2024年书法艺术与中国传统文化的传承【精彩8篇】
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2024年书法艺术与中国传统文化的传承【第一篇】
中华文化是中华民族共同的精神家园，从春秋战国的诸子百家，到中华特有的文化；从我们的祖先发明创造的甲骨文，到满载着民族灿烂文化的中华汉字；从四大发明中古老的印刷术，到如今方便快捷的打印机，从古至今，无不闪耀着中华民族智慧的光芒和源远流长的中华文化。
中华，有着上下五千年的悠久历史文化，是世界上最古老的文明之一，也是世界上持续时间最长的文明。在这上下五千年的中华文化中，贯彻始终的就是孝，甚至可以说中华文化就是孝文化。中国从西周开始就有孝道，从孟子家喻户晓的“不孝有三，无后为大。”，到历代二十四个孝子从不同角度、不同环境、不同遭遇行孝的故事集《二十四孝》，再到现在口口相传的“百善孝为先”，无不贯彻着中华民族以孝为本的精神文明。再来看看从古至今的“孝”字。“孝”字的甲骨文，只有老人的。长发，没有老人的身手，长发之下，是个孩“子”；金文中的“孝”，上半部像一个老态龙钟、佝偻着的老人，下半部是一个孩“子”的形象，整个字形看上去像是一个孩“子”在“老”人的手下，搀扶着老人走路，体现出了中华民族尊老敬老的社会风气；小篆之孝，以老为上半部，以子为下半部，就像是孩子背着父母，寓意为“善事父母者”；如今的汉字“孝”，就是孩子将老子顶在头顶上，老子就是孩子的天；老子坐在孩儿头上，孩子就是老子的依靠，从古至今的“孝”字都渗透着尊老、敬老、爱老的传统社会风气。我们作为新世纪的一代，更要传承这种至善至美的孝道，“老吾老，以及人之老；幼吾幼，以及人之幼。”、“父母呼，应勿缓；父母命，行勿懒。”、“谁言寸草心，报得三春晖。”这些脍炙人口的名言名句，我们几乎就是背着长大的，现在的我们更要用实际行动去传承，传承这份伟大的传统中华文化。
需要我们去传承的中华文化不仅仅是孝，中华上下五千年的悠久历史文化还有很多值得我们去传承去弘扬。优秀的中华文化是我们的根，滋养着我们民族的精神家园。我们也要学会取其精华去其糟粕地去传承优秀的中华文化，努力弘扬中华优秀的传统文化，做好中华文化的传承人。
传承中华文化，共筑精神家园。让我们携起手来，传承中华优秀的传统文化，共同牢筑中华民族的精神家园，为实现中华民族伟大复兴的中国梦凝聚强大的文化力量！
2024年书法艺术与中国传统文化的传承【第二篇】
论文摘要中国传统文化元素的运用一直是设计师们关注的话题，现代设计中如何恰当、有效的运用中国传统元素是设计师们倍受关注的问题，中国传统文化思想对现代设计的影响，以及把中国传统文化元素融入现代设计中的多种方式都应当是我们思考的问题，力求使中国传统文化元素在现代设计中得到恰当、合理的继承与发展。
中华民族是一个具有五千多年源远流长历史的文明古国，在那漫长的历史长河中，中华民族积累了博大精深的优秀传统文化，是我们用之不尽、取之不竭的文化宝藏。正是在这种因素的基础上，中国人对传统文化情有独钟，同时中国传统文化正潜移默化深刻的影响着我们的生活。
在风格多样的艺术门类中，对传统文化的运用表现得是精美绝伦。如中国传统水墨元素与现代几何形状融合的设计形式；现代社会热衷的“中国风”风格的房屋设计理念；甚至在音乐领域都出现了以中国传统戏曲曲调为主旋律的现代流行歌曲，在不同年龄阶段引起了广泛、高度的追崇。但是由于近年来国内外各种新思潮的不断涌入，影响着我们固有的价值观与审美观，使我们的作品越来越偏离自己的传统文化。如果设计师对传统文化不加以利用和宣扬，必将会导致具有中国特色的现代设计发展的停滞。因此，如何将中国传统文化在现代设计中更为广泛和深入应用，是当今设计师们所面临的新课题。现代设计只有符合时代的脉搏和节拍并不断地推陈出新，传统文化所具有的无穷价值才会更具有生命力。
中国传统美学体系博大精深，学术界一般认为，对中国传统艺术影响最大的是儒家美学、道家美学和禅宗美学。正是这三种美学思想的不断冲击和融汇，影响和决定着中国传统艺术思想和审美趣味的不断变化和发展，形成了中国传统的艺术精神。“天人合一”强调整体和谐的思想，肯定事物是多样的统一，主张以广阔的胸襟、海纳百川的气概，使社会达到“和谐统一”的境界。现代平面设计的理想境界也是和谐的，但这种和谐不是通过点、线、面等基本因素的简单堆积或叠加，而是通过图形创意、文字编排、色彩冷暖等视觉元素的运用，使各元素之间以有机的整体性来呈现不同的视觉形式美感，同时也能够使它们更准确、有效的达到为主题概念服务的目的。
比如对家国的眷恋、对亲人的思念是中国人极其敏锐的心理感受，在世界各民族中，再没有一个民族比中华民族更注重团圆了。所以说到团圆这个字眼，在我们传统文化的底蕴深处，可以说是流传深广。中国人借用传统文化把人们美好的祝愿画成优美的形象、吉祥的图案，并用这些元素去装饰礼品。馈赠者的情感和愿望不仅得到了表达，受礼者也得到了精神慰藉和心理满足。
1、传统图形的创新。
古代艺术为现代图形设计提供了丰富元素，如龙、凤凰、太极等基本图形，这些图形表达了人们的思想情感，如驱除灾难，追求幸福，长寿等美好愿望。中国传统图形蕴含着永恒的时代内涵，因为古代人与现代人是相通的，现代人与未来人也是相通的，他们表达了人类自身最根本的需求，设计者可以运用这些古代的图形表现出时代精神，现代设计融入传统图形并非简单的拿来主义，我们要研究其深层次的文化特点，并提炼出特定文化的精髓，将中国传统元素潜移默化地融入到现代设计作品之中。我们还要把传统图形等一系列元素进行变化、重组，使其既保持传统图形的形体特点，又含有现代设计的韵味，进一步表达出某种情感和思想。目前中国元素在设计领域的大量运用折射出中国传统文化的强势崛起。
北京奥运会一系列精美绝伦的设计可以说是把中国博大精深的传统文化宣扬到全世界的完美诠释。奥运奖牌就是传统文化在奥运题材设计中的运用。奖牌背面镶嵌着取自中国古代龙纹玉璧造型的玉璧，背面的中间位置镶嵌着北京奥运会会徽的金属图形。整个奖牌从整体上来说尊贵典雅，中国特色浓郁，既体现了对获胜者的赞誉，也形象的诠释了中华民族自古以来以“玉”比“德”的高尚价值观，体现了中国人民对奥林匹克精神的礼赞和对运动员拼搏精神的真挚褒奖。另外在火炬、标志、志愿者、礼仪小姐服装等种.种设计都在不同程度上运用了中国传统文化元素，既保留了传统文化中所蕴含的深刻意味，又具有现代设计所具有的时尚感。
运用传统图形为设计符号，可以在完成主题的情况下形成具有文化内涵的视觉形象，是中国传统文化元素在国际大环境中发展的结果，显示了中国文化的独特魅力。
2、传统字体的变形。
现代设计中常常会用到文字的组合编排，说到字体，我们会情不自禁的联想到我国具有独特魅力的艺术形式——书法，书法字体运笔的轻重、虚实、强弱、节奏韵律，净化了的线条如同音乐旋律一般，竟成了中国各类造型艺术和表现艺术的灵魂。从最初阶段的象形文字和甲骨文到篆刻、宋体等其它字体，都具有浓厚的民族韵味。对中国传统文字进行再设计成为当今社会的潮流，甲骨文作为我国民族传统文化，既是图形又是文字，它的形体结构和造字方式，为后世汉字和书法的发展奠定了原则和基础。我国美学家李泽厚先生曾说过“甲骨文之所以能开创中国书法艺术独立发展的道路，其秘密正在于它把象形的图形模拟逐渐变为纯粹化、抽象的线条和结构。这种净化的线条——书法美，就不是一般的图案花纹的形式美、装饰美，而是真正意义上的“有意味的形式”。
在平面设计领域卓有成就的年轻设计师陈楠，尤其对甲骨文、东巴文等字体深有研究，他的目的不仅仅是为了研究甲骨文，其价值在于他能够把一套非常古老的元素通过现代化的设计手段供给今天的青年人参考借鉴。这是作为一个设计师创新方面的重要体现。
古代文明创造的蕴含中国传统瑰丽文化的各种字体，应将它建立在现代设计与现代科技的紧密结合中，在字体设计上做不同程度的“加法”或“减法”，使它能充分反映传统文化内涵并具有时代个性的设计风格。形式多变的中国古代字体已震惊世界，作为中国设计师更应该深入探索、研究它，把它的神秘面纱揭开，让它在现代经济中充分发挥魅力。
3、传统色彩的提炼。
中国传统色彩体系对于现代色彩设计,是一种极其宝贵的设计财富。传统色彩作为历史文化的结晶传承下来,并深深影响了中国人的生活和用色习惯，通过社会生活的各种媒介转化为现代人生存所需求的东西。几千年传承下来的中国传统色彩体系如黑、白、黄、绿等颜色成为了中国人应用的主要色彩参考标准。比如：红色是中国的颜色，是喜庆的颜色，因此我们自然而然的就想到了灯笼、剪纸、中国结等以红色为主色调的中国传统工艺品，中国红是最具中国传统的色彩，因为只有热烈的红色才最能表达人们心中快乐的心情。
在上海召开的apec会议上，“唐装”成为各国首脑的服装，形成了一种时尚。唐装是我们中国特有的民间服饰，它款式独特，颜色艳丽，蕴含着美好意义。唐装的色彩基本以斑斓的红、蓝、黑为主，兼有明黄、金黄、墨绿等，体现了中国传统装饰的色彩观念，也体现了中国人对传统吉祥、幸福理念的永恒追求。
色彩的再设计中，应当对色彩有所发现，有所创造，色彩的创新是以体验、感受、领悟、发现为前提条件，我们既要想到传统的古朴和原始色彩，又要想到时代潮流色的发展趋势。另外对现代或传统的优秀色彩作品进行欣赏，也是最好的学习方式。当你在欣赏一幅名作时，首先就是画面的色彩印象驱动了你的视觉冲击力，欣赏的过程实质上就是启动思维不断自我追问或相互交流的过程。总之色彩再设计归纳起来有四个统一，即：观察与描绘的统一、再现与创新的统一、附丽与独立的统一、印象与联想的统一。我们对色彩再设计的过程中，就要从这四个方面出发并有所突破，这样才能有助于提高设计色彩的表现能力。
三、结束语。
21世纪的市场竞争是设计的竞争，而设计的竞争背后则是文化的较量。中国的现代设计要具有中国特色就必须继承传统。秉承和发展一切优秀传统文化,是设计创新的前提，因为“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力”。
随着新一轮的经济崛起和文化复兴，具有50文化底蕴的中国传统元素这个大品牌有着永恒、智慧、神秘以及无与伦比的创造力。当今社会大谈国际化的我们要重新审视自己的传统文化血脉，因此，既体现中华文化特色又能适应现代生活需要的产品，将受到中国人的青睐，也将成为设计未来发展的趋势。
参考文献。
[1]李泽厚.美的历程[m].天津:天津社会科学院出版社,.
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[5]杭间,何洁,靳埭强.中国传统图形与现代视觉设计[m].济南:山东书报出版社,2005.
2024年书法艺术与中国传统文化的传承【第三篇】
中华民族历史悠久，传统文化博大精深，五千年文明灿烂不熄，四大发明、四书五经，学习的力量在历史中传承。
中华优秀传统文化，是我国在世界文化激荡中站稳脚跟的根基，也是实现中华民族伟大复兴中国梦的强大精神支撑。围绕社会主义核心价值观建设，大力弘扬中华传统美德。培育和弘扬社会主义核心价值观，必须立足中华优秀传统文化，坚持古为今用、推陈出新。中华传统美德是中华优秀传统文化的精髓，蕴含着丰富的思想道德资源。
领导干部应带头弘扬优秀传统文化。中华优秀传统文化中蕴含着丰富的思想道德资源，比如，“自强不息”、“天下为公”、“君子喻于义”、“言必信，行必果”、“仁者爱人”、“与人为善”、“己所不欲，勿施于人”、“出入相友，守望相助”、“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”等。中华民族传统美德是中华民族生生不息的文化基因，深深植根于每个中国人的内心世界，潜移默化地影响着老百姓的言行方式，孕育着当代社会所需要的核心价值观的思想精髓，代表着中华民族独特的精神标识，为中华民族生生不息、发展壮大提供了丰厚滋养。领导干部应把立德作为立身之本，始终以高标准要求自己，主动从中华优秀传统文化中汲取营养，自觉远离低级趣味，自觉抵制歪风邪气。
大力弘扬优秀的`中华传统道德文化，建设有中国特色的社会主义道德精神任重而道远，需要领带干部带头弘扬，更需要全社会共同的努力，将我们的民族精神发扬光大，实现中华民族伟大复兴，实现中国梦。
2024年书法艺术与中国传统文化的传承【第四篇】
我生于苏州太仓，也算是昆曲的发源地。看自己虽也听过几曲苏州评弹，但对昆曲却一无所知。最近，学校中开展了昆曲鉴赏活动，我自然要去领略一番。
明亮的舞台灯光下，红幕中一素袍女子款款走出，长袖飘飘，袅娜多姿。在那富有民族色彩的音乐中，那年轻女子随着乐律舞动起来。这便是《牡丹亭·惊梦》的开场。我觉得新奇，也颇有兴致地观看起来。
但十几分钟后，我心中的那股对新鲜事物的兴趣已被磨光。那单调得令人乏味的音乐，太过华丽而显得浮夸的着装、妆彩，而那唱腔却是显得太难理解。一时间，自己竟有几分困倦之意，“昆曲”已然成了“昆曲”。
不变的音乐在我耳畔回响着，渐渐地，我却从中听出几分别样的意味。那每一个动作，都舞出杜丽娘与情郎的缱倦缠绵；字字句句中洋溢着深厚的情感，把少女那思春之情描绘得淋漓尽致；那时不时的回身一笑，也为少女动人的身姿添上一丝妩媚。一曲终了，我情不自禁地鼓起掌来。
耳畔突然回想起一种欢快。抬头一看，却是《十五贯·访鼠测字》。娄阿鼠那活灵活现的表演，滑稽的动作让人捧腹大笑。而况钟那与作案人的斗智斗勇，环环相扣的破案经过让人的心一阵阵地揪起，之后又放松下来……最后，案情水落石出。那使真凶归案，为被冤枉者伸冤的那一刻，场下一片鼓掌、叫好声。
昆曲是我国的传统艺术，被誉为“百戏之祖”。数百年来，昆曲舞台上涌现了无数性格鲜明、栩栩如生的人物形象。昆曲表演不能一蹴而就。事后，虽有同学被选上台做“培训”，但那动作却是说不出的僵硬和怪异，与台上艺人那精湛的表演形成鲜明的对比。大概，这就是所谓的“台上一分钟，台下十年功”罢。
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2024年书法艺术与中国传统文化的传承【第五篇】
中国的传统文化是中国的精髓，引领着中国人上下五千年的历史，是中国人的骄傲，让中国人为之自豪，我们应该继承和弘扬中国的传统文化，这是我们作为中国人应该做的一件最重要的事。
文明是一阵清风，爽朗了人们的心情;文明是一盏灯，照亮了前程的光明;文明以一场雨，滋润了干涸的心灵。中国的传统文化就是从这样的学习，这样的领悟上不断的在我们之间互相了解，使得更多的人懂得中国传统文化。传统文化分很多种，讲文明也是传统文化的一种，讲文明是对国家的敬重。是对自身素质的一种体现。让更多的人能了解中国的传统文化对于我们的国家是一件最应该做的。中国地大物博要了解的传统文化很多，值得去学习，学习了这些之后会让你感觉到中国的伟大。学习到了中国的传统文化之后会让你对中国更了解，更了解我们的国家。中国传统文化的精髓就是要让这样的一种精神引领着我们走在一种最正确的方向发展，进而走向一种成功，鼓舞精神勇往直前。
弘扬传统文化，激发人的精髓，弘扬传统文化让中国的传统文化得以发扬。
中国传统文化，是民族文明、风俗、精神的总称。“文化”的定义，往往是“仁者见仁，智者见智”。下面是网友为分享的“2024年书法艺术与中国传统文化的传承【精彩8篇】”，希望大家能够喜欢!
2024年书法艺术与中国传统文化的传承【第六篇】
这是一个美好的早晨，我们教室中出现了许多精美的作品，有美丽的中国结，有远近闻名的书法，有细致的刻纸，还有雄伟的东塔的照片。
这些作品让我感受到了丰富多彩的中华传统文化。我最喜欢的是骏马图，那马儿像在草原上飞奔，尾巴一甩一甩的，非常美丽！更有趣的是弥勒佛，他有着元宝一样的肚脐眼，手抱着头大笑。他的肚子大大的，里面可装着一条大袋子。俗话说：“容天下难容之事，笑天下可笑之人。”这可真搞笑。还有年年有余的中国结，鱼的鳞片金灿灿的，尾巴也是一样。还有一个金元宝。祖国可真好！我爱祖国的灿烂文化！
中国的民族乐器，浩瀚如烟海，灿烂如繁星。被称为民族乐器之王的“筝”，是中华民族乐器的代表，是民族文化的瑰宝。
筝是我国最古老的弹拨乐器之一，到今天已经有两千多年的历史了。筝由面板、底板、边板、筝头、筝尾、岳山、码子、出音孔。
中国传统文化历史悠久，上周六，我、吴语若、李景宜、任静怡还有沈诗玥也组队去探访中国传统文化。我们是去博物馆里体验。这些博物馆可真有趣，不仅有平常的实物展示，体验区还有放映区，甚至还可以拿寻宝图和答题卡。“寻宝图”就是博物馆的透视图，“宝物”就是一个互动场所。
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2024年书法艺术与中国传统文化的传承【第七篇】
标志是一种大众传播符号，通过精炼的形象表达一定的含义。在处理现代标志设计造型时，如果仅仅是狭义的从字形、字母字体以及现代抽象性的角度来着手设计，这样的标志设计虽然现代感、信息感、商业感较强但感觉缺乏中国的文化韵味和民族根基。越来越多的设计师注意到了这个问题，他们都在尝试着将中过传统文化观念和元素融入标志设计中去。因而，我们可以看到中国书法艺术作为华夏文化特有的艺术门类，对现代标志的影响也逐渐增强。
同时，随着时代的发展进步，信息时代的到来，“地球村”的出现，促使全世各个国家、各个民族之间的科学、文化、艺术交流日趋频繁，各种姊妹艺术相互交融，互为贯通，彼此借鉴。中国的整体设计水平与发达国家相比还有一定的差距，中国加入wto后，国内商品要想在国际上有一定的竞争力，除产品质量外，其设计是也一个不容忽视的问题，我们在借鉴国外设计的新手法、新思想、新理念的同时，必须在设计中加入强烈的民族性，只有民族的才是世界的，也只有中国设计水平有了新的突破，我们才更有实力参与国际竞争。标志设计的作用和影响越来越凸显出它的重要性，大至国家形象，小至企业形象和产品形象都需要个性鲜明的标志。
书法艺术作为中华民族特有的文字造型艺术，以其或古朴、清雅、苍劲、灵动的艺术风格区别于一般的电脑美术字。可以说，真、草、隶、行、篆等多种书体的异彩纷呈，使得简单的黑白世界变得绚丽多彩。书法艺术本身又具有强烈的民族特征和丰富的精神内涵结合着书法艺术的线条美、墨迹美、空间美和意境美，才能完美组合成书法艺术标志。似书似画，亦书亦画，成为书法图形极富现代风貌的表现样式。在具体设计中，造型、笔墨、肌理、色彩、构成，都是成为书法艺术标志创作的重要元素。如果将书法艺术进行创意改进融入多种设计元素打破国家之间文化交流的界限，广泛运用于各个领域，可以形象的传达字意与语义，跨越了人类交流的障碍，使思想感情通过书法艺术得以快速传达，也使有中国特色的设计走向世界。
标志设计也可以利用汉字结构的图案性，按照平面构成的构图原理和美学原则在字形、结构、笔画上加以夸张、变形、装饰使原本就具有图案性的文字更加具有艺术造型的美感。如陈汉民设计的中国银行行徽。这个标志由三枚古钱币的的外形对应构成一个汉字“人”形的图案。由于“人”字结构本来就具有对称的形式美，经过艺术的加工，更具有对称、平衡、重复、和谐等平面构成的形式美感和动感。同时，该行行徽还准确、鲜明、简练的表显了中国人民银行的基本概念和特定要素，表现出标志语言的魅力。极具民族内涵和时代气息，也显示了汉字标志巨大的生命力和感染力。
在标志设计中还可以利用笔画形态进行抽象的表现，借助结构特征进行形式上的加工，甚至将文字转化为形象，形成新的“意象字”，以象征的手法，表现与之相关联的抽象概念，从而引起人们的联想，唤起社会的广泛认可。标志设计也可以根据主题的需要进行创意，选择相应的汉字、字体和表现形式，如“致美斋”、“古汉酒”这类老字号的商标都充分表现出了中国的传统特色，从而引起人们对品牌产生古老名贵之感。
中国书法艺术对标志设计，以及其它类别的现代设计，都有着深远的影响。汉字与生俱来的图形特征以及它所蕴含的深厚的文化底蕴，成为传递民族文化理念的最佳手段，创造中华民族风格的重要途径。不仅是现代的标志设计，包括现今的平面设计要走出自己的特色，都必须吸收本国的传统艺术思想，并把它融入现代标志设计之中，而不是一味的模仿西方设计。因为，民族的，才是世界的。
我作为一个炎黄子孙和一个对设计的学习者和探索者真心的希望把我国书法艺术与设计运用在一起让他们之间产生意想不到的设计效果，把我们本民族自己的东西更很好的融入于这个领域。而标志作为一种国际化的标志语言，在运用传统的基础上还要注意他的国际性，现代社会是信息社会，在这样的环境下我们在运用我国书法设计作品的同时又要把握住这个时代的审美情趣和别的地区的文化。把中国书法艺术的神韵意境和精神内涵与标志设计相结合融汇不仅使设计的文化底蕴有所提升，而且可以把中国文化传播出去的任务。
2024年书法艺术与中国传统文化的传承【第八篇】
自从改革开放以来，中国面对一个日趋发展的国际环境，整个世界的文化格局发生着深刻变化，此时，中国文化也面临着一个历史抉择，即如何正确处理中国传统文化和现代化的关系。
中国传统文化博大精深、源远流长。早在两千多年前，就产生了以孔孟为代表的儒家学派和以老庄为代表的道家学说，以及其他诸多在中国思想史上占有重要地位的学说流派，这些思想历经千年，绵延不绝，生生不息。中国传统文化已形成了稳定的特征，其内涵体现在：
一、重视中庸之道，以调和折中的方法处世；
二、重视伦理道德，强调三纲五常；
三、重视农耕文化，轻视商业；
四、专制集权，皇权至上的社会意识。这些使中国传统文化形成了历史悠久、内蕴深厚、聚合力强、扩散性大的传统型的文化模式。
什么又是现代化呢？从洋务运动开始之初，便提出“师夷长技以制夷”，学习西方现代化科技和管理模式以振兴衰败的清廷。新中国成立前后，毛泽东主席便提出要建设新民主主义国家。到改革开放时期，十一届三中全会做出将工作重心从经济建设转移到社会主义现代化建设上来的伟大决策。时至今日，社会主义现代化建设仍任重而道远，我们要以马列主义，毛泽东思想，邓小平理论，三个代表重要思想，科学发展观为指导，充分发扬时代精神，共同构建社会主义现代化文化。
然而，在社会主义现代化的建设当中，中国传统文化正不断流失，我们要如何看待这个问题呢？对于传统文化，我们要在批判的基础上继承，在继承的基础上综合创新，既不能全盘继承，也不能全盘西化，要做到古为今用，洋为中用。另外，我们要对传统文化有认同感，这样才可以增强一个民族的自尊心和自豪感，同时也要吸收先进外来文化来加强中国特色社会主义文化的建设。
其实，我们并不能把中国传统文化和现代化建设对立起来，两者是可以相辅相成的。例如，现代化给人类带来了高科技的享受，比如迅捷的交通和通讯、充分发挥所有感官功能的文化生活，但随着地球资源日益加速的耗竭和生物圈环境日益严重的破坏，它也越来越快地把人类推向了不可救药的死亡边缘。中国传统文化的精髓是强调人与自然的和谐，即强调“天人合一”，现代化让人类对自然极尽疯狂，中国传统文化却会让人类重新恢复理智，融入、回归自然。这不正好为现代化建设指导了一条明路吗？中国传统文化中的求实精神：先秦儒家主张的“知之为知之，不知为不知”，以及反功利主义精神也对现代化建设中出现的精神文明问题提供了一盏明灯。
在改革开放和现代化建设的新形势下，我们对传统文化要作全面而科学的分析，既不能采取民族虚无主义的态度，也不能厚古薄今。正确的态度是批判地继承，在继承中创新，重在创造性转换，将中国传统文化的发扬继承和社会主义现代化的建设两者和谐地统一起来。而面对当今世界各种思想文化的相互激荡，我们要理直气壮地把弘扬传统文化与现代化建设紧密结合在一起，作为精神文明建设的重要任务，使全体人民始终保持昂扬向上的精神状态，一起构建有中国特色的社会主义现代化国家。