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音乐科学家的心得体会范文样例精编8篇

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音乐科学家的心得体会【第一篇】

人类与音乐的关系是历史悠久的,音乐不仅是一种艺术形式,更是一种心灵的交流方式。参加音乐社成为了我大学生活中难忘的一段经历。在这个社团中,我收获了很多,不仅收获了音乐方面的技能和知识,更感受到了音乐所带来的心灵共鸣和人际关系的协调。

第二段:音乐社带来的技能和知识。

音乐社是一个专业性较强的社团,成员都是对音乐有着浓厚兴趣的同学。在这个团体中,我学到了很多音乐方面的知识和技能。比如,对于钢琴的基本演奏技巧和艺术性的要求,对于乐谱的阅读和解析,对于声音的识别和掌握,都有了更深入地了解和认识。这些有助于我更好地理解音乐,同时也提高了我的音乐素养,让我在日后的学习和工作中更有底气。

第三段:音乐所带来的心灵共鸣。

音乐是一种能够深入人心的艺术表达方式,它能够抵达我们内心深处,触动我们的情感。在音乐社中,通过大家的合作和共同创作,我感受到了音乐所带来的心灵共鸣。每次演出,都能够把我们聚集在一起,让我们共同沉浸在音乐所创造的美好氛围中。这种内心深处的感受是其他社团所无法给予的体验。

第四段:音乐社中的人际关系。

参加社团最大的意义是提升自身的技能和知识,同时也是在参与人际交往中建立社交网络。在音乐社中,我结识了许多志同道合的朋友,并与他们共同探讨音乐。在音乐创作中,我们需要各个方面的配合才能演绎出最好的作品。在大家的共同努力下,我们不仅达到了音乐成果的完美呈现,同时也增强了彼此之间的友情,这对我在未来的工作生活中具备着重要的意义。

第五段:总结。

音乐是一种让人喜欢和爱不释手的艺术,参加音乐社所带来的技能和知识,以及心灵共鸣和人际关系的建立,让我在大学期间拓宽了自己的眼界,增强了自己的自信心和交际能力。通过这些经历,我更加深刻地认识到了音乐的魅力。这一切让我更加热爱音乐,也更加珍惜每一次与音乐相处的机会。

音乐科学家的心得体会【第二篇】

音乐是一门美妙的艺术,能够感动人心,传递情感,也能够带给人们快乐与愉悦。而音乐PBL(Project-BasedLearning)则是一种通过项目学习的方式来培养学生音乐素养与创造力的教学方法。在过去的一学期里,我有幸参与了一次音乐PBL,获得了很多收获与体会。在这篇文章中,我将回顾这次音乐PBL的整个过程,并分享我在其中所得到的心得体会。

首先,音乐PBL的设计非常巧妙。这次音乐PBL的项目是要求我们合作完成一首原创歌曲,并且使用乐器演奏和录制。在这个项目中,我们不仅仅学习了音乐的基本知识和技巧,还用到了创作、合作和沟通等能力。项目中的一个重要环节是分组合作,每个小组由不同专业的学生组成,这不仅让我们互相学习和借鉴,也培养了我们的团队合作精神和创造力。整个项目过程通过师生互动的方式进行,老师不是传统意义上的授课者,而是指导者和促进者,通过鼓励我们的思考和提出问题,引导我们深入探究和学习。

其次,音乐PBL提升了我们的动手实践能力。在这个项目中,我们不仅仅是学习了理论知识,更重要的是学习了实践操作方面的技能。例如,我们需要亲自演奏乐器,动手录制音频,制作音乐视频等。这些实践操作让我们更深入地理解了音乐的本质和创作的过程。通过演奏乐器,我们能够发现音符的美妙和乐器的魅力;通过录制音频,我们能够感受到声音的力量和表达的可能性;通过制作音乐视频,我们能够将音乐与影像相结合,创造出更全面的艺术作品。这样的实践经历不仅提升了我们的技能水平,也增强了我们对音乐的热爱和对艺术的追求。

此外,音乐PBL培养了我们的创新思维。在这个项目中,我们被要求创作一首完全原创的歌曲,这对我们来说是一个巨大的挑战。创作歌曲不仅需要音乐理论知识和演奏技巧,更需要我们独立思考和创新思维的能力。在这个过程中,我们需要挖掘自己的创作灵感,找到与主题相关的素材,构思歌曲的结构和旋律。通过这个过程,我们不断地激发自己的创造力,学会了表达自己的思想和情感。而这种创新思维和表达能力,在今后的学习和工作中都将非常重要。

最后,音乐PBL激发了我们对音乐的热爱和对艺术的追求。在这个项目中,我们不仅仅是学习音乐,更是对音乐进行了深入思考和探索。通过项目的实践过程,我们发现了音乐的魅力和无限可能性,让我们更加热爱音乐并希望在未来的人生中继续追求自己的音乐梦想。同时,这个项目还提供了一个展示自己才华的机会,让我们的作品得以被更多人欣赏和认可。这种认可和成就感,对我们的自信心和对未来的追求都有着积极的影响。

总而言之,参与音乐PBL给我带来了很多收获和体会。这种以项目为导向的学习方式让我们不仅仅是学习知识,更是培养了我们的创造力、合作能力和实践技能。通过这次音乐PBL,我不仅进一步了解了音乐本身,也获得了对艺术的追求和对自己潜能的探索。相信这样的学习经历在我们的人生中一定会有着深远的影响。

音乐科学家的心得体会【第三篇】

11月10号,我参加了黎族音乐的两场报告会,让我感受颇丰,也受益无穷,它给了我一个全新的音乐视野,让我看到了民间传承人在重大意义与对传承的执着,现将这次的学习感受表述如下:

1、在听了何老师在《黎族民歌鉴赏》,我感受到了黎族民歌的历史悠久和黎族群体的构成,何老师又从黎族的社会结构、宗教信仰和婚恋习俗让我们对黎族有了进一步的了解。

2、何老师从民歌的定义把我们引入了黎族民歌,黎族民歌的种类有两类,何老师用了优美在原汁原味的黎族民歌做了举例说明,让我印象深刻。虽然我听得懂海南方言,但听了何老师用海南方言演唱的'黎族民歌,我只听得出来优美的旋律,听不出歌词大意,看来还得经常听这一类的歌曲,才能听得出所以然。在讲到黎族民歌的句数和词汇,他都用那动人在歌声为我们一一呈现,举例说明,让我们更能体会黎族民歌的种类。

3、在讲到歌调,何老师为我们呈现了四亲调、罗尼调、滚龙调等用曲调的衬词命名在歌调。具体讲了以地名命名的歌调,其中也讲了他的采风经历,每个地方都有每个地方的歌调,各有特点。

4、因为时间的关系,何老师结束了这次讲座,通过聆听这次讲座,我觉得我们作为一名音乐教育工作者,对于传承和发扬黎族民歌有着义不容辞作用。我们应该学习琼中的黎族民歌走进校园的经验,让黎族民歌走进海口的中小学音乐课堂。

5、第二场是由黎族乐器传承人黄照安老师给我们做讲座。他是黎族地区唯一身兼黎族乐器的收藏者、制作者、传承者和演奏者的人。如今在黎族地区,许多传统乐器已经难得一见,但是黄老师还是给我们带过来并一一为我们演奏。

6、首先,黄老师给我们介绍了鼻萧的传说,接着又现场给我们表演了它。黄老师还给我讲述了他的演出经历,人们对黎族器乐的惊奇。黄老师不只演奏,还对乐器改良了,让它的音色更加的优美。黎族乐器八大件,能带过来的,他都带来了,并一一给我们讲了乐器的结构,还亲自示范吹奏。真的是动听。我们都听得如痴如醉。

音乐科学家的心得体会【第四篇】

为专职音乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的.错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有,幽默力量运用不够。

为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校的计划,在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。

在这个学期里:举办了宝贤中学第一期音乐会(器乐专场);组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的联欢会演出;举行了附中高中的“三独”比赛活动;在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。

不足:没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学(包括几所重点)都有学生的管乐队。报告已递交,相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛,使学生失去了一次展现自己的机会,学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。 关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动,在节目把关上不是很严格,从而影响了整台晚会的质量和效果,哨显冗长了。主持人更是不能将就的,应经过严格选拔,以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如:场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。

为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:(宝贤初一、附中初三)让学生选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写1篇500字左右的文章,内容是关于音乐的,可以是鉴赏、评论,音乐功能的实验或调查报告等。

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少,使我失掉了很多直接学习的机会。

自觉做事还算细心,但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划,重要的得做详细计划。还有一个较重要的是,在交际方面,还应多学习。处理事情要灵活。这写能力都有待提高。

音乐科学家的心得体会【第五篇】

我有幸去xx中心学校听了这次名师交流活动的音乐课,受益匪浅、感触颇深。九月一号才走上工作岗位,所以我是抱着学习的态度来听这一节课的,现将我一些粗浅的感受和大家交流一下。

“要给学生一碗水,教师必须具有一桶水”,这句话充分诠释了教师专业素养的重要性。在陈老师的音乐课中,无论是教师的示范,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养,正是因为陈老师过硬的基本功,才使学生快速进入状态,出色的完成了这节音乐课。

教师备课的三个要素就是备教材、备学生,备教法。陈老师在备教材这一环节上尤为突出,教学目标明确,对于歌曲重难点的把握非常准确。能够充分利用一年级学生好奇、好动的身心特点,运用达尔克洛兹体态律动教学法、奥尔夫音乐教学法使学生的情感得到了体验,丰富了课堂教学方法。

马卡连柯曾说过:“教育技巧的重要特征就是随机应变的能力”。在学习歌词的环节中,陈老师提出:“我为什么愿意变朵小红云”,当时没有学生举手回答,但是陈老师耐心引导,鼓励学生积极举手,并适当的运用奖励机制,使学生乐意投入到问题的探索中去。可见陈老师的.教学经验丰富、应变能力很强。

另外,我想阐述一下自己的想法:

在我的教学中也会运用奥尔夫教学法,用拍手、拍腿的方式使学生掌握节奏,但是我认为奥尔夫教学法不仅能使学生快速掌握歌曲节奏,更能使学生直观的体验节拍的强弱特点,教师应该抓住这个机会,讲解示范二拍子强弱特点,使学生既能掌握节奏、又能深刻体验二拍子特点。

每个学校推出的公开课代表着本学校的教育水平,为了上好这次公开课,教师会花费很多心血去精心准备、反复修改。老师的压力很大,所以,容易导致公开课只是把事先排练好的程序又演了一遍。小学生对什么事情都好奇,如果破坏了他的好奇心,也就失去了新鲜感,这节课就会缺乏课堂生成。教学不应该只关注教师教了多少,更应该关注学生学了多少,课堂教学不一定要完整,但一定要有自己的亮点。教师应该反复揣摩新课程理念,对理念的理解不能停留在表面,需要不断挖掘深层次的含义。能以一个平常的心态对待公开课,那么,这就是一堂有价值的课。

总而言之,陈老师的课有很多闪光点供我学习、借鉴。所以我会取其精华,并尝试运用到以后的课堂教学中,来逐步地提高和完善自己的教学水平。

以上就是我对于这次听课的心得体会,如有不当之处,请老师们多提宝贵意见。

音乐科学家的心得体会【第六篇】

音乐PBL(Problem-BasedLearning,问题驱动学习)是一种倡导学生主动探究的教学方法,以问题为导向,通过学生合作、研究和解决问题的方式进行学习。在音乐PBL的学习过程中,我深深地体会到了其中的乐趣与意义。以下将从培养创新思维能力、提升合作与沟通能力、增强自主学习能力、增进对音乐的理解以及提高表现能力五个方面进行阐述。

首先,音乐PBL培养了我的创新思维能力。在问题解决过程中,我们需要思考如何运用音乐的基本知识与技能,去创作出一首有趣而富有创意的作品。这需要我们发散思维,寻找各种可能的解决方案。通过不断尝试与实践,培养了我们的创新思维能力,让我们学会了从不同的角度去审视问题与解决问题。

其次,音乐PBL提升了我的合作与沟通能力。在项目中,我们需要与团队成员共同协作,共同解决问题。在这个过程中,我学会了倾听他人的观点,尊重不同的想法,并学会了如何与他人合作,进行有效的沟通和协商。同时,通过与他人讨论和互相提供帮助,我们的团队可以更好地完成任务和达到更好的效果。

第三,音乐PBL增强了我的自主学习能力。在传统的音乐教学中,老师通常会给予学生明确的学习目标和任务,并给出详细的步骤。而在音乐PBL中,我们需要自主地制定学习目标和任务,并通过自主学习来达到这些目标。这大大提高了我们的自主学习能力和主动性,让我们学会了独立思考和自我管理的能力。

第四,音乐PBL增进了我对音乐的理解。在PBL项目中,我们不仅需要学习音乐的基础知识,还需要深入理解音乐的本质与内涵。通过不断思考和创作音乐作品,我们对音乐的表达方式、情感传递等方面有了更深入的理解。我们不再只是机械地弹奏或唱歌,而是能够更好地理解和感受音乐,更好地表达音乐。

最后,音乐PBL提高了我的表现能力。在PBL项目中,我们需要将自己的创意和理解通过音乐表演或创作的方式展示给他人。这要求我们具备良好的音乐表现能力,并且要有勇气和信心去展示自己。通过不断的排练和演练,我不仅在音乐表演中展现了自己的才华,也提高了自己的自信心。

总结起来,音乐PBL是一种有趣而富有挑战性的学习方式,它培养了我的创新思维能力、提升了合作与沟通能力、增强了自主学习能力、增进了对音乐的理解以及提高了表现能力。通过参与音乐PBL的学习,我不仅提高了自己的音乐素养,还培养了一系列的综合能力,让我在今后的学习和生活中受益匪浅。因此,我将继续积极参与音乐PBL的学习,不断探索和提高自己。

音乐科学家的心得体会【第七篇】

现在的家长都热衷于给自己的孩子报各种学习兴趣班。学音乐就是其中的一项,但是作为音乐专业人士的教师们在教教育培养孩子们的过程中,却都有很多相似的教育心得体会。

这些教育心得体会写在这里是想让家长朋友们看一下,自己是否正是这些教育心得体会的来源制造者。

第一个教育心得体会是孩子喜欢什么就学什么。这里的孩子喜欢并不是那一种持久性的,而是指着孩子心血来潮似的兴趣爱好。今天看到朋友学小提琴,自己就跟父母表示学小提琴,其实际上他并不是真的喜欢,而是一种随大流性质的。所以父母在面对如此孩子的时候,一定要让他多接触一些乐器,从而来判断他真正的喜好。

第二个教育心得体会就是过早的让孩子学习。很多家长认为不能让孩子输在起跑线上,因而越早抓起越好。殊不知孩子太小尤其是在3—4岁的年龄段中,虽然是学习的敏感期,但是孩子的注意力、理解力、自制力等方面还是有一定的局限性的,因而学习音乐理论等反倒是让他内心产生强迫感,从而造成厌学的现象。因而通过这一现象希望家长不要过早的让孩子学习乐器。

第三个教育心得体会就是学习音乐要从基础学起。很多家长在孩子一报名到学习班之后,恨不得孩子立马就能够掌握家长眼里的高雅音乐。其实这也是一个误区,孩子真正的学习音乐都是从与之年龄相适应的音乐开始才是最适宜的。因为音乐也是一种特殊的语言,这种语言孩子只有适应孩子的年龄段,孩子才能够掌握精髓。否则强加式样的学习只能是拔苗助长。

这些业内认识的教育心得体会,不知道哪些家长中招了。如果您刚好是,那么就赶紧离开,为了孩子也为了您自己。

音乐科学家的心得体会【第八篇】

在上海学习了两个月,深刻体会到上海作为一个国际大都市,从、经济、教育教学理念、课堂实践等方面,都走在了全国的最前言,有着自己非常鲜明的色,甚至许多方面还引领着中国的课改走向。

我这次作为唯一一名音乐学科的教师,被分配到了复旦实验中学。复旦实验是一所区重点中学。学校给我配备的指导教师是位年轻的、但非常富有才华和专业功底深厚的高级教师易雪莲老师。在她的精心安排和指导下,我在上海的学习成果斐然,每天非常忙碌充实。

我们不仅平时跟上海老师一起按学校要求正常作息,而且每天都安排了听指导老师的课。在听课之前,指导教师提前跟我一起备课,设计教学的各个环节,然后她再上课实践。课后我们一起总结反思上课的存在的问题和不足,总结优缺点,总结反思后她再上课,完后我们再一起总结反思。直到每节课都达到几乎完美程度,充分体现出了上海老师的敬业精神。

因为我们学科的特殊性,在指导教师的安排下和引荐下,我还听了多节美术课,了解上海美术课堂教学课改走向和方法。我每周还跟随老师一起参加她们的音乐教研活动,通过教研活动了解杨浦区音乐学科的整体水平和发展方向,获得了许多重要的信息和知识点。

不仅如此,为了整体把握上海在新课改中艺术教育课堂教学的先进方法,在指导老师的帮助下,我还跨区到别的学校去感受、体验、学习别的区学校艺术学科课堂教学的先进经验。尤其是聆听了在上海比较有名的好学校的听课,对自己启发很大,受益匪浅。

不仅如此,我还利用周六周天去听专家们的现场授课(专家们的授课都是要钱的,一次250元),每节课都近三四个小时,收获非常大,对自己的专业提升有非常大的帮助,使自己在艺术学科上又有了新的飞跃。

利用周六周天的休息日,我听了有上海著名的指挥家曹通一教授的“合唱指挥现场授课”多节,有上海师范大学音乐学院杨巧云教授的“钢琴即兴伴奏现场授课”多节,有杨蒲区特级音乐教师陆亚芳专家的“中小学生合唱训练课”多节,听了有杨蒲区特级音乐教师曹建辉老师的“民乐合奏现场排练课”多节,还有杨蒲区少年宫多位老师的排练课,有舞蹈、有声乐、有器乐多节课等等。利用各种渠道,现场观摩了多节市级别的公开课或研究课,使我受益匪浅,不仅长了很多见识,而且从专业角度来说,提升很大,对今后克拉玛依的艺术实践也有了自己比较清楚的认识与想法。

艺术学科,有其特殊的教育规律和发展成长性。为了更加深入学习、了解、研究上海二期课改中小学艺术学科的教学先进经验,我利用各种渠道,收集资料,现场考察,虚心请教,尤其是在上海市在落实国家新课改 “以人为本,以学生全面发展”为核心的理念的一些具体实施方法和经验,如课堂教学的三个维度(情感态度与价值观、知识与技能、过程与方法三维目标)在二期课改中建立三类主干课程结构:基础型课程、拓展型课程和研究(探究)型课程为主干的课程结构在具体做法中抓好基础教育的同时积极、有效地拓展型、研究型课程,如艺术教学的校本课程开发与研究,在拓展型课程中把合唱、舞蹈、器乐、戏剧、歌唱融入到平时的教学之中,形成真正意义上的校本课程,从而创设艺术教育的特色学校打下良好的基础,这方面,尤其是给我感悟深刻,启发很大。

通过我自己的认识,总体上说上海中小学艺术教育可以归纳成两个层面来体现:

1, 把握一个重心:基础型(学校的课堂教学重心)。

1).教学目标――看课堂的教学目标是否符合音乐艺术教育的要求

2).教学内容――能正确地吃透教材,并根据不同年级、不同性格和不同程度的学生,按照自己的风格,合理的、灵活的富有创造性的运用教材,不要一味的依附于课标与相关的教学辅导用书和现成的教案,去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科,而是要将教学内容进行艺术性的二度创作;教学内容安排应针对教学目标,合理恰当。

3).教学策略与方法――主要是研究设计课堂教学策略和追求高效率的课堂教学过程。采取激励性教学策略,使学生主动学习;采取自主性教学策略,使学生学会学习;采取探究性教学策略,鼓励学生的大胆提问与发表个人观点,并重视他们的疑问与观点,在课堂教学中通过讨论、交流来解决他们心中的疑团。

4).音乐教师专业素养――新型音乐教育教师不同于其他教师,要求更加完备、全面,并在课堂教学中得以体现。其基本素养主要有:音乐基础知识、演奏、演唱、创作、作品鉴赏分析以及音乐美学、音乐批评、艺术史等基本功与一定的文艺理论水平和人文修养;有一定的教育教学理论水平和课堂教学的基本功,如语言的表达能力、课堂驾驭能力与实践操作能力等;具有现代教师的观念,如高尚的人格魅力、关爱与尊重学生,民主平等的作风和在实践中善于思考,掌握现代化的教学设备,不断地收集信息,分析和做出反思性思考,包括音乐教育科研意识与能力及时地改进和提高自己的教学水平。

5).教学结果――是教师教学的综合能力与水平的反映,是衡量是否达到教学目标的终极目的与标准。教学评价的目的是为检查学生的学习效果,使师生得到及时反馈,以矫正教学、提高教学效果和达到教学目的。也就是说“评价过程在本质上是一个确定课程与教学计划实际达到教学目标的程度过程”。通过教学评价,使教师和教学管理者全面地、系统地学习音乐教育教学知识、理念、方法,提升教学和评价能力,为音乐教育教学总结经验、改进措施、规范管理、科学决策和提高、改进教学提供有效依据,使音乐艺术教学有目标的、规范、科学、良性的发展。

2, 拓展型课程(兴趣活动组,社团以及大型的学校的艺术团队)

1)纳入正常的教学工作(学生:时间的保证;教师:工作量的纳入)

2)课外的训练(根据不同层次不同爱好的需求进行能力的培养)

3)社会艺术实践活动(展示和发展)

1.以学生发展为本 重视学生的音乐实践过程――听、动、玩、赏、创

2.加强创新意识 培养创造能力――在音乐课堂上要让学生们乐于创造、敢于创造、学会创造。

4.加强信息技术与学科整合深化课堂教学改革――转变观念,推进信息技术与学科整合;构建平台,突出音乐学科特征;整合资源,促进音乐教学最优化。

5.学习训练

基本原则:发展性原则、整体性原则

基本方法:开启训练思路――创设训练模式;探索训练途径――倡导学习训练方式

基本要求:在感知、表现、鉴赏、创造四个主题中,按年段分别提出要求。

1,克拉玛依中小学课堂教学现状分析

2,克拉玛依中小学艺术教育的课堂课外状况分析

3,有哪些好的方法和经验值得借鉴与整合利用

1)明确学校课堂教学是我们的主阵地,在课堂教学的每一个环节多下功夫,在汲取别的地方好的教学方法和先进经验上,结合自身优势,努力学习,大胆探究,使我们的艺术课堂教学的有效性,教学质量得到全面提升。

2) 潜心钻研业务利用所学知识开发音乐校本课程教研

3)利用各种渠道提升自己的专业能力,科学地规划自己的成长方向

(一)合唱教学的拓展型课程探究

拓展型课程为学生选择自己喜欢的课程,拓展知识范围创造了条件,有利于拓展学生的知识基础、发展学生的各种才能,可以从多角度、多层次、多交叉,在深度、广度上加以拓展。它体现了对学生知识发展的拓展、对学生各种能力的拓展,对学生兴趣的拓展,有利于学生对学科学习范围和综合能力发展的需求,是学生终身学习和发展的需要,也是学生掌握学习方法、提高能力的重要载体。拓展型课程在功能上,着眼于对学生基础学力和发展性学力的培养,更注重发展学生各种不同的特殊能力,在培养学生的个性,兼顾学生创造性学力的方面的培养是种非常好的成长方式。

通过拓展和探究型的课程实施,着重培养学生掌握知识的能力,以及创造性学力。培养学生广泛的兴趣爱好,激发学生对知识的好奇心和求知欲;让学生通过拓展课的学习和亲身体验,初步感知学习基本过程,掌握基本的学习方法;探究意识和社会实践能力;同时在学习中培养学生良好的心理素质、团结合作精神、公民意识和社会责任感,逐步形成健康的人格。

(二)器乐教学的课堂教学探究

乐器教学是学生学习音乐的一种最有效的方式之一

(三)开发具有本土化的音乐校本课程

新疆是个多民族省份,有着丰富的资源,但纵观全疆,开发本土(地方特色的校本课程这个领域还是个空白,有非常大的挖掘潜力。

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