艺术教育工作者的美术教学工作总结范文反思【精彩5篇】
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艺术教育工作者的美术教学工作总结反思【第一篇】
一、情感教育在美术教学中滋生。
西方美术史学家詹森在《艺术史丛书》前言里对艺术史的潜在价值曾作过这样的描述：没有一种别的学科邀请我们在历史时空里更广阔地遨游，也没有一种别的学科更能强烈地传达过去与现在之间的持续感，或人类之间的密切关联。更有甚者，与文学或音乐比较，绘画和雕刻使我们觉得更能传达艺术家的个性；每一笔、每一触都记载艺术家的特征，不管他所要遵守的陈规是如何的严厉。美术作品往往凝聚了画家的深厚情感，在情感中滋生出优秀作品。比如：梵高的《星月夜》整幅画中，底部的村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出一种宁静；但与上部粗犷弯曲的线条却产生强烈的对比，在这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界；吴冠中的《春如线》表现其对故乡的眷恋之情，对江南春天美好的回忆，以及对青春、对生命的的感悟化作一串抽象的点线面，用一支画笔耕耘着人生之路。正因为这份情感，美术课程为我们开展情感教育提供了肥沃的土壤。美术课程不仅仅是美育，还是一种情感教育。它能够陶冶学生的性情，培养学生的审美情趣，提升学生的审美境界，激发学生的想象力和创造力。
二、情感教育在美术教学中发酵。
作为人类灵魂工程师的教师，既要学会分析学生的心理特征，又要指导学生情感实践。这就要求教师本身必需要有丰富的情感。通过自己的个性魅力去影响学生所表现的情绪力量，()产生教与学双边关系的统一体。随着网络的不断发展，教师传统的授业功能将逐渐减弱，而人格培养的功能逐渐加强，这就预示着情感教育在今后的教学中越来越重要。但在实际教学中，许多美术教师的课堂教学仍只注重知识与技能的培养，而忽视了情感教育，构成教学思想前进中，教学方法仍停留不前的局面。原因就是教师并未理解什么是真正的情感教育。要想在教学中对学生进行情感教育，教者本身要具备丰富的情感，具有利于在美术教学传递情感的能力。这就要求美术教师在加强理论方面学习的同时也要加强道德与情感的整合，保持良好的心理状态，养成良好的心理品质，融洽师生之间的关系。这样在教学时，我们才能利用自己丰富的情感去感染学生，激发学生的情感体会。
三、情感教育在美术教学中达成。
列宁曾说过：缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。所以在中学美术教学中，教师要在学生和艺术作品及艺术家之间架起桥梁。
通过美术教学来促成学生的情感教育，通过情感教育来优化美术教学，这是现代教学思想的重要体现。情感教育是一种潜移默化、润物细无声的教育。通过多年的美术教学实践，我认为情感教育在美术教学中的达成要做到以下三点。
首先要培养学生对美术的兴趣。俗话说兴趣是学习的动力，如果没有兴趣一切都是无稽之谈。要想在美术课上激发学生的情感，就需要教师充分发挥美术课程特有的魅力，以活泼多样的形式呈现教学内容和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。在强烈兴趣的推动下，学生才能体验到作品的情感，进而培养美术情趣。进而创造和谐轻松的教学氛围，提供给学生自由想象的`空间，让学生放飞自己的情感，带着轻松愉快的情绪感受美的体验。教师要善于引导学生发掘每件作品独特的魅力，并能对其作深刻分析，让学生在一次又一次的剖析中发挥创造和想象，逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。鼓励学生畅所欲言，自由发表个人的想法、思想和情绪，对其情感体验和审美能力给予充分的理解。与之产生情感互动，以求达到情感教育的最佳效果。
其次，激发学生的想象力和创造力。在美术教学中，离开了想象力，美术将是异常的单调和枯燥，如同无源之水无本之末。爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要”，因为知识是有限的，而想象力是无限的，它推动着学生的进步，并且是知识进化的源泉。丰富的想象在美术中是不可缺少的，它能使作品与情感产生碰撞的火花，从而形成学生对作品的独特情感体验。学生常常在生活中产生丰富的想象，又罩上纯自我的神秘色彩，创作出的作品有稚拙美。想象是记忆为原材料的智力活动，想象力与创造性的关系密切，想象力越丰富，创造力越强。在美术教学中，首先要尊重学生神奇的想象，挖掘这审美的奥妙，进行一些能引起学生联想、发挥想象的创造活动，让学生展开想象的翅膀，创作出独特的情感作品。
第三鼓励学生主动参与情感体验。美术课堂中的美术教学应让每个学生都能用内心去体悟和感受并主动参与学习过程，注重个体学习方式及对学习过程的感受，而不仅是专注学生学习的结果，重视对学生美术情感方面的评价，还应由过去单一的知识传授转变为既关注学生的知识传授又关注学生的情感教育。
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总之，美术教学中要重视学生的情感教育，充分发挥情感的功能。情感教育的方法千变万化，关键在于教师本人的发掘和灵活运用。让每个学生都参与进来，在关注学生学习成果的同时更重视学生对美术情感方面的评价，避免过去单一性的知识传授方法再现。在课上教师应当充分发挥自己的角色作用，选择恰当的方式来促进学生的情感发展，使学生能在真情的关怀下，动情的学习。
参考文献。
[1]《美术新课程标准》。
[2]林崇德。发展心理学［m］。北京：人民教育出版社，1995。
[3]伍德明，时伟主编。《中小学现代教育理论与实践》。
[4]袁桂林主编。《现代教育思想专题》。
[5]吴效锋。新课程怎样教——教学艺术与实践［m］。沈阳：沈阳出版社，
艺术教育工作者的美术教学工作总结反思【第二篇】
三、初四，有些学校则取消美术课，但在学生看来，它无异于是一节自由课，没有了任何的主动性、意愿性，这一问题说到家，还是我们的美术教育及素质教育中有很多的问题。
1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离，教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。
2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满意的地方；也可以讨论下一堂课怎么上；自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。
3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
4.教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
艺术教育工作者的美术教学工作总结反思【第三篇】
本课是二年级上册第7课《百变团花》，在课前我仔细地研读了教材和教参，并结合学生的特点，进行了备课，根据学情对教学内容进行了适当的补充和删减。学生基本掌握了所学知识，解决了课堂重难点，完成了本课的教学目标。
运用剪纸方法表现百变团花是这节课的教学目标，在课前通过跟其他教师交流，我将整堂课程始终围绕着全员参与、快乐学习、自主探索和创想能力这四个关键词展开，课堂中通过观察、分析、合作、探究让其自己去发现问题，解决问题，找到团花制作的基本方法，掌握剪纸团花的技巧。通过本节课的学习，引导学生感受艺术的美，获得美的知识，体会祖国优秀的民间艺术的魅力,培养学生大胆创造美的能力。
课后的教研组评课活动中，其他老师肯定了我教学中的优点，同时也提出一些不足之处，让我受益匪浅。
在课堂中要面向全体学生，展评要全面，充分肯定学生的不同优点，多鼓励学生，帮助学生树立学习的信心，保留学生想象力和创造力，保持对美术长久的兴趣，也使整堂课情感得以升华。
在今后的教学中我会继续努力，认真钻研。美术课堂不仅仅要教孩子们知识，更要注重孩子们的各方面成长，切实实现新课程改革的“三维目标”理念。
艺术教育工作者的美术教学工作总结反思【第四篇】
美术本身是一门传递美的学科，与其他学科相比较，美术有它独特的魅力。情感是创作的源泉，所以，它在高职美术的教学中有着极为重要的地位。这就注定了美术教师在教学的过程中，需要非常注重与学生情感上的交流沟通，推动告知美术教学中情感教育的发展。随着时代的变化，课程的改革，素质教育的不断深化，教学的方式和理念也在不断的更新。情感教育在教学中的地位日益增长，美术作为情感的体现和表达，两者自然而然的连接在一起。
情感较和美术教学之间有着非常密切的关系，艺术是情感的呈现。美术则是通过作者的情感，以视觉的形式呈现在人们面前。美术作品能够反映作者的感情、思想，因此情感教育对美术教学有着重大的意义。1.提高文化素养文化素养是美术教育的核心内容，提高人们在社会经济高速发展时代的人文精神。通过将情感融入美术的教学，把美术作品中蕴藏的深刻情感展现在学生面前，引导学生真正理解这门艺术的内涵及精神，从而达到提高学生文化素养的'最终目的。2.对美的感悟美术教学中，将情感作为重要的形式与手段。有助于提高学生的审美能力，以及让学生对美术作品的鉴赏水平有所提升。而且能够使学生的情感与美术作品中的精神、情感产生共鸣。使学生在富有感染力的美术教学环境里去感悟美，从而培养良好的道德情操。
以往的美术教学并未注重情感的教育和培养，导致了学生学生积极性差，创造力不能得到更好的发展。因此，在美术教学中，教师应当全力挖掘课堂中的情感资源，对学生进行全面的情感教育。
1.教师提高自身情感素质。
在美术教学过程中，学生的学习与发展和教师自身的情感素质有及其重要的关系。教师的感情、世界观、人生观、价值观，包括工作态度都会潜移默化对学生的发展产生影响。因此，提高教师自身的情感素质，充分的发挥作为教师的影响力和主导作用，是情感教育中一项主要内容。美术教师要具有更强的责任感、敬业精神，使自己拥有更好的情感素质，丰富美术技能和素养，用高尚的情感和专业的知识指导学生，促进学生得到全面发展。
2.融洽美术课堂氛围，开放式教学。
在以往的教学中，课堂气氛往往比较紧张。美术不同于其他学科，它需要灵感与创造力，严肃的课堂氛围会对学生的创作灵感造成局限性。教师需要打造一个开放式课堂，在美术教学过程中兼顾情感的培养。实践性强是美术这门学科的一大特点。学习与实践的结合给学生探索知识的欲望提供了良好的环境，想要培养学生的审美能力和观察事物的能力，离不开良好的情感氛围。教师可以通过取景的方式，让学生走出课堂，去感受大自然的美。运用在课堂中所学的理论知识，把对大自然的美好情感通过绘图表达出来，多样化的教学方式才能提高学生的学习兴趣，培养学生的情感。3.激发学生情感美术教学中要根据学生的心理特征，把内容提炼的通俗易懂。在教学中，好的教学语言可以激发学生的情感、引起学生的注意，活泼生动的语言更能活跃课堂气氛，对于提高教学效果以及培养学生的情感起到很好的作用。其次，教师创造情境，激发学生的情感表达，美术教学和语文教学有一定的相似之处。可以借鉴语文教学，创设情境，让学生在课堂活动中受到潜移默化的情感教育。
三、创造力与情感。
美术的灵魂是创造，要学好美术这门课离不开创造力。学生的创造力与情感是息息相关的，拥有丰富而有趣的情感体验，学生才会有创造能力。美术的情感教育就是师生之间心与心的交流沟通，感情从中得以增进，艺术在学生的创造中得到升华。
1.实践教学。
（1）实践学生的创造力和新奇的想法来自于实践，创造思维之所以萌发，取决于自身接触过的事物，看见过的景色。因此，在实践活动中，例如写生，教师可以引导学生观察自然中的结构，形状等等，每个学生根据主观感受，感受艺术气息。比起课堂教学，这种用双眼去看，用心灵去感受的鲜明体验，能有效提高学生的创造力以及情感的培养。（2）体验教师积极的引导学生走进大自然，陶冶情操，是将情感教育和美术教学相结合的有效途径。艺术本身来源于生活，引导学生亲近自然，不仅可以丰富学生的创造力和美术教学的内容，增添教学的实践性与趣味性，又可以增加学生的生活体验。教师也可以利用社会资源，例如展览博物馆，画室等等，通过这些活动来让学生更直观形象的感受艺术的魅力，锻炼学生的审美和鉴赏能力，让美术教学、情感教育、以及创造力同时有效的提高。
2.鼓励学生创造思维。
对于学生来说，创造需要有一定的勇气，以及当时的环境、氛围烘托。有的学生怕自己的创作的作品特殊或是达不到教师的要求。因此，要培养学生的创造意识，就需要教师表扬、鼓励学生，在评改作业时不能以固定的模式来看不同的作品。有独到之处，那就是一个成功的作品。四、结语只有在正确认识美术教学和情感教育的基准上，坚持自己的教育理念，提高教师本身的感情素养，在情感教学的实施过程中，成为学生的引导者与榜样。注重与学生情感上的交流，提高学生专业技能及情感的培养，促进全面发展。
作者:郑硕单位:长沙环境保护职业技术学院环境艺术与建筑系。
艺术教育工作者的美术教学工作总结反思【第五篇】
教材分析。
《茂密的花》一课是人民美术出版社小学二年级上册，第32到33页的内容。属于“造型.表现”学习领域。通过课本中“思考与讨论、艺术实践、评一评”三个板块儿及一些画家作品、学生作品和自然界中花的图片，使学生更好的感受自然界中的花的美感，体验生活的美好，同时欣赏借鉴如何运用大小、疏密、前后遮挡的方法表现茂密的花，拓宽创作思路，为学生今后表现更多遮挡及茂密的事物做铺垫。
学情分析。
本节课要面对的教学对象是小学二年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，在此课之前，孩子们在学过的《各种各样的形》、《我们身边的线条》、《花的世界》等课程中已经奠定了线和形造型表现及对鲜花的特点认知的基础能力，本节课在此基础上引导学生设计不同的花，运用大小、疏密、遮挡的关系呈现出茂密的视觉效果，过程中提高学生对美的感受能力和艺术创造能力。
教学目标。
1、知识与技能：学生了解花的特点及表现方法，学习运用大小、疏密、遮挡关系处理画面，创作一幅绘画作品——茂密的花。
2、过程与方法：引导学生在观察、分析、欣赏、交流和感悟学习活动中，在自主感知花的特点——交流分析花的表现方法——合作探究创作茂密的花——评价总结拓展这样一个边学边画的学习过程中完成学习任务。
3、情感态度价值观:体验呈现茂密表现方法的艺术活动乐趣，能以积极愉快的学习态度探究学习，从而使学生对生机勃勃的大自然产生积极的表现热情，从而引导学生关注自然环境。
教学重难点。
1、教学重点：引导学生观察画面中花卉的大小、高矮、疏密、前后等变化，感受画面的丰富层次，学习用遮挡关系来表现茂密的花丛。
2、教学难点：大胆创作出各种各样的花，合理安排前后关系，使画面富有层次感。
教学准备。
多媒体设备、课件。
教学过程。
一、创设情境、激趣导入。
（一）导趣：创设“受春姑娘邀请去花园画画”的情境。
（二）导疑：以“回答花的名称及花的结构两个问题”为切入点。
（三）导学：启发学生在之前积累的“花”的知识上从浅入深，为学习新知引路。
引语：今天赵老师收到一封春姑娘的的'来信，请一位小朋友念给大家听。
学生：念信：“亲爱的小朋友们,听说你们各个都是优秀的小画家，欢迎到我的花园来画画！”
教师：听到这样的消息，你是什么样的心情，有什么样的想法？
学生:很希望去……。（心情描述）怎么样去呢……？（产生各种好奇及疑问）。
引语：是呀，听到这样的消息真高兴，你们想要的答案就在信上。我们接着看信，信上说：“想要进入春姑娘的花园，必须能回答出下面两个问题。”
问题一：你知道有哪些花？说说它们的名字吧！（出示部分课题—《花》）。
教师：教师根据问题放映视频，引导学生找出答案。
小结：肯定通过第一个问题考核。
问题二：花由哪些部分组成？
学生：通过之前学习《花的世界》积累的知识说出花由花蕊、花瓣、花茎、叶子组成。
小结：肯定通过第二个问题考核。
总结：恭喜你们，你们准确答出了有关花特点的两个问题，春姑娘为我们打开了花园的大门。
设计意图：本环节我设置了春姑娘请小朋友去他的花园画画这样一个情境，激发学生参与热情，以“导趣、导疑、导学”的教学步骤，培养学生观察问题、发现问题、解决问题的能力，运用以前积累的有关花的知识不但解决了花的特点这一教学最初目标，同时也从浅入深为后面的学习做铺垫。
二、边学边交、领悟新知。
引语：春姑娘先带我们来到花园的画廊，请同学们把书翻到第32页，春姑娘说这里有一些曾今到这里来画画的画家和小朋友的画，你们欣赏借鉴一下，如果有什么不懂得地方可以问她，她很乐意解决你们的问题。
学生：自学课本。找出自学中的困惑。
小结：我们可以把同学们的问题汇集在一起，你就发现了表现茂密的花的创作步骤。
1、先要学会画一朵花。
2、其次学习用前后遮挡的方法画很多花。
3、最后通过增加种类利用大小、疏密完成一幅茂密的花。
教师：春姑娘说，可以带你们到她的体验馆和游戏馆去一步步解决这些问题。
交流一：自主探究——解决画花的方法。
1、真实的花。
引语：请大家看大屏幕，春姑娘给我们从花园里找来几种花，每个同学挑选你自己喜欢的花把它画出来。
学生：自主选花。
我给你们做个示范，每个同学拿出和花相应的颜色，用观察到的线条从花瓣、花蕊、到花茎、叶子一一画出。（边讲边示范画）。
2、设计的花。
引语：看来同学们画的都不错，那我们要加大难度了。春姑娘请同学们通过你画的花加以想像自己设计一朵花。
学生：观察老师的画法，尝试把选择的花画出来。
教师：出示课件，屏幕中提供圆形、椭圆形、三角形等形状，请你们尝试用这些形状设计一些你自己喜欢的花。
学生：运用不同形状设计花。
小结：在这个体验馆中我们靠自己的观察，自主解决了第一个问题学会画花。
交流二：合作探究——学习用前后遮挡的方法表现很多花。
引语：我们接下来在春姑娘的带领下去游戏馆，解决用前后遮挡的方法画很多花。
1、学习前后遮挡关系。
教师：以平时的经验及遮挡关系的定义引导学生学习前后遮挡关系。
学生：用老师给的花，在黑板上体会前后遮挡的关系。
2、小组游戏合作运用遮挡关系表现花。
教师：组织活动，要求：老师将给每个组发一个贴好纸的画板，每个组派两个小朋友在前面拿着，其余成员将是我们的参赛队员，排好队站在对应各组画板的位置，老师发号施令后将你们各自喜欢的花画在画板上，但是比赛时，从第一个到最后一个依次画一朵花，要求除第一排外，后面的同学必须从不同的角度用遮挡的方式添花，看哪组又快又好看。
学生：小组讨论前后安排及画什么，小组合作参与游戏运用遮挡关系表现学会的花。
交流三：合作创作——利用大小、疏密完成一幅茂密的花。
引语：游戏过后，我们收获了成果在短短的时间内用遮挡的方法画出了很多花，接下来我们看看用什么方法可以让画面形成茂密的效果。
教师：通过ppt展示种类、大小、疏密的表现方法。
学生：小组合作在前面游戏中运用遮挡方法画的很多花的基础上，通过丰富种类，大小、疏密的穿插完成一幅茂密的花的作品。
教学意图：本环节是新知学习环节，通过多种途径启发学生，学生在边学边交、边导边学，边学边悟的过程中分步学习制作方法，并且在一步步的学习中完成了一张美术作品。让学生从中领悟学习方法，最后完成学习重点、学习难点的目标。
三、汇集作品、展示评价。
引语：请同学们将自己完成的作品展示到画架上。
1、组织学生展示作品。
2、学生交流作品创作过程及内容。（可请几名学生上来介绍）。
3、生生、师生评价。
小结：同学们通过剪剪撕撕画画贴贴完成了一幅幅美丽的作品，老师老师感到很高兴给与你们鼓励，并且也代表马蒂斯学院为大家颁发优秀奖牌。
教学意图：通过学生对边学边交探究新知的回顾，归纳整理，在展示评价中，给与学生展示及交流的机会，同时通过其他学生的作品提升自身创新精神和实践能力。
四、拓展思维、收获成功。
1、总结本课学习内容。
2、欣赏不同形式的剪贴画作品。
3、学生发现生活中有很多以剪、撕、贴、画为艺术手段进行装饰的地方。
设计意图：梳理本课的学习内容，让学生领悟学以致用，从而拓展让学生体会艺术来源于生活更服务于生活的深刻含义。
作业设计。
同学们根据纸外形展开想象依形添画,完成一幅你喜欢的画。
教学反思。
《茂密的花》是人美版第三册美术教材的第5课，属于以“造型.表现”为主的学习领域。由于学生们对花非常的熟悉，对于本节课，在导入部分我首先让学生通过一封来信的情境，激发学生参与热情，引入本课。
在探究式的学习活动过程中，让学生在看课件中发挥想象力，打开学生想象的思维，抓住学生非常熟悉花这一点，让学生知道用学过的常见基本型来表现花的不同特点。接下来，让学生发现茂密的花知道数量多还不够，我们还要明白前后遮挡关系。我首先把两朵花分开画出，然后再重叠一部分画出，让学生观察分析两种表现所出现的效果。接着找学生画出这种遮挡关系，让学生理解前后遮挡关系并解决教学难点。
在总结画好茂密花的方法中培养学生理解能力，学生总结对了要鼓励学生，增强学生自信心和肯定自己。同时培养学生的分析问题及归纳问题的能力。
在学生欣赏课本以外其他画家和小朋友画的茂密的花中让学生在所学知识的基础上发现学习的困难，提出问题，培养学生的自主学习的能力。
在学生实践中，让学生完成一幅有前后遮挡关系的茂密的花，了解学生是否掌握本课知识重难点。
在学生展示作品中通过（自评--他评---师评）体现全面评价学生作品的优缺点。
我在上这节课中，课堂设置一切以学生为主，通过学习《茂密的花》，充分调动学生学习热情，使学生很快进入到画面的表现意境中，引导学生积极地参与美术实践。但也有一些不足。今后在教学中还要更突出学生的“学”，达到更好地培养学生的美术创作，美术实践能力。