小学美术教案15篇
通过多样的艺术活动,引导学生观察生活、表现创意,培养审美能力与动手实践,激发对美术的兴趣与热情,如何让每个孩子在艺术中找到自我?以下小编整理的小学美术教案相关内容,供大家借鉴参考,感谢支持。
小学美术教案优秀 篇1
教学目标:
1、观察不同物体的表面特征,学习运用不同的线条与色彩表现各种物体的表面特征。
2、通过欣赏、体验与尝试,养成勤于观察,善于表现生活,用于创造美好生活得情感。
教学重点:
学习用线条、色彩等绘画语言来表现物体表面的特征。
教学难点:
如何运用平滑、粗糙、流畅、生涩、轻快、厚重、柔和、硬朗等不同线条来表现物体的表面特征。
课前准备:
布置学生收集有关不同表面特征的物品,如实物、图片资料、画、绘画工具。
教学过程:
一、导入
看图片,观察感受自己熟悉的金属、玻璃、毛皮、塑料等物品。
说说他们的表面特征。
二、欣赏作品
引导欣赏安娜·拉诺茨的作品《呆呆地走着》,并说说它的特征。
你认识豪猪这种动物吗?
豪猪是浑身长满尖刺的、直立行走的一类野猪型动物,它们居住在干旱的卡里姆多种不平原上。一旦遭遇敌人,它们通常会呼朋引伴地冲上去,抖动身体射出北部的尖刺——这会让大部分敌人落荒而逃。
它身上的刺给你什么感觉?
尖利、粗硬的线条是怎样画的?
用这样的线条还能表现哪些物体?
以小组的形式欣赏、探索《洁》和《红壶》两幅作品,到各组进行知道,适时引导“美术与科技”的相关点,启发思考如何表现同类物品。
色彩表现:在大红中留出高光,表现出壶面光洁的特征。葡萄留出高光,表现其饱满多汁的特征。摄影作品,水龙头金属的坚硬感,番茄的光滑感、新鲜感,水的玲珑剔透感。
线条表现:用细而尖的线条表现尖利、刚硬的.刺。用有区别的点与波浪线条表现粗糙的墙和木材表面。用有序而松散的线条表现毛茸茸的表面
三、制作
摸一摸各种物品,认真观察其表面特征,学习表现方法,思考用什么方法表现它们的特征。
进行绘画竞赛。
选择自己喜欢的物体,以自主或合作表现的形式,以写生或者记忆画的形式表现物体的表面特征,注意画面的构图美、立体感、空间感、仔细描绘物体前后、左右的穿越和遮挡关系。
四、评价
展示作品,以表现物体的表面特征、构图美、立体感、空间感为评价标准,让学生互相欣赏、互相交流、互相评价,师生共同评出优秀作品。
小学美术教案优秀 篇2
教学目标:
1、让学生初步了解物体的基本形体,培养学生观察、分析、概括的能力,形成空间的概念。能根据物体的特征,用线描的方式画出物体的基本形体。
2、培养学生关注生活、热爱生活的意识。
3、培养学生的观察能力,表现能力。
教学重点:
能根据物体的特征,用线描的方式画出物体的基本形体。
教学难点:
让学生细致地描绘出物体的具体特征,画出物体的空间关系。
教学用具:
铅笔、记号笔、图片等。
教学过程:
一、导入
教师让学生带一件生活用品获图片,请学生说一件你喜欢的生活用品,说出喜欢它的理由,从造型特征、色彩、功能等方面谈。鼓励学生畅所欲言。
二、新课
1、看一看,说一说
我们现在的生活用品琳琅满目、美观又实用。它们都是具有长、宽、高的立体物。如:
方体 柱体 球体
找一些生活中美观的生活用品,观察一下它们都是什么形体。有什么特点?与哪个基本形体相似?
2、了解线描
师:老师把我喜欢的一件生活用品画出来了,你们想看一看吗?这种表现方法叫线描。线描是一种简便而美观的表现方法。它要求线条简练、刻画细致,表现出物体的具体特征。
3、学习绘画方法
我们的生活用品越来越丰富了,他们的种类和形状纷繁复杂,我们该怎么画才能又轻松又简单地画出物体呢?
1) 首先我们要观察物体,把它归纳成一个基本形体,如照相机是方形体、豆浆机是柱体、足球是球体等或形体组合。
2) 按一定的次序细致描绘物体。抓住物体的主要特征,使物体造型生动。
注意:一定要先画基本形,不要一开始就画细节,抓住物体的`主要形体和特征。
4、 学生实践活动。
根据物体基本形体,画一两件你熟悉的生活用品。
5、 作业展示评价。
学生互相评价,让学生说出自己的作品的优点和不足。
展示优秀作品,分析出色的地方。
三、 小结
我们的生活用品实用美观,我们同学们要留生活用品独具匠心的设计,分析其优点和需要改进的地方,可以尝试一下自己设计你喜欢的生活用品。
小学美术教案优秀 篇3
教学内容:艺术插花(制作)
课业类别:工艺制作课
指导思想:
插花艺术在中国具有悠久的历史,是中国园林艺术中的一枝奇葩。插花,就是在盈尺瓶盆之中,以切取植物可供观赏的部位为资料,进行巧妙的排列组合,将花卉的自然美和人为的装饰美相结合的造型艺术,能给人以高雅的艺术享受。本课是第四单元的第一课,本单元共布置了三课,都是为了美化居室,锻炼同学运用所学的美术知识来自身动手美化生活的能力。
教学目标分析:
插花分为东方式和西方式两种,本课布置了二课时,第一课时主要是向同学详细介绍艺术插花的历史、构图、色彩等,用一些基本插花的示范,让同学有较深的感性认识,并在课余时间寻找资料,进行初步构思;第二课时进行艺术插花的制作练习。
教学目标:
1.通过本课教学,让同学掌握艺术插花的一般形式与制作技巧。
2.引导学会自身动手装扮生活空间,从而提高审美情趣。
教学重难点:
艺术插花的几种基本形式。
教学方法:
讲述、示范、制作
教具准备:
艺术插花作品若干件,艺术插花作品的课件、图片、常用花材和工具。
学具准备:
常见花材、花器和工具。
教学时间:二课时
第一课时
一、 组织教学
检查同学学具情况,激发同学的'学习兴趣。
二、 导入新课
1. 展示艺术插花实物,教师激情导言:随着生活水平的日益提高,人们越来越追求生活空间的舒适和情调,获得精神上的满足。而艺术插花,正是装点居室、点缀环境的上乘佳作。插花,就是在盈尺瓶盆之中,以切取植物可供观赏的部位为资料,进行巧妙的排列组合,将花卉的自然美和人为的装饰美相结合的造型艺术。
2. 板书课题――艺术插花(制作)
三、 讲授新课
1. 播放CAI课件,引导同学欣赏、了解艺术插花的历史和东、西方式的艺术特色。
2. 出示图片和实物,了解插花的常用花材、花器和工具。
3. 教师讲述艺术插花造型的基本形式:
一般插花形式三主枝高度为:第一主枝长=(花器高+宽)×
第二主枝长=第一主枝长的三分之二
第三主枝长=第二主枝长的三分之二
依照插花主枝在花器中装饰的位置,大致上有五种基本形式,每种形式都有一定的变化范围――
悬崖式、直立式、倾斜式、平卧式、放射式。
(反思:构图是插花艺术造型的第一要素。教师应耐心辅导同学进行插花的艺术构思,将草图勾画出来,示范时要注意插花要高低错落,即花朵的位置高低前后错开,不要插在同一横线或直线上;疏密有致,过密则繁杂,过疏显空荡;虚实结合,即花为实、叶为虚,有花无叶欠陪衬,有叶无花缺实体;俯仰呼应,是上下左右的花朵枝叶围绕中心又顾盼呼应;上轻下重,是花苞在上,盛花在下,浅色花在上,深色花在下,均衡自然;上散下聚,花材同生一根,上部疏散,多姿多态。)
4. 艺术插花的色彩配置:
A、花卉与花卉的配色 可以用多种花搭配,也可用单种颜色,要求互为补充,协调如一。
B、花卉与花器的配色 要求协调,不强求一致,可以是以对比色组合,也可以是调和色组合。
(反思:色彩自身没有任何感性内容,只有当人们的思想意识与其相联系时,才会出现色彩的心理反应。在进行插花构思时都要引导同学充沛考虑这方面的情感因素,可以花材的色彩确定主题,也可根据主题选取花材。)
5.艺术插花的保鲜方法:
花卉被剪切下来后势必导致衰老枯萎,因此,对插花要进行保鲜水养。一是营养保鲜,在花器内加入2%的糖、1%的维生素:二是防腐保鲜,可加入少量食盐,也可加入阿斯匹林、水扬酸,硫酸镁等;三是机械保鲜,可用细铅丝扎紧切口,或将甘油、蜡液滴入花内,都可以使花卉推迟枯萎,并且颜色更加美丽。
6.教师进行插花的示范(主题和花材、花器自定):
A、构思、构图;
B、选取花材,配置色彩;选定花器;
C、练习交叉;
D、修整、成形、命名。
四、 同学构思练习,教师辅导
作业要求:进行插花的艺术构思,可用铅笔将草图勾画出来。
辅导要点:
A、 主题要突出,主题确定之后,就要根据意图加以润饰,求得画面变化。可运用花卉的种类、色彩、形状的对比与配合来增强韵律变化,使主题更加鲜明。
B、 统一均衡。平铺直叙显行单调呆板,变化太多会觉得零乱,要分清主次,注意协调。
C、 色彩和谐,对比色不宜过于强烈,类似色应防止单调乏味。
五、 课堂小结
研讨同学构思、构图较好的草图,指出存在的问题,提出修改意见。
安排下一节课的制作要求,让同学在课余时间准备花材。
第二课时(略)
和:板书设计
第六课 艺术插花(制作)
示意图 悬崖式 作品图片
示意图 直立式 作品图片
示意图 倾斜式 作品图片
示意图 平卧式 作品图片
示意图 放射式 作品图片
教学评价与反思:
艺术插花可以渲染环境气氛,提高人们的审美情操。在本节课的优秀教案中,教师能够以自身的示范、指导给同学正确的指导和价值取向,让同学在生活实践中、在犹如身临其境的课件欣赏中仔细观察,慢慢体会,从而让同学掌握插花的一般形式与制作技巧,学会自身动手装扮生活空间,既锻炼了同学运用美术知识的能力,又提高了同学的审美情趣。
不过,在引导同学制作后陈设作品时应与环境相协调,还要注意摆放的角度和位置,营造较好的意境,从而更好地激发同学构思与制作的热情,让插花艺术能给人以高雅的艺术享受。
小学美术教案优秀 篇4
教学目标:
知识与技能:
引导学生欣赏有关的美术作品及光影效果,了解光与美术的关系及表现方法 。
过程与方法:
通过探究学习,了解光的特点,并利用身边的材料设计制作作品,借助各种人造光源,进行展示.
情感态度与价值观:
引导学生通过欣赏,设计制作,作品展示等活动,感受美术设计工作的乐趣及光的魅力 。
教学重点:
欣赏、了解光与美术的`关系 。
教学难点:
利用身边的材料制作一件光影作品 。
课前准备:
学生:
搜集各种材料、物品:泡沫、塑料、双面胶,有色玻璃纸、手电筒等 。
教师:
展示学生作品的灯具、电脑课件等 。
教学过程:
课前游戏:
一 、情境导入:
1.刚才同学们表现真不错,现在上课了,肯定表现更棒,来,闭上眼睛 。
2.关灯后提问:看,教室里有什么变化?平时,遇到光线这么暗的时候,你们一般会怎么做?(学生回答:开灯、开窗户、点蜡烛……) 教师总结:我们的生活离不开光,光让我们看到了美丽的色彩和事物 。(设计意图:通过关灯后的体验,让学生快速将注意力吸引到本课的主题上 。) 今天,我们一起来学习《光的魅力》,请同学们打开课本第28页 。
二 、讲授新课:
(一)光——影像
1. 提问: “生活中常见的光有哪些呢?” 学生讨论后总结:有太阳光、电灯光、激光、月光、星光、火光、太阳光、月光、星光等属于自然光,而灯光、激光、火光等则是人造光 。
2. 在我们生活中,人造光应用更广,老师今天就带来了一些人造光 。出示灯具实物 。
3.欣赏手影表演视频 。
(二)光——色彩
1. 光带给我们的惊喜可不止这些,聪明的设计师已经把光用在了生活中的很多领域,让我们边看边说 。(图片欣赏)1
2. 灯光映衬下的黄鹤楼有什么变化?(屏显自然光和夜晚灯光下的黄鹤楼图片)
3. 那绘画作品中又是怎样表现灯光的呢?屏显莫奈的《草垛》绘画两幅,让学生进行对比体验 。
(三)光——角度
1.光不同角度照射,给人不同感觉 。
(四)光——体验
1.实践探索:大家想不想当一名灯光设计师,相当灯光设计师,可得熟悉光的特性 。拿起你们的手电筒,感受一下光,你发现了什么?
2.屏显创意光影作品图片,开拓学生思维 。
3.提供学生参与体验的工具和材料,分组讨论自己的制作创意 。
三、学生作业:
分小组利用身边的物品和废旧材料,借助灯光,完成光影艺术作品并展示 。
四、作业讲评:
请几个同学谈谈自己的设计思路 。
学生互评:学生可自由发言对其他组作业的认识和感受 。
教师评价:对学生创作成果进行积极评价,从中发现创新点、独特点、闪光点,使学生愉快的品味成功的果实,体验到成就感 。
五、课后拓展:今天,我们体验到了光的神奇魅力,希望同学们继续用你们发光的眼睛去发现和创造更多的光影作品 。
六、收拾和整理:指导学生整理桌面,地面,保持教室环境整洁 。
小学美术教案优秀 篇5
教材分析 :
笔对于学生,是最常见的学习用品之一。随着生活水平的不断提高,市场上也不断涌现出各式各样的笔,这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点,带领学生走进“设计·应用”的天地,让学生接触生活中的设计,并设计生活中常见的物品。
而在第10册《杯子的设计》一课中,学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系,学习掌握设计的基本方法,认识到设计要以人为本的原则,创作出更有创意的作品,进而培养创新精神,养成善于关注身边事物的习惯。
教学目标 :
1、知识目标: 了解笔基本结构和功能,学会观察和分析笔各部分的特点和功能。
2、技能目标: 学习简单的设计方法,能够设计美观与实用相结合的笔。
3、情感目标: 养成关注身边事物的习惯,提高观察和分析能力,了解设计要以
人为本。
教学重、难点:
1、教学重点 :了解笔设计的两大原则—实用和美观,学会画简单设计图设计笔。
2、教学难点 :了解形象与功能之间的关系,从美术的角度对笔的外形进行设计,
结合实用性原则设计出造型新颖独特的笔。
3、注意点:在引导的过程中,不要单方面强调笔的功能如何现代化、科技化,
而是要从生活中的实际情况考虑,思考笔需要进行哪些改良,在保证基本实用功能的基础之上对笔的外形进行美观设计。
教学设计:
一、导入激趣——发现笔的变化美
1、猜一猜 :“笔”字的构成:竹字头和毛组成,既是我中国古代的毛笔。
2、看一看 :展示收集的各类笔:毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等,
展示一个笔的发展历史。
3、小结揭题:从最古老的毛笔到现在的笔,笔的外形和功能也在发生着各种改
变。今天我们一起来走进笔的世界,和笔来一次亲密接触吧。
二、探究分析——感受笔的造型美
1、寻找笔的内在美,既笔的基本造型及最重要的功能
① 拆一拆:在实物投影仪上拆一支笔,以此让学生了解笔的基本构造。 ② 智力闯关::
问题一:除去外壳之后笔剩下了什么?说明什么?——笔芯,基本用途:书写问题二:笔盖、按钮有什么用途?——出笔芯
问题三:橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么?——防滑,书写的舒适 ③ 小结、不管什么笔,去掉外壳,你会发现书写是笔最主要的功能,而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。
2、探究笔的造型美,尝试笔不同外形的.变化
① 加外形:笔外形的创意设计(给上一环节拆出的笔芯增加外形)
(根据摸到的物品进行笔外形的设计)
如:针筒、口红——他们形状上有什么共性?怎么设计?(图示)
水果(苹果、香蕉、小西红柿)香蕉可以,小西红柿不可以,苹果太圆怎么
办?切成瓣就可以了。(苹果可以现场切开,进行展示)
② 小结论:笔的造型美是遵循一定得原则,也就是设计建立在笔实用性的基础上,进行科学的设计。色彩要和谐、整体。
三、探究笔的功能美
1、加功能:设计计算题:(为上一环节的笔增加功能)
① 加法:了解笔的基本结构之后,通过功能相加对笔进行多功能的设计。 (播放图片算式)
铅笔+橡皮=?
圆珠笔+日历=?
(播放几张多功能笔作品)
② 减法:纠错示范
说一说这支笔设计的好吗?为什么?
小结:笔的功能主要是书写,增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。
四、综合探索——造型美与功能美的结合
1、看一看:欣赏优秀笔的设计:分别从大师、老师、学生的作品切入,拉近学
生与设计的距离感。
2、说一说:说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结,为学生整理下设
计思路。
五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计
1、创设情境:宁波北仑贝发笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。
2、创作:(反对盗版,支持原创!)
① 创意:独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。
② 绘制:作品的大小用厘米图示表示出来,并写上设计说明
3、评价:
① 展示:把自己画好的笔剪出来,挂在老师事先准备好的笔架上,进行展示 ② 评价:挑一挑:挑选你最喜欢的一支,说一说为什么?
改一改:说说哪一支笔你认为需要改良的?为什么?怎么改?
教师总结:设计的魅力就在于创新,服务于社会,提高人们生活的品质。
要设计出优秀的作品,要学会观察,勇于尝试,这样每一位同学都会成为一名优秀的设计者。
小学美术教案优秀 篇6
教学目标:
1、培养表现力
2、学习线条的变化和线条的表现知识
重点:
培养欣赏美的能力
难点:
学习线条的质感
教具:
范例、图片等
教学活动:
一、导入:
线条,可以勾画物体的轮廓,又可以描绘他们的明暗和质感,还可以表现作者的风格和情绪。
二、板示课题
有的线短促而激烈,
有的线柔美而舒展,
有的线粗犷而有力,
有的线沉静而舒缓┄┄
三、出示范例
不同的工具画出的线是不同的,你一定要亲自去试一试
尝试不同的画笔画出不同形态的'线条,体会线条的变化以及工具和线(如粗细、深浅、刚劲与柔和等特征)的关系。
试一试,看谁变的最多。
作业选择:
尝试用不同的画笔画出不同形态的线条,体会线条的变化以及工具材料和线(如粗与细、深与浅、刚劲与柔和等特征)的关系。
尝试画些轻重、粗细变化的线以及轻快的线、沉重的线、欢乐的线、愤怒的线等等。
试用富有变化的线描绘一个形象,避免用铁丝框一样死板无变化的线画轮廓,充分体现线条丰富的表现力。
小学美术教案优秀 篇7
教材分析
同一幅画学习的设置特挑选了美术史上以色彩表现见长的印象派画家凡·高的名作《向日葵》,进行一次有趣的赏析、临摹与组合的学习活动。学习同一幅画活动方式属于“造型·表现”学习领域。通过学习活动培养学生对色彩的感受能力,训练学生调色涂色的技能和色彩画的表现技巧,提升对美术名作的鉴赏水平,提高同一幅画美术绘画学习的积极性和自信心。
学情分析
五年级学生心理逐渐成熟,审美品味逐步提升,需要有效利用课程资源,向学生提供感受美术作品的机会,因此,在“欣赏评述”学习领域增加了内容,通过借鉴古今中外名家作品,学习艺术的表现方法,从多角度丰富学生的美术素养,激发学生对艺术的热爱与创想。
在“造型表现”学习领域要注意考虑教材的两个变化:一是对小学阶段中国画的表现形式、笔墨特点进行简单的整合,表现水墨的诗情画意,要根据学生已有的文化水平及用笔用墨技巧开展教学,二是手工制作内容中加入了金工材料的学习,制作上有一定的技术难度,在利用易拉罐、饮料瓶等材料进行切割和粘接技术时,需提醒学生注意安全、环保问题。
针对部分后进生,多鼓励,多注意,适当降低难度增强他们学习信心,让学生的观察能力、探究能力、收集处理信息的能力及解决问题的能力得到逐步的提高。
教学目标:
1.了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
2.能准确地识色、调色和涂色,个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
3.增强美术活动的兴趣和休验成功的快乐,培养敏锐的观察能力。
教学重难点
表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐,富有敏锐的观察能力和集体协作的精神。教具准备:水粉颜料、排笔、,调色盘,小水杯、课件等
教学过程:
一、欣赏导入
1、认识画家
文森特·梵·高1853-1890荷兰画家梵高,后期印象画派代表人物,是19世纪人类最杰出的艺术家之一
2.赏析作品
学生欣赏后畅所欲言自己的感受。(作家所要表达的是欢快的、热烈的、积极向上的一种心态。)
3.提出今天学习的内容,教师归纳后提出今天学习的内容:
①学习调颜色;②能利用颜色画一幅有层次的画。
二、探究思考
1、引导思考:这幅画主要有那些颜色?(学生观察与识色,教师提问与引导)
2、探索调色方法:这些颜色是怎样调配出来的呢?(学生讨论,自由发言,注意要做到切实的交流探讨。)
三、尝试体验
活动一:
根据教材的提示,用大红和柠檬黄进行调和,把产生的橙色与同桌的比一比,色彩效果是否一样?为什么?
教师演示重点小结:两种颜色相调和,颜色分量的不同使得色彩效果产生变化。一般朝分量多的颜色方面倾斜,所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性。
活动二:
在一种颜色中调入黑色或白色,看看会发生什么样的变化?
教师演示小结:通过这一个办法可以让色彩发生明度变化,这样就可以调出许多颜色丰富的层次。
活动三:
欣赏一棵秋天的树,说出哪些地方运用了我们刚才所学的颜色? 运用所学的色彩知识画一棵秋天的树。教师边讲边示范画法。学生绘画巩固探究所得知识。
要求:
1、用所学的大红、柠檬黄、白色、黑色画一棵秋天的树。
2、要求要画得有明暗层次。
四、课堂小结
色彩是绘画的.语言,也就象文学语言运用的艺术一样,色彩语言的调配也需要认真的研究与探索。
五、安排下节课要带的东西
下节课继续带这节课的工具及颜料来,我们继续探究怎样把今天所学方法运用于其他颜色,来画其它的景物。
教学反思:
欣赏同一幅画,每个人会有不同的认识与感受,但色彩是我们共同的语言。本课学习的设置特挑选了美术史上以色彩表现见长的印象派画家凡·高的名作《向日葵》,进行一次有趣的赏析、临摹与组合的学习活动。学习活动方式属于“造型·表现”学习领域。通过学习活动培养学生对色彩的感受能力,训练学生调色涂色的技能和色彩画的表现技巧,提升对美术名作的鉴赏水平,提高美术绘画学习的积极性和自信心。 本课的教学分两部分进行,这里的临摹并非写实地临摹《向日葵》的原始模样,而是临摹《向日葵》的色彩。所以教材右页上有一幅对原画进行了马赛克处理的作品,眯眼远看是一幅栩栩如生的《向日葵》,该画上分出五十个方格,每小块内呈现出不同的色块,这里的色块就是世界名画《向日葵》所用颜色,在具体的几个体验活动中,我能够达成了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法这些预期目标。大部分同学能准确地认识色、调色和涂色,个体完成调色涂色练习并参与切实体会的介绍交流的活动。最后临摹这些颜色,需要结合涂色调色练习和色彩的学习,我就将前面的练习作为选择作业的入场卷,也算是个鼓励的小游戏了,临摹颜色实际是局部临摹,学习效果完全可以达到,可是我在具体的授课过程中,各个环节节奏在具体把握上稍慢,没能迅速才能完成需要2课时时间的世界名画《向日葵》的整体临摹。学生的调色能力还有待加强。但学生在作业过程中的体验是能显示出他们是学有所得的,是达到了今天基础训练的教学目标的。相信下一课时能将教学将枯燥的涂色练习置于有趣的组合活动中,使学习变得轻松了,将大大提高学生学习兴趣的持久力,增强学生的班级集体意识,获得成功感。
小学美术教案优秀 篇8
教学目的:
通过教学引导学生认识家乡的风貌特征;能画出心目中家乡的美丽,并能将主次构图关系运用于画中,培养学生形象记忆能力和绘画表现能力;进一步树立热爱家乡,建设家乡的感情。
教学重点:
家乡景物特征的认识和主次构图的方法。
教学难点:
家乡景物特征的把握与表现。
教学步骤:
一、谈话导入
同学们,你们爱自己的家乡吗?爱家乡的什么呢?
学生回答。
二、引导记忆
家乡具体体现在哪里?有哪些不同于别处的地方?(山水、田地、特产、风俗等)让学生尽情的诉说。
三、观摩教材
1、课本上的.学生的。作品是怎样表现家乡的?
2、在构图上是怎样处理的?(前主后次、前虚后实、前大多、后小少)
3、都画了哪些特定的内容?(房屋、街道、田野、树木、人们等)
4、各运用了哪些工具材料画出来的?(彩色水笔、色粉笔等)
四、用实例述说身在他乡的人们是怎样怀念自己的家乡的,激励学生刻苦学
五、学生作业
1、作业要求
(1)选择有代表性的内容和景物,可将自己与家乡人画出来。
(2)注意教材中的图片与构图样式,有主次有取舍。
(3)绘画工具不限。
2、学生作业,教师辅导。
六、作业展评,课堂。
小学美术教案优秀 篇9
课题:太空里的植物
课时:1课时
学习领域:造型*表现
教学目标:
1、指导学生对太空里的植物进行想象、设计。
2、指导学生用各种材料制作太空里的植物。
3、引导学生体验想象和创作的乐趣。
教学重难点:
1、引导学生积极主动的参与课堂教学活动。
2、引导学生积极动脑,大胆构思、创作。
3、引导学生充分利用各种材料。
教学准备:
教师:关于太空的课件、彩纸、吸管、橡皮泥、kt板等各种材料。
学生:彩纸、吸管等各种材料。
教与学活动的过程:
活动一:
放音乐及课件创设情境,让每一位学生做一位太空人闭上眼睛想象一下自己在太空看到了哪些奇异的植物,互相交流想象中的太空植物。
要求学生想象出太空植物与常规植物的异同。
活动二:
每位学生在小纸上画出想象中太空植物的草图,并在小组内交流、修改。
老师和学生利用各种材料共同制作一棵太空植物。
鼓励学生选用自己喜欢的材料和创作方式,通过大胆的想象与构思,制作或画出一种太空植物。
在作业过程中肯定学生大胆构思、激励学生打破常规,自由的`创造和表现。
活动三:
作业完成后,以“探空植物博览会”的形式展出学生作品,让学生欣赏、评价其他同学的作品,并评选出“最受欢迎的太空植物”。
收拾与整理。
课后拓展:
鼓励学生收集生活中的各种废弃材料,化废为宝,进行创作,正当环保小卫士。
教学评价:
1、是否积极主动的参与课堂教学活动。
2、是否积极动脑,大胆构思、创作。
3、学生是否充分利用各种材料。
札记:
太空对一年级的学生来说还不是很具体,但科幻卡通片对学生思维的影响是巨大的,好些学生的作品怎么看都是卡通片的布景。学生在这一课里想象力的发挥还不如前几课。卡通对孩子的影响真是太大了,当然也有正面影响。可是在童年时期对想象力的扼杀,其后果也是不堪想象的。
小学美术教案优秀 篇10
活动目标:
1、了解染纸的由来和染纸过程。
2、学会用不同的折纸方法和薄片方法。
3、乐于参与活动,感受积极动手操作的乐趣。
活动准备:
1、已染好的纸。
2、各色的颜料、托盘、棉棒、宣纸。
活动过程:
一、教师出示各种染纸作品。
1、师:今天老师体育老师带来了许多相当奇特的美术作品跟你们分享,我们一起来欣赏一下吧。
2、提问:小朋友你们剧作谁知道这些作品是怎样制作出来的?请幼儿谈一谈。
它们不是画出来的,而是染出来的,那小朋友你们想不想也一张特别的纸巾呢?那我们一起来制作吧。
二、所述材料和染纸的方法。
1、介绍材料:袋中小朋友看我手中拿的是什么?宣纸。粘合剂宣染用的陶瓷材料有宣纸和各种水粉颜料,选用宣纸是因为它吸水力特别强。盘子里是水粉颜料。还有棉棒,这些都是染纸需要的材料。
2、讲折纸方法:现在老师讲一下染纸如今的步骤,首先将宣纸折起来,折的方法有好多种,比如可将图章折成正方形、三角形、卷成长的等,这样可以染出各种不同的图案。今天主要学习对边研读折和对角折。折好后然后用棉棒占上水粉颜料,让颜料印到纸的一边上,马上拿起让蚀刻自然阴开。然后在染下一个边,每次染选择1-2种颜色。染好之后将纸轻轻地打开,晾干即可。染角的,它是指将纸的每个角都染上不同的颜色,染的步骤跟染边一样,。第三种是边跟角都染,你可以染两个角,一个边:也可以二个两个边随意。
3、老师今天为小朋友准备了许多的"小手绢",请所有的小朋友都来尝试拜托一下,看谁染的"手绢"最漂亮,小朋友愿意吗?在染之前先请有只小兔子要和小朋友说句话。
1、已染好的纸。
2、各色的颜料、托盘、棉棒、宣纸。
活动过程:
一、教师出示各种染纸作品。
1、师:从那时起老师带来了许多非常奇特的美术作品跟你们分享,我们一起来赏心悦目一下吧。
2、提问:小朋友你们谁知道这些作品是怎样制作出来的?请幼儿谈一谈。
它们不是画出来的,而是染出来的,那小朋友你们不想不想托盘也制作一张特别的纸巾呢?那我们一起来制作吧。
二、介绍材料和染纸的方法。
1、介绍材料:小朋友可看兜里我手里拿的是什么?宣纸。宣染用的材料有宣纸和各种水粉颜料,选用宣纸是因为它吸水力特别强。盘子里是水粉染料。还有棉棒,这些都是染纸需要有的材料。
2、讲折纸方法:现在老师讲一下染纸示例的步骤,首先将砚台折起来,折的方法有好多种,比如可将纸折成正方形、三角形、卷成长的等,这样可以染出各种不同弯果的图案。今天主要八折学习对边折和对角折。折好后然后用棉棒占上水粉颜料,让颜料印到纸的默默地上,马上拿起让颜料自然阴开。然后在染下一个边,每次染选择1-2种颜色。染好后将纸轻轻地打开,晾干即可。染角的,它是指有角是将纸的`每个角都染上不同的颜色,染的要点跟染边一样。第三种是边跟角都染,你可以染两个角,一个边:也可以一个角两个边随意。
3、老师今天为小朋友准备了许多的"小手绢",请所有的小孩小朋友都来尝试一下,看谁染的"手绢"最漂亮,小朋友愿意吗?在染之前先请有只小兔子要和小朋友胡说,一起来听听吧。(出示幻灯片)小朋友一起来染"手绢"吧。
三、幼儿染纸。教师巡回指导。
四、教师评价:
比一比看谁染的漂亮,让染的好的小朋友谈一谈是怎么小伙伴染的,用的什么方法。
现在小朋友都学会了宣染,而且染出了这么多漂亮的"小手绢",你们表现的真棒。下学后可以把你染好的纸巾拿给你的爸爸妈妈。
五、随音乐收拾材料。
活动反思:
这次活动是四节手工制作活动—染纸,是纸张利用吸水性较好的宣纸折叠后再蘸上颜料,然后渗透形成图案。同时以游戏的来调动幼儿学习的欲望,开始我请幼儿动手操作来发现白纸和宣纸的不同并复习几种折法,在以变魔术的方式出示成人范例吸引幼儿的注意力。因为染纸活动是有一定的技能技能,于是把纸的角或边变成了嘴,像喝饮料一样把有颜色的纸张水吸在纸上,要求每张嘴喝的水的颜色都不一样。这样讲解幼儿比较演示容易接受、理解,在操作方式时都能较好地掌握。在实际的操作过程中均还是出现显现出了问题,特别是在最后进行时,是幼儿有些过于着急导致作品被扯坏。但是在这次活动中幼儿对染纸有了初步的感受,同时也体验到了成功的快乐,树立了信心。教师唯有以组织者、引导者、合作者的角色出现,注意培养幼儿动手操作能力和创作能力的培养,同时也对幼儿孩童实施了审美教育。
本节课我已经上过很多次了,但是每次上课都有不同的想法相异和教法,每次之上完都有新的收获,我想用这就是老师的快乐。
小百科:染纸电子技术出现是为了美学与防蠹、延长纸张寿命的需要诱发的。
小学美术教案优秀 篇11
1、结合自己的观察、发现,大胆的想象和联想,引发对春天的体验和感受。
2、引导学生欣赏艺术家笔下的春天,感受艺术家从不同角度,以不同形式对春天的赞美。
3、体验自然美与艺术美,提高艺术鉴赏能力和评述能力。
4、提高信息搜集和交流的能力,培养资源共享和协作意识
教学重难点:“艺术的春天”与“自然的春天”的体验感受和评述。不同的艺术表现形式和手法表现春天的相同之处和不同之处的特点。
教学过程:
组织教学:(播放课件片头)安排学生在表现春天的旋律(琵琶独奏《阳春白雪》)中走进教室。
一、定向导趣——“说”春天。
“春华”怎会有硕果累累的“秋实”呢?在这节课里我们一起走进春天。
二、认知发现:综合欣赏——“艺术”的春天。
(播放影片)结束后提示:有何感觉?心旷神怡、流连忘返、回味悠长吗?——春天是美丽的!
三、点拨导思:
分析提高——“艺术”之美问:在影片中出现了几种艺术形式?(出示片断提示)
思考:他们各自的表现手段是什么呢?
(学生讨论发言,教师接上板书):
文学:语言文字(出示春的文章字幕,简析)
音乐:节奏旋律(播放配乐前奏,教师简介。)
美术:造型色彩(出示影片中的绘画作品并简析)
教师总结:
自然美是普遍存在的现实,而艺术美是自然美的集中概括,融入了人类的智慧和技艺,所以又高于自然美。
四、合作探究:
个人学习目标:
1、有感情的朗读一首诗词或一段文章;
2、尝试评述一件作品(或文学或音乐或美术);
3、演唱一首歌;
4、创作一幅表现春天的电脑绘画。
(出示多媒体文件,并提示电脑画及诗意画的.创作)各小组展开搜集讨论活动,教师巡回辅导学生的欣赏和创作。(播放音乐、美术、诗词综合片,间或分析提示)
五、展示与交流
1、请不同组的2——3名同学展示自己所搜集的作品,或朗诵或演唱或评述或出示作品,学生点评,教师鼓励,并对本课中同学们的学习表现予以表扬肯定。
2、要求课后发现、感受自然美,分析、体验艺术美。
在本课中,我们欣赏了大量的花卉风景摄影、绘画、雕塑等美术作品及部分文学(散文、诗词)、音乐作品(贝多芬《春天奏鸣曲》、中国器乐合奏《春江花月夜》、琵琶独奏《阳春白雪》),从艺术家们的伟大创造中感受到了春天的独特艺术魅力!
小学美术教案优秀 篇12
课时:1课时
学习领域:造型*表示
教材简析:
本课的题目是“分蛋糕”但实际是圆形的分割、重组。
教学目标:
1、引导同学回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。
2、激发同学想象,并描绘出造型各异的蛋糕。
3、引导同学采用多种分割方法,把蛋糕分割后重新组合成新的画面。
教学重、难点:
1、鼓励同学大胆想象、描绘出新颖独特的蛋糕。
2、在重组画面时要采用与众不同的构图。
教学准备:
教师:准备蛋糕的范图、各种颜色的纸、多媒体课件等。
同学:准备油画棒、剪刀、胶水、水彩笔等
教与学活动的过程:
活动一:
引导同学回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。同学说说自身见过的和吃过的蛋糕的种类。
活动二:
教师出示各种造型的蛋糕的范画。请同学先讨论再说一说,还可以设计出什么样的蛋糕,蛋糕上还可以画什么?
教使用多媒体课件演示几种描绘蛋糕的方法,并说明绘画要求。
活动三:
各组将教师发的范画按本组的人数做随意形状的切分,要每人分到大小基本一样的蛋糕,看哪一组分的巧妙。
利用多媒体课件来扮演“切蛋糕”和切开后蛋糕重新排列的画面,丰富同学的想象力。
活动四:
分组做画蛋糕、切蛋糕、重组蛋糕的游戏。
做得快的小组还可以做分西瓜、分菠萝等切分圆形物体的游戏。
活动五:
请同学谈谈本节课的收获。收拾整理。
课后拓展:启发同学回家后利用废旧纸盒制作立体的蛋糕。
教学评价:
1、是否大胆想象,描绘出新颖独特的蛋糕。
2、在重组蛋糕时能否采用与众不同的构图。
3、能否在课堂上和小组内积极发表自身的想法、具有合作精神。
札记:
一年级的同学好像对于蛋糕味道的记忆更深刻,对外形的`记忆还比较清晰,但具体的花纹就不太清楚了。所幸我找到了几幅好利来蛋糕的宣传图片,上面有各种各样的蛋糕的大照片,甚至有六层的结婚蛋糕。这些图片给了同学很大的创作启示,而且在演示怎样“分”、再组画面时就用这上面的图片来示范,同学感觉就像在分真的蛋糕一样,心情很激动。在创作时也能够描绘出造型各异的蛋糕。新课程、新教材要求教师多为同学提供优秀的欣赏作品,这些欣赏作品从哪里来,是困扰大家的一个问题。实际上生活中许多的画报、宣传图片甚至是报纸、杂志上的彩色大幅广告都是我们用来欣赏的好资料,只要教师肯做有心人,善于发现、搜集,就不愁找不到足够多、足够好的欣赏资料了。
小学美术教案优秀 篇13
教学目标:
1、运用不同的材料和多种方法制作不同形式的小龙,2、在欣赏活动的过程中,培养学生对传统文化的热爱。
3、培养学生的动手能力,和设计意识。
教学重点:
引导学生根据自己的材料的特征,用不同方式制作不同形式的小龙。
教学难点:
合理利用材料进行创新。
教学用具:
铅笔、记号笔、图片等。
教学课时:
2课时
教学方法:
观察法、启发法、示范法
教学流程:
一、唱歌导入
同学们,你们会唱《龙的传人》吗?
我们来唱一唱好吗!“遥远的东方有一条龙,它的名字就叫中国”
你还知道哪些龙的歌曲?学生唱有关龙的歌曲。
二、新课
龙是我们中国人独创的形象。龙在中国传统文化中是权势、高贵、尊荣的象征,又是幸运与成功的标志。龙是中华民族的象征,中华民族被视为龙的传人。
我们在生活中经常见到龙,你能说一说龙是什么样子的吗?
1、欣赏(多媒体)从古至今各种形式龙的作品。
镂空龙凤纹玉佩(战国时期)
竹龙(山东泰安)
糖龙(四川成都)
走龙(云南大理)
九龙壁(北京)
龙头风筝龙柱(山东)学生欣赏、说一说龙的特征。
2、小组探究龙的.特征
通过欣赏了解龙的形象特征。如
马头、鹿角、鹰爪、蛇身、鱼尾等。
3、展示龙的作品。
老师这有一些废旧材料做的龙的作品。
提问:这些龙是怎么做的?请同学说一说。
4、小组探究:
1)、准备长条形纸做龙身,用剪刀剪出龙纹。
2)、用快餐盒做头,添加上眼睛等。
5、启发构思你能想出和书上不一样的方法做龙吗?
学生想,并说出自己的想法。
6、实践创作:利用不同的废旧材料的特点和彩纸,采取剪、贴等方式做一只有趣的小龙。学生做一做,教师巡视指导。
7、作品展示评价 、学生自评互评。评选出“最佳创意作品”学生介绍自己的作品。并评选最佳创意作品。
小学美术教案优秀 篇14
第1课 哆来咪
教学目标
◆培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质;
◆认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美;
◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法;
◆掌握立体造型的简单方法。
教学重点难点
对形体、色彩渐变韵律有感性认识,并能够调出渐变的色彩
教学准备
玻璃杯7个,颜料等
教学程序案序: 1
一、欣赏导入
1.课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。
2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。
3.想一想它为什么能发出不同的音高,形成美妙的旋律?
4.教师小结:因为青铜钟的大小渐次变化,所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。
二、分组制作
1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水, 请学生敲一敲瓶子听听声音。
2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。
讲解规则:七人为一组,小组讨论后,看哪组最快想出一个办法并做好。
3.敲一敲、听一听、调一调,听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。
4.师生小结:瓶中的。水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体,空间越小音调越高,空间越大音调越低。
5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的.色水,看看发生了什么变化?想一想,为什么会有这种变化?
6.师生小结:因为每个瓶子里的水是渐次变化的,所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。
三、装饰美化
1.思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶,装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。
2.装饰要简单,装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多,以免影响水瓶琴音高的准确性。
四、即兴表演
小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子,比一比哪组音最准、曲子最优美,哪组的“水瓶琴”最漂亮。
(活动二) 案序:2
一、欣赏导入
1.欣赏有渐变效果的绘画作品。
2.教师提问:这些画在色彩变化上有什么共同的规律?
3.学生答,教师小结:它们的色彩发生了逐渐变化。
在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。
二、认识现象
1.教师提问:你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?
2.教师出示图片,提问:图中哪些地方出现了色彩的渐变?
课件展示几张有渐变色摄影图片。
三、掌握规律
1.教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片,请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。
小学美术教案优秀 篇15
一、教学目标
1、了解有关船的知识,知道船的基本结构和用途。
2、能用蜡笔(或油画棒)、水彩画等形式创作出富有特色的航行中的船,进一步培养学生的表现力和想象力。
3、使学生从小热爱航海事业,培养不怕困难的精神。
二、教材分析
1、编写思路。
船,从原始的独木舟演变到现在,种类繁多,用途各异。它悠悠地漂浮于小河上,或疾速行驶在蔚蓝的大海中,赋予人们无限广阔的想象空间。很多人渴望坐一趟船,去体味大海的辽阔和深沉,甚至渴望亲自造一艘船,让它航行在迷人的大海上,即使是世界上最简陋的一艘船,也会觉得满足与快乐。船是连接古代文明的纽带,是现代文明的一个重要标志。
本课以《船儿出航》为题,目的是使学生对未来怀有美好愿望,树立起朦胧的个人理想。教材通过提问船的类型、用途、造船特点,使学生了解有关船的知识,为进一步设计自己心目中的船准备素材。教材提供了用蜡笔、油画棒和水彩创作并结合拼贴的示范作品,展示富有特点的行驶中的船,为培养学生的表现力和想象力打下基础。教材还提供了一些学生作业,有绘画的,有手工的,还有许多学生一起放船出航的场面,进一步激起学生创造的欲望。
2、重点、难点。
重点:航行中船的特点的表现。
难点:描绘航行中的船,体现学生的想象和创意。
三、教学设计
●方案一
第一课时
课前准备
(学生)观察自己喜欢的船的'特点;收集有关船的资料,体会航行中船的魅力;准备油画棒(或蜡笔)、水彩笔、纸张等常规作画工具
(教师)课件、范画等
教学过程
1、认识航船。
播放课件:航行中的船。思考:航行中的船有什么特点?怎样表现航行中的船(教师强调航行中的船与环境的变化)?
2、欣赏范作。
(1)播放课件:欣赏美术作品,体会各种各样的船和航行中的船的特点等。思考:这些作品用了哪些表现方法(构图、造型、技法、情感、创意)?
(2)师生共同讲讲有关航行中的船的故事。
(3)教师小结。
3、学生创作。
(1)创作主题:船儿出航。
(2)学生提出创作意向。
(3)教师建议:可以以故事单幅的形式画出航行中的船,也可以画触礁或风浪中的船,还可以画各种形态各异的航行中的船。
(4)学生作业,教师巡回指导。
4、评价作业。
(1)学生上台介绍自己的作品(如作品名称、创作过程、想法等)。
(2)采用自评、他评和教师评相结合的方法。
5、回家作业。
回家修改自己的船,下节课用手工的形式创作出来。
第二课时
课前准备
(学生)准备各种拼贴材料工具(如剪刀、纸张、布、胶水、两面胶等)
(教师)船的模型、课件等
教学过程
1、评价作业。
让学生上台介绍回家修改后的绘画作品,说说存在的优缺点。
2、比较异同。
(1)播放实物投影:绘画的船与手工的船。思考:它们有什么异同点?
(2)播放课件:船儿出航了(进一步体会手工船的特点)。
(3)师生共同小结,理出创作思路,可以创作多功能的船、外形美观的船、有创意的船等。
3、示范制作。
(1)播放课件:以剪贴为例的手工船的制作过程。思考:这条手工船是怎样制作出来的?它有什么优缺点?
(2)教师强调制作手工船时应注意的问题(如整体观察、剪、贴、安全等)。
4、学生创作。
(1)提供创作主题:航船在我心中。
(2)学生创作,教师指导。
5、评价作品。
(1)以自评为主,他评和教师评为辅。
(2)评价建议:船的造型是否独特美观、富有创意。
(3)进行思想教育,如:假如你是船长,遇到危险时怎么办?
(4)举办一场航模比赛,看谁制作的船最棒。
6、课外作业。
收集有关船的资料,有兴趣的同学可以参加航模比赛