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美术写生报告优推10篇

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美术写生报告【第一篇】

1.应知:观察与写生的关系。应会:了解植物的种类和生长特点,学习用线表现植物特征及其前后关系。

培养学生的观察能力,写生造型的表现能力。

细致的观察,精细的表现;构图大方、以及画面的整体感。

公园、植物园里、花坛里、我们的家里,都有各种各样的植物。它们有高有矮、有疏有密、枝叶旺盛、千姿百态,给我们的生活带来了丰富的色彩。

1、提问:你认识这些植物吗?

它们叫什么名字?

它们有什么特征,有什么样的姿态?

你喜欢哪种植物?

你知道一些植物的寓意吗?

2、欣赏美术作品:

中国画《君子兰》介绍作者。

小朋友的线描画植物写生画。

3、选择几种植物请学生进行分析特征、姿态,培养正确的观察方法。引导学生先观察它们的全貌,说出它们的特征。纠正那种上来只看植物细节的错误方法。

(1)、说一说,所观察的植物的生长特点。

(2)、不同角度的花和叶各有什么不同?

(3)、植物的前后关系如何表现?

作业提示:认真观察植物的特征、姿态,用线描的方法写生一种植物。注意线条的繁简、疏密、长短、曲直、穿插等变化。

展示优秀作业,并简评。

美术写生报告【第二篇】

一、教学内容:

《风景写生》――钢笔淡彩

二、教学目的:

通过观察,学会取景,并运用钢笔淡彩的表现方法画一幅风景写生画,提高学生的观察能力和表现能力。

三、教学重点:

学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征。

四、教学难点:

学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征。

五、教学教具:

1、在校园内选定一处有特色的简洁面层次分明的景物供学生写生。

2、布置学生携带铅笔、钢笔、水彩。

3、教师准备钢笔淡彩风景作品和示范用品。

六、教学过程:

第一节

一、出示钢笔淡彩作品,导入新课。

二、讲授新课:

1、钢笔淡彩作品分析,指导学生从作品的选材、构图、表现方法等去认识大自然的迷人景色,激发学生绘画兴趣;认识钢笔也是绘画工具,知道本课是要求用钢笔淡彩作风景画练习。

2、分析钢笔淡彩的特点:

“钢笔淡彩”是绘画的一种表现形式,线为主,色彩辅之。

a、用钢笔勾出风景画稿。

b、淡淡的涂上水彩色。

c、着色以固有色为主。

3、绘画方法:(教师示范全过程)

(1)取景(运用取景框或用双手做框,选取美的构图。

(2)用铅笔定位置(画面应有前、中、远景,把主要景物放在

中景里,使画面层次多,立体感强。)

(3)用钢笔线条进行刻画。

(4)着色。用固有色薄涂。

三、学生集队到指定的地点写生,教师指导取风景,提醒学生注意透视现象,本节课完成用钢笔描绘风景的大体效果。

四、讲评对构图好,层次分明,形象较准确的作业给予表扬,布置学生下节课带水彩用品。

第二节

一、检查、讲评上次作业,导入新课。

二、讲授钢笔淡彩的绘画方法:

1、用钢笔画好景物,对主要景物作细致刻画,远景处理宜简。

2、待钢笔画稿干后,观察景物的色彩,以物体的固有色为主,

淡淡地涂上色彩,使钢笔线条显露出来,如发现颜色不够,

待颜色干后再涂一次,切不可来回涂抹,以免将线条浅掉右线条活泼色彩明快

弄脏画面,着色可以从远到近。(教师示范)

三、带队到指定地点,进行风景写生,学生着色,教师指导。四课堂小结。

张贴学生作业,共同评议,对主体突出,色彩明快、钢笔淡彩特点强的作业给予表扬,鼓励同学课余多作练习。

美术写生报告【第三篇】

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如期的,这次我们的美术写生实习被安排在皖南,一个风景很优美,同时又很有灵性的地方。其实早就想去这个地方,那个粉墙黛瓦的世外桃源。所以这次有这个机会让我如此接近的去感受这种延续了几百年的文化氛围,我感到十分高兴。

我们先是去了宏村。宏村位于安徽省黟县东北部,村落面积公顷,始建于南宁绍熙年间(公元1131年),至今已800余年。它背倚黄山余脉羊栈岭、雷岗山等,地势较高,常常云蒸霞蔚,时而如泼墨重彩,时而如淡抹写意,恰似山水长卷,融自然景观和人文景观为一体,被誉为“中国画里的乡村”。

后来听村子里的人介绍,安徽省黟县西递、宏村两处古民居以其保存良好的传统风貌被列入世界文化遗产,是中国继北京后第二座同时拥有两处以上世界遗产的城市,同时也是世界上第一次把民居列入世界遗产名录。其实宏村并不是很大,黟县更是一个人口仅十来万的小县城,能够在全国的那么多的古村落中享此荣耀,真的是一件不简单的事情,难怪李白曾经赞美道:“黟县小桃源,烟霞百里间。地多灵草木,人尚古衣冠。”这也是皖南乡村的独特意境:山水风物幽美,民风人情淳厚。

整个村子风景的确优美!当我们从南湖上的小桥走过,脚底跨过一片碧绿的荷叶,水中微荡的倒影;当我们走过南湖书院,仿佛还能听见里面的朗朗书声;当我们漫步在班驳的小巷,听着沟渠里潺潺的流水声,那些渐渐暗下去的色彩依稀可见当初的繁华;当我们来到月沼,池边洗衣的妇女,嬉戏的小孩,摇蒲扇的老人,像一幅历史的黑白照片,虽然已经过去很久。

就在宏村,137幢明清古建筑静静地伫立着。高大奇伟的马头墙有骄傲睥睨的表情,也有跌窍飞扬的韵致;灰白的屋壁被时间涂划出斑驳的线条,更有了凝重、沉静的效果;还有宗族词堂、书院、牌坊和宗谱。走进任一幢民居,美轮美奂的砖雕、石雕、木雕装饰入眼皆是,门罩、天井、花园、漏窗、房梁、屏风、家具,都在无声地展示着精心的设计与精美的手艺。

这是在西递的村口拍的。去西递的那天天气晴朗,蓝天,白云,青山,碧水,景致很不错。

标志性的牌坊!在西递的村口。

西递第一联。上联:快乐每从辛苦得。这里的“辛”又多了一横。不是错字,它的意思是辛苦要比别人多一点。可见主人之良苦用心。

这是下联:便宜多自吃亏来。亏字少了一点。原来,主人是要告诫儿孙,亏要少吃一点。

西园,是不是很漂亮?

西递的村碑,主人的收藏真的很不容易。要知道在上个世纪的那样一个疯狂的年代,什么历史都有可能成为被摧毁的对象。

西递的小巷是我在皖南见到的最美丽的巷子,地上铺着“黑多”县青的大理石,干净而又整洁。

还有一幅。

这副我最喜欢。

追幕堂,胡氏支祠。

敬爱堂,胡氏宗祠。那平板车有些那个,但上面装着别人摄影的仪器,也没办法。

敬爱堂中朱熹所写的“孝”字,从左往右看,是一个人跪地,仰头,作揖,此为孝;从右往左看是一个滑稽的猴子,此为不孝。那两个是拍记录片的,在拍这张照片之前,我和大真客串了一下。

我们逐渐的感受到并且已经深深地融入到了皖南的那种氤氲,那种文化氛围。我们已经深深地爱上了皖南这个地方。在我们的眼中,皖南的建筑已经不全然是建筑,风景已经不全然是风景,那已经是一个永恒的画面。

但是时间依旧和夏日的灼热赶着我们走过村子,就要离开这古旧的宅子,这斑驳的砖墙,这弯曲的小巷,这潺潺的溪水。阳光依然扎眼,但这一幅幅画面却愈显得颓废,墙门反射出冷冷的光。忽然觉得,自己只是个过客,美丽的景致依旧在皖南安静平和的存在着,而我们就要离开这个地方。忽然有种感谢这次实习的感觉,美术写生实习不仅教会了我们的审美,更让我们懂得了什么叫文化的相融。有机会我还会来的,一定,我想。

两个多月的实习时间已经结束,经过在磁村中学两个月的实习。

我对于教师这份工作有了基本上的了解,不论从班主任工作到上课,还是从管理班级到讲授知识,我都从实习中学到了不少,还从指导老师李老师那里学到了不少教学经验,为我以后走上教学岗位奠定了基础。

进入学校后我在我的指导老师李老师的辅导下我的学习渐渐地开始了,从听课到学习,从备课到讲授,我也在慢慢适应这份工作。如何上好每一节美术课是我们美术教育实习的重点。实习第一周主要任务是以听课为主,现在听课的感觉和以前很不一样,以前听课主要是为了学习知识,而现在听课是学习教学方法,目的不一样,上课的注意点也完全不一样,现在更多的注重观察老师怎样讲课,如何驾驭课堂,如何控制授课的时间上课了,刚开始上课的时候,一节课的内容我只用了半节课就讲完了,剩余的时间让同学们上自习。之后李老师便指出了我课堂上存在的不足。之后又听了李老师的课。其实我很佩服李老师的,能把一个那么简单的问题,讲上很长时间,看样子这是做老师的必备条件。

随着实习的深入,我们几个实习生也去其他老师的课堂上听课,学习一下其他老师的教学方法,从中我们也得到了不少益处。找出了自己的不足。之后我渐渐发现学生的管理真的是一大难题,和他们亲近一点,他们就无法无天,远了便使师生关系变得不和谐。比较难平衡。之后我们几个便决定走访一下几个优秀的班主任老师。学习到了一些和好相处的经验。

讲课中要真正做到“学以致用”,充分运用教学法上所学过的理论知识来指导实践还是有一定难度的。我把学生们平时画画上遇到的问题,写了一个教案,主要知识点是构图,透视,色调,形体结构,写完后交给李老师看。李老师指出了我的问题:重点不突出,顺序不清,而且内容太多,如果这几个问题都讲的话每个问题就不可能解决清楚。于是老师给我重新安排了一下上课内容,并帮助我修改了一些表达含糊的知识点,再让我回去从新编写。在重写教案基本完成后,讲课内容基本确定的情况下,格式的准确性又成了问题,李老师便不厌其烦的帮我修改格式,直到整个教案符合要求。经过4天的反复修改后我又再次登上讲台,上课时心情紧张,由于经验不足和应变能力不强,课堂出现了我语句不连贯,课堂气氛不够活跃,师生配合不够默契的问题。指导老师完完整整的听了我的一堂课,且认真的做了笔记,针对我出现的问题,老师要求我多听课,多向经验丰富的教师学习,并且面对面地指出教案的不足以及上课时存在的缺点,继续帮我修改教案。

之后我们几个实习生开展互相听课活动,在听课中大家认真作好笔记,下课后为同学提出建议,就这样大家互相学习,取长补短。虽然,大家在讲课时还有很多地方需要改进,但是从整个的上课情况来看每一位实习生都表现的都很不错。有的.虽然在刚一上台时感到紧张,但是讲着讲着却显得自然多了;有的一开始上课时讲得有点快,但是通过一节课后慢慢地就能够控制语速了。整体来说大家的课都还上的可以,每个人都有自己独特的教学方式。在课堂上,不仅达到了预期的教学目的和要求,而且课堂纪律非常好,同学们也非常配合。有了前几次讲课的经验,大家认为自己的课堂驾驭能力有了很大提高,但可以良好地控制授课时间,也能够适时地调动起学生的积极性,使课堂气氛活跃起来。为利于工作安排和开展,同时也为了给大家提供一个互相学习、互相探讨的机会和环境,实习队每周日都要对本周的实习工作进行总结,实习生谈实习体会,大家畅所欲言,各抒己见,共同评议,及时改进。在会上,我们对今后的工作进行安排、布臵,保证实习工作有条不紊地进行。同时还共同协商解决一些实习中出现的问题,如生活,学习问题等,给实习工作的顺利进行提供了保障。

实习后就觉得并非想象中的那么容易。美术这门科学是一门激励人兴奋的学科。它没有语文学科的诗词海洋,没有数理化学科的试题海洋,也没有英语学科的语法海洋,更没有政治学科的理论海洋。美术是具有趣味性的学科。它要通过实习来掌握知识,它通过想象力和创造力完美的结合。而对于初到美术海洋的学生们,对于美术方面的知识似懂非懂。如果把太多的理论注入到他们的脑袋里,他们会对美术产生厌恶和憎恨,如果把美术知识化为游戏和故事,并且还能让他们亲自接触实物,他们会对美术变得非常感兴趣。所以美术教师要处理这些细节,要认真上好每一节课,应该准备好教学用具,我都会认真对待,纠正学生的错误是非常重要的。我在纠正学生每个错误的时候,写上激励的评语,并在评语中强调订正的重要性,并根据各个学生的情况加以勉励。之后我还遇到一个重要的问题是学生不配合。他们对新老师都不太信服,总认为他们原来自己的老师是最好最值得信任的,所以对我的教学总是不太配合。之前想过用强迫教学的方法去强迫他们,可这也无疑加深了老师与学生之间的隔阂,甚至使学生产生逆反的心理。最终我找到了解决问题的方法,其实学生不信服自己是因为他们不了解我自己的作画状况,不知道从我的教学中能学到什么,只要我的画能够使他们信服,我的课堂能引起他们的兴趣,他们自然会相信我。更重要的是用激励话语来鼓励他们,这样,充分活跃了课堂气氛,学生情绪饱满,起到了很好的教学效果。兴趣对于一个学生来说是至关重要的。必须把学生的学习兴趣调动起来以学生为主,学生互相提意见,老师为辅的教学的方式,充分调动了他们学习的主动性和积极性。

协助班主任老师搞好本班工作和活动。还要虚心学习本班班主任老师正确的教育思想,细心观察他们用什么方法了解学生,怎样掌握学生的心理特点,怎样因势利导,动之以情,晓之心理,导之以行,持之以恒地做好学生教育工作的。在班级日常工作和管理及开展各项活动,都要预先征求原班主任老师的意见,主动争取他们的指点和帮助。班主任“执法”一定要公允,要一碗水端平。如果处理有偏颇,则会助长优秀学生的坏习惯和骄傲的性情,压抑后进生的上进心。还有就是,我们的惩罚制度一定要适当,尽量不要伤害学生的自尊心。在这段实习期间,班主任工作做得很出色,这是全体实习生的共同努力的结果。其中一班表现得非常的好。通过班主任实习,使我们对中学生有了更为恰当的了解,对班主任工作有了更为真实的体验,锻炼了我们对问题的协调、组织能力。

总的说来,实习让我收获许多。不仅仅是对教学,做任何事情都满怀热情。比在学校这么长的时间里学到的更精彩、更丰富。学到了各方面的技能,这不仅是我们人生中一段珍贵的记忆,更是我们另一段人生的起点,我们相信在未来的路上我们会做的很好。总的来说,我们的这次实习是胜利的,是成功的。通过实践,同学们学到了丰富的知识与宝贵教学经验以及管理才能,无论我们日后是否担任教师工作,这都将是我们人生路上的一笔宝贵财富!高了自己的工作能力,在各方面受益匪浅为我以后的工作提供了宝贵经验,使我加深了对教师工作的认识和了解,体会很深的是对教育这份事业的热爱。

我的毕业实习完成了,在本次毕业实习报告写作过程中,我的指导老师给我提出了许多宝贵的建议,从而使我的毕业报告能够最终顺利完成。在此我谨指导老师老师致以诚挚的谢意和敬意!

一、实习地点。

浙江西塘。

某年某月某号到某年某月某号。

三、实习目的。

1.提高艺术修养和审美能力.

2.深化对光和色彩的规律认识,锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力,培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力.

3.培养对自然风景和环境的观察力和感受力,提高选材取景构图和深入加工能力.

2018年6月16日,我们开始了一直期待的水彩实习。当然我们之所以这么兴奋,是因为我们来到了浙江西塘古镇。我们几乎都被这美丽质朴的山村老舍所吸引,作画的同时也观摩了这里的建筑和名胜风景,在水彩作画水平得到有效提高的同时也增长了许多见识,给自己留下了较为深刻而美好的印象。当然,仅仅几天的美术训练尽管有限,但这给予自己的专业能力的方面不少积极向上的影响,并且使我们对山水风景有了一个较为直观、具体的认识,对祖国的大好河山有了更加深刻的体验。总的来说,这次水彩实习,我们受益匪浅。

都说上有天堂,下有苏杭,我想说:

西塘还真是很美的,她有她独特的美。西塘——生活着的千年古镇,世界历史文化遗产预备名单,中国首批历史文化名镇,国家aaaa级旅游风景区,最具水乡魅力影视基地。西塘历史悠久,人文资源丰富,自然风光优美,是古代吴越文化的发祥地之一。

西塘历史悠久,人文资源丰富,自然风景优美,是古代吴越文化的发祥地之一。早在春秋战国就是吴越两国的相交之地,故有“吴根越角”和“越角人家”之称。能来到这里实习,我们心中许多说不出的激动。6月17日当到嘉善县境内,那一座座古老的建筑,那浓厚的历史气息深深的吸引了我们。当天下午,我们开始游逛美丽的西塘古镇,参观、欣赏它的独特的建筑和迷人的风景。我们来到这里,目的是学习,是作画,所以第二天我们就去写生了,这里水与古建筑的结合,人们住的房子由灰墙土瓦建成,这样的房子小而别致,带有丰厚的历史气息。古镇里小桥流水,风景优美,这江南水乡的美丽是谁也抗拒不了的,任谁见了都会不由得拿起手中的画笔记录这一幕幕的精彩。这里的建筑大都依水而建,这是水所孕育出来的人间仙境。

学习真的需要劳逸结合,这样才能事半功倍!实习期间,我们不但收获了玩的快乐,重要的是还学到不少的知识。在这里的游园景区内,我们看到了很多名家作品,知道水彩画非常严谨,颜色的搭配、运笔的讲究等都是非常重要的。我们不仅增长了专业知识,而且陶冶了情操。那种深处古老文明环境中的恬淡心境,真是无法用确切的、精美的词句去描写,太美了。校外写生,让我们学会了如何思考存在而不被我们认知的东西。另外,在这里我们还感受到了水乡人民的热情、真诚好客。

通过实习,我们对《色彩》这门基础课有了进一步的了解,不再单纯的认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了。色彩课的学习使我们对色彩的认识不再停留在色相方面,对色彩的明度、纯度也有了一定程度的了解。并且,还提高了我们的艺术修养和审美能力。有些平凡的事物,尽管平凡,但它是美的,用我们的眼睛去发现美,用我们的观察力和感受力去对自然风景和环境进行美的提炼,不再漫无目的的去做一件事情,像老师说的那样,即使一天不画一幅画,也不要抱着单纯为了完成任务的心态去作画,因为那样作出来的东西只能算是一张应付老师的作业,而不能说是一副作品。那它就无疑要被专业人士称作“狗屎”的。当然在别人看来这样说很不文明,但要想自己的东西不被轻视,首先自己是要用心去作的,自己不要看轻自己,不要看轻自己作出来的东西。每天我们选择不同的时间进行作画,这就为我们深化对光和色彩的规律认识,锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力,培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力提供了条件。老师教会我们理解因环境,气候,季节,时间等条件变化而产生变化的自然景色的色彩调和,体会到事物总会不断变化的。随时空的变化而变化。所以说艺术也是一门哲学,从中可以体会人生的哲学。

学校安排这次实习,还是很有必要的。毕竟,我们学到了很多知识。实习结束了,我们的学习之路还在继续,我们通过这次实习明确了自己的目标,明白了如何发掘自己的潜力,让艺术的魅力在我们这些理科生中也同样绽放这艺术的气息,也许事实告诉我们,我们的努力还不够,每个人的路还有走的很长,但是路再长,我们也要活出自己,走的踏实,这样我们才能让自己的人生境界实现质的升华。

实习,我们收获了一些书本上永远也学不到的东西,收获了一些老师永远也教不到的知识,总之,这次水彩实习以圆满结束!期待下一次的实习,希望我们可以学到更多!

实习单位:艺术设计公司。

艺术设计公司位于,是一所专业的平面设计公司。公司经营项目有:标志创意设计、样本画册设计、包装广告设计、展示设计制作、品牌形象策划、户外写真喷绘等。

从艺术设计公司开始实习到结束算然只有短短的三个多月,但这次的实习却让我感到受益匪浅,自我感觉在专业理论知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少收获。总体来说这次实习是对我的综合素质的培养,锻炼和提高。

刚到这个公司开始实习的时候,我就感受到公司与学校教学的截然不同,不知道该做些什么,最后还是老师让我们先做些简单的图片和文字的排版操作,等慢慢熟悉了解了公司的设计流程,老师也开始把一些比较重要的任务交给我处理,这让我感受到专业知识的重要性,也发现了自己的一些不足,懂得了设计需要坚持学习和不断的自我创新。

经过了最初的磨合期,实习也逐渐步入了正轨,对公司的基本运作状况有了更深入的了解。学会运用平面软件做一些画册的简单排版,并学会了公司打印机和写真机的使用和维护。通过这段时间的认真实习,我认识到实践的重要性,之前在学校学到的都是理论知识,和实际操作还存在着很大的差别,需要平时不断的练习向他人学习才能把每天的工作任务完成好。

公司的设计流程很简单,首先是客户提出要求,然后公司设计主任根据客户的需求,结合每个设计师的设计特点,合理分配任务,尽可能的发挥出每个设计师的优点,最大限度的让设计出来的作品符合客户的要求。一个设计团队是否优秀,要看它对设计的管理和分配,将每个设计人员安排在最合适的位置,这样才能发挥出每个人的优点。团队精神很重要,一个优秀的设计团队,并不是说每个人都要非常的优秀,这样会造成成员之间的意见分歧。所以在共同进行一个策划项目的时候,团队的合作很重要,设计师之间需要经常的沟通和交流,在共同的探讨中发现问题、解决问题。这样不仅可以解决设计中的一些问题,还能碰触新的闪光点,使策划项目更加的完备。设计在电脑上用软件操作完成并不意味着这个任务就结束了,还需要把设计出来的东西做成样稿给客户看,客户满意了才能正式打印出来,客户不满意就需要根据客户的意见继续修改直到客户满意为止。

设计类工作需要与客户面对面的直接接触,与客户良好沟通才能更好的了解客户的想法。设计的目的就是要让客户满意,客户就是上帝,所有的设计活动都必须围绕客户的想法展开。有创意的设计更容易得到客户的欣赏,就更能适应市场的激烈竞争并脱颖而出。在这三个多月的实习期间,我体会到相关软件的熟练运用很重要。在公司不会像在学校那样有足够的时间去慢慢想,慢慢做。公司下达的每一个任务是有严格的时间限制的,因为每个人分配到的任务都只是所接项目中的一个部分,所以任何一个人的拖延都会影响到整体的设计进度,进而影响到公司的利益。这是绝对不被允许的,即便是加班加点也必须在规定的时间里完成自己手上的任务。

之前一直以为排版是一项简单的工作,但是到真正实践的时候才发现自己对版面文字和图片的编排还存在着很多的问题。字距,行高,字体大小,应该放在哪个位置都是有讲究的。一个本以为很简单的排版做了三四遍才达到要求。这次的实习让我对平面设计这个专业有了更深的了解。离开了学校并不代表就不需要再学习专业方面的知识了,想要在这一行有所作为就必须每时每刻都要学习补充新的知识,这其中也需要对一些平面软件的熟练操作。认真细心也是少不了的,图片与文字的排版看似简单,实际却要花费很多精力的,需要花很多时间去检查,尽可能的减少错误。因为任何一个小的错误在印刷出来之后再被发现就有可能会给公司造成很大的经济损失。

在这期间,我还学会了打印机和写真机的使用方法。每天到公司的第一件事情就是打开写真机进行例行的维护操作:检查墨水是否需要更换、清洗喷头,测试喷头的使用状况,保证写真机在每次使用的时候都可以正常运作。经过长时间的操作,对于那些偶尔出现的小故障也能够自己处理好,户外写真喷绘经过软件排版后也能独自印刷、裁剪、附板、包边。

通过这次的实习,自我感觉在各方面都有了一定的收获,学到了很多在学校接触不到的东西。对这个专业的理论知识和软件的熟练操作都有了很大的提高,在与人交际方面也有了一些改善。但是同时我也深深的认识到,想要做好设计这一行,单靠这短短的三个多月的实习还是不够的,还是需要不断的学习,不断的丰富自己的经验才行。只有不断的努力和奋斗才能在今后的设计领域中有所进步。

一、实习目的。

练习色彩的运用,构图,了解徽派建筑。

二、实习时间。

2018年9月5号——2018年9月16号。

三、实习地点。

安徽省黄山市黟县。

四、实习单位。

河北建筑工程学院建筑系。

五、实习内容。

色彩。

徽州的九月,山清水秀,稻香点点,丝毫没有让人察觉秋已临近。金黄的稻田,翠绿的桑叶,清零的池水,加之徽派建筑特有的黑白相见,徽州呈现出她特有的秋的韵味。丰富的色彩,恬淡的景致,想把这些画面准确的表现出来,需要我们对色彩的高度把握。

首先要来了解我们经常运用的几大色系,红色系:深红、大红、朱红、玫瑰红、肉色、橙红,棕色系:赭石、熟褐,黄色系:橘黄、土黄、中黄、柠檬黄,绿色系:深绿、橄榄绿、中绿、粉绿、淡绿、黄绿、翠绿、草绿、等,蓝紫色系:普蓝、群青、湖蓝、紫罗兰、青莲,灰度:煤黑、钛白、培恩灰。

了解水粉色彩的特性,水粉颜料大部分颜色是比较稳定的,如土黄、土红、赭石、桔黄、中黄、淡黄、橄榄绿、粉绿、群青、钴蓝、湖蓝等等。但是,深红、玫瑰红、青莲、紫罗兰等颜色就极不稳定,容易出现翻色,不易覆盖。水粉颜色的透明色彩种类较少,只有柠檬黄、玫瑰红、青莲等少数几种颜色。而且,水粉在湿的时候,它颜色的饱和度很高,而干后,颜色失去光泽,饱和度大大降低,这就是它颜色纯度的局限性。水粉明度的提高是通过稀释或含粉质颜料较多的浅颜色来实现的。它的干湿变化非常之大,往往有些颜色只加少许,在湿时和干时,其明度就表现出或深或浅的差别。

当地色彩丰富,如何进行色彩的组合,不仅要有色彩的感觉,还要清楚色彩的组合搭配规律,了解色彩的性格。

构图。

这次实习过程中还尝试了多种构图方式。垂直式构图,南屏的水车和树林强调竖向线条,充分显示出了树木的高大,同时增强了画面的深度感,更体现出了树林的苍幽。水平式构图,南屏的河岸,更多的是强调水平线条,以及水面,给人以平静,舒缓稳定之感。交叉构图,巷子的刻画,两侧的房屋,所有的线条向巷子的中心收缩,强调出其透视感,把人们视线引向深处。应用的最多的应属三角形构图,主要在刻画建筑单体时,为了保持画面的平衡。s形构图,对田间小路的刻画,s形的道路将大片的黄色稻田分隔开,将景色引向深处,看上去更有韵律感,产生优美、雅致、协调的感觉。

建筑。

徽派建筑给人留下的最深的印象应该是白墙黑瓦,风格独特,结构严谨,雕镂精湛,不论是村镇规划构思,还是平面及空间处理、建筑雕刻艺术的综合运用都充分体现了鲜明的地方特色。尤以民居、祠堂和牌坊最为典型,被誉为“徽州古建三绝”,南屏的倚南别墅,叶氏宗祠,西递的牌坊。马头墙,小黑瓦,加上石雕、砖雕、木雕更加显现出了徽派建筑独有的古雅,简洁中不乏富丽。

以山为屏,建筑聚集,高低错落,青山绿水间,黑白点点,如诗如画。徽州古民居受文化传统和优美地理位置等因素的影响,形成独具一格的徽派建筑风格。粉墙、瓦、马头墙、砖木石雕以及层楼叠院、高脊飞檐、曲径回廊、亭台楼榭等的和谐组合,构成徽派建筑的基调。

徽派古民居规模宏伟、结构合理、布局协调、风格清新典雅,尤其是装饰在门罩、窗楣、梁柱、窗扇上的砖、木、石雕,工艺精湛,形成多样,造型逼真,栩栩如生。有“民间故宫”之称的宏村承志堂前厅横梁上的“唐肃宗宴客图”和“渔樵耕读”、“琴棋书画”等木雕精品,每每令旅游者惊叹不已。徽州民居讲究自然情趣和山水灵气,房屋布局重视与周围环境的协调,自古有“无山无水不成居”之说。徽州古民居大多坐落在青山绿水之间,依山傍水,与亭、台、楼、阁、塔、坊等建筑交相辉映,构成“小桥、流水、人家”的优美境界。宏村,背靠古木参天的雷岗山,前临风光旖旎的南湖,傍依碧水萦回的浥溪河,整个村落设计成牛形,景色极为秀丽,有“中国画里的乡村”之称。徽州古民居,多为三间、四合等格局的砖木结构楼房。两层多进,各进皆开天井,充分发辉通风、透光、排水作用。人们坐在室内,可以晨沐朝霞、夜观星斗。经过天井的“二次折光”,比较柔和,给人以静谧之感。雨水通过天井四周的水枧流入阴沟,俗称“四水归堂”,意为“肥水不外流”,体现了徽商聚财、敛财的思想。民居楼上极为开阔,俗称“跑马楼”。天井周沿,还设有雕刻精美的栏杆和“美人靠”。关麓的“八大家”就是由八个兄弟的20幢民居屋舍相贯、院庭联幢而成。

徽派民居在室内装饰和摆设方面也极为讲究。正堂挂中堂画,两侧中柱上贴挂楹联透出深刻的哲理,反映了徽商贾而好儒、崇文重学的思想。厅内陈设条桌,桌上东边放一花瓶,两边摆一古镜,中间是时钟,寓意徽商在外永远平安。走进徽州,人们可以从众多鳞次栉比的古民居中看到“东方文化的缩影”。

南屏,关麓,屏山,宏村,西递永远的徽州记忆。

美术写生报告【第四篇】

1、学习风景构图知识,远、中、近景的处理方法和树木的表现方法。

2、学习铅笔风景写生的方法和步骤,懂得如何区别主次进行概括。抓住重点,分清层次,能画一幅简单的风景画。

3、鼓励学生关注社会、关注生活,用自己的绘画语言去发现美、创造美。

1、运用构图知识和铅笔画技法,画一幅以树木为主的风景画。

2、怎样表现和处理好以树为主的风景画的质感和空间感。

三教务长:风景写生的范图。

教学设计:

一、组织教学。

二、导入。

风景画欣赏导入。展示许多风景写生的范图,使学生产生浓厚的兴趣。

揭示课题,《风景写生》,板书。

老师:请用你自己学过的美术知识对这幅画进行评析。

(学生发言踊跃,通过发言复习了透视、构图知识。)。

老师:自然界处处存在美,要靠我们自己去发现和表现。

(老师继续展示自己在校园内写生的美术作品。)。

学生:原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀!我也要画一画我们的校园。

课堂外学生分组开始校园写生,师生共同活动。

教师巡回指导。

展示学生优秀作业,请其他学生来点评,指出画的好的地方和还欠缺的地方。

请学生谈谈出去写生的感受。

美术写生报告【第五篇】

这次我们的美术写生实习被安排在太行山石板岩,一个风景很优美,同时又很有灵性的地方。其实早就想去这个地方,所以这次有这个机会让我如此接近的去感受这种延续了几百年的文化氛围,我感到十分高兴。写生给我们留下了许多美好的回忆,不仅仅在我心中,也深深印在所有参加写生充满希望的年轻人心里。

在石板岩写生的日子是美好的日子,也是我难以忘怀的日子;它将时刻提醒我在以后的人生路中要正确地对待任何一件事物,也使我的心境逐渐平静,也再次学到了,思考到了以前并不知道的东西。

石板岩的居民有什么特色?当地流传着这样的民谣:“石梯、石楼、石板房,石地、石柱、石头墙,石街、石院、石板场,石碾、石磨、石谷洞,石臼、石盆、石水缸,石桌、石凳、石锅台,石庙、石炉、石神像······”即使你从没有到过石板岩,也可以从民谣中听出来,石板岩的民居是由石头组成的。在太行大峡谷里,你不管走到哪个村,见到的都是石头房。一开始同学们看到这么多的石板、房子有点手足无措,不知从何画起。于是老师就耐心地讲解并亲自作范画给我们看。按照老师的讲解,先构图,注意疏密关系,画多了自然就好了。

晚上,我们进行讨论和总结,老师点评。由于画的是速写,对于收集素材和锻炼手绘能力很有帮助。在这里,我们看到了很多名家作品,知道速写非常严谨,线的虚实、画面的疏密、线条的美感等都是非常重要的。我们不仅增长了专业知识,而且陶冶了情操。那种回归自然的恬淡心境,真是无法用确切的、精美的词句去描写,太美了。校外写生,让我们学到了如何思考以前不知道的东西。听到的是山民的欢歌笑语,感受到的是山民的热情厚道、真诚好客。

写生使我对《色彩》这门基础课有了进一步的了解,不再单纯的认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了。色彩课的学习使我们对色彩的认识不再停留在色相方面,对色彩的明度纯度也有了一定程度的了解。提高了艺术修养和审美能力,有些平凡的事物,尽管平凡,但它是美的,用我们的眼睛去发现美,用我们的观察力和感受力去对自然风景和环境进行美的提炼,不再漫无目的的去做一件事情,像老师说的那样,即使一天也不画一幅画,也不要抱着单纯为了完成任务的心态去画,因为那样作出来的东西只能算是一张作业,而不能说是一张作品。在写生期间天气变化很大忽晴忽雨,这就为我们深化对光和色彩的规律认识,锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力,培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力提供了条件。老师教会我们理解因环境,气候,季节,时间等条件变化而产生变化的自然景色的色彩调和,体会到事物总会不断变化的。随时空的变化而变化。所以说艺术也是一门哲学,从中可以体会人生的哲学。我们写生的目的是:

一、提高艺术修养和审美能力;

二、培养对自然风景和环境的观察力和感受力;

三、锻炼自己的表现技法,加强对素描色彩的掌握能力;

四、增加班级集体荣誉感。

这些目的在我们集体努力下得以实现,但我们还是有很多的不足,适应能力和应变能力也有待提高。学校给我们这次外出写生的机会,把握这次机会我们学会了也懂得了许多,包括专业和专业以外的事情。

写生使我对这门课有了进一步的了解,不再单纯地认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了。提高艺术修养和审美能力,有些平凡的的事物尽管平凡,但它是美的,要用我们的眼睛去发现美,用我们的观察力去研究美,用我们的表现力去表现美,去对自然风景和环境进行美的提炼,不再漫无目的的去做一件事,几像老师说的那样,即使是不画也不能为了完成任务而匆忙地乱画,因为那根本就不能算是作品,只是为了作业而做的。所以说艺术也是一门哲学,从中可以体会出人生的哲理。

美术写生实习不仅教会了我们的审美,更让我们懂得了什么叫文化的.相融。有机会我还会来的,一定,我想。

美术写生报告【第六篇】

毕业实习是美术组级专业教学,教育工作的重要组成部分,是贯彻党和国家教育方针,巩固学生专业思想,培养合格的专业人才的重要环节,目的在于培养学生的`综合素质,独立承担产品设计,课外活动和一般艺术实践的工作能力;培养学生高度的社会责任感,事业心和积极的工作态度,并深入调查研究企业生产的现状,从而深化教育教学研究和改革,努力培养出适合于企业需要的实用型人才。

1、在实习指导老师和原技师的严格要求和指导下,通过钻研教材,跟班学习,初步熟悉工艺制作的全过程并能独立完成制作流程。

2、在原班主任的指导下,参与思想教育和管理工作,协助组织集体活动,当好见习管理人员。

3、实习老师必须自觉遵守实习工作条例和实习企业的规章制度。

4、实习生和带队老师一般不准请假离岗,只有在极特殊的情况下,经过严格的审批手续方可离开实习岗位,实习教师请假一天由实习队领导批准,一天以上的上报学校批准,带队老师请假一律经学校领导批准。

5、服从领导,虚心好学,友爱队友,尊敬师长。

6、为人师表,讲究礼貌,仪表端庄,举止大方。

7、对实习企业有意见或建议,一定要通过带队老师有组织的提出,并协调解决。

8、刻苦钻研教材,深入了解工作流程,工作认真负责,克服困难,全面完成实习计划规定的各项任务。

9、不准下河,下塘洗澡,干各种违规违纪事件。

1、实习时间:9月15日——元月20日。

2、实习单位:祁东县一痕广告公司,祁东县金鑫广告公司,神画玻璃工艺公司,方圆装饰工程公司,鹏程平面设计制作公司。

(一),实习单位实习阶段。

a)实习前召开实习动员大会,宣读实习计划,宣布实习纪律,明确实习目的要求。

b)请实习单位领导介绍公司的概况和对实习生的要求及工作安排。

c)请实习单位的有关老师介绍有关制作经验和管理经验。

d)听原技师示范课或跟班听课,请管理人员介绍工作情况,制定管理人员见习计划。

e)在指导老师指导下分析教材,设计方案与试验。

(二),实践实习阶段。

a)实习生在独立钻研教材的基础上撰写详细方案,于制作前两天请指导老师审批签字,否则不准动手制作。

b)在指导老师的指导下,普遍进行试验,指导老师和带队老师应逐一指导,组织学生认真进行评审。

c)同年级的实习生必须相互观摩,观摩后由课题组长召开评审会,认真听取指导老师的意见。

d)实习两周后召开一次实习经验交流会,每实习小组确立一人上一堂汇报课,按实习人数选取2名优秀者参加工艺制作比武。

e)每个实习生完成四个以上设计方案,上交四个标准设计方案。

(三),管理人员实习工作。

a)实习生制定管理人员工作计划,要指导老师审批,在原管理人员的指导下开展管理人员见习工作,要坚持向原管理人员请求汇报。

b)按照实习单位要求,抓好员工日常管理,关心员工,热爱员工,学会做员工深入细致的思想工作。

c)实习结束前召开一次实习管理人员工作交流会。

(四),总结鉴定。

1,实习结束前两天实习生向原管理人员和原技师交回工作,征求意见。

2,写好个人总结,课题组评定意见,于实习结束前两天分别交原技师,原管理人员,单位签署实习评语。

3,返校前一天打扫住室,归还物品,向实习单位领导和教师致谢。

组长:陈红球。

副组长:刘东洋石友源。

秘书:凡兴华。

执行组长:彭晨曦。

美术写生报告【第七篇】

回首过去的一个多月,我们每日与旭日同起,伴着皓月而归。生活充实而有规律。

在实习之前,我迷茫过,压抑过。要成为一个老师,除了知识渊博,说话必会需要一定的魅力。但一直以来,我始终有个无法克服的缺点,在众人面前说话我常会紧张,或是声音颤抖,或是说话太快。因此越接近实习,我心里越紧张。到了实习动员大会上,我们院的指导老师的一句话,留给我很深的感受:实习,我们就是去失败的,去成功的。这句话让我释放了许多。

来到实习学校,见到穿着统一白色服装的学生,特别是第一天就听到一句很真挚的“老师好”,我的心里已平稳了许多,很自然的,接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。

一.教学体会。

我任教初三级的美术。之前在学校的十节微格教学训练,在这里变得有点微不足道。

1.基础技能课。

第一堂课,我抱着敢死的心态,没有紧张。声音自我感觉也比较响亮,而且教的内容是基础技能课,这样的课堂仿佛有个形去抓,目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误,分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气,这让我感觉很实在。

但是,一个星期下来有五节的重复课,不同的班级,有不同的课堂反应,活跃或沉闷。这相当考验老师的应变能力。根据课堂上的反应,我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结:

(1).声调表情是控制课堂气氛的方向盘。

(2).别想着一节课你说完了就了事,那是完了你的事,别忽略了学生。

(3).尽早摸索到学生的实际情况,如接受能力,学习美术兴趣等。

(4).别老在简单的问题上搞太多花样。

(5)学生喜欢实际例子的引导。

于是,接下来的时间,我以这几点去要求自己,在课堂上多了几分自然,也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后,我才发现,原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清楚学生的实际情况。在面对学生的时候,让我有个底。在上课之前,评论分析同学们的作业,可以让课程分阶段性,更加系统性。同学们学习的积极性更高。

2.作品鉴赏课。

可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂,像水中月,雾里花,你知道她的美,却难以展现在学生面前。

在备课阶段,我尽量想象优美的语句,或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛,我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。

而到了真正的课堂上,才发现以上准备的这些,需要你的语言艺术,你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是,我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开,无论是动作,表情或是语调。每一节课,我的指导老师颜老师都全程跟踪。颜老师意见比较简短,她让我注意与学生互动,像这种课留多点时间让学生去说.还有声调没有控制好,整节课就平了。

我抓住这两个意见,反思。的确,几节课,我都上得比较吃力,想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。

接下来,我尝试让学生去说大师的故事,或是怎么欣赏大师的画。有一个男同学给我的印象很深刻,他把达芬奇的画模糊地总结了一下,虽然听起来有点稚气,但着实让我产生了点小佩服,课堂气氛也比较好,那是从他们理解的世界出发,比较容易带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加注意了什么时候用什么声调,适当停顿或留个空白,会让课堂更富有节奏感。

几节课下来,我多了点体会和一些思考。

(1.)课堂就像匹野马,

需要你的点点积累去慢慢驯服。

(2.)要想去感染学生,你必须要有真实的感受。

(3.)教好美术,需要一种情感,这种情感包括你对艺术不断的探索,还有对学生的一份爱心,守护学生的天性并加以引导。

(4.)把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。

3.手工制作课。

最后的一个星期是手工制作课,主要让同学们制作和设计家具模型因为前面的许多挫折,我很早就为这个课做好准备,我努力回想我在初中时对美术课的期望,和那个时候对房子装扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作,我也事先做好了几个范品。我也想着让音乐融进美术课堂,音乐美术本相通。有些音乐就是有种无形的力量,激发着人的情感。

在真正的课堂上,效果都不错。我把初中时的一些幻想陈述或转为提问放在导入部分。这给课堂起了个很好的展开,在展示样品时,同学们的眼睛都亮起来了,气氛达到了预期的效果。在同学们的制作过程当中,我慢慢推放原先准备好的一首节奏轻松的钢琴曲,没有人发问我为什么播放音乐,我也没故意说明。整个课堂情境,轻松流畅。师生能得到较好的交流。上完这个课以后,我发现和同学们的感情更亲切了。一部分同学的作品都不错。看着她们的作品,我仿佛回到了我的中学时代。

艺术是一种语言,艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到:必须注重与学生心与心的交流,尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的感受,讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感,丰富生活、陶冶情操,促进审美能力的提高,能够身心和谐地健康成长。

美术写生报告【第八篇】

下面是本站网友为大家分享的“美术写生报告优推10篇”,欢迎大家阅读。更多相关内容请关注本站实习报告栏目。

日子过得真快,转眼间,实习期就要过去了,还得继续完成自己的实习报告。在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了实习期的工作。回顾这段时间,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高,希望这篇美术老师实习报告可以给大家帮助。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。

通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课,共计19节课,另外还有4节美术选修课,课时量比较大。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。

另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,从短短几句到长长1篇不等,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的美术选修课的教学,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨,完成学校其他工作。

本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动,“英语周活动”,大型“英语剧”表演,“小学部师生手工制作发明展览”等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:

3、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标。

回首过去的一个多月,我们每日与旭日同起,伴着皓月而归。生活充实而有规律。

在实习之前,我迷茫过,压抑过。要成为一个老师,除了知识渊博,说话必会需要一定的魅力。但一直以来,我始终有个无法克服的缺点,在众人面前说话我常会紧张,或是声音颤抖,或是说话太快。因此越接近实习,我心里越紧张。到了实习动员大会上,我们院的指导老师的一句话,留给我很深的感受:实习,我们就是去失败的,去成功的。这句话让我释放了许多。

来到实习学校,见到穿着统一白色服装的学生,特别是第一天就听到一句很真挚的老师好,我的心里已平稳了许多,很自然的,接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。

一.教学体会。

我任教初三级的美术。之前在学校的十节微格教学训练,在这里变得有点微不足道。

1.基础技能课。

第一堂课,我抱着敢死的心态,没有紧张。声音自我感觉也比较响亮,而且教的内容是基础技能课,这样的课堂仿佛有个形去抓,目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误,分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气,这让我感觉很实在。

但是,一个星期下来有五节的重复课,不同的班级,有不同的课堂反应,活跃或沉闷。这相当考验老师的应变能力。根据课堂上的反应,我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结:

(1)声调表情是控制课堂气氛的方向盘。

(2)别想着一节课你说完了就了事,那是完了你的事,别忽略了学生。

(3)尽早摸索到学生的实际情况,如接受能力,学习美术兴趣等。

(4)别老在简单的问题上搞太多花样。

(5)学生喜欢实际例子的引导。

于是,接下来的时间,我以这几点去要求自己,在课堂上多了几分自然,也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后,我才发现,原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清楚学生的实际情况。在面对学生的时候,让我有个底。在上课之前,评论分析同学们的作业,可以让课程分阶段性,更加系统性。同学们学习的积极性更高。

2.作品鉴赏课。

可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂,像水中月,雾里花,你知道她的美,却难以展现在学生面前。

在备课阶段,我尽量想象优美的语句,或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛,我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。

而到了真正的课堂上,才发现以上准备的这些,需要你的语言艺术,你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是,我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开,无论是动作,表情或是语调。每一节课,我的指导老师颜老师都全程跟踪。颜老师意见比较简短,她让我注意与学生互动,像这种课留多点时间让学生去说。还有声调没有控制好,整节课就平了。

我抓住这两个意见,反思。的确,几节课,我都上得比较吃力,想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。

接下来,我尝试让学生去说大师的故事,或是怎么欣赏大师的画。有一个男同学给我的印象很深刻,他把达芬奇的画模糊地总结了一下,虽然听起来有点稚气,但着实让我产生了点小佩服,课堂气氛也比较好,那是从他们理解的世界出发,比较容易带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加注意了什么时候用什么声调,适当停顿或留个空白,会让课堂更富有节奏感。

几节课下来,我多了点体会和一些思考。

(1)课堂就像匹野马,需要你的点点积累去慢慢驯服。

(2)要想去感染学生,你必须要有真实的感受。

(3)教好美术,需要一种情感,这种情感包括你对艺术不断的探索,还有对学生的一份爱心,守护学生的天性并加以引导。

(4)把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。

3.手工制作课。

最后的一个星期是手工制作课,主要让同学们制作和设计家具模型因为前面的许多挫折,我很早就为这个课做好准备,我努力回想我在初中时对美术课的期望,和那个时候对房子装扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作,我也事先做好了几个范品。我也想着让音乐融进美术课堂,音乐美术本相通。有些音乐就是有种无形的力量,激发着人的情感。

在真正的课堂上,效果都不错。我把初中时的一些幻想陈述或转为提问放在导入部分。这给课堂起了个很好的展开,在展示样品时,同学们的眼睛都亮起来了,气氛达到了预期的效果。在同学们的制作过程当中,我慢慢推放原先准备好的一首节奏轻松的钢琴曲,没有人发问我为什么播放音乐,我也没故意说明。整个课堂情境,轻松流畅。师生能得到较好的交流。上完这个课以后,我发现和同学们的感情更亲切了。一部分同学的作品都不错。看着她们的作品,我仿佛回到了我的中学时代。

艺术是一种语言,艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到:必须注重与学生心与心的交流,尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的`感受,讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感,丰富生活、陶冶情操,促进审美能力的提高,能够身心和谐地健康成长。

二.班主任工作体会。

有句话说,天下最小的主任是班主任,管的事情最多的也是班主任。真言。

虽然实习之前看了一些关于班主任工作的书籍。但是在我刚面对一班学生时,我什么方向都没有。

原来的班主任是一位比较严厉的老师,向我介绍了班里的基本情况之后,我便甚少与张老师交流。一切得靠我自己慢慢摸索。

我给自己的定位是原班主任的助手。同学们的第二个领导者。

因为一个美术绘画表演的辅导,我选择了初三3班。18个男生,28个女生。刚开始的感受是女生对于集体活动比较积极,也比较可爱,而男生相对被动些,但是给我的印象很幽默。本班级是美术专业班,学习成绩在全级看来多是中等水平。大部分同学学习积极,学习气氛良好。

面对他们,有种更深的身为人师的责任感,也有一种领导者的感觉。

因为这是一间封闭管理式的完全中学,以艺术教学为主。这就更加考验了班主任在许多细细碎碎方方面面无所不及。在这过程当中,我深深第体会到了作为老师的不容易。

在初阶段,我主要以观察为主,早读,午读,晚修时间去巡班,留意同学们的一举一动,学习状态。渐渐的,每次去的目的更明确。我也渐渐清楚了自己的任务。

多利用在宿舍的时间了解学生,交流沟通,尽早记住学生的名字,这个我完成的比较出色。作为一个班主任,一定要了解班上每一位学生,这样才能做到因材施教。同时,还通过批改周记、作文,中下午有空找学生聊天,课间深入班级,广泛接触学生,与学生进行心与心的交流沟通。通过以上方法,我逐步了解了班内每一个学生,为做好班级辅助管理工作做好了准备。

学校的许多活动都是在我们实习期间举行。这给了我更多的机会去与学生接触,以及锻炼我们的组织与领导能力。我本着对学生关爱,负责的态度很快获得了同学们的信任与依靠。

相处久了,渐渐发现这个班级存在的问题,相当一部分的同学学习比较散漫,有些同学存在互相猜忌的情况,而不清楚现在所处的状态。缺少一个目标。在了解了同学们的基本状态之后,我决定召开一个以坚持,奋斗为主题的班会。

利用网络资源寻找了一个励志短片《启动梦想.成就人生》马拉松竞赛篇。在同学们平时的体育锻炼中拍取一些积极认真的镜头,结合流行曲《最初的梦想》制作了一个视频短片。也结合了品是对同学们的学习态度,生活状态拟定了一份讲话内容。

在这次班会课上,我深刻地体会到了班主任在一个班级里的重要性。那一双双专注的眼神,投入的表情就是对我的肯定。班会课在一阵掌声中结束。心里有种满足。同时也感觉到班主任是一个班集体的中心、灵魂,引导者,平凡而伟大。

美术写生报告【第九篇】

我来到涪陵区第20中学进行为期2个月的美术教育实习。在学校领导和各位老师的帮助下,我完成了由学生向老师的华丽转变。这一路走来颇多留恋,诸多感慨。在实习期间,我既是学生又是教师。作为学生,我虚心求教,不耻下问;作为教师,我兢兢业业,陪感骄傲。我付出了很多,也收获了很多。同时,我还在实习期间做了一次深入的调查工作,是针对涪陵20中美术高考班而言的。为了得到教师和学生的真实想法,我费了一番心思,最终的调查结果对我将来的从业有很大的帮助。

涪陵20中的教学重点是音体美以及日语班。所以,他的教学模式便注重在艺术高考。因为我实习的事美术高考班,所以我只针对美术这一块调查。调查形式是文化调查,根据交谈内容来获得调查结果。

我随机问了高三数个同学,也问了我的指导老师,同时了解了一下高一高二的美术课模式。下面我将。

总结。

三点,这三点是我调查中的主要问题。

一、高中美术教育课程设置不合理。高一高二的美术课为欣赏课,高三美术为专业培训。不少学生认为时间根本不够,虽然高一高二每周末可以画画素描,但只是兴趣,并不以高考为目的。而到了高三,才分出艺术班和文化班,多数同学认为这样半路出家,太过荒唐。而我看重的问题却是,美术专业学生和老师,没有一本相应的由教育局认可的专业书籍教材。本校三个美术高考班,用的是完全不一样的教材,而这些教材也都是一些个人出版的,自己画风味道太浓,不利于教育。不过,综上所述,最大的为题还是学校对美术训练课程安排上的失误。想一手抓专业,一手抓文化,两手抓,两手牢,这样的安排导致文化老师和专业老师两边对学生施压,学生成了夹心饼干,爹不亲娘不爱。每天为了完成老师们布置的文化作业和专业作业天天都要熬夜到2点左右,白天的两节文化课便成为了他们补觉的时间。这是我调查中最严重的问题。

不引人深思。老师所给出的解释是在这样的高考制度下,只有这样才能保证升学率、本科线。

三、高中美术教育指导思想不正确。现在的美术,只有差生学,文化成绩好的老师不让学,家长不同意学。学美术已经成为成绩差的学生考取大学的捷径了,由于美术高考文化分数要求低,为了提高升学率,让成绩差的学生学美术也是近几年来美术考生急剧增多的一个重要原因。而20中,虽然是以艺术类专业为中的教学,但是高三艺术班的学生,成绩都普遍较差。而文化成绩相对而言好点的同学,都任坚持文化学习,不走美术这条路。这些便是我调查所得。

刘师妤。

美术写生报告【第十篇】

1、 了解植物结构特点,运用形状、线条(或色彩)写生完成一幅线描或色彩的植物写生作品。

2、 通过对比、观察植物的活动,发展对写生植物添加和前后空间的处理能力。

3、 体验写生的乐趣,进而更好地欣赏和体会植物的美。

教学重点:植物的结构以及表现手法,启发观察重点,激发观察的积极性。

教学难点:经过观察思考胡用写生的方法进行描绘,注意画面形、色、遮挡等关系。

1课时

(学生)画纸、油画棒、水彩笔、植物图片或盆栽植物。

(教师)多媒体课件、水彩笔、画纸。

1、 导入课题

课件展示图片

教师:“在大自然中,千姿百态的植物给我们带来了勃勃生机,你喜欢那些植物,知道它们的特点吗?”

(引导学生从植物的线条、形状、色彩方面来说一说)

2、 问题讨论

(1) 教师:“哪些离我们近,哪些离我们远?哪些在前,哪些在后?”

“能否找出植物茎干长势的线条?”

“那些地方是有遮挡的?”

(2) 我的画画我做主

请学生说说自己图片中植物的造型,植物的疏密、遮挡、枝干朝向。

可以是学生带的植物照片、盆栽植物,也可以是教师提供的植物照片。

3、 深入探究

(1) 植物的写生步骤。

(2) 向大师学习作。

教师:“植物的造型都一样吗?”

“叶子都有哪些形状?”(可以请学生上来画画)

“植物的颜色都一样吗?”

“画家在绘画技巧上有什么值得我们借鉴的吗?”

(教师小结:遮挡,疏密)

(引导学生观察叶子的造型、整体外轮廓、植物的前后穿插、植物的颜色)

(3) 虚实画法

教师根据学生学情示范写生过程。

4、 欣赏同龄人作品

5、 时间探究

(1) 作业布置:独立完成一幅植物写生的作业。

(2) 构图要饱满,注意遮挡、虚实、颜色的处理。

6、 评价展示

教师集中展示学生的写生作品。

评价要求:构图是否饱满,有无注意遮挡关系,线条是否虚实,颜色运用是否得当。

7、 拓展延伸

在其他载体上画画写生作品,或者周末和父母同学一起外出写生采风。

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