2023年《再别康桥》教案-12-2610篇汇聚
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《再别康桥》教案-12-26【第一篇】
1、基础知识目标：感知《再别康桥》的诗意美（建筑美、音乐美、绘画美），体会本诗章法整齐、韵律优美的艺术特点并学习这种写法。
2、思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
3、能力培养目标：学会新诗的欣赏方法，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
4、当堂背诵全诗。
新诗的鉴赏（从诗歌的意象和形式入手赏析）。
诗的欣赏方法。
诵读欣赏。
1课时
投影仪、录音机。
教学环节、教师活动、学生活动
一、导入新课（2`）
课前两分钟播放音乐《回家》营造气氛教师通过对古代作品中“离别”的诗句的讲述，导入现代人笔下的别离之情：古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。学生逐渐沉浸于音乐声中，注意力集中到课堂上来。
学生明确：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”是诗人徐志摩的一首带有淡淡哀愁的离别诗。诗题是《再别康桥》学生质疑：诗人志摩是怎样一个人呢？和老师一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二、讲授新课
（一）徐志摩及写作背景（投影）。（5`）
教学环节
通过投影，引导学生了解徐志摩及写作背景。教师板书：康桥：即“剑桥”1928年11月6日，《再别康桥》。
教师活动
学生明确：
1、徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。
2、康桥：即“剑桥”（cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。
学生活动
（二）朗读全诗（8`）
抽查学生，教师正音；再播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
学生朗读。读准字音、节奏读出诗中饱含的深情。
（三）整体鉴赏《再别康桥》。
（从诗歌的意象和形式入手赏析这首诗歌）（22`）从诗歌的意象入手赏析诗歌。从诗歌的形式入手赏析诗歌教学环节。
提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
提问：
1、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
2、学生讨论这些意象的选择有什么作用？[板书：离别的对象特别]继续启发：大家读过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？（板书：营造的气氛轻松）再启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？这些物象给我们一种什么样的感觉？（板书：意象的选择新颖）讲授：《再别康桥》在形式上具有三美：建筑美、音乐美、绘画美提示：
1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美。
2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美
3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美教师活动
明确：王勃的“海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”李商隐的“相见时难别亦难，东风无力百花残。”柳永的“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”……
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，是重点赏析的部分。
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。如果把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
明确：沉重（就是词中所说的“多情自古伤离别”）这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
明确：照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物。就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。
明确：建筑美、音乐美、绘画美的分析
明确：建筑美，是节的匀称和句的整齐。首句连用三个"轻轻的"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"西天的云彩。"最后一节以三个"悄悄的"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
明确：是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"长袍白面，郊寒岛瘦"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
明确：绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到："夕阳中的新娘"，"彩虹似的梦"。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如"招手"、"荡漾"、"招摇"、"揉碎"、"漫溯""挥一挥"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
教师小结：
明确：
1、感知《再别康桥》的诗意美（建筑美、音乐美、绘画美），体会本诗章法整齐、韵律优美的艺术特点并学习这种写法。
2、了解志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
3、学会新诗的欣赏方法，学会欣赏诗歌的音乐美，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
板书设计：
1、诵课文（继续播放音乐，学生边听边背）。（5`）
2、试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写1篇赏析文，不少于五百字。再别康桥徐志摩志摩其人及写作背景从诗歌的意象入手赏析诗歌。
1、离别的对象特别
2、营造的气氛轻松
3、意象的选择新颖从诗歌的形式入手赏析诗歌
1、形式：建筑美
2、语言：音乐美
3、意境：绘画美（客观物象）＋（主观情意）＝意象
《再别康桥》教案-12-26【第二篇】
一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。
学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。在这个环节中介绍作者：(略)
二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗，《再别康桥》属于哪一种呢?
抒情诗。这个问题很简单，但很重要。它是一个“切入点”。阅读教学非常那个重要的一点就是寻找恰当的“切入点”，也有人叫做“导入”，但我以为二者有区别。“切入点”是对课文而言的，是为了把学生引入课文情景而寻找的突破口，属于阅读教学内部的有机组成部分;“导入”是对课堂而言，是为了把学生从课前的无序状态引入课内的有序状态而设计的教学环节，属于阅读教学外部组成部分。提出“再别康桥属于哪一种呢?”这个问题，目的在于引出下面的核心问题。
三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢?
这是一个核心问题，关系到本课的教学目标——诗歌意象的问题。高一的学生可能不会顺利的回答出“通过意象来抒发感情”，这不要紧。教师引导学生读诗歌的第二小节，抓住“金柳”这个词，让学生充分品味。“金柳”是这一小节表现的对象，作者为何如此表现它?我们来推测一下，是不是“ 金柳”包含了什么东西在里面?是的。作者写“金柳”是“新娘”。作为同学们，可能感觉到奇怪，由“金柳”怎么会想到“新娘”呢?是不是与作者的生活有关系?会不会与作者的感情有关系?有可能。谁能说说作者与剑桥大学有什么关系?简要介绍作者的生活历史。由此学生明白了，原来由“金柳”联想到“新娘”是有原因的。不仅这个如此，其他很多作品，作者写什么，怎么写都可能与作者本身的生活经历和情感经历有关系。下面可以总结一下什么是“意象”了：意象就是作者写入作品的包含了作者感情因素的形象。理解“意象”必然伴随着联想与想象。只有通过联想和想象，读者才能进入到作品的情境之中。接下来，作者写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾”。“艳影”是什么?要想——美丽的影子;“荡漾”是什么意思?要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。所为联想，就适合自己的生活结合起来，比如——同学们“荡漾”过吗?如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到作者用词之妙。哪位同学荡漾过?不妨说说。好了，下面请一位同学完整的朗诵这一小节。
四、进入第三小节作者的感情有没有变化?如果有变化，是加强了，还是减弱了呢?
这个问题更深入了，引导学生在不知不觉中深入理解诗歌，进入到作者精神世界，进入到作者的情感世界。学生自由发言。教师灵活及时地把握学生的感觉，相机引导在此非常重要。先朗读，后回答。作者的感情有变化，是进一步了，感情更强烈了，从“我甘心做一条水草!”可以看出这种变化。“青荇”“招摇”，整天与金柳相伴，早夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，说着别人永远听不懂的话，诉说彼此之间的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”“我见青山多妩媚，料青山。见我应如是。”水草这一节着意表现“意象”。是在“柔波”里呀!在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象?请同学们说一说，就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀!感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么?感受到了，那就好，请同学们来读一读。“我甘心做一条水草!”一定要大声读么?使劲喊，行么?不行。怎么办?“使劲轻读”?好，使上劲，换得轻轻地读。
五、请一位同学朗读第四小节
读得不错。不过老师有一个问题：“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢?“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢?作者写错了。是不是?这个地方很多老师容易疏忽，这么一问，就问出趣味来了。彩虹，象征美好的事物，代表了作者的梦。“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。噢，明白了，原来彩虹就是作者的梦呀!这个美好的梦怎么了?“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有变成现实。正是因为没有变成现实，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。读这样的句子，体会到了作者的什么?似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情”。景随情迁，以情入景，以我观物，则物皆我之所色。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”(出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》)。诗人唯恐读者把那一泉清泉只是当做普通的泉水，看不出它的'特殊之处，所以才用这样的写法来提醒读者。在诗人眼里，这的确不是一般的泉水，那里有作者的“梦”。作者1918年赴美留学，1920年来到英国，来到剑桥。在这里，作者遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心追慕的女子林微音，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里的清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。
六、一提到梦，人们常常回忆起往昔的生活，特别是那些铭刻心头的往事。
诗人也是这样，提到“梦”，他就好像回到了那个美好的时刻，让他难以自持。于是他就去寻找那昔日的梦。昔日的梦究竟是怎样的美好呢?作者告诉我们了么?
“撑一直长篙”。你知道什么是长篙么?噢，在《社戏》里学过，多美好呀!你们撑过船么?撑过，感觉如何?美极了。我们想象一下：长长的船篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么?那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在想我们眨眼睛。美不美?太美了。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，我们可以说，这里所写的就是作者那个美好的“梦”。荡漾在作者心头的也就是这梦中的情和景。那么，这一小节如何朗读?请同学们展示一下。谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻!让同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”
七、诗人沉浸在里面，没有醒来。对吗?
不对。诗人很快就醒来了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一种什么滋味?遗憾。既然不能放歌，只好怎么办?“悄悄”地离开。“悄悄”就是我的“笙箫”，憋在心里，此时无声胜有声。夏虫了解我的心，也不叫了。我“沉默”，整个康桥都“沉默”。我的那份感情呀，还是藏在心底吧，就让我一个人知道。从诗歌情感的发展脉络看，这就是从高潮一下子滑落下来，形成了一个大的波折。那么，朗读的时候也要有所体现
八、为了突出“沉默”的特点，作者在开头和结尾两个小节中都写到了。怎么写的?
开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。作者就这样走了，我们仿佛看到一个轻手轻脚走来，又轻手轻脚离开的身影。在他的内心深处，藏着无限的留恋。
九、最后，请同学们把课文完整地朗读一遍。
十、拓展。
徐志摩是中国现在诗歌史上的重要代表。以他为代表的“新月派”诗歌，为中国新诗的发展建立了功劳。他赞同闻一多先生的“三美”诗歌理论，认为诗歌要有韵律美、绘画美和建筑美。他的诗集有《志摩的诗》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《云游》。他的诗广为流传，人们张口就可以朗诵，据说，1928年11月，也就是作者再别康桥后，就去了印度，拜见了他朝思暮想的大文豪泰戈尔。泰戈尔当众朗诵了徐志摩的《沙扬娜拉》“最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞/道一声珍重/道一声珍重/那一声珍重里有着甜蜜的忧愁。”写的多好啊!同学们如果感兴趣的话，可以找徐志摩的诗选来读一读。
教学总结
纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。经过一周多的反复演练，加上同组老师的耐心指导，自己又详细地设计过渡语，觉得万无一失，做到了尽善尽美，但是讲完研究课后，我感慨良多，收获颇丰。
一、自我反思
在各种体裁作品的语文教学中，诗歌是相当有难度的，是一块硬骨头，十分难啃。我本着挑战自我的想法，依然选择了《再别康桥》这篇文质兼美的现代诗歌。
首先要确定学习目标，这是一节课的终极目标，也是贯穿课堂的一条理念。诵读是学习诗歌最好的方式，而读出情感，读出意蕴，读出自己，就是更大的挑战了。因此，品味诗歌语言，进行诵读训练就理所当然地成为首要目标。
授人以鱼不如授人以渔。课堂应交给学生学习的方法和思路，特别是对语言文字的感悟。不是机械死板的教条，去禁锢学生鲜活的思想。解剖诗歌，要在找出意象及其特点的前提下，描绘所营造的意境，从而体会其中蕴含的情感。据于此，我就把“指出诗歌意象，描绘美妙的意境”以及“理解诗歌中所表达的难舍难分的无奈和感伤”作为学习目标。同时，也在潜移默化之中，给予学生分析诗歌方法的引领和指导。
情境导入是一种对学生春风化雨的熏陶和感染。于是我播放着优美的小提琴《月亮河》，再投出康桥的图片，很自然地将学生引入康桥的美妙意境。接着，我声情并茂的范读诗歌，让学生体会其中的情感变化。徐志摩进行自我反思的时候说过一句话，他说：“我这一生的周折，大都寻得出感情上的线索。”所以对志摩作品的解读就要“知人论诗”。其中最能表达徐志摩的“康桥情结”的两句话是“我在康桥的日子可真是幸福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。”“我的眼是康桥叫我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”
学生有了一定的情感基础之后，我让学生带着问题自由读诗。问题如下：1.请找出诗歌中的主要意象; 2.说一说诗歌表达的情感; 3.指出这首诗中的情绪高涨的一节诗。这几个问题很简单，学生基本上能说出来。
有了这些铺垫，我针对第二节诗指导学生来品读赏析。首先提问学生读，学生有了一定的情感，但是不够浓烈，表现得不够充分。于是，我找其他学生评价，并再次读这一节。最后我做出这样的指导：“荡漾” 的意思：(水波)一起一伏的动。这里形容心情起伏，无法平静，写出作者的心动，但不是一下，是一层层的涟漪，一波波的荡开。声音要饱含热爱，蓄积在喉间，再轻声发出(重音轻读法);语速要慢;语调要有起伏，轻柔。然后我做了示范，再次让刚开始的同学读，明显有了很大的提高。只是情感还有待提高。于是，我指导学生从意象、修辞和情感三个方面来剖析这节诗。学生经过同桌之间的讨论，很快确定了答案：意象是金柳和艳影;修辞是比喻;情感是欢喜和眷恋。
做了这样一个例子，让学生小组合作，讨论交流，并指导学生自选诗节从意象、修辞和情感三个方面入手，以有情感的品读为突破口，达到吃透类似诗歌的目的。学生有了探究的方向和思路，因此探究的热情很高。当他们展示自己的成果时，我发现有差距的时候，就立即给予引导。事后考虑，当时有点太急了，应当先质疑，引起其他同学的思考，并由别的同学帮助他解决问题。这样才能彰显出整个课堂教学相长的和谐场景。也更符合新课程的理念，更利于学生的发展和整体的提升。
通过分析和诵读训练，学生体会到了诗歌营造的美妙意境。于是，我开始延伸迁移，指导学生从意象、修辞和情感三个方面，依据诗歌内容，选择其中一节，借助修辞手法，采撷主要意象，用自己的语言作画笔，把康桥优美的景色描绘下来。这个环节中，是对整个学习目标的检测，学生也充分发挥自己的文学才情。
最后，让学生再次读诗，读出自己心中的康桥。接着我播放《人间四月天》的徐志摩的主演黄磊朗诵的《再别康桥》。让学生比较一下，各自的特点。
二、评课情况
只是展示学习目标，找一学生朗诵是不够的，应该给学生解释说明，或者让学生自己感悟两分钟。范读时，播放的背景音乐声音有点大，没有完全彰显出朗诵的魅力。延伸迁移部分，学生写的时间应适当延长一些。
三、学生反馈
通过这节课，学生掌握了诗歌欣赏的方法：从意象入手，借助修辞来分析意象的特点，并根据特点来理解其中的情感。同时，学生有了自己的“康桥”。
《再别康桥》教案-12-26【第三篇】
人教版普通高中课程实验标准实验教科书必修(一)第一单元第二课选编《再别康桥》，本单元主要学习中国新诗和外国诗歌。
《再别康桥》是徐志摩写给母校——剑桥大学的一曲恋歌，表达了作者在即将离别母校时的殷殷的挚爱和深深的依恋之情。教学中可通过简介徐志摩以及他在康桥的生活，交待《再别康桥》的创作背景及创作意图;再通过朗读，感受诗歌的“音乐美”，分析结构，感受诗歌的“建筑美”，细细品味，感受诗歌的“绘画美”。
此外，《再别康桥》表达离别情感的方式比较独特，可通过与其他著名的离别诗的比较，感悟《再别康桥》独特韵味。
学生对徐志摩有一定的了解，但是这种了解大多是宽泛的，甚至有些是从影视作品(如电视剧《人间四月天》)中得到的，因此，学生在接触《再别康桥》的时候，极容易简单地理解其中的离别情感，而无法揣摩到徐志摩在与康桥离别时的复杂情怀。
学生的兴趣点可能会放在首尾两节，放在徐志摩的情感世界上，教学中应好好把握学生的兴趣点，并由此切入，引导学生更加全面而深刻地解读作品。
诗歌的语言是含蓄的，所传达的情感也常常是含蓄的，学生很难充分理解诗歌语言的内涵，再加上对作者的了解不够深入，从而产生阅读障碍。
这首诗歌的学习难度并不大，学生会很感兴趣，因此在教学中应该做一些更加深入的挖掘，体味出诗歌更为丰富的韵味。
学生刚升入高中，对诗歌鉴赏的理解可能还停留在初中的水平层面，应适当地引导他们从多角度去理解诗歌，多元化去鉴赏诗歌。
依据新课程教育教学理念，在教学过程中，力求突出学生的主体作用，通过学生主体的积极思考、大胆创新，在充分阅读文本的基础上，更加全面而深刻地解读文本。
诗歌的欣赏应该是多元化的，因此，在教学中应鼓励学生从多个角度去思考，不应仅仅拘泥于一些概念化的经验化的解读，在鉴赏中要充分尊重学生的创造性思维，力求让学生从更深刻更新颖的层面去阅读文本。
“以读带讲”一直是诗歌教学奉行的教学准则，而《再别康桥》本身是一首脍炙人口的诗作，学生对这首诗已经有一定程度的了解，只是学生不一定真的能够理解其中的丰富内涵，“以讲带读”或许可以帮助学生真正感悟这首诗的真意。不为教一首诗而教一首诗，应力争通过对一首诗的解读，让学生走近诗人，从而更深入地了解作者的人生经历乃至内心世界。
基于以上的考虑，在教学中最好辅以多媒体，以提供更为全面更为广泛的相关信息，以帮助学生更好地解读作品，让学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面有一定的收获。
1、基础知识目标：明确诗歌的意象、意境以及它们对于诗歌的重要作用;了解新月诗派的“三美”主张，欣赏诗歌的“音乐美”“建筑美”“绘画美”。
2、情感教育目标：领悟徐志摩与母校的深厚情感以及抒发情感的恰当方式。
3、能力培养目标：了解诗歌鉴赏的一般步骤以及诗歌鉴赏的一般方法，发挥充分的想象去感悟诗歌的意境;通过解读意象去把握诗歌的主旨;欣赏诗歌创作的艺术特色。
1、《再别康桥》是如何体现新月诗派的“三美”主张的?《再别康桥》美在何处?
2、《再别康桥》的意象选择非常独特，如何理解意象的独特之处?这些独特的意象营造了怎样的意境?
3、徐志摩为何对康桥情有独钟，仅仅是学生对母校的情怀吗?有没有其他原因?
《再别康桥》教案-12-26【第四篇】
1．感知《再别康桥》的诗意美、艺术美和人情美。
2．理解《我爱这土地》中的意象。
3．体悟《我爱这土地》深沉而强烈的爱国情感。
1．《再别康桥》的音乐美、建筑美、绘画美。
2．《再别康桥》中的诗意美和人情美。
3．《我爱这土地》中抒情主人公真挚的爱国情感。
4．《我爱这土地》中的意象。
1．诵读吟咏法；
2．欣赏法；
3．点拨法。
1．播放电视连续剧《人间四月天》片尾曲的mtv。
2．配合朗诵，播放一组中国人民前赴后继、浴血奋战、抵御日寇入侵的画面及《黄河大合唱》mtv、《我爱你中国》mtv。
1课时。
1．他就这么悄悄地来，又这么悄悄地去了。他虽然不曾带走人间的一片云彩，却把传世的《再别康桥》留给了诗坛，也把永远的思念留给了人们。现在，让我们走进志摩，走进他的《再别康桥》。
2．谁不爱自己的母亲，谁不爱自己的祖国！穿越时空，只有一种感情能将民族的心联系起来，那就是对祖国深深的爱。早在1938年，著名诗人艾青就眼含热泪地对祖国母亲唱了一首深情的赞歌——《我爱这土地》！
1．徐志摩，现代诗人、散文家，曾留学英国剑桥大学两年。在他临别伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他来到剑桥大学碧波荡漾的康河里泛舟，在康桥上漫步，他流连忘返，如痴如醉。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命，于是吟成了这首传世之作。
2．艾青的《我爱这土地》写于风雨飘摇的1938年。那时日寇的铁蹄正肆意践踏着祖国的大地。面对山河破碎、国土沦丧，诗人无法抑制的拳拳爱国热情终于喷发出来，他拿起笔写成了《我爱这土地》，从此，这首诗在抗战时期广为传诵。
1．整体把握，理清思路
①听录音，指导朗读。
②学生朗读，体会。
（解说：这两首诗的可读性非常强，宜多朗读，在多次朗读中让学生体会诗的美。《再别康桥》注重引导学生感受诗歌的音韵美；《我受这土地》注重引导学生体验作者感情的起伏变化。）
2．欣赏品味
①《再别康桥》的诗意美和人情美。
第一节写久违的学生作别母校的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去，生怕打扰了康桥的静谧；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩”。第二节至第六节，描写诗人在康河里泛舟寻梦，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个是将“河畔的金柳”大胆地想像为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变成了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，只觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。第五、六节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河的水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，一切归于寂然，就连青草丛中的夏虫似乎也体会到了离别之情，也为他保持沉默。往日欢愉的康桥，今晚也沉默了。一切的一切都为诗人的离去而沉默了。“沉默是今晚的康桥”将诗人沉思默想的心境推向了极致：此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首节回环对应，诗意也有递进，间接表达出作者深挚的感情。全诗一气呵成，荡气回肠，神思飘逸，是对徐志摩“诗化人生”的最好描述。
（解说：康桥时期是徐志摩一生的转折点。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩的许多作品中，《再别康桥》就是将他多年对母校的感情浓缩在凝练的诗句中，深化到对大自然的描写和自己的想像中，以刻意营造的无限的诗意美，传达一种眷恋母校的人情美。）
②《再别康桥》的音乐美、绘画美、建筑美。
音乐美，是对音节而言的，朗朗上口、错落有致，都是音乐美的表现。主要表现在：①押韵，韵脚为：来、彩；娘、漾；摇、草；虹、梦；溯、歌；箫、桥；来、彩。②音节和谐，节奏感强。③回环复沓。首节和尾节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
这优美的音乐般的节奏像涟漪般荡漾开来，既是学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，它低徊曲折，一咏三叹，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。
所谓绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩、金柳、夕阳、波光、艳影、青荇、彩虹、青草、星辉斑斓”等词语，给读者视觉上的色彩想像，同时也表达了作者对康桥的一片深情。
所谓建筑美，指的是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：徐志摩崇尚闻一多的“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，而尤重音乐美，所以作这三方面的点拨。其中，可引导学生联系学过的古诗词，以使学生能较好地体会诗歌的音乐美这一特点。对绘画美和建筑美，可先分组讨论，教师相机点拨，学生便可豁然开朗。）
③《我爱这土地》的强烈的爱国主义情感。
诗人先把自己幻化成一只不屈的鸟，为我们的土地苦难的历史，为我们悲愤的人民，为那风起云涌的不屈不挠的斗争而歌，死了，也要使自己融进祖国的土地中。诗表现出一种“沉郁“的感情特点，这种”沉郁“是对灾难深重的祖国爱得深沉的内在感情的自然流露，因而格外动人。同时，诗人对祖国的”黎明“抱乐观的信念，所以，对可以预期的光明幸福的未来，也唱出了一曲深情的恋歌。
最后，诗人炽热的爱国情感激流再次升华，用直抒胸臆的自白点燃了情感爆发的导火线：“为什么我的眼里常含着泪水？因为我对这土地爱得深沉……“诗在此呼应了标题，省略号的运用再次表达了这份“爱”的凝重。这两句，曾激起了多少炎黄子孙的共鸣啊！
（解说：爱国是永恒的主题。尽管本诗爱国主义的主旨较直白，但还应把它作为教学重点，引起学生的共鸣。）
④《我爱这土地》的意象。
诗中的“土地”“河流”“风”“黎明”四组意象是有象征意义的。“被暴风雨打击着”的“土地”意象展示了大地遭受苦难、山河破碎、国土沦丧；“永远汹涌着”的“悲愤”的“河流”和“激怒”的“风”抒写了人民的悲愤和激怒，象征抗战力量的日渐壮大和那风起云涌的不屈不挠的抗争；那“来自林间的无比温柔”的“黎明”，是苦难人民的希望和抗战胜利的“黎明”。
（解说：通过感知和分析诗歌语言，让学生进行联想和想象，再现诗中生动鲜明的意象。）
⑤诗人为什么要用“嘶哑的喉咙”歌唱？
“我”这只鸟不是百灵，也不是蓝天中啼叫的黄鹂，诗人在诗中仅仅选用了“嘶哑”一词，就把杜鹃啼血般的奉献者形象赋予了悲愤的爱国者，它充满着因沉重的苦难和忧郁的负荷而生发的焦灼与浩叹，传递着与时代同步的忧患诗情，所以用“嘶哑”一词十分传神。这里如果改成“珠圆玉润”“动听”“柔弱”等别的字眼，就不能使人体味到歌者经历的坎坷、悲酸和对祖国、对土地、对人民执著的爱。
（解说：对诗的语言进行咀嚼和揣摩，用自己的理解和想像去增补诗意跳跃所带来的断层或空白，更能品出诗味来。）
2．课堂训练
学生有表情朗读两首诗歌。
（解说：再次朗读能让学生感受诗歌的音乐美，体验诗中的节奏、韵律，体会诗中浓郁的感情，同时让学生“反刍”，使学生加深理解或重新理解。）
课外阅读：
1．徐志摩《偶然》《沙扬娜拉——赠日本女郎》；
2．戴望舒《雨巷》；
3．艾青的《大堰河——我的保姆》。
《再别康桥》教案-12-26【第五篇】
1，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美，语文教案－再别康桥。
2，学会新诗的鉴赏方法。
a，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
b，通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
诗人独具特色的意象选择；
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
：诵读吟咏法，欣赏法。
：播放校园歌曲《再别康桥》。
播放黄磊朗诵带《再别康桥》。
：多媒体教学。
：一课时。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪，初中一年级语文教案《语文教案－再别康桥》。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
提问：
a，本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
b，学生讨论这些意象的选择有什么作用？
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
1，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
a，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
b，音节和谐，节奏感强。
c，回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美。
4、学生指名用一段话来描绘：你的面前浮现出怎么样的一幅图画？
师述：诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这种鉴赏新诗的方法。
阅读鉴赏：《沙扬娜拉——赠日本女郎》
欣赏徐志摩的另外一首著名的离别诗，并与《再别康桥》作简单的比较。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
1、 学生朗读全诗。
2、 学生独立欣赏全诗。
3、 教师点评：
明确：这首精致的小诗，描摹了日本女郎那种温柔而礼貌的神态。诗的第一行描写了日本女郎同客人道别时鞠躬的神态，突出其温柔。接着用娇羞的水莲形容女郎的美丽与温柔也流露出诗人对其由衷的赞美。“道一声珍重,道一声珍重”,依依惜的神情宛在面前,诗人从女郎的道别声中听出了”密甜的忧愁”,这正是诗人此时此地的内心感受.而这一切是刹那间袭来的情思.。
诗在外在形式上也是着意追求的，注意诗的音乐美。五行中有四行是字数不一的长句，第三行是两个短句重复，形成了起伏缓慢的节凑和柔和的旋律，采用的韵脚是“柔、羞、愁”。美的内容和美的形式高度统一。
课外读徐志摩诗