2023年《命若琴弦》读后感字 命若琴弦读后感字汇聚

《命若琴弦》读后感字 命若琴弦读后感字篇1

在文章的开头，故事已经成形：两个盲人，一老一少，穿梭在群山之中，每人带一把三弦琴，说书为生。他们一前一后走在迂回的山路上，也一前一后走在人生的崎岖小道上。一前一后，小盲人正沿着老盲人的脚印向前走！

在野羊坳，小盲人重演了老盲人曾经的伤痛：一个受到命运不公对待的有生理缺陷的人未必就能得到命运的同情，他们所谓的爱情也只是昙花一现，注定是一个悲剧——兰秀儿最后嫁给了别人。而老盲人也经历了他师傅曾经经历过的被崩断心弦的痛苦时刻：苦苦坚持弹断一千根琴弦，取出治盲药方，为的就是看一眼这个他从没见过的世界，可是事实是残酷的，说了一辈子的书，最后才发现那治盲药方原来是一张白纸，但同时他深深地体会到了他师傅曾经的良苦用心——“咱这命就在这几根琴弦上”。于是，我们看到的是：老盲人踩着老老盲人的脚印，小盲人又踩着老盲人的脚印，小小盲人又踩着小盲人的脚印，就这样一步一步的走下去。于此，我们不得不称赞构思的巧妙，它让我们看到了一个盲人的一生，许许多多盲人的宿命，现实的残酷与命运的无奈。

“干嘛咱们是盲人！”“就因为咱们是盲人。”师徒的简短话语掺揉了多少心酸与无奈。对于他们是盲人的事实，他们能做的就是接受它。至于怎么来接受已成为事实的事实就得看你怎么看，怎么想，怎么选了。“一根琴弦需要两个点才能拉紧。心弦一也需要两个点——一头是追求，一头是目的——你才能在中间这紧绷绷的过程上弹响心曲。”这时就看你愿不愿意为自己的心弦设定两个端点了。目的本来没有，这需要我们来虚设。“目的虽是虚设的，可非得有不行，不然琴弦怎么拉紧；拉不紧就弹不响”。如果目的不明确，心弦就拉不紧，那么心曲又如何奏响呢？

其实，人生就是如此。在人的一生之中，掺揉了许许多多的无奈与痛苦，在人力无法改变的时候，我们如何坚强的走下去呢那就必须找到支撑我们走下去的动力，也就是如何将心弦绷紧，因为只有弹唱出热情、充满活力的心曲，才能使我们即使在无奈与痛苦的时期也能活出自己的精彩。也许有人说，虚设的目的又有什么意义呢也许我们一辈子也不可能实现，到头来也是一场空，也许只能像老盲人那样伤心与失望。是的，当老盲人发现那治盲药方原来只是一张白纸的时候，突然地他那黑暗的世界，他那只靠想象描绘出来的世界山崩地裂，把他那五十年来绷得紧紧的心弦一下子震断了。可是，这就意味着他的这一生就没有意义了吗不是的，虽然他最终也不能睁开眼看一眼这个彩色的世界，但是他也不是白活的。当他穿梭于大山为村民们说书的时候，不仅“给寂寞的山村带来了欢乐”，同时“这也是老盲人最知足的一刻，身上的疲劳和心里的孤寂全忘却”。确实，正是“他的一辈子都被那虚设的目的拉紧，于是生活中叮叮当当才有了生气”。“重要的是从那绷紧的过程中得到欢乐”。当我们站在生死边缘的时候，回想这一生，也许你们会认为“生不带来，死不带去”，劳碌一生不知为何。但是你们能知道你们曾经体会过什么，得到了什么，也许是痛苦，也许是欢乐，是感动，是温暖，能知道你们能为在世的人们留下了什么，也许是你的音容笑貌，也许是你的帮助、撒下的温暖，那就已经足够了。“无所谓从哪里来，也无所谓到哪儿去”，“弹好了就够了”。

这时，不禁令我们想到：其实盲人的瞎与各人自身的弱点是多么的相似啊！每个人都有自己的缺点与无奈，重点在于你是怎么对待它，怎么使你的不幸在心弦奏出的乐曲中淡化。在盲人黑暗的世界里充满了未知，但也充满了幻想。我们刚出生的时候，不也是一无所知的吗那我们是怎样在我们人生的白纸上描绘出自己的世界的呢“其实人人都是根据自己的所知猜测着无穷的未知，以自己的感情勾画出世界。每个人的世界就都不同”。盲区并不可怕，可怕的是我们只是站在原地不敢也不愿意向前踏出一步，只能局限于眼前的黑暗——描绘出来的也只能是黑点，只是在原地害怕与失望。已成为事实的事实，害怕与失望、抱怨又能改变什么呢我们能做的就是将心弦两端的点设好，将心弦绷紧，奏出属于你自己的生命独特之曲。这样才能在黑暗中、在绝望中，找到指明灯，找到动力，带领我们走出黑暗、走出绝望，继续生命之途。记得有人跟我说过：其实人生就是一个圆，从起点出发，最终还是回到原点。当你一出生，你的圆就开始画了；也许有的人画的圆很大，也许有的人画的圆很小，但这并不是重点，重点是在这个过程中你到底圈住了什么，这也是个人独特的地方。怎么才能圈住属于你的精彩呢也许我们可以在某一线段（人生的某一时期）设置两个端点，完成一个再接着另一个，也许这样我们能走得更远，圆画得更大，圈住的东西更多，收获到的也更丰富多彩！

小说中除了内容让我们沉思，哲理性的句子让我们思考外，它的结构之美也是让我们陶醉的！

小说的开头“莽莽苍苍的群山之中走着两个盲人，一老一小，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏躜动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪儿来，也无所谓到哪儿去，每人带一把三弦琴，说书为生。”和小说的结尾“莽莽苍苍的群山之中走着两个盲人，一老一小，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏躜动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁……”，前后照应，使小说弥漫着一种宿命的味道，也不禁使人深思：人生也许就是一个圆，就是这样周而复始的接受命运的拷问。穿透力极强，哲理性与思考性也在字里行间中不知不觉地浮现。

“他本来能弹上一千根，可他记成了八百。要不然他就能弹断一千根。”与“是一千二我没弹够，我记成了一千。”相互映衬，从而弥散出一种悲凉与无奈，不禁让人流下同情的泪水，也深深体会到老盲人的良苦用心，同时也紧扣主题——命若琴弦。总的来说，《命若琴弦》给我们展示了文学之美，也为我们带来了对人生、对生命、对命运的思考……

《命若琴弦》读后感字 命若琴弦读后感字篇2

最近利用上下班的零散时间读了史铁生写的《命若琴弦》，草草读完之后，心里却万分纠结：每每在不经意间回想起书中的某个句子，某个片段，我就急切地希望打开书再重新读一遍，说是意犹未尽也好，重新审视也罢，我的心似乎已被书中的某种东西死死地揪住了，让我欲罢不能。

出于完成任务，我要写1篇读后感。当我抱着写读后感的目的去回忆书中的字句时，心里反而很平静，脑子里却只有文字的碎片，一些印象深刻的段落当时给我带来的心灵冲击让我此时仍能感受到余波的震憾。书中的文字在脑海中若隐如现，任凭我多么用力地去想，却怎么也转换不出合适的文字来表达我读后的感受，甚是苦恼。

于是，我不情愿地在谷歌搜索栏里键入了“《命若琴弦》”，居然搜到了1篇相关的读后感。我读完这篇文章之后，心中顿生“相见恨晚”之情，它让我产生了强烈的共鸣——这也正是我想表达的意思啊！

一个作家，首先他是人，一个完整的人，哪怕有身体的缺陷。

作家对于读者，呈现于文字背后而见，清晰而又模糊。对于史铁生，我更多了一份猜想。

阅读史铁生的作品，是阅读他本人。我再没见过第二个如此将自己融于作品的人。阅读他的作品，是在进行一项神圣的精神洗礼；而阅读他本人，那是在接受一个人间奇迹。史铁生，让我自觉不自觉地参与了他的理想世界。

对于身残的史铁生，开始并没有志坚。曾经千方百计寻找自杀机会的史铁生，不会想到今天已获得如此多人的认可。之所以能活下去，是因为它为活着找到了充分的理由。他选择了写作，写作成了他的生存方式。可以说，他是被生活逼上文学道路的，可他却比别人走得更远，因为人的残缺证明了神的完美。因为身残，他有了更多的思考机会；因为身残，他更多地关注人的精神；因为身残，他更懂得了人的生存境地；因为身残，他……所有这些，为他铸就了长远的文学道路，而且越走越远。

读完史铁生的《命若琴弦》，我更加知道为自己找到生活的理由是多么重要。老瞎子的师傅在临终前告诉他有一张复明药方，但非要弹断一千根琴弦，否则就不灵。这张药方支撑着老瞎子走过了七十多个春夏秋冬，老瞎子唯一的人生目标就是将一千根琴弦弹断，以图看到世界一眼。后来，老瞎子发现复明药方不过是白纸一张，复明计划失败，他千方百计找到小瞎子，对他说：“是我记错了，是一千二百根，师傅记错了，记住，是一千二百根！”老瞎子知道，这一千二百根琴弦意味着什么。这意味着小瞎子的生命。他们的生命就寄托在脆弱的琴弦上，这是否是一个玩笑！琴弦脆弱但有韧性，人的生命也应该如此吧！

作者为老瞎子和小瞎子设计了一个人生的目标，可却又不让他们去实现。因为实现，等于破灭。老瞎子找到药方，发现只是一张白纸的时候，才明白师傅的良苦用心。可破灭，终究还是破灭，它不可能回到从前，不可能再有以前生活的热情，他唯一能做的就是怎么让小瞎子坚强地活下去。他应该做到了，因为小瞎子相信了。这时，老瞎子才真的是“生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美”。

在读史铁生之时，常会使我们想到加缪。加缪认为荒谬是人与世界之间联系的唯一纽带，荒谬是不可能被消除的，人只能带着裂痕生活。但是人必须超越荒谬，在荒谬的生活中获得意义。史铁生也是这样。他意识到人生的困境和残缺，却将它们看作获得生命意义的题中应有之义。如果没有孤独，爱情就失去了意义；如果没有欲望的痛苦，就得不到实现欲望的欢乐；如果人永远不死，那么人就像波伏娃的名著《人皆有死》中那个死不了的福斯卡那样，变得乏味透顶。生命的残缺，人生的虚无状态，反而为人战胜自己，超越困境和证明存在的意义敞开了可能性空间。

人的生存是荒谬的，没有任何理由，但在一个理想主义者看来，必须赋予它以意义，必须有东西证明它的意义。“只有人才把怎样活着看得比活着本身更要紧，只有人在顽固地追问并要求着生存的意义。”（《康复文本断想》）对生存意义的追问，是人文精神的骨髓所在，也是人区别与动物的主要标志。人必须选择一种东西作为生存意义的证明。史铁生选择的是写作。但是，写作以一种什么样的方式存在？若作为一种生存的目的，作为一种具体的，功利的目标，那么人就会被写作囚禁起来，就会失去生存的意义本身。而在史铁生看来，写作无非是一种生命的存在方式，一种意义的证明，“只是因为我活着，我才不得不写作。”（《我与地坛》）

这又让我想起余华的《活着》。余华说：“活着就是为了活着。”这不是一种行尸走肉的混日子，而是一种生存哲学。余华深刻地认识到中国人们生存的苦难，作为什么也反抗不了的最下层的劳苦大众，也许为了活着而活着是最明智的人生选择。史铁生和余华当然有很大的不同，史铁生认为人要把活着看得比活着本身更要紧。毕竟，史铁生是理想主义者，而余华是理性反叛者。但两人都在顽固地追问并要求着生存的意义。

因为残缺，完美才得以显现。史铁生意识到：所有的人都有不同程度的残疾。而人生就有缺陷，问题，不可能完美。对于很多人的精神缺陷，身体缺陷又算得了什么呢？史铁生是理想主义者，因此他要用文学去弥补人们的精神缺陷。有的评论家把史铁生的创作分为两个阶段：1985年之前写的是残疾的人，之后写的是人的残疾，人的缺陷和问题。史铁生用自己的心灵营造了一个巨大而无垠的精神空间，让无数的人在此遨游，得到精神的洗涤和锤炼。

在为自己找到活着的理由之后，史铁生在为别人寻找活着的理由。史铁生当然算得上是经历过绝境了，绝境从来是这样，要么把人彻底击垮，要么使人归于宁静。史铁生属于后者。我们在史铁生的作品中，往往看到生活的激情，也时时感受到他本人的一份宁静。所谓“宁静以致远”，史铁生并不是在呐喊，而是在剖析，在阐释，为了生活。

“无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁……”人生就是一条漫长的河流。你也可能会是老瞎子。这时候你会怎么办？