艺术课程标准心得体会范文范例【优质8篇】
【参照】优秀的范文能大大的缩减您写作的时间,以下优秀范例“艺术课程标准心得体会范文范例【优质8篇】”由阿拉漂亮的网友为您精心收集分享,供您参考写作之用,希望下面内容对您有所帮助,喜欢就复制下载吧!
艺术课程标准心得体会范文【第一篇】
总书记提出培养担当民族复兴大任是对时代新人的新要求,所以前言部分相较2011年课程标准把国家和民族价值观放在首位更加强调育人的总要求,发挥培根铸魂、启智增慧作用。同时,落实双减政策要求必须修改完善义务教育课程方案和课程标准。对教与学的内容、方式进行改革,新课标由原来的艺术独立学科标准,变成了艺术课程标准,从单一走向整体,注重各个学科之间的融合发展,将培养目标设定的更加明确。2011年我国实现了义务教育全面普及,教育需求从“有学上”转向“上好学”,教育发展对人才培养提出了新要求、信挑战,所以必须深化课程改革,加强义务教育课程建设。
一、坚持目标导向。
明确提出将社会主义先进文化、革命文化等重大主题教育有机融入课程。
二、坚持问题导向。
现行义务教育课程标准方案和课程标准方案分别于2001年、2011年制定颁布在引导和推动教育教学改革方面发挥了重要的作用但也存在一些与新形势新要求不相适应的地方,必须进行修订完善。
三、坚持创新导向。
新课标聚焦核心素养,重视青少年价值观、必备品格和关键能力的培养,更加关注艺术各门类、艺术与其他学科、艺术与生活、艺术与社会、等的关联性。加强跨学科教学,重视青少年综合能力的培养以适应未来社会的发展。
发生的变化有以下几点。
第一、优化课程设置、内容结构。
新课标提到保持原来课时数不变的情况下,改革艺术课程设置,以音乐、美术为主线,融入更多艺术课程。
第二、研制学业质量标准。
依据核心素养发展水平,结合课程内容,新课标整体规划不同学段青少年学业的具体表现明确“学到什么程度”,引导和帮助教师把握教学深度与广度,将之前的重视结果转变为重视学习的过程。
第三、增强指导性。
新课标教学方式更加多元,围绕着核心素养,可开展项目式、问题式、主题式等多种形式的学习方式,充分体现了“做中学”的理念。
第四、加强学段衔接。
主张艺术实践,体现学习目标的连续性和进阶性。
第五、细化实施要求。
新课标将基本要求、实施职责、制度规范、监察要求等更加具体化,为教材编写、教学实施、考试评价等提供了重要依据。
总之,新课标落实了立德树人根本任务,描绘了育人蓝图,增强了思想性。更是贯彻了“以美育人”的总方针,突出了课程综合,以学科为主体,深化学科之间的联系,能够让更多的青少年接受到正确的艺术方面的学习,从而提高国民素质水平。
艺术课程标准心得体会范文【第二篇】
新课程标准的基本理念之一是“实现人人学有价值的数学;人人都能获得必需的数学;不同的人在数学上得到不同的发展”。理念之二是“学生的数学学习内容应当贴近学生的生活,这些内容要有利于学生主动地进行观察、实验、猜测、验证、推理与交流等数学活动”。基本理念之三是“学生是数学学习的主人,教师是数学学习的组织者、引导者与合作者”。教师要深入、全面地学习课程标准,理解课程标准的精神实质,掌握课程标准的思想内涵,通晓课程标准的整体要求,才能目的明确、方向集中地钻研教材,具体、准确地把握教材的重点、难点,创造性地设计教学过程,分散难点、突破疑点,从而得心应手地驾弩教材,灵活自如地选择教法。
从新的课程标准来看:数学活动的教学,是师生之间、学生之间交往互动与共同发展的过程。数学教学应从学生的实际出发,创设有助于学生自主学习的问题情境,引导学生通过实践、思考、探索、交流,获得知识,形成技能,发展思维,学会学习,促使学生在教师指导下的生动活泼地、主动地、富有个性地学习。要善于激发学生的学习潜能,鼓励学生大胆创新与实践。它实际上是一种探究性的学习,教师是探究性学习的组织者,在学习中对学生提供经验和帮助,做好组织协调工作。教师要想方设法开阔学生的视野,启发学生的思维,要善于发现学生思维的闪光点,适当地给予一些建议,老师要向学生提供经验,帮助他们进行判断、检查自己想法的正确性,提醒他们注意探究中可能出现的问题和困难,要深思熟虑地、周全地统筹学生活动。教学中可让学生充分讨论,在这个过程中,学生思维会变得开阔,富有独特性和创造性,同时也提高了他们的认识水平和口头表达能力,逐步由过去的“学会”向“会学”转变。
评价不但有终结性的评价,还要有发展性评价,发展性评价应该侧重的是一个阶段后,对学生学习过程中的进步发展,在知识、技能、情感、价值观等多元领域的综合评价,其目的在于帮助学生制订改进计划,促进更好的发展,这样,评价的激励功能、诊断功能才会有始有终科学的发挥,学生的发展才能进入良性循环。同时评价的主体从单一转向多元化、交互化,继续坚持扩大评价主体,引导学生正确客观地评价自己,对待他人,培养学生的责任心,使其健康的成长。
新的基础教育课程基本目的是:培养学生的创新精神、创新意识和实践能力,以及造就德、智、体、美、劳全面发展的社会主义新人。作为教师,一定要解放思想,改变旧的教学观念,勇于探索,勇于创新,实现课程改革的既定目的。
总之,面对新课程改革的挑战,我们必须转变教育观念,多动脑筋,多想办法,密切数学与实际生活的联系,使学生从生活经验和客观事实出发,在研究现实问题的过程中做数学、理解数学和发展数学,让学生享受“快乐数学”。
艺术课程标准心得体会范文【第三篇】
近日,我对《语文课程标准》进行了学习。通过学习,我对语文课程的性质与地位;语文课程的基本理念;课程标准的设计思路;课程目标及实施建议等有了更加深入的认识。在学习中我逐渐形成自己的教学观点,下面把我的一些教学做法和我的一些教学设想写出做为下步语文教学继续努力的方向。
一、正确把握语文教育的特点,积极倡导自主、合作、探究的学习方式。
《语文课程标准》中指出“语文是实践性很强的课程,应着重培养学生的语文实践能力,而培养这种能力的主要途径也是语文实践,不宜刻意追求语文知识的系统和完整。语文又是母语教育课程,学习资源和实践机会无处不在,无时不有。因而,应该让学生更多地直接接触语文材料,在大量的语文实践中掌握运用语文的规律。”“学生是学习和发展的主体。语文课程必须根据学生身心发展和语文学习的特点,关注学生的个体差异和不同的学习需求,爱护学生的好奇心、求知欲,充分激发学生的主动意识和进取精神,倡导自主、合作、探究的学习方式。”本着上述课程理念,我在教学中努力正确把握语文教育的特点,积极倡导自主、合作、探究的学习方式。在每1篇课文的学习过程中,我都会以这样的教学环节要求学生:课前预习、课内探究、课后巩固、课外拓展。课前预习具体让学生做到:1、画出课文中的生字、新词,不理解的`字词借助手中的工具书或用联系上下文的方法提前解决。2、搜集与课文内容相关的资料。3、熟读课文,概括课文主要内容,想一想自己读懂了什么,思考自己那些地方还没有读懂。课内探究过程中做到具体解决学生没有解决的问题,在学生问题解决的前提下,再解决老师提出的学生尚未想到的问题。此环节的实施,关键要做到学生自主探究学习为主,合作探究学习为辅,引导学生在读中感悟,在感悟中朗读,从而做到让学生在大量的语文实践中掌握运用语文的规律,培养学生的语感和整体把握的能力。课后巩固就是要求学生做到对当天学到的内容进行及时巩固复习,在教学中我采用课堂随堂检测卡的形式。课外拓展就即咱们平常所说的以1篇带多篇,通过学习一位作者的1篇文章拓展、激发学生去阅读这位作者的其它文章;通过学习1篇文章推荐、激发学生阅读其它相似的文章等。
二、扩展学生的阅读,以名言警句、优秀诗文、中外经典等引领学生的成长。
《语文课程标准》课程阶段目标中指出第三学段的学生在阅读中要做到“诵读优秀诗文,注意通过诗文的声调、节奏等体味作品的内容和情感。背诵优秀诗文60篇(段)。”“利用图书馆、网络等信息渠道尝试进行探究性阅读。扩展自己的阅读面,课外阅读总量不少于100万字。
艺术课程标准心得体会范文【第四篇】
艺术是人类文明的重要部分,而艺术学院则是培养艺术人才的重要场所。在艺术学院期间,学生将接受一系列的课程,这些课程将为他们未来的职业生涯做好充分的准备。本文将基于我个人的经验和体验,分享我对艺术学院课程标准的心得体会。
第二段:专业课程的重要性。
艺术学院的核心课程是专业课程,例如绘画、雕塑、视觉传达设计,等等。这些课程不仅为学生提供实用的技术和技能,同时也为学生扩展了自己的视野和文化背景。我认为,这些课程非常重要,因为它们为我们的未来创作和创意提供了坚实的基础。
第三段:人文科学的重要性。
除了专业课程外,艺术学院也提供了各种各样的人文科学课程,例如艺术史、哲学、文学等等。这些课程帮助学生对艺术的文化和历史背景有更深入的了解,同时也使得学生有能力从更全面的角度去观察和理解艺术作品。我认为,在学习这些人文科学课程后,我的艺术观念和创意变得更加丰富。
第四段:实践课程的重要性。
另外一个非常重要的课程是实践课程,例如展览策划和艺术管理等等。这些课程不仅为我们提供了一些关于艺术行业实践的经验,同时也为我们提供了一个广泛的社会网络。这些课程为学生提供了一个宝贵的机会,去了解艺术行业的工作机制,了解如何运作自己的职业生涯。
第五段:总结。
在我的艺术学院生涯中,我学到了许多关于艺术的知识和技能。我的课程经历给了我更深入、更广泛的艺术观念,并为我未来的职业生涯提供了坚实的基础。我认为,每一个艺术学院的学生都应该尽力去学习每一个课程,因为每个课程都有其独特的价值和意义。我相信,在艺术学院取得的经验和技能,对我的未来职业生涯具有非常重要的意义。
艺术课程标准心得体会范文【第五篇】
义务教育艺术课程分阶段设置:
第三阶段(8~9年级)开设艺术选项,帮助学生掌握1一2项艺术特长,与高中模块化教学相衔接。
2、聚焦核心素养,组织课程内容。
聚焦审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等核心素养,围绕欣赏(欣赏·评述)、表现《造型·表现)、创造(设计·应用)和联系、融合(综合·探索)4类艺术实践活动,以任务驱动的方式遴选和组织课程内容。
课程内容坚持以中华优秀传统文化为主体,讲好中国故事,吸收、借鉴人类文明优秀文化成果,追求精神高度、文化内涵、艺术价值相统一。
3、体现艺术学习特点,优化评价机制。
围绕学生艺术学习实践性、体验性、创造性等特点,将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价。
明确评价依据,改革创新评价的任务设计、题目命制、评价方式;
强调评价的统一要求,重视艺术学习的过程性、基础性考核与评价;
尊重学生艺术学习的选择性,以学定考,根据学生的选择进行专项考核,体现教、学、评一致性。
艺术课程标准心得体会范文【第六篇】
艺术标准培训是当代文化教育的一个重要组成部分,深受广大学生和社会人士的欢迎。我最近参加了一次艺术标准培训课程,通过这次课程的学习,我对艺术标准有了更深入的理解,并且积累了许多宝贵的经验和体会。
第二段:了解艺术标准的重要性。
在艺术领域,标准是评价作品和艺术家重要的标准之一。一个作品要具有艺术价值,就必须符合一定的艺术标准。艺术标准不仅仅是一种外在的规定,它在内涵上也是丰富和多样的。这次培训让我了解到,艺术标准不仅体现了普遍性和客观性,同时也需要考虑到时代的特点和审美的变化。艺术标准既是一种规范性的要求,也是一种鼓励艺术创新的动力。只有了解了艺术标准的含义和重要性,我们才能更好地发展自己的艺术素养,提高自己的艺术水平。
第三段:通过培训的收获。
这次培训为我提供了很多有益的学习机会。首先,我学会了如何正确理解和应用艺术标准。在过去,我在创作和欣赏艺术作品时常常只凭个人喜好或者直观感受来评价作品,但这往往是片面和主观的。通过培训,我学会了运用艺术标准的各个方面来分析和评价作品,如构图、色彩、细节等。这让我有更深入的了解和更客观的判断。
其次,培训还教会了我如何鉴赏和比较不同类型的艺术作品。在课堂上,我学到了不同艺术门类和流派的基本知识,如绘画、雕塑、音乐等。通过对这些不同领域的学习和分析,我更能够独立思考和判断作品的质量和价值。同时,我们还进行了许多实践活动,如创作、展览参观等,这些实践活动让我更深入地理解了艺术的各个方面。
第四段:运用艺术标准的经验。
通过这次培训,我也积累了一些运用艺术标准的经验和方法。首先,我认识到在评价作品时要有客观公正的态度,不能受个人情感和偏见的影响。其次,要注重对作品的整体把握和细节观察,这有助于更全面地了解作品的质量和价值。最后,要不断积累知识和经验,通过不断学习和实践提高自己的艺术素养和品味。
第五段:总结。
艺术标准培训是一次宝贵的学习经历,通过这次培训,我对艺术标准有了更深入的了解,并且掌握了许多应用艺术标准的方法和经验。艺术标准不仅是一种规范性的要求,更是一种鼓励艺术创新的动力。在今后的学习和创作过程中,我将坚持运用艺术标准,提高自己的艺术水平,创造更好的作品。
艺术课程标准心得体会范文【第七篇】
我们生活在一个不断向前发展的时代,在高速发展的科技时代中,文化艺术教育尤为重要,它可以拓展学生思维,提高学生的创造能力,并培养学生的审美思想和艺术欣赏能力。作为一名艺术学院的学生,我有幸接受到了多元化的艺术课程教育。在这个过程中,我深深认识到,艺术学院课程标准的实施,对于我们培养能力的提升和美学修养的养成有着非常重要的影响。
次段:重要性。
艺术学院的不同课程涵盖了许多元素,与艺术创作与文化特质等方面有着广泛关联。通过不同的课程,我们可以学习到丰富多彩的艺术形式,如音乐、戏剧、绘画、摄影等等。这些课程可以使我们的知识系统得到多方面的充实,不仅为我们的专业发展提供了支持,同时也让我们能够更好地理解艺术形式的复杂与演化。这些丰富多彩的学习经历,让我们深刻地意识到,艺术学院课程标准的重要性。
第三段:价值理念。
艺术学院的课程标准建立在基本的艺术理念之上。它们要求学生深入了解艺术的概括,培养学生的文化背景知识和个人发展。同时,这些标准也强调学生自主性地进行学习,大力发挥自身的创造能力和探究精神。这样的教育可以促进学生的自由发展,让学生更加关注自身的特点和别样的灵感。当这种价值理念深刻体现到学生的心灵深处时,学生的课程体验会更加美好,他们的综合能力将会得到全面提升。
第四段:效果。
艺术学院的课程标准不仅仅注重理论知识和技能的培养,还更加重视实践能力的提高。通过充分利用学院提供的演出和展览机会,学生可以展示自己的作品,也可以接触到来自其他专业的同学和大师,充分感受到艺术生态的活力和厚重。这样的实践经验,让我们不断成长,加强自我认识和探索的能力,不仅对个人的发展有所好处,也对整个群体的学习与创作产生有益影响。
第五段:结语。
总之,艺术学院的课程标准是塑造我们艺术家和设计师的重要基础。为了实现我们的艺术理想,我们需要有全面的知识、广阔的视野和扎实的技能。艺术学院的课程标准正是为此提供了帮助和支持。在未来的学习和工作中,我们将继续发挥艺术学院课程标准的优势,充分发掘自我潜能,努力成为艺术领域的佼佼者。
艺术课程标准心得体会范文【第八篇】
近日,认真研读了新颁布的《义务教育艺术课程标准》(2022版),有三点感悟分享如下:
一、从美术到艺术。
我觉得此次新课标最大的变化就是由原来的“美术”单科课程标准变成了包含音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)的“艺术”课程标准。
其次要求艺术教育工作者要有学科融合意识,注重开展跨学科、综合性知识迁移与运用和引导学生开展问题驱动式项目学习,从而达到美育目的。
二、从四美理念到家国情怀。
2022版课程标准提到“以美育人、以美化人、以美润心、以美培元”。这就提醒了广大艺术教育工作者们,艺术教育不单单是教育学生,最重要的是要以“美”感化学生的思想,以“美”滋润学生的心田,以“美”筑国家未来之根本。培养学生对艺术的兴趣爱好,培养学生创造能力,从而促进学生德智体美劳全面发展,进而继承和弘扬中华传统文化,树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观,帮助学生成长为一个有情怀的、爱国、爱民的中国人。
三、从分段衔接到优化评价。
第三阶段(8~9年级)开设艺术选项,帮助学生掌握1~2项艺术特长,与高中模块化教学相衔接。
新课标还要求将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价,并按照5个学科各学段具体要求,分别设定具有可测性、可评性的学业质量标准,并且不设水平等级,只规定学生在每个学段学习结束之后应达到的合格标准。
无论是遵循学生艺术学习规律,重视阶段性、连续性发展,还是落实学业评价,都体现了新课标对学生艺术学习的发展关注,掌握1、2项艺术特长的落实,评价的合理与公平。这也对艺术工作者提出了要求,需要关注学生整体、持续发展,开展有意义的实践活动,加强学生实操性训练,做好学生成长记录等。
总之,《义务教育课程方案和课程标准(2022年版)》为奋斗在一线教育阵地的艺术教育工作者指明了方向,我愿作学生艺术的领路人,心灵的交流者,成长路上的同路人。