书法教学心得体会范文热选（精彩8篇）

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书法教学心得体会【第一篇】

书法是我一直以来十分喜爱的艺术形式，我在大学期间选择了书法教学作为我的专业，并在毕业后成为一名书法教师。多年的教学经验让我受益匪浅，也积累了一些宝贵的心得体会。在这篇文章中，我将分享一下我对书法教学的心得体会，希望能对其他书法教师和书法学习者有所帮助。

首先，我认识到书法教学需要有良好的教学设计。在每一次书法教学中，我都会认真准备教案，确保教学内容有条理、清晰、易于理解。我会根据学生的不同程度和需求，设计不同难度的练习题和教学活动，以满足每个学生的学习需求。此外，我也会根据学生的学习进展，及时调整教学计划，确保每个学生都能够逐步提高。

其次，我发现耐心对于书法教学非常重要。书法是一门需要大量练习的艺术，学习者需要不断地重复练习才能够掌握基本的笔画和结构。然而，许多学生在初学阶段往往会遇到困难和挫折，他们可能会觉得自己进展缓慢或是书写的字不够美观。作为书法教师，我的任务不仅仅是传授知识，还要耐心鼓励和指导学生，帮助他们克服困难，并鼓励他们坚持下去。

另外，我还认识到书法教学要注重培养学生的审美能力。书法是一门以美为目标的艺术，学习者需要通过欣赏和感受优秀的作品，培养自己的审美能力。因此，在我的教学中，我会引导学生观摩名家的作品，学习他们的笔法和字形，同时也鼓励学生在课后自行欣赏和研习书法作品，提高自己的审美水平。我发现，通过培养学生的审美能力，他们不仅能够更好地欣赏书法艺术，还能够在自己的实践中提高字的美感和艺术表现力。

此外，我也深知书法教学需要倾听学生的声音。每个学生都有自己的学习特点和需求，作为教师，我需要尊重学生的个性，倾听他们的意见和建议。在教学过程中，我经常鼓励学生积极发表自己的观点，提出自己的疑问，并给予他们充分的回应和解答。通过与学生的互动，我能够更好地了解学生的学习需求，并针对性地做出调整，提高教学效果。

最后，我相信书法教学需要激发学生的创造力。书法是一门艺术，它追求的是个体的独特性和创造性。因此，在我的教学中，我会鼓励学生在练习中发挥自己的创造力，尝试不同的笔法和布局，帮助他们培养自己的风格和个性。同时，我也会提供一些创意的教学活动，如书法比赛或展览，激发学生的学习热情，增加他们学习的乐趣。

总之，书法教学对我而言是一项极具意义的工作。通过多年的实践，我深刻认识到书法教学需要有良好的教学设计、耐心、注重审美能力、倾听学生的声音以及激发学生的创造力。我希望我的心得体会能够对其他书法教师和学习者有所启发，促进书法教育的发展和提高。

书法教学心得体会【第二篇】

书法是中华民族独特的艺术形式，具有悠久的历史和博大精深的文化内涵。作为一名书法教师，我有幸长期从事书法教学工作，通过多年的实践积累，我深深地感受到书法教学的重要性和魅力。在这篇文章中，我将分享我在书法教学中的心得体会，以期能够为广大读者提供一些有益的思考和参考。

首先，我认为书法教学必须注重基础。书法是一门技艺，它需要学生扎实的基本功才能够有所创作。因此，在教学中，我始终坚持让学生打好基础，掌握好笔画的结构和笔顺。通过反复的训练感受字型的骨骼，了解字体的发展历程，并培养学生的观察力和形象思维能力。只有打好基本功，才能在以后的创作中有所自由发挥。

其次，书法教学需要激发学生的兴趣与创造力。书法作为一门艺术，不能仅仅停留在技巧的层面上。我常常鼓励学生在模仿传统经典作品的同时，注重表达个性和创新。我引导学生去观察世间万物，感受自然风景的变幻和人生百态的多样。通过学习表现形式和创作方式的多样性，培养学生的审美情趣和独立思考的能力，从而使他们在书法创作中能够有更多的可能。

第三，书法教学需要注重情感的培养。书法是一门既富有技巧性又具有情感内涵的艺术。在教学中，我常常引导学生通过练习书法来调整情绪，寻找身心的平衡。通过感悟每一个笔画的起伏变化，学会用笔墨展现内心的思考和情感的表达。与此同时，我也鼓励学生通过书法与自然和谐相处，感悟万物有灵之美。唐代书法家王羲之曾说：“心境美，字必美。”情感美与字美相辅相成，共同构成一幅作品的魅力。

第四，书法教学要注重培养良好的习惯和品格。书法的习字需要悉心练习，需要学生保持坚持的毅力和耐心。在教学过程中，我常常鼓励学生养成每日练字的习惯，将书法纳入日常生活。练字过程中也要求学生保持冷静和专注，培养他们积极向上的心态和乐于助人的品格。书法教学不仅仅是培养学生的艺术修养，更是培养学生全面发展的过程。

最后，书法教学需要注重实践与体验。书法教学不能仅仅停留在理论的层面上，更要通过实际操作和亲身体验来提高学生的技能和素养。在教学中，我经常组织学生到展览、考察等活动中去感受现代书法的发展和变化。我也鼓励学生多进行创作，不断挑战自己，从实践中不断提高自己的技法和创作水平。只有不断的实践和体验，才能真正领悟到书法的魅力所在。

综上所述，书法教学是一项富有挑战性和魅力的工作。在我多年的书法教学实践中，我越发深刻地意识到书法教学的重要性和影响力。通过注重基础、激发兴趣、培养情感、提倡习惯和注重实践，我们能够培养出更多的书法爱好者和优秀的书法艺术家。我相信，只要我们坚持不懈地努力，书法教学会在未来继续发扬光大，为人们带来更多的美与快乐。

书法教学心得体会【第三篇】

近年来，书法越来越受到人们的关注和喜爱，参加书法班成为许多人提高修养的途径之一。本人有幸参加了一家专业书法班的学习，并从中获得了不少心得体会。在这篇文章中，我将结合自己的经历，以五段式的方式分享我对书法班教学的认识和感悟。

书法是一门有着悠久历史的艺术形式，它不仅是一种文字的表达方式，更是一种审美的体验。参加书法班的学习，不仅可以提高书法技艺，还能开启心灵的窗户，培养审美情趣。书法班教学是一种系统而专业的学习方式，能够帮助学员们系统学习书法的基本功和技巧，了解书法的精髓和内涵。因此，书法班教学在现代社会中具有非常重要的意义和价值。

书法班教学的初衷是传承和发扬传统文化艺术，因此，教学方法和教学氛围的建立至关重要。一个好的书法教师应该具备丰富的书法功底和教学经验，能够针对学员的不同水平制定合适的教学计划，并运用多种教学手段提高学员的学习效果。此外，教室内的氛围也非常重要。优质的书法班应该创造宽松、积极的学习环境，鼓励学员们相互交流、互相学习。只有这样，学员们才能在良好的氛围中获得更好的学习效果。

三段：个性化的指导和培养学员的独立思考能力。

虽然书法是一门继承性强的艺术，但每个人的书法风格和特点都是独特的。因此，个性化的指导非常重要。教师们应该根据学员的特点和需求，针对性地进行指导，在尊重学员个性的前提下发挥其潜力。此外，书法班教学也应该培养学员的独立思考和创作能力。学员们应该被鼓励不拘泥于传统，发挥自己的想象力和创造力，在书法创作中表现出个人的独特性。

四段：注重基础和坚持实践的重要性。

书法是建立在扎实的基础上的艺术形式，因此，书法班教学应该注重基础的夯实。学员们应该从基本笔画和构图开始，逐渐掌握各种字体的特点和要领。同时，书法班教学也应该鼓励学员们坚持实践。只有通过不断的练习和实践，学员们才能夯实基础，提高书法水平。因此，教师们应该给予学员们足够的练习机会和支持，让他们有充分的时间和机会去实践和提高。

通过参加书法班的学习，我获得了许多收获和影响。首先，我的书法技艺得到了大幅度提高，我不仅学会了如何运笔如飞，还学会了如何运用丰富多样的字体来表达情感。同时，书法班教学也培养了我的耐心和毅力，教会了我如何面对困难和挫折。最重要的是，参加书法班教学让我更深入地了解到中国传统文化的博大精深，让我对传统文化有了更深的热爱和敬仰之情。

总结：通过参加书法班的学习，我深刻体会到了书法班教学的重要性和价值。优质的书法班教学应该建立良好的教学方法和教学氛围，注重个性化的指导和培养学员的独立思考能力，同时注重基础的扎实和坚持实践。参加书法班教学不仅可以提高书法水平，还能培养人的修养和审美情趣。希望越来越多的人能够参加书法班的学习，感受到书法艺术的魅力和内涵。

书法教学心得体会【第四篇】

讲座，是由教师不定期地向学生讲授与学科有关的科学趣闻或新的发展，以扩大他们知识的一种教学活动形式。下面给大家分享听书法讲座的心得体会，欢迎借鉴！书法讲座心得体会1。

7月20日，受妻子的影响一起去听了一场书法讲座。那应该是级别很高的书法论坛，从主办方中国书法家协会、省文联就可看出，妻还说这几天有香港、大陆等大学的著名教授主讲，在我大半天的听讲中苏大的著名书法博导、苏州市书协主席华人德先生自始至终在主持与串词。

上午是香港大学的艺术系主任莫家良教授主讲《从北山堂收藏谈中国书法史的若干问题》，“北山堂”是已故香港著名企业家、收藏家利荣森的私家堂名，其收藏中国文物甚为丰富，尤以中国书画最为著名，其中大部分已惠赠中大文物馆，莫教授对捐赠的百余件书法作品进行了很深刻的研究，从他今天讲的三个方面对于我这样的书法门外汉也能有所感受。书法与传承，列举的第一件作品是中国南宋第4位皇帝宋宁宗的《楷书为坤宁生辰书诗》，莫教授认为皇帝书法一般都较受书法界重视，加上宋宁宗的书法作品较为罕见，而这首诗是由宋宁宗书写送给生日的太太，从多件作品的对比中可以发现其手迹是传承于宋高宗书风，期间展示了多幅作品说明书法中的传承；书法与人品，其中介绍的两件作品印象颇深，两件长卷分别是明代书法家王宠《行书借条》，以及明末清初周茂兰为报父仇而用鲜血写成的《血疏贴黄稿》，一件是不起眼的借条，一件是已渐淡的鲜血书法，但后来有那么多的著名书家与名人为其题跋，其意义已超越了书法本身，是书法与人品的最佳诠释；书法与生活，莫教授列举了许多书法家在出好作品的过程的书写环境及心境，继而论证了书法与生活的密切关系。因为莫教授自身的深厚造诣、又是对这些藏品的深入研究，所以可以娓娓道来、可以深入浅出把深奥的内容讲透，这是像我这样的旁听者听后对书法知识的一点感受。

中午没有休息，在这样一个诱人的场所——平望玫瑰园转了一大圈，满园绿化，步步成景，绿荫之处散布着一个个会馆，会议、休憩、讲坛、养身、修心之好去处。

下午浙大艺术与考古研究中心主任缪哲教授主讲《重访“楼阁”》，他讲的关于汉代建筑（孝堂石祠“楼阁拜谒图”）的意义值和表现等，由于与之相隔甚远，很那听懂，听及一半就悄悄退出，但还是能看到全场听者此起彼伏地在用手机、相机拍摄幻灯展现的图片，气氛甚是热烈。

讲坛的听者来自全国各地的书家，也有大学学习书法的学生，大家对之的痴迷犹如朝圣，这样的级别、这样的规模、这样内涵丰富的讲坛在苏州已经举办了四次，这是一个文化名城的需要和重视，更是一批书法精英对苏州书法、文化之培植的热情与信心。由此想到了我们的教育，可以说我们的每个层面都在说如何重视教育，当然硬件的投入已经可以看到众多的佐证，但软件的关注远远不足，没有好的方式方法，没有多少的热情注入，有的只是口号与命令之类的空洞。像暑期中也有各级各类的培训，但这样的培训会有多少的吸引力，能不能让大部分的教师听着而痴迷于其中？我听说教育的培训投入应该相当可观，然高质量的讲坛却很难与普通老师谋面，这也许与组织者有一定关联，大学有许多知名的学者，民间也有众多的高手，而我们普通的老师却很难听到他们的声音，有时听到的也只是些味淡意空的内容，于是只能是昏昏沉沉而毫无引力可言。最近出现这样一种现象，民间组织，邀请到某某著名人士、专家教授，收费也很高，但真正的效果如何，也只有天知道。其实众多的老师还是希望能有一些充电的机会，只是我们的组织者能否以方便为重，能否为老师“投其所好”？如果能像书法讲坛那样，每年能请到几位有实力、有内涵、通地气的人士前来为一方的老师讲讲、聊聊，其得益的肯定比造一幢豪华的教学楼更大、更重！

10月19日，上周五下午，我聆听了基础部戴鸿远老师开设的《书法欣赏和训练》讲座，受益颇深。

书法是很美的一种艺术，闲暇之余练练书法，也是一种修身养性的好方式。学好书法也是需要花很多时间的，学习它可以了解更多的书法知识写字技巧，还能了解一些历代书法家和书法家的作品，特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。

学书法如果真的投入其中的话，你可以感受很多的乐趣。我们起初接触到的是楷书，然后过渡到隶书，接下来是篆书，每种书法字体都有它的特点。我觉得篆书的笔画是非常优美的，隶书是比较柔和的，只有楷书是挺拔有力、有气势的。我个人比较偏爱楷书，特别是欧阳询的楷书。因为我能感受到它的神，所以每次我写的时候，都能胸有成竹地写好每个笔画的形，写的时候我都没想到要怎样顿笔、收笔、提笔什么的，只要心中有它的形就比较容易掌握了。

要真的学好某种字体风格，也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间。我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景，只有这样我们才能全面地掌握某种书法风格。学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能提高自己的书法水平。

当然，在临习前人的作品时也不能盲目地临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，取其长去其短，为我所用，通过不断地实践和探索，慢慢形成自己的风格和特点。

最后，我觉得学好书法也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我，在书法学习和创作中追求美的风格。看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化。结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。

“梅花香自苦寒来。”我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。

坚持一年多，今天终于听完了田蕴章老师的电视版《每日一题、每日一字》的书法讲座，6本听课笔记只能记下田老师浅显平易语言中蕴含的高妙的书法理论却无法将他的秀美遒劲的书法风格变为己有。尽管我的字还不能登大雅之堂，但我愿意将老师讲座感触颇深有之处诉诸文字，分享给书友们，以表达我对老师的崇敬、景仰之情。

365题中给我感受最深的一处是老师讲解“习”字。田老师古文功底深厚，他说繁体的“習”字本义是“小鸟振翅，日有所进”。我原来对《论语》“学而时习之，不亦说乎？”很有些费解，因为释文是“天天学而形成一种习惯是很快乐的事。”我在想，十几岁养成好学习惯就一定快乐吗？听了田老师讲课并联系自己的亲身经历才理解孔子的原意。孔子描述人生六个阶段的措辞时有两处是用了“悦”字的：“十五而志，学而时习之，不亦说乎？”“三十而立，有朋自远方来，不亦乐乎？”学能产生“悦”，那是因为有“习”，就是“日有所进”。就是说学的过程中将所学的内容化为己有，每天能感觉出自己有所进步、有所收获，你才会心情愉悦。人生下来后就会为“利”所驱动，心情的“悦”是因为有所获、有所满足后才产生的。你学东西，只有发自内心喜爱，想学才会有所思，学的东西有时正好能填补你“思”的空白，有时是与所思产生共鸣，你才觉得非常愉快，就像你渴望吃某种美味而终于到嘴后心里那种美美的感觉。十五岁正好是人生开始对外界有自己的主观判断的初始阶段，开始有所思，而每次的所学如能促进所思就会感觉有所获，自然就会悦。而人生三十而立阶段，你已经在社会上独立主事，有朋来投你，既表示你们所立的志同，所走的路合，更表示你此时已有所成，具有了某种人格魅力，能吸引他人注意了。有人来投你，你心里自然会有一种满足感，就会乐。

这是我对“習”字的领悟。由此延伸到“玩”字，繁体为“翫”也就是“習”字旁加个“元”。元，就是大自然赋予人的最初的特性、能量。“翫”，表示人的能量激活是在不经意中实现的，“玩”的过程应是很愉快的并且能有所收获的。人的本性就是好“玩”的，玩的时候学的东西也最容易成为自己的。因此我们欣赏书画作品就叫“把玩”。我记得一个叫陈经的人曾在其博客上说：现在书画已越来越不好玩了，人们热衷于“展厅效应”，时时讲究其视觉形式与效果，以满足不断更换口味的现代视觉需求，因此，现代书画展尺幅越来越大，惟恐观众看不见，“国展”甚至明文规定拒绝手卷、册页参展。书画作品的最后归宿变成只有一个展厅，渐离人们日常的视线。

这里“好玩”的境界、“把玩”的过程都体现了我们古人造“翫”字的本意。我们写字时每写得一笔或一字让自己感觉比较满意的，我们不由自主想拿给朋友一览，“得意”之情无法言表，自己左看右看地“玩味”。看来，书法的最高境界是在点画组合中透露的文化意味。汉字，就是用来表达中华民族的文化的，所以写字的形式——书法也只有体现文化内涵才显出其美来。正如田老师所说的“文质彬彬”，就是形式与内涵要各占一半。所以学习书法确实首先要喜爱，临帖时也要有所思、感觉一下古人的文化魅力，再日有所进，书法才能进入某种层次。

这是我的一点粗略体会，请各位贤哲指正。

书法教学心得体会【第五篇】

随着教学改革的不断学深入，我们少数民族地区对学生的写字教学越来越重视，我校从20__年就将书法教学作为学校特色进入课堂，并配备书法专职教师，本人本期担任三、四年级8个班的硬笔书法教学，在具体的教学实践中，自己逐渐探索到一些方法，借此机会与大家共同探讨。《新课标》对小学生书写的要求是：基本做到能写“规范、端正、整洁”的字，高年级比低年级写得更好。要达到这一要求，并非一两日之功。我本人担任学校的教导工作，又要任8个班的书法课，工作任务很重。另外，每班每周只有1节书法课，学生大部分时间只看到本班语文老师的字，而各班语文老师的写字水平也不一样，尤其是教中高年级的老师，一方面认为学生能看懂老师的字，就写得潦草一些;再一方面认为黑板上写的字太多，写正规一些来不及。长此以往，学生受老师的影响，字也写得潦草不规范了。针对这些实际，为了达到目标，本人在教学中采取以下作法。

一、培养写字兴趣。写好一笔字并非一朝一夕所能练成的，要让生性好动的孩子喜欢写字并养成良好的写字习惯。必须重视学生写字兴趣的培养。凡是他们喜爱的，学习持续时间相对较长，效果也较好。所以，我首先以培养学生的兴趣作为我们的书法教学首要目标。在教学中不求快、多，力争少而精，使学生学一个会一个，学一个改一个，培养学生自信心。让学生能够从亲手写成第一个端正、美观的字开始，逐渐对书法产生兴趣，达到持之以恒的效果。

二、传授方法技巧。如果教师不会在技巧方面指导学生写字，学生就很难写好字，对练字不会产生较浓厚的兴趣。教师指导得法，学生就学得轻松，写得就有兴趣。

1、笔法指导。小学生对写好字时常感到力不从心。这时就需要教师对写字的方法和技巧加以指导。用笔是书法教学中最关键的一环，也是练字当中最难学的一环。平时除了要求他们执笔正确以外，我还教会他们随时转钢笔，如“捺”画提笔时，必须稍微改变一下笔尖的角度，这样才能提出刀口捺，否则笔峰就不能到位。

2、从基本笔画入手。在教学中我强化学生要明白楷书的每一种笔画，都有一定的可视形象，而具可视形象都有一定的书写规律和书写方法;楷书的每一个笔画都有起笔(顿笔)、行笔、收笔三个步骤。书写过程中，起笔或重或轻，行笔轻一些，其线条或粗或弧或弯，收笔或顿笔或轻提出尖，绝不能一律平划。让学生反复练习，掌握其书定要领。

3、偏旁指导。大部分的汉字都有自己的偏旁，而这些字的书写都有其自身的特点和规律。如同是木字旁，做偏旁和木字底就不一样。同是双耳旁，做左偏旁和右耳偏旁写高低位置就不一样。左耳旁写垂露竖，右耳旁写悬针竖。只有掌握了一个偏旁的书写规律，才可以恰当地运用到带有这些偏旁的字里。触类旁通，举一反三，使字的结构安排得更好。

4、结构指导。汉字的结构变化多样。由于中段学生的字，“整字练习”“词汇练习”都写在田字格里，因此，我要求学生借助田字格来学好写字。汉字的形体特点为方块形，独体字比较少。左右结构的字数量最多。这样的字要求做到左右基本等高，然后再具体分类，如：左窄右宽，左宽右窄，左长右短，左短右长，左右相等。左中右结构的字各部分要写得窄而长。上下结构的字各部分要写得均匀而扁平。对一些左右参差的字，就要互相谦让，对有捺和竖弯钩的字要预留空间，让其伸展……在每一次写字中，我都要求学生做到“三到”。即眼到、手到、心到。首先要让学生观察田字格中生字结构。明确各部分构字部件在田字格中所占的比例和准确的位置。这方面的指导需要教师花大量时间，反复地训练，如在写合体字中，书写先写的部分时，应想到后写的部分，根据后写部分的大小比例，留出适当的位置，做到“写左边想右边，写上边想下边，写外面想里面。”让学生明白心中要有整个字，字中笔画才会均匀、合理。

三、示范、精讲，讲练结合。理论讲得太多，学生不一定都记住，而教师的示范书写学生则印象深刻，一边示范一边讲解效果最佳。书法课不同其他课程，应坚持讲练结合的原则，讲练相互穿插，发现问题及时纠正。只讲不练无异于纸上谈兵，因为写字毕竟是一门技能，一些问题，只有在学生实际书写的时候，才会暴露出来。同样，只练不讲，学生练字抓不住问题的关键，肓目性、随意性强，也不会很快掌握技法。因此，应提倡教师随讲学生随练，发现问题及时解决。在课堂教学中，学生的练写大致分为3种情情况：教师精讲示范后描临练写，总结书写规律后的综合练写，评价反馈后的矫正练写。这三步练习中，后面一步要做到位，有时矫正练写可以以小组为单位进行，让学生在互帮互学中纠正写得不够美观的字，相互补充，相得益彰，不过，教师及时指导矫正效果更好。

四、让爱在评语中流淌。

有的老师觉得写评语浪费时间，因为学生不一定看，评语对教学作用不大。我认为则不然，过去教语文时，我坚持给学生的作业写评语，如今教书法，我照样把评语搬进书法作业里，当然，评语必须以鼓励为主，如：“你的字写得很棒”、“很好，你真棒”、“进步很大，你棒极了”、“字写得棒极了，老师为你自豪”等。对字写得不够好的学生或态度不端正的学生，我的评语也是在鼓励中提出希望，如：“你很聪明的，我相信下次的作业老师一定会看到你漂亮的字”、“大部分字写得够好的，可惜有几个字的笔画还不太到位，老师和你一起加油，相信下次你写得每一个字都会很漂亮”等。评语亲切、朴实，学生容易接受，如今学生的写字兴趣来越浓厚。在实践中，我深深体会到，评语的作用不可估量，确实可以达到此时无声胜有声。

总之，我觉得我们的书法教学不是为培养什么书法家而服务，而是在“规范、端正、整洁”的书写结果中能让学生感受到成功之喜，分享到书法乐趣，学有所得，学以致用。

书法教学心得体会【第六篇】

书法是中华传统文化的瑰宝，是古代智慧的体现，也是培养学生文化素养和审美能力的有力工具。作为一名教师，我深深体会到教学书法的重要性。通过教学书法，我不仅能够传承传统文化，还能够培养学生的耐心和专注力。在这个过程中，我积累了许多心得体会。

首先，我坚信书法是需要耐心和毅力的。书法不是一日能够学成的，学生需要反复练习才能够取得进步。在教学中，我尽量为学生提供更多的练习机会，帮助他们克服厌倦和困倦的情绪。我告诉学生，书法就像是一场修行，只有坚持不懈才能够取得好的成果。通过这种方式，我培养学生的耐心和毅力，使他们能够在其他学科中也能够取得好的成绩。

其次，我注重培养学生的专注力。书法需要学生集中注意力，感受汉字的气息和变化。在教学书法时，我提醒学生减少与其他同学的闲聊，避免分神的事物。我还利用一些小游戏来引导学生集中注意力，比如让他们闭上眼睛，只靠听声音识别汉字。这样的练习能够提高学生的专注力，也增强了他们对书法的兴趣。

此外，我鼓励学生在练习书法的过程中发挥创造力。书法是一门艺术，不仅要追求字形的工整美，还要注重表达情感和个性。在教学中，我给学生展示了一些优秀的书法作品，帮助他们理解书法艺术的内涵。我鼓励学生注重自己的创造，提醒他们在练习时加入一些自己的特色，使作品更富有个性。这样的练习能够培养学生对美的感知能力，丰富他们的想象力。

教学书法还让我感受到学生的进步和成就感。在开始的时候，很多学生只是随随便便写几笔，对字的结构、布局没有太多的了解。但是经过一段时间的学习和练习，他们逐渐能够写出工整的字体，正确的笔顺和排版。他们的进步是显而易见的，这使我充满了成就感。在这个过程中，我始终鼓励学生，提醒他们进步的重要性，让他们对书法充满信心。

最后，教学书法也让我更好地理解和学习中华传统文化。通过研究书法的起源和发展，我深入了解了春秋战国时期的秦篆字体、汉隶字体以及魏碑等。这些字体不仅有独特的笔画和结构，还蕴含着作者的思想和情感。通过这些研究，我更加敬佩中国古代书法家们的才华和智慧。在教学中，我也向学生传授了这些知识，希望他们能够在学习书法的过程中了解中华传统文化的博大精深。

总之，教学书法是一项充满挑战和乐趣的任务。通过教学书法，我不仅能够传承传统文化，还能够培养学生的耐心和专注力，提高他们的创造力和想象力。教学书法也让我更好地理解和学习中华传统文化。我将继续努力，不断深化自己的书法知识和技能，与学生们共同感受书法艺术的魅力。

书法教学心得体会【第七篇】

一、重视培养学生热爱写字的感情。

《小学语文教学大纲》指出：“写字是一项重要的语文基本功，对于提高学生的文化素质起着重要作用，必须从小打好写字的基础。从一年级开始就要严格要求、严格训练，逐步培养学生的写字能力。教师要激发学生的写字兴趣……”这就给广大的语文教师在写字教学方面提出了明确的要求。学生一开始写字，就应对学生进行引导，教师的每一句话都要导在他们的心灵深处，让学生认识到汉字书写的重要性，使其懂得写字是一项重要的语文基本功，对于提高人的文化素养起着重要作用，必须从小打好写字的基础。只有学生重视了，才能积极主动地去把字写好。教师在引导过程中，可以搜集古今书法大师少年时代练字的故事，深入浅出地讲给他们听，还可以经常带领学生去参观书法展览，借以激发他们热爱写字的情感。

二、教给学生写字的方法和技巧。

1、习惯是写好汉字的关键。

叶圣陶先生说：“什么是教育，简单一句话，就是养成良好的习惯。”学生写字技能的形成、字写得好坏，关键在于是否养成良好的写字习惯。其中，写字姿势的正确与否是影响写字质量的一个重要因素，不正确的姿势还影响学生身体的发育和成长。

由于习惯是需要重复或练习才能巩固下来的行为方式，除了明确讲解、严格要求外，我又采取了多种形象的方法进行强化。我借助挂图、图象，使学生在头脑中形成可参照的“书写形象”，把写字姿势和执笔方法的挂图贴在墙上，时时提醒学生：和这个同学比一比，谁做得和他一样棒。用口诀儿歌协助动作，提高学生的自制力，学生每每背起“身坐直，臂撑开，脚放平……”的儿歌，姿势总会自觉的端正起来，脸上也会荡漾着自豪的微笑。为了让学生真正体会到姿势正确的重要性，我告诉他们坐不好脊柱就会变形，拿笔不正确手指就会成为畸形。我还请班中的“小眼镜”讲自己在学习生活中遇到的不便。当我笑着问“谁愿意成为咱班的眼镜先生和眼镜小姐”时，学生们在灿烂的笑声中坐得更直了。

在写字指导过程中，我鼓励学生少用或不用橡皮，这有利于提高学生的书写质量，培养责任感。干净的纸面就像我们漂亮的小脸，怎么能乱写乱擦呢?提笔便是练字时，我引导学生养成用眼用心去写字的习惯，用眼观察，看清笔画、结构、比例;用心去记、去分析，然后尽力做到一气呵成、不涂改。

学生练习写字，大多是在印有田字格或米字格的练习本上进行。教材中田字格或米字格里的范字如果不作指导就让学生仿写，其难度较大。学生写起来标准难以掌握，不是靠上了，就是靠下了;不是偏左，就是偏右。而且，大多数学生习惯把字写小。久而久之，学生的坐姿易变样，眼睛与书写本的距离越来越短，面部几乎贴在纸面上。所以学生练习写字时，一开始应要求他们观察字的笔画偏旁在格子中的位置，做到心中有数，然后才进行仿写，并要求他们把字尽量写大，要写满格子。这样写的好处有两个：一是培养学生读帖习惯，可以从整体布局上纠正学生不能把字写在格子正确位置上的毛病;二是促使学生习惯写大字，这样指关节、腕关节运动幅度大，能增强手指、手腕的灵活性，有利于他们写字水平的持续提高。

三、让学生把握汉字的间架结构。

俗话说：“写字没有巧，笔画安排好。”“点、横、竖、撇、捺”五种基本笔画便构成了庞大的汉字体系，我想这也正是中国文字的神奇、伟大之处。可见写好基本笔画很重要，但对于初入学的孩子来说，写好笔画并不容易。由此可见书写汉字，笔画安排妥帖，结构平正、匀称极为重要。汉字的形体特点为方块形，独体字较少，合体字可分左右结构、上下结构、左中右结构、上中下结构、半包围结构和全包围结构等几种类型。写独体字，把主笔写好了，字就见端正。写合体字，把几个部分的位置和关系处理正确了，字也就不难看了。左右结构的合体字数量最多。写这类字要求学生做到左右宜占位相等，且左紧右舒，例如：“科”;学生对这部分字掌握好了，也就掌握了汉字的大部分。上下结构的字布局要匀称，上轻下重，下部托住上部，如“姿”;左、中、右结构的字，各部分要写得窄而长，如“湖”、“懒”;上、中、下结构的字，各部分要写得扁而宽，如“蓝”。总之，不管写什么结构的字，都要体现出方块形这一特点。田字格是汉字的家,要写好字不清楚它各部分及名称是不行的。为了让学生熟悉田字格，我激发学生自己想办法来记忆。瞧，他们有的说它像一扇窗上安了四块玻璃，有的说它是自己家的四个房间，一间客厅、一间饭厅、两间卧室，我又请双手来协助记忆四个小格的方位。

此外，值得一提的是，对学生的书写作业，教师要认真批改，及时反馈，这二度指导针对性强，更能激励学生把字写好的信心。

四、学会观察、分析。

“授人以鱼，不如授人以渔”。进行书写指导时，我总是按这样的步骤进行：看、记、描、仿，看就是仔细观察，从汉字的整体结构到每一笔的起落位置都要看清楚、明白。记就是分析，分析部分与部分之间该如何穿插、笔画的疏密该如何摆放。这样只是做到了眼到心到，还要做到口到手到，即摩写，包括书空和描红，让学生一边说字的笔顺一边写，可进一步加身对汉字结构和笔画安排的领悟。最后是仿写，对照田字格里的字，认真书写，写后对比修改。而这一过程中，培养学生观察、分析汉字的能力是指导书写的关键。

遵循由易到难的规律，学生首先学习的是独体字，因为独体字是合体字的构成要素，所以学习独体字的质量直接影响合体字的学习。怎样写好独题字呢?重在写好关键笔画。教学“大、小”时，我注重引导学生观察，找出字的难点并加以分析如大字的撇捺不好写，撇应从竖中线写起，到横中线再向左下撇去，写得又尖又长，捺从横竖中线相交的地方向右下写捺;“小”字的两点是书写的关键。然后再仿写就可使学生逐渐掌握写好独体字的技巧。

合体字结构比较复杂，写前应帮助学生把握汉字的结构特点(上下、左右、上中下、左中右、全包围、半包围等)，学会给汉字分类，注重引导学生观察汉字各部分的大小比例，使他们在书写时做到比例恰当、穿插合理、匀称美观。同时还要加强偏旁部首的训练，引导学生辨认偏旁和各种结构配合时的比例和笔画变化规律，提高写字技能与技巧。

书法教学心得体会【第八篇】

3月18日，我到滨州市授田英才学园参加了全区中小学书法教学公开课观摩会。参加本次会议的有滨城区教育局体卫艺科科长、办公室主任王建鲁、办公室工作人员以及全区中小学书法教师。会议议程是第一、三节分别听了由刘宁宁、黄丽丽执教的三、五年级的横折折撇的写法和木字旁的写法两节课。第二节课参观了学校老师和学生的写字作品。最后一节课是评课和讨论环节。下面重点就两节书法课谈一点自己的体会：

第一节是由刘宁宁上的《横折折撇的写法》。课一开始，由学生背诵的《坐姿执笔歌》。然后开始讲课，从教师示范、学生练习、到最后对学生的及时评价环环相扣、层层递进。接下来是欣赏的环节分别欣赏了草书、篆书、隶书、行书等等作品，学生兴趣很高。最后一个环节是总结。整堂课给我的最大体会是教学各环节的设计，其次是这堂课的一个亮点那就是教师注重了对学生的及时评价。

第三节课是由黄丽丽上的.《木字旁的写法》。课一开始也是教师和学生一起背诵《坐姿执笔歌》，这可能是在全校推广的。但是有所不同的是黄丽丽老师还在课的中间环节插进了《快乐手指操》这样使整堂课有始有终，更加紧密。然后是授课环节，在这一环节中师生一块欣赏了汉字的演变史，找到木子的写法，练习环节无非是教师板书、学生练习。黄老师也注重了对学生实时的评价，这和第一节课不同的是学生自己评价。整堂课给我的最大体会也是教学各环节的设计，环环相扣、层层递进，以及学生的自我评价。

本次会议最后一个环节是评课，分别叫了参会人员分不同城区、不同乡镇的四位老师参与评课，评课起点高、既评出了有点，有点到了不足，真让我受益匪浅，真希望以后还有这样的机会去参会学习。