歌曲填词心得体会范文分享【精编10篇】
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歌曲填词心得体会分享【第一篇】
学校:三合口中学。
年级:六年级。
姓名:王怡。
指导:赵双锋。
我曾见过少年特有的青春活力,但现在已是死气沉沉;我曾见过天真烂漫的微笑,但现在已是无奈痛苦的呻吟;我曾见过幸福美满的家庭,但现在已是妻离子散、家庭破裂。
这一切的一切,是自然的灾害吗?还是时间的变迁呢?不,都不是!这无尽的悲剧都源自于它--------毒品。因此,我们要远离毒品。
但想要远离毒品,首先就得了解、认识毒品。毒品不光指海络因,还包括鸦片、吗啡、可卡因以及其它使人上瘾的麻醉剂和精神药品。吸食和注射毒品后,会严重危害身体和精神健康,破坏家庭幸福;诱发刑事犯罪,危害社会治安;危及国家和民族等。
人们对毒品,都是一吸一兴奋,二吸上瘾,三丢性命。辽宁省鞍山市的一对青年夫妇便是血的事实。他们吸食毒品时,三年吸光了包括两幢楼房,一辆出租车在内的百万家产后,又借了80万元的债,致使年迈的老母亲和年幼的孩子流落街头。
不仅在现在,就连在历史上,我国就已深受烟毒的危害,鸦片战争给中华民族造成了惨重的灾难,中国人曾被称为“东亚病夫“。
一件件血的教训,都是因为吸毒,吸毒,给我们的代价太大!珍爱生命,远离毒品。让天空不再灰暗,让疾病不再回来,让社会不再无情,让爱人重回我们身边。
别让毒品终结了我们的生命。
歌曲填词心得体会分享【第二篇】
我对音乐的欣赏体会我从小喜欢听音乐,每当自己生活中遇到不开心的事情时,拿起mp3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲,沉浸在放松的气氛里,自己的心情机会慢慢变得平缓放松,心中的郁结能在音乐中消散。我喜欢音乐,喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉,音乐是个奇妙的殿堂。在大学生涯中的最后一次选修课中,我选择了大学音乐,没有什么特殊的原因,只因为我喜欢音乐。在音乐中,我可以达到忘我的境界,忘却一切烦恼与忧愁。在一个学期的课中,老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识,也让我们欣赏了众多乐曲。通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐。同时,我的艺术修养也得到了很大的提高。
在学习《音乐欣赏》课前,我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。之所以更关注流行音乐,是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。比如周华健的《朋友》讲述的是朋友之间的友情;筷子兄弟的《父亲》描述的是父子的感情,流行音乐更容易让人接受。而对于其它方面的音乐,我则是一知半解,以前我一直觉得民族音乐不好听,或者说是听不懂,不了解。像大多数青年人一样,我喜欢当今的流行音乐,我对港台流行音乐更是趋之若鹜,不喜欢民族音乐,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习,我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了,我国民歌浩若烟海无不给人以美的享受,从中得到丰富的体验,体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同,这也是它们的魅力所在,因为只有这样,音乐的元素才会丰富起来,否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的,歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。这学期的大学音乐课使我开阔了眼界,在音乐课上,我们是以“聆听”的方式进行学习的,聆听是沟通的开始。在整个学习过程中,我觉得老师的角色像是一个导游,引导着我们直接面对音乐,体验音乐,同时也给我们留有想像的空间,这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上,我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲、歌剧、舞剧等等......自从第一次上了音乐鉴赏课,我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身,对于老师所讲的内容,我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习,在音乐方面我也略有所知,了解不同音乐的发展史。无论是古代音乐,还是流行音乐,以及中外艺术歌曲,经过老师的介绍,我们也了解了很多。不像以前总是很盲目的去听歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音乐,把很多经典的音乐遗忘了。
音乐鉴赏课,一堂可以让自己完全放松的课,很喜欢老师的讲课方式,喜欢老师的平易近人以及温柔,对我们的理解和愉悦的生活态度。3节课120分钟的课,老师总能带动大家的听课兴趣,每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听三节的课。第一次听课时,就喜欢老师上课,在老师的推荐下,我欣赏了很多著名曲目。在课上,看到老师展示的我们这学期要欣赏的多到数不清的音乐曲目,我顿时产生了一股满足感,欣赏这么多曲目,不怕音乐素养提不高。可当我真正开始学习如何欣赏音乐,并慢慢体会到音乐欣赏的精髓时,我发现最初的我,真的是个庸俗的人。在老师介绍的民族歌曲里我印象最深的要数《月光下的凤尾竹》,月光下的凤尾竹是一首著名的傣族乐曲,以葫芦丝演奏的版本最为常见;后燕妮、关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本,其他乐器也有过演奏。此歌曲比较容易演唱,只有一小段是比较难唱的。且有许多舞者将其改编成优美的舞蹈,尤其是优雅恬静的傣族舞,风韵十足。你听,竹林中传来了阵阵葫芦丝声,淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁,清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上,把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来,姑娘起身来到水池旁,在月下忘情的轻舞着、旋转着,波光中叠映着她曼妙的身影,月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌,眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿,着一缕花衣,似一个精灵,在月光下泻一地旋转的身影,竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹,远看像一层绿色的雾在舞动,竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外,竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声,在静谧的夜晚愈加缠绵,彼此正倾诉着心中的爱恋。《月光下的凤尾竹》描绘了一个优美的意境,让人沉迷其中!
通过本学期对音乐鉴赏课的学习,我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前,我只是喜欢聆听音乐,享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在,我认识到,音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想,同时又是生活的真实反映。一个学期下来,我不仅聆听了各种各样的音乐,有古典派的,浪漫主义派的,遍及世界各地,也学到了不少音乐知识。所谓的音乐,广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号,声音符号,表达人的所思所想,是人们思想的载体之一;是有目的的,是有内涵的,其中隐含了作者的生活体验,思想情怀;它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐欣赏是人们感知、理解音乐,体验音乐情感的一项音乐实践活动。社会生活中处处有音乐,欣赏音乐已成为人们精神生活的一项重要内容。而大学开设音乐课的目的也在于通过欣赏古今中外名曲名段,扩大学生的音乐视野,培养他们对音乐的感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力。在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐。同时,我的艺术修养也得到了很大的提高。
在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的热爱之情。老师为了让同学们更多地了解音乐这片无边的海洋,决定让大家分组并选择主题进行ppt展示,我们小组合力一起收集资料,在收集过程中我进一步的感受音乐的魅力和辽阔,渐渐地,在那一首首音乐片段中我越发爱上了音乐。音乐真的可以说是上帝赐予我们的福音。她既可以借助歌曲的词表达出人类情感,也能够单纯用旋律的琳琅之音缔造天籁。
音乐课已经快要结束了,在此感谢老师的专业知识的传授,使我从简单的听歌这样肤浅的理解到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变。通过大学音乐这门课,我学习到了有关音乐的基本常识,在老师的教导下,我懂得了如何去欣赏,如何去鉴赏,并深深的感悟了音乐不仅能歌颂人物,描绘景色,还能对人的喜怒哀乐进行描述,激发我们的激情,对人或物的讽刺等等。这些都可以通过音乐完美展现出来。现在我学会了如何去鉴赏欣赏音乐,在以后的生活中,我将在音乐的音符中过得更加多姿多彩我相信,伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的欢迎。
音乐是世界是所有声音的诠释,是生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥无味,生活将死气沉沉没有活力。音乐丰富了我们的生活,陶冶了我们的情操!学习了这门课我明白了音乐的魅力,或许是这样:我们不一定要成为音乐家,但是要懂得怎么样去欣赏也音乐!总而言之,大学音乐这门课程提高了个人的素质和修养,并且对音乐欣赏有了进一步的了解!
读了这本书我觉得现在的音乐教育,就是应该培养学生树立自主学习的意识、创造自主学习的机会、提供自主学习的环境,帮助学生锻炼自主学习的能力、开启自主学习的心智、拓展自主学习的空间。
们自己去争辩;给学生一点权利,让他们自己去行使;给学生一个机会,让他们自己去创编。
音乐新课程不仅对传统音乐教育造成了巨大的冲击,更是给学校的音乐课程带来了全新的变化。长期以来,我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题:诸如课程定位、性质、理价值、理念问题,课程目标、内容问题,教学方法、评价方式问题,以及课程资源的开发与利用,教材的编写与使用等等问题。这些问题不仅关系到基础音乐教育课程建设与发展,在音乐课程改革的进程中,许多专家、学者、研究人员和音乐教师都被当前的一个音乐教育现象所震撼;为什么不能够带给人们无限美好与快乐的音乐,这种尴尬的局面,足以引起所有音乐教育工作者的深刻反思。
在重新认识基础音乐教育时,我们不能不提到《音乐教学大纲》和《音乐课程标准》。这两个指导和规范基础教育音乐课程的文本,并非只是名称与形式的不同。比较和研究《音乐教学大纲》与《音乐课程标准》,我们可以发现传统音乐课程与新音乐课程的本质区别,能够悟出基础教育音乐课程改革的核心所在。即:以《音乐教学大纲》为代表的传统音乐课程是从学科出发,从教师出发,规范和要求教师应教学科中的哪些内容,以及怎样教等等。一言以蔽之,《音乐教学大纲》是面向教师的,体现了“学科中心”、“教师中心”的特点。而以《音乐课程标准》为标志的新音乐课程则展示出基础教育课程改革最关键的变化,那就是鲜明地提出了基础教育应以“学生发展为中心”。因而,面向学习者,从学生的心理逻辑、音乐经验和实际需要出发,指导与规范学生在基础教育阶段学习哪些音乐内容并达到什么标准,如何学习,以及教师应怎样引导、促进和评价学生的学习等等,则是《音乐课程标准》最为显著的特征。
随着基础教育课程改革进程的迅速推进,越来越多的音乐教师将面对新的音乐课程。因此,了解我国音乐教育的发展状况与基础教育课程改革的背景,学习音乐新课程的基本理念,熟悉音乐新课程的教学领域,掌握与运用音乐新课程的教学设计、教学策略、教学评价和现代教育技术等等,音乐教师所迫切关心的课题。这些课题,虽然有些属于新课程教学法的内容,而有些则更适合新课程教学论的范畴,研究和编写立足于指导音乐新课程实践的教学法类书籍会更加有利于音乐新课程的实施。
一、听课情况:
南湖中学席黎明老师执教七年级的《凤阳花鼓》,教师依据以审美为核心、以兴趣爱好为动力的基本理念,精心设计了教学内容,学生从连线的复习题开始,引出凤阳花鼓,然后以多媒体创设的情境画面带领学生进入到凤阳花鼓的故乡------凤阳,很自然地切入本课课题《凤阳花鼓》.接着老师向学生介绍了凤阳历史以及凤阳花鼓的来历。接着用多媒体展现歌曲的歌词,学生朗读歌词,使学生在活动中熟悉了歌曲。为歌曲的学习奠定了基础。教学的思路比较清晰始终围绕着本课的主题。
不足和建议:
1、在做节奏练习前对五声音阶没有明确说明,学生不明白五声音阶的组成和来历,也就不会唱,在练习的时候没有明确演唱出来;教师应根据音乐学科特点,使学生的学习符合音乐的规律,无论是节奏练习或是学习歌曲,必须要明确歌曲特点的前提下才能进行。
3、用自己喜欢的方式和分组表演表现的设计发生冲突,因为不可能。
一小组中所有人都喜欢同一种方式,教师要真正从学生的角度出发去设计问题,二、阳川中学刘建丽教师也执教七年级的《凤阳花鼓》,教学目标明确、教与学双方都有高度的积极性。教师设计了闯关游戏创设情境,精心组织教学过程,使学生学习活动多样化。
问题和建议:
1、在授课的过程中逻辑有些混乱,对五声音阶的介绍在前面练习了,在后面无需重复,这样显得有些调理不清。
2、对凤阳花鼓的介绍过于简单,对民间的艺术行为交代浅薄,激不起学生对民间艺术的热爱,达不到这节课的效果。
3、对学生的评价不客观。学生在独唱歌曲时,对学生的评价只是看到了好的地方,对学生不足的地方没有指正,这样使学生对错误的唱法误以为真,影响了教学效果。
4、没有准备花鼓,使学生缺乏实践。从这节课的许多地方可以看出,教师很努力想上好课,但音乐课堂的教学经验有限,限制了教学效果的落实必须努力提升自己的教学经验和能力,否则无法上好音乐课。
姓名:吴亮学号:2012210388班别:建专12班。
通过学习音乐课,我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想:每个人的经验、禀性不同,所对其体会也各不相同。犹如一杯清水,不同的人的品尝味道也不尽相同吧。
对于儿童来说,音乐是他们的交流方式,情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达,鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期,我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子,常去效仿其他人,对于他们,我们从“游戏”入手,将孩子们天性——玩(游戏)转向——用心去“玩”,去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败,是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老,最自然的音乐表现形式,是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题,关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧,但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己,情感得到充分宣泄的儿童,他们容易解脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力。
在音乐教育活动中进行品德教育,就要选择能结合幼儿生活实际的教材,让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵,以达到教育目的。
在学习了音乐课的基础之上,让我也接触了乐理知识!原来也接触过一些,不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。
要在以后的教学过程中,弹琴是基础!
我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅,但我始终牢记:音乐教育重要的不是“教”。在教育孩子的同时,我也从中获益良多。让我在音乐教育理论上有了进一步的提高,也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。
歌曲填词心得体会分享【第三篇】
《心得体会》是一首深具情感的歌曲,体现了人们在生活中面对各种困难和挫折时的积极心态与战胜恶劣环境的能力。这首歌曲的优美旋律和动人歌词,让人们勇敢面对困境,重新审视自己的内心世界。下面将从歌曲的背景、歌词内容、情感表达、启示意义以及对这首歌曲的个人心得体会等方面,详细阐述《心得体会》这首歌曲所传递给我们的信息。
首先,这首歌曲背后有着一段鲜为人知的故事。据歌曲创作者透露,灵感来源于他在某个深夜里居住在城市的中心地带,感受到孤独和困惑的心态。他通过将自己的经历和感悟融入歌词中,创作出了这首《心得体会》。这段背景使得歌曲更具生活化的表达,使人们更容易与歌曲产生共鸣。
接着,让我们来看看歌词中所传递的内容。歌曲以扣人心弦的旋律和简洁而深刻的歌词,描绘了一个人在困境中的挣扎和决心。从歌词中可以感受到歌手对于人生困境的真实痛苦的抒发,以及在逆境中追逐梦想的坚定信念。例如,歌词中“破碎在憧憬里,切割着耳膜的声音,踏着星汉下行路”表达出了面对挫折时的无奈和内心的痛苦,同时也展现出了一个积极向上的力量,鼓励人们一步一步追逐自己的梦想。
接下来,这首歌曲巧妙地运用了音乐语言,将情感表达得淋漓尽致。旋律起伏跌宕,带有一种坚韧而又动人的力量,令人战胜困难。歌手独特的嗓音,以及歌曲中的音乐配器精湛的技巧,更加凸显了歌曲所要表达的情感。当你闭上眼睛,聆听这首歌曲时,你会被它所传递的力量深深感动,仿佛自己的内心被激发出一股不可思议的勇气。
此外,这首歌曲中蕴含着一些启示意义。它教会了我们面对困境时要保持坚定的信念和积极的态度。每个人都会经历人生的起伏和挫折,但正是这样的困难才能培养我们的坚韧和勇气。只要我们拥有积极向上的心态,我们就能够战胜任何困难,获得自己想要的幸福。
最后,我要说说对这首歌曲的个人心得体会。对我而言,这首歌曲是我在困境中的一盏灯,给了我信心和力量。每当我遇到挫折和困难时,我都会静下心来聆听这首歌曲,歌声似乎告诉我要坚信自己之后便能战胜任何困难。这首歌曲的存在,让我感受到了生活中的温暖和希望。它让我明白,困难只是暂时的,只要我们保持信心和勇气,我们就能够走出困境,迈向成功的彼岸。
总之,《心得体会》这首歌曲通过优美的旋律和动人的歌词,传递了积极面对困境、追逐梦想的力量。它不仅是一首动听的歌曲,更是一种精神的鼓励和灵感的源泉。让我们在生活中遭遇困难时,时刻记得这首歌曲所传递的信息,坚守信念,勇往直前。相信这样的信念将使我们在人生的旅程中走得更远,更坚强。
歌曲填词心得体会分享【第四篇】
歌曲是人类文明发展的一个重要组成部分,歌曲透过音符和歌词的表达,将不同的情感和思想传递给听众。每个人喜欢的歌曲不同,这与我们个人的经历和情感有着很大的关系。对于我而言,歌曲是我生活中不可或缺的一部分,我经常会通过歌曲表达自己的情感和思考。
第二段:歌曲的灵性和意义。
歌曲不仅是一种娱乐和消遣的方式,更是一种能够让我们感受到人类情感和灵性的艺术。例如,当我听到一首感人的歌曲时,我的思维和情感会随之产生变化,我会感到很放松,心情也会得到极大的宽慰。歌曲能够让我们远离繁琐的生活和工作,引导我们更好地理解人类内心的感受和情感。
第三段:歌曲能够改变我们的情绪。
听到一首歌曲会让我们处于不同的情绪状态,例如有些歌曲能够让我们得到愉悦和放松,而有些则会让我们感到忧伤和悲痛。在我个人的经历中,当我感到压力和困惑时,我通常会听一些激励人心的歌曲,来振奋自己的精神。而当我感到孤独和伤心时,则会听一些慰藉和温暖的歌曲来安慰自己。
第四段:歌曲传递的信息和价值观。
歌曲不仅提供了音乐和歌词,还能传递给我们一些深刻的文化,价值观和思想。例如,一些歌曲反映了社会问题和挑战,提醒我们应该对待他人和环境,保持良好的道德和价值观。一些歌曲鼓励人们应该积极面对挑战,勇敢地追求自己的目标。歌曲时时刻刻地成为人们生活中的一部分,它们向我们传递一些非常重要的价值观和思想。
第五段:结论。
歌曲是一种令人满足和愉快的艺术形式。它们拥有深刻的文化内涵和价值观,能够改变我们的情绪和灵性,让我们遇到挑战时能够保持积极的心态。每个人都有自己独特的音乐口味和喜好,通过聆听自己喜欢的歌曲,我们可以更好地理解自己的情感和思考,并且找到一种适合自己的方式来面对生活中的挑战。
歌曲填词心得体会分享【第五篇】
填词是一种特殊的艺术,需要有扎实的词汇储备和极高的语言表达能力,只有把握好表达的情感,才能填好一首动听的歌曲。在我尝试填词的过程中,我深深地体会到了许多心得和体会。
第一段:靠自己的语感寻找切入口。
词曲之间的很多互动,都来自于歌词与曲调之间的互动。因此,一个好的歌曲应该歌词和曲调之间完美的融合。为了实现这一目的,词作者可以从曲调出发来寻找灵感。对于词怎么写这个问题,很多词作者会告诉你,其实并没有方案可循,只有自己的语感可以帮你找到一个切入口。
第二段:要有深度的思考,打造更有表现力的歌词。
一首好歌不仅仅在于旋律优美,更在于歌词含义深刻。要想打造出可听性高、情感层次丰富的歌词,就要有深度的思考。作者需要准确地把握歌曲的情感主旨,支配情感主旨,用众多的感官刺激去打动听者的心灵。这样歌曲才具有可听性与深度,才能打动人心。
第三段:真正理解“词到心灵”这个词汇。
懂音乐的人都知道歌词的重要性,那些能够真正传达出情感的歌词,更能够影响听众,让他们心灵受到震动。词到心灵这个词汇并不是轻易就可以领会的,只有真正深层次的理解了词与歌曲之间的关系,才能将词填写的恰到好处,成功地把歌曲带给听众。
第四段:要有扎实的文学和音乐基础。
填词需要有扎实的文学和音乐基础,许多成功的音乐人都具备了这样的基础。文学基础能够帮助词作者把握好词语之间的关系,形成富有层次感的表达,而音乐基础则可以帮助词作者在曲调之间找到更多的灵感,同时还可以在填词的时候更加灵活自如。
第五段:堆砌对歌曲并没有太大的贡献。
写歌不是考试,不需要尽可能地去表现自己的才华,也没有必要把词语堆得很高,只要抓住核心,讲好故事就好了。在填词的时候,最需要注意的是与歌曲风格的协调,这样才能让歌曲的含义传达得更加出色,同时也能让听众从歌曲中感受到最真切的情感。
填词必须得有灵魂,不然就成了一个贫瘠的旋律。要写一首有力度、有温度、有深度的歌曲并不容易,需要作者用心、精心描写,让听众能够把那些前所未闻的情感体验较为开拓的心灵深处。在写歌的时候,一定要有严谨的态度和扎实的基础,让自己的歌曲可以成为听众心中的味道。
歌曲填词心得体会分享【第六篇】
填词是一种动人心弦的艺术形式,它具有很高的难度和创新性,让人领略到了人类文化的多彩和多样性。填词需要有深入的文化底蕴、优秀的语言表达能力和情感的共鸣,只有把握了这些要素,才能让词作更加动人,更加有灵魂。在填词的过程中,我总结出了一些心得体会,希望与大家分享。
首先,要有一定的词汇储备和理解力。填词是一项需要素材的工作,只有在平时积累了有关的词汇和知识,才能在填词时游刃有余。同时,对于不确定的词语,要做好较为谨慎的选择,以避免造成不必要的歧义和误解。在此基础上,阅读别人的历史和小说,学习诗歌和歌谣等文学类别,也能丰富我们的知识储备,收获一些启发和创意。
其次,要深入了解填词的主题和情感。填词需要传达出一些具体的情感,例如喜悦,沉思,爱与恨等等。在选定主题后,需要对主题进行深思熟虑和感性理解,以此为题材创作出更为精准的词作。要注意的是,在这个过程中,建议应将自己的感受或生活中遇到的事情融入其中,在造词时获得灵感。
第三,要注意创意和文化融合。填词需要有较高的创新性,尽量不做重复或过时的词汇。在写作的过程中,我们可以想象经典或先贤名言的形象意境,在优美的语言下展现出精神世界或内心世界的有趣面貌。更进一步地,可以将国家民俗、传统文化、文物景观以及一些特殊场景融入其中,让填词更为有深度和广度。
第四,要讲究语言表达和修辞手法。填词需要有细腻的语言表达能力和独到的修辞手法,为作品营造更加优美和高雅的语言氛围。可以尽量利用押韵、借用以及句子的平仄和脚韵等一些技巧,达到较高的语言美感。同时,要有明确的表达和鲜明的意境和形式,留给读者更多的想象和情感共鸣空间。
最后,要找到适合自己的风格和个性。每个人都有独特的视角和生活经验,需要通过找准自己的风格和个性,才能在填词中获得更为成功和满足的体验。在创作中,要关注自己的语调和用词习惯,较真实地表达自己的想法和情感,使得词作更能够符合自己和读者的心理预期。
总之,填词是一项需要技巧和拼搏的艺术形式,只有找到适合自己的创作方式和技巧,并一次次的积累经验,才可能在填词中获得真正的进步和成长。希望我的一些心得体会,能为各位填词者的创作之路带来一些实质的帮助。
歌曲填词心得体会分享【第七篇】
歌曲作为一种文艺形式,一直以来都是人们生活中不可或缺的一部分。无论是经典的老歌,还是现代的流行曲,每首歌曲都有着独特的音乐和歌词,能够触动我们的情感,唤起我们的回忆。因此,听歌成为了生活中的一件美好而有意义的事情,它能够给我们带来很多的感悟和启示。
第二段:精神感悟。
很多歌曲都蕴含着深刻的精神感悟,能够帮助我们更好地了解自己,认清自己的真实想法和追求。例如《青花瓷》这首歌曲,唱出了一种关于人生和爱情的哲学思考:“人生若只如初见,何事秋风悲画扇,等闲变却故人心,却道故人心易变。”这句歌词用简练而深刻的语言表达了人生的无常和多变,让人不得不思考人生的意义和价值。
第三段:情感体验。
歌曲中的情感体验让人倍感真实和动人。有些歌曲让人泪流满面,有些歌曲则让人情不自禁地跟着唱起来。例如《我的世界你曾经来过》这首歌,通过细腻的歌词和动人的旋律,将一个深爱过却分开的恋人之间的故事娓娓道来,让听众感同身受,收获了深厚的情感共鸣。
第四段:思想启示。
一些歌曲能够为我们带来启示和思考,让我们能够更好地认识自己和生活。例如《敢爱敢做》这首歌,它通过歌词中的积极能量和坚定信念,告诉我们要敢于追求自己的梦想,敢于挑战自己的极限。这些思想启示鼓舞着我们,让我们更加勇敢地走好自己的人生道路。
第五段:总结。
通过对歌曲的感悟和体会,我们可以看到,歌曲不仅仅是一种音乐艺术,更是一种思想和精神的传递。每一首歌曲都有其独特的魅力和价值,能够带来思想上的启示和情感上的体验。因此,在我们的生活中,要多听歌、多体会,让音乐成为我们生活中的美好陪伴。
歌曲填词心得体会分享【第八篇】
歌曲是一种富有感染力的艺术形式,在人们的生活中起到了不可替代的作用。每一首歌曲都有它独特的风格和音乐特点,但是无论风格或音乐风格如何,它都可以让我们和歌曲产生共鸣。这篇文章将探讨如何从歌曲中产生纯真的情感,并引导我们如何从歌曲中感受到深意和包容。
第二段:音乐的力量。
音乐有着非凡的力量,它可以让人们忘却烦恼,舒缓心情。每一首歌曲都有其独特的节奏和旋律,可以引导我们的电荷,并让我们深入感受到歌曲所表达的情感。因此,在欣赏歌曲时,我们可以放下一切,全心全意地沉浸于其中,从而体验到音乐的疗愈力量。
第三段:歌曲与情感。
歌曲与情感是相辅相成的,它们也有着密不可分的关系。每一首歌曲都有着它不同的情感表达,比如爱情、友情、灵魂、回忆等等。当我们沉浸于歌曲的情感中时,我们因为歌曲所表达的情感而更深刻地理解我们自己。此时,歌曲已经不只是音乐的形式,而是和我们产生了深层次的感情联系。
第四段:歌曲的包容。
每一首歌曲都有它的乐器和歌词,而这些元素能够让我们感受到它的包容性。在你的感受中,歌曲充满了许多不同的音乐元素,它们有时会相互融合,也有时会相互碰撞。如此就能感受到歌曲的包容性,从中得到内在的平静感。
第五段:歌曲的交流。
歌曲是一种交流方式,不同的国家,不同的语言和不同的文化产生的音乐也不同。但无论文化和语言如何,歌曲都能跨越文化和语言的界限。当你发现一首歌曲能引起共鸣时,你就开始会感受到歌曲的交流方式,这种跨越文化和语言的交流让我们人与人之间变得更加亲近。
结论:
歌曲是一种独特的艺术形式,让我们从中产生钻石般的情感和感悟。歌曲的包容性和交流作用,可以让不同的人集中讨论和沉浸于歌曲中,让我们从中感受到心灵深处的魅力。如果我们能够跨越文化和语言的界限,通过共同的音乐使人们更加互相理解和互相接近。在这样的艺术形式中,我们可因它而变得更加得以对自己更多的了解以及对世界的认识。
歌曲填词心得体会分享【第九篇】
填词是一项具有挑战性和创造力的音乐创作方式。填词不仅要符合音乐的节奏和曲调,还要表达出歌曲要表达的情感和主题。填词需要作者有一定的敏感度和创作能力,并需要不断的练习和尝试。在填词创作中,我也积累了一些心得体会。
第二段:理性思考。
填词并不是凭空捏造,而是需要有一个切实的故事和情感来支撑。因此,在填词之前,我们首先需要理性思考,明确歌曲的主题和情感表达的方向。只有这样,我们才能更好地填出符合歌曲主题和情感的歌词。
第三段:灵感来源。
在填词中,灵感来源十分重要。我喜欢去观察生活中的细节,可以从一些平凡的事物中找到灵感。同时,也可以从阅读、旅行、交流等方面寻找灵感。只有保持灵感充沛,才能在填词时更加游刃有余。
第四段:运用技巧。
填词虽然要有灵感,但也需要借助一些技巧。比如,多听音乐,模仿一些经典的歌曲或者自己喜欢的歌曲。同时,掌握一些常见的歌词写作技巧,比如运用修辞、用词准确、不拘泥于字面意思等。运用技巧,可以让歌词更加有吸引力同时也更加能够引起听众的共鸣。
第五段:不断提高。
填词是一个不断提高的过程。在填词时,我们需要不断思考和反思,发扬自己的优点,同时也不断地提高自己的写作技巧和对音乐的理解。只有不断地付出和努力,才能在填词中追求更高的创作、卓越的表现。
结论:
填词是一项需要灵感、技巧和努力的艺术。通过理性思考、灵感来源、技巧运用和不断提高,我们可以在填词创作中获得更多的成功和感受。同时,填词也可以让我们更好地了解音乐和表达自己的情感。希望每个爱好音乐和创作的人都能在填词中发扬自己。
歌曲填词心得体会分享【第十篇】
音乐是人类文明的重要一环,它有助于情感的宣泄和思想的输出。好歌曲能够触动人们的内心,引发共鸣,并给人以力量和启示。然而,在当今音乐市场,水平参差不齐,能够被称作好歌曲的作品越来越少。本文将探讨好歌曲所带来的心境变化,并剖析好歌曲能够引发共鸣的原因。
第二段:好歌曲传递情感并引发共鸣。
好歌曲往往能够通过动人的旋律和歌词,传递情感,引发人们的共鸣。无论是喜悦还是悲伤,好歌曲能够将情感娓娓道来,打动人心。例如《爱情转移》,歌词中流露出的失落和爱情的迷茫,让人们在面对感情问题时找到情感寄托。好歌曲的旋律和歌词的配合,使得人们在聆听中产生情感交流和共鸣。
第三段:好歌曲给予人们力量和启示。
好的歌曲不仅仅是情感表达的载体,也给予人们力量和启示。它们鼓舞着人们勇敢面对困难,提醒人们追求内心渴望。李宗盛的《匆匆那年》就是一首具有启示意义的好歌曲。歌曲中描述了青年时代的迷茫和回忆,激励人们珍惜当下,勇敢追寻自己的梦想。好歌曲通过情感的宣泄和思想的启示,为人们带来力量和指引。
好歌曲不仅仅对个体有着积极的影响,也对整个社会产生影响。它们能够引发社会的共鸣,推动社会变革。例如《春天里》这首歌曲,让年轻人表达了自己的想法和对社会的关注,成为了一种时代的标志。好歌曲不仅能够引起人们的共鸣,还能激发爱和正能量,使社会的氛围更加积极向上。
第五段:对好歌曲的期待和呼唤。
在当下音乐市场充斥着重商业化的作品的同时,好歌曲的质量也在逐渐下降。我们期待音乐人更加关注音乐的内涵和对人们情感的触动,以创作更多好歌曲。同时,我们也呼唤政府和社会的关注,提供更好的艺术环境和创作空间,让好歌曲能够得到更多的关注和传播。
结尾总结:好歌曲有着深远的影响力,它们能够引起人们的共鸣,给予人们力量和启示,也推动社会的变革。我们期待更多好歌曲的出现,让音乐成为人们生活中不可或缺的一部分。