《镜子》观后感汇总5篇
影片通过镜子反映人性的复杂与内心的挣扎，展现了个体在社会压力下的真实面貌，深刻揭示了自我认知与外界期待之间的冲突。下面是勤劳的小编为大家分享的《镜子》观后感汇总5篇范例，欢迎借鉴参考。
镜子观后感【第一篇】
《镜子》第一集开场“教育培训机构”的出现，让我想起了几年前看的一个节目：对“临沂四院杨永信”的“电击疗法”治疗学生网瘾、早恋、辍学等。当时一起看节目的儿子说：“妈妈，如果我也叛逆了，有了各种问题，你会把我送去吗？”我含着眼泪坚定地说：“儿子，在你的成长过程中出现这样、那样的问题都是很正常的，妈妈会陪你一起成长！放心，妈妈是绝对不会这样做的。我相信你是个好孩子，妈妈也努力做一个好妈妈！”记得很清楚，我和儿子抱在一起哭了一会儿，为了电视中哭诉自己被父母送去“四院”遭受了“惨绝人寰”的孩子们而哭，也为了那些打着“爱”的名义控制折磨孩子的无知的家长们而哭！
很长一段时间过去了，想起节目中孩子们哭诉自己恶魔般的经历，我都会心痛到泪流满面，不能自已。《镜子》中18岁的宴恒在培训结束时的一段话直击人的心灵，扪心自问，我们家长—所谓孩子们眼中的“主人”，到底都做了些什么？宴恒说：“我是一个听话的机器人，18年来，我一直很听话，什么事情都照主人的吩咐乖乖去做。直到有一天，我感染了病毒(叛逆，机器人长大了！)，主人手足无措了，将我所有好的、坏的程序全部删除。于是，机器人慢慢地走向灭亡”。孩子是我们终将要培养成才的“机器人”吗？只要乖乖听话，一切OK;只要学习成绩好，一切OK;只要顺着家长的指路前行，一切OK!可是“主人们”，“机器人”是会长大的，他们有了自己的思想，他们有了自己的梦想，他们有权选择属于自己的理想之路。在这条“天生我材必有用”的成才之路上，家长和学生如何携手快乐前行，值得我们深刻反思……
《镜子》中的三个主人公：14岁的。泽清，16岁的家明，17岁的张钊。本是风华正茂的年龄，本是为理想奋斗的年龄。可是，他们却走进了一片荒野，这里没有关爱，没有春天，这里只有四面楚歌，这里只有带着“爱的枷锁”等你出现的父母。《镜子》中的“教育培训机构”或许有几分可信，可是，其它任何打着“管教”、“教育”幌子的机构都是一群恶狼般的帮凶！
家明父亲(大学本科，教育文盲)说：儿子要唱歌、画画、做一个自由的人，那怎么行呢？教育机构去接(抓)孩子时，父母在室外哭泣，房间里传出声嘶力竭地喊声：“放开我！放开我……”(写作一度停止，不能控制的哽咽，很想对家明的父母说，就在“放开我”的撕裂声传来时，你们本应该冲进房间，冲进“荒野”拥抱自己的孩子……)
心理辅导老师对家明父亲的评价是“死不悔改”，说父亲是一头一直在拉磨(磨指孩子)的驴。老师问父亲累吗？父亲说：“不累，很充实！”但是有一天磨累了，不转了，于是，驴就彻底疯狂了。(评价：家长不要做“死不悔改”、一直低头拉磨的倔驴！“磨”也是有生命的！)
《镜子》中折射出孩子们共同认为的三条不能碰的高压线是：1.网瘾 2.早恋 3.辍学。可是，高强度极端家庭环境下，这三条高压线变成了孩子回击家长最有力的武器，可悲可叹啊！片中家长说：要让家长改变，难道永远不让孩子上学吗？这永远做不到。脑中浮现某视频中因父亲把儿子手机扔到楼下，儿子随即跳楼而亡，顿时阴阳两隔，父亲与儿子永远也不能再做“父子”了。孩子健康地来到我们身边，本是一件多么感恩的事情。为什么在成长的道路上，家长反而变成了使“健康”不再的“刽子手”。
引用俞敏洪的一句话点评结尾：孩子都是好孩子，就看家长是不是好家长。文中观点仅代表自己，一个身为妈妈和老师双重身份的自己。与大家共勉，我思故我在！
《镜子》观后感【第二篇】
由央视《天网》栏目十年酝酿的纪录片《镜子》，就讲述了三个因孩子辍学而陷入困境的`家庭，父母们无奈将孩子送入一所特殊学校接受“改造”，却意外地让自己接受了一次触及灵魂启蒙教育的故事。
该片以代际情感问题为切入点，通过客观冷静地真实纪录，呈现三个家庭的社会学样本，以情感教育缺失这一新视角，重新审视当今时代中国家庭面临的亲子关系、亲密关系等情感问题。
孩子是家庭的一面镜子，而家庭更是社会的一面镜子。纪录片在充分呈现社会生态复杂性的基础上，给观众提供了充分的思考空间，我们该如何让心灵回家？让爱不再变成伤害。
镜子的启示作文【第三篇】
从前有两只小狗，他们俩一个叫汪汪，一个叫黄黄，都非常强壮。
一天，汪汪和黄黄碰到了一起并擦肩而过。汪汪很生气，黄黄也很生气。但他们都不敢轻举妄动，生怕对方比自己强壮打起来会吃亏。汪汪走着走着看到一个凹面镜，于是他就走上前去照了照，一只高大威猛的狗出现在镜子里。他想：呀！这是我吗？竟然比以前强壮这么多倍，我实在是太厉害了！下次遇到黄黄一定不能放过他。
黄黄也遇到了一面镜子，但是是凸面镜。镜子里的黄黄又矮又瘦，显得弱不禁风。黄黄想：幸好刚才没有和汪汪打起来，要不然我肯定会被打成重伤的。
但是无巧不成书，几天后，他俩又遇到一起。汪汪抽着烟，唱着小曲悠然自得。黄黄耸拉着耳朵，浑身发抖。汪汪定睛一看说：“呦，这不是黄黄吗？前两天不还是很神气吗！现在怎么这么狼狈了呢？”黄黄想：妈呀！遇见谁不好，非要遇见汪汪。完了我要赶紧跑。于是，黄黄就夹着尾巴头也不回地跑了。
后来，汪汪自此之后越来越骄傲自大觉得自己很强壮，天下无敌了。所以去挑战老虎，可让他没想到是自己居然被老虎一口给吞了。汪汪临死的时候还在想：我不是很强壮吗？为什么被区区老虎打败了呢？
黄黄经过这件事之后越来越自卑，整天抬不起头来，郁郁寡欢连门都不敢出了，直到临死的时候还在想：我以前不是很强壮，为什么镜子里的。我是这么的瘦弱呢？
这个故事告诉我们做人要用一面真实的镜子照清自己，不能骄傲自大，也不能妄自菲薄。否则就会迷失自己。
镜子观后感【第四篇】
或许这部纪录片带给人的震撼，大概就是在接受完特殊“教育”后的孩子们，虽然暂缓了一段时间，但是治标不治本，长时间的“叛逆”行为，让他们想收但是已经很难完全收回来了。我想，这可能更直观一点，孩子的改变，不是通过一个节目就好了，已经错过了最佳的教育期，再来改正，即使你付出更多的温暖与爱，难度很大（但并不是没有）。
故事中的三个家庭，孩子因为早恋、沉迷游戏等等问题辍学。反观父母，或是有暴力倾向、或是没有时间陪伴孩子、或是说话不算数等等，当然这些是孩子们的。评价，父母在糟心孩子的问题的同时，却忽略了自己的问题，父母总结起来一句话，我也想，但是我没有办法。
父母与孩子同时去特殊学校接受教育，时间是81天。很多孩子表示，应该父母呆81天，而自己6天就够了。很多孩子表示，自己的偏激行为都是因为觉得父母不够爱自己，也不能理解自己，甚至完全忽视自己的想法造成的。通过一些非正常渠道的的方式来引起父母的关注，证明自己的勇敢，听起来有些幼稚，但是也是一种表达方式，父母看见了现象却没有去了解本质。
当然，问题孩子的出现与父母的“问题”教育有关系，不过青春期的成长，做到每个人都完美长大是不太可能的。在成长的道路上，尊重孩子的天性，但也不能完全放任；不溺爱孩子，但也不能基本不顾。父母很辛苦，但是孩子既然来到了这个世界上，就担起一份责任。父母是这个世界上最伟大的职业，也是最辛苦的职业，趁着孩子还小，正视自己，做好榜样。
就像这部纪录片的名字，镜子。孩子是父母的缩影，你很难想象这世界上除了父母兄弟，很难有这样一个神奇的生物这么地像你，孩子的成长离不开父母，问题孩子的形成大多也和家庭的教育有问题。其实，说起来总是容易的，现实也是残酷的。如果一直没有交流的两个人想要坐下来聊聊，基本上是不可能的。反思这部纪录片，也许孩子需要改变，但是父母更需要改变。
镜子观后感【第五篇】
从古至今，无论中外，关于镜子或者镜头下的惊悚故事一直接连不断。镜子能够映照出人的日常，也能映照出一些我们平日肉眼看不到的，诸如灵魂，或者不干净之物。在影视作品中，也正是这些匪夷所思、常理所不能解释的现象，为创作者带来极大的衍生思考空间。用形色不同的作品展示出，非常理现象与人类内心阴暗面的剪不断理还乱的关系。到底是真的有鬼，还是人在搞鬼，《半夜不要照镜子》最终没能告诉提前观影的童鞋们真相。
《半夜不要照镜子》是牛朝阳导演继《床下有人》之后，再一部青春恐怖片创作。与《床下有人》不同的是，导演积极吸取上次“喜剧桥段过多，观众容易笑场出戏”等评价，此次拍摄目的明确，就是要吓人。为了把观众吓到，让观众切身感受到恐怖就在自己身边，影片选择了� 以半夜十二点对着镜子削苹果能见到鬼为缘起，讲述了一段惊心动魄的连环鬼杀案。
表现手法上，影片采用了高密度的恐怖镜头，诡异变化层出不穷，没有给观众任何喘息的机会。影片中大量的灵异、恐怖、凶杀、血腥、暴力等画面元素，保持了整体暗色系的统一，营造出极强的“这里有故事”、“又有事情要发生”的紧张气氛。在配乐上，影片不仅采用了常规的恐怖音乐，更大胆使用了琵琶作为背景音乐，与故事民国背景贴切的同时，惊悚味道倍增。
另一方面，因为影片恐怖密度之高，使得剧情推进太快，人物性格与关系交代不够明晰，需要观众大量去脑补。譬如飞烟与表兄的暧昧，飞烟与野妹的百合爱，表兄与表嫂的貌合神离等等。是怎样的原因，让镜鬼盯上了这家人，故意营造出密室杀人现场，将他们依次杀害；是怎样的不满，让他产生了杀害她的动机；谁又是最终的幕后黑手，谁会在这场死亡游戏中胜出。
与《床下有人》相同的是，影片演员依旧是大量俊男靓女的组合。在导演看来，观影应该是一场美的享受，所以演员漂亮很重要。影片中大量“胸气十足”的镜头和劲爆的床戏成为男女观众观看的要点之一，而当看着一张张漂亮的脸蛋血迹斑斑，更忍不住令人后背发凉，倒吸两口冷气。
作为惊悚恐怖题材的类型片，《半夜不要照镜子》国民时期的设定，仿佛为审核带来了极大的便利。反正人不是死在现代，所以多死几个没有关系。就算死得再惊悚些也可以接受。不知神奇的审片室是否报着同样的态度，至少从整体该片死亡报告来看，再不是那种担心审核难通过，畏畏缩缩小心谨慎拍片之作。从这个角度上讲，国产恐怖片也算是进步的。当然，据导演透露，在审核上他还是多了多重考虑，很多镜头都是拍了多遍，有幸这次点正用的都是最“极限”的画面。