首页 > 工作范文 > 范文大全 >

逆光作文的魅力与艺术范例【热选8篇】

网友发表时间 1377923

【请您参阅】下面供您参考的“逆光作文的魅力与艺术范例【热选8篇】”是由阿拉网友精心整理分享的,供您阅读参考之用,希望此例范文对您有所帮助,喜欢就复制下载支持一下小编了!

逆光作文的魅力与艺术【第一篇】

《雨巷》整体上传达出的是诗人的一种对于人生的感悟与人生的体验。能够唤起隐藏于我们心灵深处的悠远的人类情怀,它能够使老人们缅想逝去的美好时光和种种未曾实现的理想与渴望,又煽起了处于青春期的男女们情感的躁动与种种囿于现实还无法实现的爱情理想与人生憧憬。有人说这首诗表达了诗人在大革命失败以后的苦闷与彷徨,这有其时代的印痕;有人说它写的是诗人在爱情生活中的感伤,是有其忧郁情感的郁积,这也有其根据。总之,正是他的这首诗的不确定性与模糊性,才给予读者们无穷无尽的有关爱情、人生、社会、以至宇宙的奇妙的遐想。《雨巷》传染给读者的是一种无可名状的渴望与惆怅。

首先,是《雨巷》优美的音乐性。叶圣陶先生曾盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”。由于《雨巷》的优美的音乐性,才使它在各个文化层次的读者中传播甚广,从而引起了许多不同层次的读者的强烈的情感共鸣的。这种音乐性也是双重的:外在的是《雨巷》的和谐的音律,由于中国传统的音节押韵的运用,及外国诗歌中的一些技法的融会,使这首诗读起来朗朗上口,有节奏感与音乐感,从而在吟诵中使读者对诗的内容与情绪有所感悟,加强了诗的表现力与感染力;更为重要的是诗人心中的内在的音乐性,整首诗都可视为诗人是在用心吟唱,所以这首诗外在音乐的旋律正是其内在的音乐旋律的自然流淌。《雨巷》经由其优美的音乐性,成功地获得了读者群的认同,为读者更好地接受其美感创造了条件。

其次,是《雨巷》成功地使用了来源于西方文化传统的象征手法。《雨巷》里的那撑着油纸伞的诗人,那寂寥悠长的'雨巷,那像梦一般地飘过有着丁香一般愁怨的姑娘,特别是这位“陌路丽人”,走进而又遥远,似乎永远消失,似乎又留下了什么,身份和寓意始终难以确定。诗人既没有浪漫式的直露告白,也没有写实式的绵密刻画,于是那雨巷,那颓墙,那丁香般的惆怅,那叹息般的目光……便朦朦胧胧地幻化出全诗的意境,这些都并非真实生活本身的具体写照,而是充满审美意味的抒情形象,是难以言说的象征。读者凭借各自的生活经验和感受,可以联想到一次甜蜜爱情的错过,或是一个理想机遇的失去,但无论你怎样悠悠遐想,却总脱不开那全诗情韵的主旋律。一首小诗竟能产生类似音乐的艺术效果,这也许就是成功的象征所特有的妙处。

第三,是戴望舒在运用西方现代派艺术手法的同时,也很好地融进了中国古典诗歌传统的意象。在《雨巷》中,诗人创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结,即丁香的花蕾,来象征人们的愁心,是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”的诗句;南唐李璟也在《浣溪沙》里用“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁”将丁香结和雨中惆怅联在了一起。显然地,戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法,用来构成了《雨巷》的意境和形象,但诗人作了进一步的融会与创造。这种创造表现在:一是“雨巷诗人”将古人惯用的丁香结的意象扩展、增值,由丁香结象征愁心转喻为“一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘”,这样就由单纯的愁心的借喻,变成了含着愁怨的美好理想的化身,这样一个崭新的形象体现诗人的审美追求与多层次的审美意蕴。其二,虽然雨中这一丁香一样的姑娘的意象带有中国古典诗歌的韵味,但这一意象由于与西方现代派诗歌善于把握住人的印象直觉的优点及惯用意象的叠加和联络的奇特的特点结合起来,从而就带有一种现代色彩与审美眼光,给人以一种“熟悉的陌生人”的效果。其三,《雨巷》中的审美意象,并不是一种定型化的抒情形象,它有着很大的自由度,有其形象的不确定性与形象的延展性,从而扩大与增加了读者的想象空间,使诗中的意象获得了一种跨越时间与空间的艺术美感。

第四,用浓重的象征色彩吟咏出青年人面对现实的黑暗和理想的幻灭的声音。诗人讲黑暗而阴沉的社会比喻为悠长、狭窄又寂寥的“雨巷”,没有阳光,没有声音,没有快乐,有的只是诗人这样默默彳亍着的彷徨者。他怀着一个希望,希望美好的理想能够出现在自己的面前,那个“姑娘”就是这样一种象征,但是诗人也明白,这是一个很难实现的理想。她和自己一样愁苦彷徨着,来了又匆匆消失了,像梦一样,又留下了孤独的诗人独自在黑暗中彷徨。

有不少论者说,《雨巷》是诗人“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”,除了艺术上的和谐音律美外,“在内容上并无可取之处”。其实,这是不正确的。1927年的夏天时中国历史上一个黑暗的时代,革命者被反动派血腥的屠杀,白色恐怖笼罩着全国。曾经热烈响应革命的青年中,一部分人找不到革命的前途,他们在痛苦中迷茫痛苦着,他们渴求希望的出现。《雨巷》就是这部分青年的心境反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁,1927年3月他曾受过反动当局的逮捕,反革命政变后他隐居江苏松江,他的内心充满了困苦,这种情绪不能笼统的说是纯属个人的哀叹,而是展现了一代因现实的黑暗和理想的幻灭而彷徨的青年人的心声。这是一种失望的声音,低沉的倾述与自白。所以,我们说《雨巷》是用浓重的象征色彩吟咏出青年人面对现实的黑暗和理想的幻灭的声音。当人们读了雨巷,并不要永远随着作者彷徨在雨巷中,其实人们会憎恶这雨巷,渴望冲破这雨巷,走到一个宽广、充满阳光、没有仇怨的地方。

戴望舒是一位富有东西方艺术才华与敏锐的艺术感受力的现代派诗人,他自己所注重的是诗情的自身流动,浑然一体的生命活力,而《雨巷》正实现了诗人的艺术主张:“诗应当将自己的情绪表现出来,而使人感到一种东西,诗本身就是一个生物,不是无生物”。

更多。

逆光作文的魅力与艺术【第二篇】

《雨巷》创设了一个富于浓重象征色彩的抒情意境。在这里,诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音,没有欢乐,没有阳光。而诗人自己,就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘,就是这种美好理想的象征。然而诗人知道,这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅,而且又是倏忽即逝,像梦一样从身边飘过去了。留下来的,只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨,和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望!

象征主义的方法抒情。

《雨巷》在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们用世界末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上,强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五·四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的是李金发。戴望舒早期的创作也明显地就受了法国象征派的影响。他的创作的一个重要特点,就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力,在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人,那寂寥悠长的雨巷,那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘,并非真实生活本身地具体写照,而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容,但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛,那片寂寞徘徊的心境,那种追求而不可得的希望,在《雨巷》描写的形象里,是既明白又朦胧的,既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征,象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果,使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉,也给读者留下了驰骋想象的广阔天地,感到诗的余香和回味。朱自清先生说:“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节,但不是铿锵而是轻清的;也照一点朦胧的气氛,但让人可以看得懂。”“他是要把捉那幽微的精妙的去处。”(《中国新文学大系·诗集·导言》)《雨巷》朦胧而不晦涩,低沉而不颓唐,深情而不轻佻,确实把握了象征派诗歌艺术的幽微精妙大去处。

戴望舒的诗歌创作,也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。在《雨巷》中,诗人创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结,即丁香的花蕾来象征人们的愁心。南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在一起了。他的《浣溪沙》:

手卷真珠上玉钩,依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠!

逆光作文的魅力与艺术【第三篇】

教育教学工作看起来是一项大工程,但真正实施起来却会让你感觉到它是那么的微小,也许就是随机的一句话、一个动作就会为它增添许多光辉异彩。

下面就是我在工作中所碰到的点滴,写下来与大家共勉。

一、用爱来感化谎言。

撒谎对孩子来说,可能是成长必经的一个阶段,随着年龄的增长,他们会感觉到与长辈的沟通是有一定困难的,也正是这种代沟给孩子说谎话创造了前提。

我们都知道撒谎对孩子良好品质的形成是非常不利的,我们要高度重视。

否则,就会造成不可估量的后果,刚刚接了新班级不久,我感受颇深,跟孩子们真有种斗智斗勇的感觉。

有这样一件事确实让我为之震惊:刘某某在班里是比较优秀的学生,因为他的学习成绩直线下降并且行为也越来越不得体,所以我想让他的父母晚上抽时间给我回个电话交流一下,谁知当电话响起的时候,传来的是一个特别“稚嫩”的声音,当我质疑时对方一再肯定就是该生的爸爸,我也不好再争论什么。

挂电话后我总觉得心里别扭,马上找出家长联系本,一看电话果然不对,我马上打过去,这次是孩子的父亲,我的猜测果然没有错,我心里有种说不出的难过。

不过,为了孩子不挨揍我还是没有揭穿这件事。

我认为这里面不仅仅是欺骗那么简单,作为一个老师在孩子的心里究竟处于什么位置?这明摆着是“愚弄”,是“侮辱”,当然也许孩子只是怕家长批评才这么做的,想用一个谎言去掩饰自己的错误而已。

不管怎么说,这种行为太恶劣了。

第二天当我走进教室的时候,心里有种说不出的沉重,是害怕这些孩子吗?还是对他们有些失望?自己也说不清楚,当我拖着疲惫的心走上讲台时,好长时间没讲话。

这时同学们才注意到我的异常,我压低了声音:“孩子们,今天我称你们是孩子,就是说我跟你们的父母是一样的,有望子成龙、望女成凤的心愿。

那我就说句心里话,学知识对我们来说固然重要,但还有更重要的东西要学,那就是做人!为什么常说要‘德才兼备’?并且‘德’放在第一位?那是说明‘德’对于人来说才是最重要的!所以希望我们一起努力,你做一个德才兼备的学生,我做一个你心目中的好老师,彼此相互帮助,坦诚相待,好吗?”

说完这些话我的眼睛有些湿润,看到这状况,孩子们明白些什么,调皮的学生开始低下头,这时刘某某站起来了,泣不成声地说:“老师我错了,我当着同学的面给您道歉,我以后不会再让您和同学们失望的!”

今天的孩子的确在家里得到了不少的溺爱,可在学习上也确实经历了不少的'坎坷,父母为了孩子有一个好的学习成绩绞尽脑汁,把孩子推到了极限。

为了应对父母老师的监督,孩子们逆反心理变得特别强。

这个时候,与孩子们针锋相对,只会赢得表面上的屈服,而内心的鸿沟会越来越宽,所以有些时候晓之以理还是很有必要的,这也就是我们所提倡的教育爱吧。

二、一句话的力量。

一句话有时候可能会不起眼,可是力量会是无穷的。

我任教的另一个班虽然整体上学习成绩比较好,但是学习习惯却存在着很大的理由:课后作业拖拖拉拉,课堂上自由散漫,课堂效率一点也不高,更可气的是不少同学在课上老回头看挂在墙上的钟表,最后一节课尤为严重。

这天我实在忍无可忍了,但还是提醒自己不能发火,强装着微笑:“同学们,你以为这钟表是让你们把握着何时下课的吗?那就太辜负老师的一片苦心了!这表是让大家时刻感受着时间在一分一秒地过去,过去的就永远也找不回来了,你们应该好好珍惜手中的每一分每一秒啊!”回头看表的同学开始有点脸红,有点忐忑不安。

顿时教室里静悄悄的。

一个星期过去了,又轮到上这最后一节课了,我在教室外面就听到朗朗的读书声,感觉到有种很浓的学习氛围。

我不觉有点诧异,“今天这是怎么了,最后一节还这么起劲?”在课上孩子们也是积极发言,非常投入。

这时我忽然想起上周那节课上的不愉快,恍然大悟。

真没想到这些孩子还真听明白了老师的话,并且付诸于自己的行动中。

一节课下来,大家的心情都十分愉快,学习效率也特别地高。

由这句短短的话我深刻感受到,对于学生的错误,要及时耐心地去帮其改正,也许就那么随机的一句话,不仅把理由扼杀在萌芽中,还会帮学生养成一个良好的习惯。

这对我们的教育教学工作来说,也是很有效的一种策略。

所以,说话时还是要讲求艺术的,这也就是我们所提的教育艺术的魅力所在吧。

三、引导孩子自查自纠。

现在的孩子成熟得早,有自己的个性、自尊、见解甚至叛逆,所以在有些时候、有些事情上不妨按他们的常规出牌,不但可以帮其改正不良的学习习惯,还能创建一种融洽的学习氛围。

开学一个多月了,有些孩子终于掩饰不住自己的缺点了,这个周末的作业就是一个很好的例子。

这些孩子由于存在侥幸心理,估量着老师不会检查,所以就丢三落四、潦潦草草地乱写一通,也许是想试探一下我的耐性。

确实,当看到这样的情况时我有点火冒三丈,恨不得狠狠地惩罚他们一顿,或是狠狠地批上一顿,但这毕竟是一些大孩子了,他们不是不知道该怎么做,而是不想去做而已,得让他们输得口服心服才是,想到这里我心里一阵暗喜。

课上跟往常一样,我特意找了那些作业好的同学来回答,再从不同的角度去挖掘他们的优点去表扬,课堂总结时我说:“这节课很多同学表现很好,就像他的周末作业一样,堪称‘免检产品’,以后老师对这些同学就放心了,因为他们跟老师之间建立起了信任的桥梁,以后老师会相信他们如同相信自己一样,相信他们不会让老师失望,越来越优秀!

在老师心中共有三十一个这样的同学,欢迎更多的同学加入到这个队伍中来,谁还想入伍还可以跟老师击掌通过!”当我走下讲台的时候,大家都争相恐后地击掌以表决心,走到那些糊弄作业的孩子面前,我就故意用力击一下,他们的小脸红红的,显然心里有数,教室里的气氛严肃而又不失活跃。

没想到的是,下午课前我的办公桌上整整齐齐地摆上了这些孩子重写的作业,并且格外地认真。

我心里有种说不出的高兴,仔细想想,若是朝他们发一顿火,他们肯定不能这么及时地去改正错误。

孩子大了,有些事还真得靠他们自己去把舵,自我反省,自我批评,我们能够搭桥引线就可以了。

其实,每一个深入一线的教师都会深深地感觉到:教育教学工作是一项复杂的工程,要事无俱细。

孩子正处在成长时期,各方面都有待我们去培养,所以一定要俯下身来与孩子们一起交流、探讨,走到他(她)们的心中,这样才会亲其师、信其道。

那就让我们多一份耐心、爱心、慧心和恒心,让教育艺术的魅力大放异彩吧!

逆光作文的魅力与艺术【第四篇】

余光中先生是台湾当代诗坛的大家,在他近千首诗歌作品中,数量最多、思想艺术成就最高的是以乡愁为题材的乡愁诗。

乡愁自古都是诗人创作的母题之一,在此方面取得较高艺术成就的也不乏其人。可能是由于年少求学时邮票传书的相同经历引起了无数学子的共鸣,加之由于历史原因,海峡两岸同胞长期隔绝,每一个炎黄子孙期盼祖国一统,手足团聚的爱国情怀始终无法释怀的缘故,余光中的《乡愁》诗从诞生之日便受到海峡两岸人民格外的青睐,至今从未走出每一个中国人的视线。除了以上原因外,《乡愁》诗作本身通过完美表现形式表达伟大爱国情思,凭借高超艺术造诣驾驭表现形式所营造的独特而完美的艺术空间,以及彰显出的唯美、鲜活、独特、永恒的艺术特质也是吸引无数学者不断探究汲取的主要原因之一。下面就其艺术特质尝试探究一二。

一、构思精妙,双维掘进。

《乡愁》诗构思精妙是其主要艺术特色之一。诗人将他绵长的思乡之情和强烈的爱国之情构建在时间和空间两个维度上,在纵的时间里纵情跳跃,在横的地域上追忆驰骋,双维共进直至将整部诗篇推向艺术的高峰。时间维度上,诗人选取的“小时候”、“长大后”、“后来”、“现在”四个时段,犹如一条金线,将“邮票”、“船票”、“坟墓”和“海峡”四个意象一线串珠,以时间为序,详尽描绘出诗人漫长的生活经历和对祖**亲与日俱增的绵绵情思。空问维度上,诗人以时间为轴线,按照个人特定时段所进发出的特定情感,将四个特定的场景依次展现,并使其自然形成递进之势,逐级推进。前三节诗犹如海面从风平浪静逐渐小风涟漪,诗人情感犹如倾诉从如怨如诉渐次轻声低泣,直至“浅浅的海峡”由于人为原因变成了可望而不可及、难以逾越的汪洋的场景一出,和风涟漪的海面骤起滔天巨浪,铺天盖地,撼动宇宙;轻声低泣诗人突然放声号啕,哭天抢地,声达天籁。至此,纵横交错的双维,共同将诗作推向了艺术的巅峰,诗人用一人乡愁,打开了海峡两岸数以亿计华人的心扉。情境所至,正如诗人在《白玉苦瓜》序言所说:“纵的历史感,横的地域感,纵横相交而成十字路口的现实感。”《乡愁》是华夏民族传统乡愁诗在特定时代和特殊地理条件下的完美变奏,就其艺术魅力而言,达到了以往任何时代乡愁诗所无法抵达的广度和深度。

二、立意深远,意象鲜活。

南朝刘勰在其古代文学理论巨著《文心雕龙》中首次将“意象”的概念引入文学范畴,并在《神思》篇中描述到:“独照之匠,窥意象而运斤,此盖驭文之首术,谋篇之大端。”意象既是传递诗人情感的“物质”媒介,也是诗歌看得见的“精神”灵魂。作为诗人抒发情感的媒介和精神灵魂的使者,意象的`作用首当其冲,它的撷选客观地反映了诗人的抒情方式,一定程度上也体现了作者艺术功底的深浅。乡愁本是人们都能普遍体验却又难以淋漓尽致表现的情绪,诗人仅用4节16行诗句,就将它表达得如此深沉、厚重,这应该归功于他从广远的时空中提炼出来的四个鲜活意象:“邮票”、“船票”、“坟墓”和“海峡”。

年少时的邮票,承载着自己厚重的乡愁,是传递母子亲情的媒介,更是两岸人民情感交流的枢纽,集游子思念母亲,母亲挂念游子的浓浓亲情于“小小”邮票之中,读来使人倍感亲近,温馨。长大后的船票,饱含了多少空虚的岁月和相聚的感动,以及往来探亲的奔波辛劳,一张窄窄的船票,凝聚了恩爱夫妻真挚、浓烈的爱情,客观真实,令人向往。而最令诗人痛心疾首的是自己朝思暮想的老母亲,却在苦苦的等待和思念中,被一方矮矮的坟墓永远掩埋在相思的故土里,生死离别,阴阳相隔,诗人对已故母亲无尽的追忆和悼念,以及失去母爱的痛苦和无法尽孝的歉疚,使人苍凉无助,潸然泪下。而现在的一湾浅浅海峡,更是将诗人的感情推向了高潮,抒发了千万海外赤子对祖**亲无限的乡思乡愁。海峡是“浅浅的”,近在咫尺,涉水可渡;但作者写《乡愁》时,海峡两岸同胞正常的交往已隔绝20多年,加之1971年10月联合国恢复中华人民共和国的合法席位这个历史性事件,可能愈发勾起了诗人对祖国的思念。“我在这头,大陆在那头”,一语嗟叹,郁结了诗人及万千海外赤子多少的渴望和愤懑。

余光中先生借一人之口,将天下所有海外游子的乡愁用邮票、船票、坟墓、海峡四个真实鲜活的意象展现给了祖**亲,也使诗歌的意境由一人情思升华到了整个民族乃至全世界华人的心中,让祖**亲充分感受到了万千游子浓郁而又强烈的叶落归根情结和渴望亲人团聚、国家统一的“中国情结”,可谓匠心独运,立意深远。

三、形式完美,三美兼备。

闻一多先生认为,完美的诗歌应该具备“三美”,即:音乐美、建筑美、绘画美。用完美的形式表达内心的真情实感是闻一多先生在诗歌创作中一直遵循的原则。就此而言,余光中堪称闻一多“三美”理论的具体实践者,《乡愁》可见一斑。

音乐美,低回哀婉,柔美悠扬。全诗随标题隔句押“ou”韵,且每节后两行都以“头”字为韵脚,回环四次反复,且随着长短句、强弱音规律变化,平仄交替有序,节奏起伏悠扬,再配上每小节中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”四个叠词的完美过渡,读来朗朗上口,昕来悦耳动听,低回裒婉,如怨如诉,宛然一首柔美中略带哀伤的“思乡曲”。

绘画美,鲜活生动,情景交融。全诗用极其精炼朴实的文字绘制了诗人人生不同时代的四幅场景图,鲜活生动,情景交融。场景一:邮票传情思母图。写信、寄信、收信、回信,借助邮票,母子二人用原始的方式倾诉彼此的思念,温馨而感人。

二海上颠簸探亲图。漫长的等待,海浪的颠簸,相聚的甜蜜,相爱写满辛劳。

三:隔海相望悼母图。阴阳相隔,多少孝心无从表达:隔海相望,追忆母亲历历在目,失去母爱的痛,痛彻心扉。

四:望眼欲穿思国图。由家而国,由己推人。人至暮年难归故土,秋之落叶归根无期,跪立海岸仰天长叹,悲凉至极。

建筑美,结构对称,错落有致。结构上,《乡愁》全诗均衡匀称,段式句式和谐整齐。而在每一节中,少则3字,多则10字,整齐中又富有参差之美,呈现出统一中求变化,寓变化于统一的审美法则,实现了现代与传统的完美融合。

余光中先生驰骋文坛半个多世纪以来。诗作颇丰,以乡愁诗最为出众。纵览他的乡愁诗,

《乡愁》一诗不仅内涵宏富深厚,而且艺术特质精巧鲜活,实现了内容与形式的完美融合,己成为中国当代新诗坛中一颗闪亮夺目的明珠,深受世人青睐,值得文人推敲。

逆光作文的魅力与艺术【第五篇】

哇,文化路,第三小学,这是在做什么呢。所有的学生都在操场里面,你看看他们都坐得整整齐齐的,聚精会神、全神贯注,仔细一看原来是河南豫剧团来到了我们的学校。大家知道我在哪里吗?嘿嘿我也是大部队中的一员啊,当然也在认真的观看节目了!

河南豫剧团的演员们给我们带来了精彩纷呈、引人入胜的节目。其中,我最感兴趣的'节目有两个,一个是耍花枪,看着演员们熟练的表演,同学们一个个都跃跃欲试,看到去到台上的同学们一个个手足无措的样子,让我懂得了台上一分钟,台下十年功的道理!让我知道了:无论做任何事情,都要加倍的付出努力;另外一个节目是花木兰替父从军,从节目中我了解到古代女子也有远大的志向,女扮男装,背井离乡,戍守边关、保卫祖国、保卫家园!我一定也要努力的学习,长大了为祖国贡献出自己的一份力量!

今天是非常有意义的一天!不仅观看了具有中国地方特色的民俗节目,还让我感悟到了很多的道理。以后,我一定要像历史伟人毛爷爷说的那样好好学习,天天向上!

逆光作文的魅力与艺术【第六篇】

上学期,我在学习《木兰从军》这篇课文的时候,妈妈让我听了一首戏曲花木兰选段《谁说女子不如男》。这是我第一次结识戏曲。

“刘大哥讲话理太偏,谁说女子享清闲”这首戏曲讲的是在古代重男轻女的年代,花木兰女扮男装,替父从军,巾帼不让须眉。,男子打仗在边关,女子纺织在家园,白天去种地,夜晚来纺棉不分昼夜辛勤活干,才换来了大家的吃和穿。完全解释了女子并不比男子差。我想到了平时我们在上课时,学习、体育、劳动每一项我们女生都没有被男生落下,有的'还比男生做得更好呢。那时候我也了解到了戏曲唱出来了现实生活的写真,音乐还是那么好听。

今天我通过百度又重新认真的学习这首戏曲《谁说女子不如男》,还知道了这首戏曲属于豫剧,豫剧是在河南梆子的基础上,不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”,所以称豫剧。豫剧是我国最大的地方剧种,居全国各地戏曲之首呢。

好厉害呀!原来豫剧是我们的骄傲,这让我更加喜欢戏曲了。现在我做什么事情不由得哼唱起“许多女英雄,也把功劳建,为国杀敌,是代代出英贤这女子们哪一点儿不如儿男”我要像戏曲中花木兰那样做个巾帼不让须眉的女生。

逆光作文的魅力与艺术【第七篇】

上午洗衣服,幵始读《约翰〃克利斯朵夫》第二部。下午到美术馆看画展。

看画的人不少,但大厅里很安静。一幅国画吸引了我的目光,这是谁?画面上画着个怪老头,他扬着头,张大了嘴,白发和胡须向四方飘散着,他那赤裸的、瘦骨嶙峋的古铜色身躯向前倾斜。一双青筋暴露的手在空中挥舞,像是要抓住什么。而最吸引人的,是他那双眼睛。那是一双疯狂的眼睛,闪射着一种奇异的光芒。然而当你盯着它看时,你会发现在那疯狂的眼神后面,贮存着多少对光明的渴望,多少烈火般的期冀、多少坚韧不拔的自信自强啊!那双眼睛紧紧盯着的,是一轮高悬在地平线上的火红的太阳。

看着这凝固在画幅上却又永远奔腾运动着的奇异形象,我感到有一股力量在我身体中生发起来、扩展开去,我激动得心都要爆裂了!不知为什么,我真想马上把此刻的感受倾吐给正在身边随便哪一个人。

周围已经聚集不少看画者,大家都仰着头,默默地盯着看,象无数虔诚的信徒在瞻仰神明的圣容。我觉得气氛是这样的庄严而凝重。一个坐在轮椅中的小姑娘也默默加入这庄严的一群,她吃力地抬起那和身体不成比例的大大的脑袋,一双苍白的手紧紧握住轮椅的扶手。多奇怪呀,我发现她的眼中,竟闪现出跟夸父一样的目光。我不由得靠近她,生怕她孱弱的身体经受不住这巨大热情的灼烤。此刻,在她心屮的地平线上,一定也升起一轮燃烧得噼噼剥剥的太阳吧!

我似乎今天才认识到什么是艺术,什么叫做艺术的魅力!

逆光作文的魅力与艺术【第八篇】

在学习、工作、生活中,大家都有写作文的经历,对作文很是熟悉吧,作文是一种言语活动,具有高度的综合性和创造性。你所见过的作文是什么样的呢?下面是网友为大家分享的“逆光作文的魅力与艺术范例【热选8篇】”,仅供参考,欢迎大家阅读。

艺术是什么?艺术是花,美丽随处可见;艺术是什么?艺术是雪,洁白纯洁让人永生难忘;;艺术是什么?艺术是灯,为我们照亮前进的路。

艺术在常总是十分高雅而不可及的,其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐,就有美。

风儿带着微微的暖意吹着,不时送来布谷鸟的叫声,它在告诉我们:“冬已归去。”春姑娘风风火火地来了。我们学校的艺术节也如火如荼地展开了。

五月,草木茂盛,冬青树的叶子油亮油亮的,老榆树枝繁叶茂,给人们撑起了一片浓浓的绿荫。顺着小路,随着斑驳的光影我们就到了开展活动的目的地。艺术节也正式拉开帷幕。

艺术节由八班的一支乐队开场,他们将节目的序幕推向了高潮。表演的那首《启程》真令我神迷心醉了。仿佛一个暮春的早晨。霏霏的毛雨蓦然洒在我脸上,引起“润物细无声”的感觉。新鲜的微风吹动我的衣袂,像爱人的鼻息吹着我的手一样。我立在一条白矾石的甬道上,经了那“细雨”,正如涂了一层薄薄的乳油。踏着只觉越发滑腻可爱了。

艺术节开了近两个小时,我认为每个节目都十分精彩。每位表演者在表演的过程中都非常认真和努力。准备了两个多星期的节目终于在今天得到了释放。奔跑,奔跑,奔跑!他们的心激动着,他们的痛快已经不能用我浅薄的语言来表述,似乎他们身上的每一根汗毛都有跳动的欢畅。在每个节目结束后,我都会热烈的鼓掌以表达内心对他们的欣赏。

不知不觉间,节目已经表演完了。吃过午饭后,我便和朋友一起去游园。

顺着小路,走到湖边。一片浮云飘过湖面,就像一段灰色的感情掠过心头。瓦蓝的'天空,透过心的粉红,放平了舒坦。然而,又让一群信鸽调动起来的情愫,却不知道它们带着竹哨往哪里飞翔,翅膀急促扇动大气的声音,清晰可听见。小燕子湖面轻轻点水,然后就像过山车翻腾一周,虽然没有规律飞行,但能感知它的灵动,不是一般飞鸟能有的本领。

波光粼粼的湖面,微波荡漾,微波起伏,倒影着怪石嶙峋的高高的假山,还有那丘上别具一格的带着水彩画的凉亭。凉亭顶部的琉璃瓦是金黄色的,六根圆木支柱刷得通红。不远处的湖面,有三几条鸭子形状的小船,游客正在上面划着。在亭中小憩片刻,就要结束在濮上园的活动。

这次艺术节十分精彩,它给我们每个人机会展现自己最美的风采和个人的才华,同时,也让我们从中了解到这么多同学,都有他们的一技之长,也许,这就是人们常说的:三人行,必有我师。

艺术具有一种诱惑力,或说具有一种诱引力,或者说具有一种吸引力,用美学的语言,就叫作魅力。

艺术并不超越大自然,不过会使大自然更美化。

相关推荐

热门文档

48 1377923