内容及进度

9月份：第一单元 月亮颂

第二单元 说唱天地 10月份：第三单元西洋乐话

第四单元：神州大地 11 月份：第五单元：环球之旅 12月份：第六单元：冬之舞