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牡丹亭读书心得精选8篇

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牡丹亭读书心得【第一篇】

自临川作《牡丹》,迄今四百年矣。以其能时时动人者,不为其新,独以其中自有百代人难逃之困境也。世间本无因梦而死,复感情而生之人,然囿于规矩方寸不得自由者,痴于情而终山海、天人相隔者之多,故于临川笔下杜丽娘即横空而出耳。一真一幻,始归人间事。

昔循规矩而不敢越雷池,今游花园乃始知春如许。寸缕晴丝摇动一颗芳心,几许和风浮曳半池春水。梅边柳边,巫山云雨,从此情更难自抑。然转醒复空,寻梦无踪。以其弱质蒲柳之姿,更无文君破门当垆之勇;上秉父母门楣之光耀,更有礼教环伺直如天罗地网,如何能为透网金鳞?一病不起,转而成鬼。不幸耶?幸耶?非以鬼身,怎能密会柳郎,私定终身?杜丽娘自言:“鬼可虚情,人须实礼。”乃知此身为累久矣。

庄子于《逍遥游》中最求“至人无己”,又于《大宗师》1篇中云:“参日而后能外天下……七日而后能外物……九日而后能外生;已外生矣,而后能朝彻。”故使我心中无天下,齐物于一,万事不萦于心,进而外生,即无欲无志。然身在红尘,心岂能全然超拔天外?庄子曰:“坐忘。”无非“形如槁木,心如死灰”罢。人有自我,则难免“丧己于物,失性于俗”,人欲求自由,则除“丧我”无二道。要以“丧我”求“自我”,何其谬也!

杜丽娘之自由,为情;今人之自由,非唯情也。其中之逃不脱,古今一也。杜丽娘之求不得,亦数百年后今人之困境。乃知其起死回生,真个玉茗堂四梦中最是敷衍了一层春色的罢了。今人见之落泪,无异借古人酒杯,浇自己块垒。

若士曾言:“一生四梦,得意处唯在《牡丹》。”其痛处又何尝不在《牡丹》?

牡丹亭读书心得【第二篇】

牡丹亭是中国古典戏曲的经典之作,其中的《牡丹亭惊梦》更是备受欢迎。作为观众,我有幸观赏了皇家戏院演出的《牡丹亭惊梦皂罗袍》,这是一场令人陶醉的艺术盛宴。在观剧过程中,我深受感动,也有了一些自己的体会和感悟。

首先,剧中的唱腔和舞蹈给我留下了深刻的印象。演员们婉转动听的唱腔配合着优雅动人的舞姿,使整个剧场沉浸在如梦如幻的氛围中。尤其令我难忘的是女主角演唱的《解语花解用情真》,她那磁性而又缠绵悱恻的嗓音让我仿佛看到了白玉夫人的真情实感。而伴随着歌声舞动的丝绸长袖翩翩起舞,仿佛在描绘着花开花落的美妙景色。

其次,剧中的表演和舞美设计让我着迷。演员们的精湛表演技巧使每个角色栩栩如生,他们用自己的身体语言诠释着角色的心情和内心世界。特别是白梅公主的婉转多情、刘兰芝的痴情不舍,每一次的表演都让我为之动容。同时,舞台背景的设计与灯光的运用也为整个演出增添了许多梦幻的色彩。舞台上的牡丹花朵翩翩起舞,靓丽的色彩和柔和的灯光交相辉映,使人仿佛置身于一个花的海洋中。

再者,剧中的情节设置令我沉思。牡丹亭的故事讲述了梨园学子杜丹莫因和白梅公主之间的爱情悲剧。两个年轻人在牡丹亭相遇,相爱,却又被命运所阻隔。他们为了爱情放弃了各自的责任与前程,但最终却因命运的安排而分离。这样的故事让我深思爱情的辛酸和人生的无奈。人生中是否必然要有得失与离合,是否真的有一种爱情可以超越时间与空间的限制,这些问题让我不禁长时间思考。

最后,剧中的人物形象让我深受触动。白玉夫人魂离体解,杜丹回忆起曾经的爱情,白梅公主等待着丈夫的归来,这些形象都让我感受到了生命的脆弱与无常。面对生命的短暂,每个人应该珍惜眼前人,把握当下,不要让感动与爱情留下遗憾。剧中的人物也唤醒了我对于爱情的思考,爱情不该被束缚在物质与身份上,而是应该更加注重真情和陪伴。

在观赏《牡丹亭惊梦皂罗袍》的过程中,我不仅被剧中的唱腔、舞蹈所折服,也被表演和舞美设计所震撼。剧中人物形象和情节设置更是引发了我对爱情和人生的思考。这场戏剧让我体会到了艺术的魅力和充实了自己的内心世界。我相信,《牡丹亭惊梦皂罗袍》这样的经典之作将会继续吸引更多观众们前来观赏,让我们一起感受戏剧的魅力,领略其中的智慧和思考。

牡丹亭读书心得【第三篇】

“情不知所起,一往情深”,可能有时男女之间爱情的产生,简单到只需一个表情,一个动作,一句语言,只要感觉对了,一见钟情也就自然而然的会发生。《牡丹亭》里的杜丽娘和柳梦梅在梦中相见,便私定终身。汤显祖这样写男女主人公之间的爱情,也让故事本身带有强烈的理想主义色彩,我们凡夫俗子常常认为梦中的所见所闻是不可靠的,但杜丽娘偏偏就相信梦中的男子便是他的如意郎君。杜丽娘为爱情可以生,可以死,生生死死都要和所爱的人在一起,这是何等的一种境界啊!在深闺里的杜丽娘寂寞苦闷,虽然她才貌端妍,聪慧过人,但苦于无人欣赏。无限春光的园林,让她感受到了青春的美好,促使了她对美对爱的思想觉醒和强烈追求。汤显祖在题词中有这样一段话来解释他的“至情”理论“生者可以死,死可以生。生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也"这种贯通于生死之间、如影随形的“至情”呼唤着精神的自由与个性的解放。为了追求自由爱情,杜丽娘与封建礼教进行了艰苦的斗争,甚至付出了生命的代价。杜丽娘的死,并不意味着她的斗争就失败了,相反,这正是一个新阶段的开始,柳梦梅为了救杜丽娘私自掘墓,两人不告知父母,便私自结婚。杜丽娘和柳梦梅的这些行为表明他们反抗封建礼教的态度变得更加的强烈。

汤显祖在《牡丹亭》中把幻想与现实紧密的联系起来,在情感思想表达上,利用了多重的艺术手法和典型的浪漫主义风格。我们可以看到杜丽娘和柳梦梅之间的爱情是具有虚幻色彩的,但是他们结合所遭遇的阻力却具有强烈的现实主义色彩。杜宝在得知柳梦梅是他的女婿后,不但不认,还想把他乱棒打死,在得知女儿复生的事后,不仅没有高兴,还禀奏皇上擒打妖女。杜宝之所以这样做是为维护封建礼教。说白了是怕杜丽娘和柳梦梅两人的行为阻碍了他的官位尊严。为了物质权利名誉,女儿女婿也可以牺牲。这就是社会的现实。

《牡丹亭》一部感人至深的戏剧作品,悲中有喜,喜中衬悲。

牡丹亭读书心得【第四篇】

牡丹亭惊梦是一部中国古代戏剧杰作,而皂罗袍作为剧中的重要道具,更是引起了人们的无尽遐想。作为一个戏剧爱好者,我有幸观看了牡丹亭惊梦,并深深被皂罗袍这一道具所吸引。在观剧的过程中,我对这件皂罗袍产生了许多心得与体会。从外观到象征意义,从剧情推动到角色塑造,皂罗袍无疑给整个剧目增添了神秘而魅力的色彩。

首先,皂罗袍在外观上给人一种极具吸引力的感觉。在整个剧目中,皂罗袍以其绚丽多彩的色彩和华丽的图案成为了观众眼前的一大亮点。尤其是在场景切换时,皂罗袍在舞台上的展示给人一种如沐春风的感觉。它不仅衬托了舞台的气氛,更重要的是为整个剧目增加了一种浓郁的艺术特色。观众仿佛也被这件皂罗袍所吸引,与剧中的角色们一同陶醉在美妙的舞台之中。

其次,皂罗袍在剧情推动上起到了重要的作用。在牡丹亭惊梦中,皂罗袍是牡丹亭主人李家庆给杜丽娘的信物,象征着两人相爱的承诺。正是因为皂罗袍,才有了杜丽娘偷人牡丹亭的情节,整个剧情也从此展开。皂罗袍的出现让故事更加曲折,更加扣人心弦。它在整个剧中起到了推动剧情发展的作用,给观众带来了一场感人至深的戏剧体验。

再次,皂罗袍在角色塑造上起到了至关重要的作用。皂罗袍不仅仅是一个道具,更是对剧中角色性格的一种隐喻。在杜丽娘身上,皂罗袍象征着她优雅、美丽、聪明的一面。而在李家庆身上,皂罗袍则象征着他爱憎分明、才子佳人的形象。通过皂罗袍这一道具的运用,作家巧妙地塑造了剧中角色的形象,使他们更加鲜活、立体、有血有肉。观众在欣赏剧目的同时,也在更深层次地感知到了不同角色对皂罗袍的截然不同的理解和感悟。

最后,皂罗袍的象征意义展示了人生的无常与美好。在牡丹亭惊梦中,皂罗袍的神秘和梦幻感让观众们产生了深深的遐想。它代表了短暂而美好的东西,提醒着人们珍惜眼前的一切。每个人的人生都有一段属于自己的牡丹亭惊梦,而皂罗袍则成为了人生旅途中最美丽的瞬间。观众在欣赏这部戏剧的过程中,也在思考人生的意义与价值,从而获得更深刻的心灵体验。

总之,牡丹亭惊梦中的皂罗袍给观众带来了无尽的想象和遐想。它不仅在外观上极具吸引力,在剧情推动和角色塑造上也起到了关键的作用。透过皂罗袍,我们可以看到人生的无常与美好,深刻地体验到戏剧给我们带来的艺术盛宴。牡丹亭惊梦的皂罗袍,让我们的心灵得到了深层次的触动,也让我们在人生的旅途中不断追寻美好与幸福。

牡丹亭读书心得【第五篇】

第一段:引言(200字)。

读书是人类文明进步的源泉,它不仅能够丰富我们的知识和视野,还能够提升我们的修养和智慧。在我参加大学期间,我深深体会到阅读对个人成长的重要性。通过与各类书籍的亲密接触,我渐渐明白了读书的真谛,也积累了一些读书心得和体会。

第二段:阅读的力量(200字)。

阅读的力量是巨大的,它可以给人以启迪和力量,构筑一个更加完善的自我。在阅读的过程中,我体验到了读书对我的影响。正如法国作家伏尔泰所说:“我每天读书三小时,其余时间则劳动。”读书不仅可以满足个人的求知欲望,还可以提高个人的思辨能力和批判思维。通过不同领域的书籍,我学到了很多关于人类历史、哲学、科学和文化的知识。这些知识不仅丰富了我的视野,也培养了我虚心和善于思考的品质。

第三段:阅读的价值(200字)。

阅读有着深远的价值,它可以改变人的命运和价值观。通过阅读,我认识到了追求真理、美善和完美的重要性,也明白了自身的困境和不足。读书让我更加理解了自己的梦想和追求,也启发了我的人生态度和价值观。在阅读经典名著时,我往往能感受到伟大思想家的智慧和见解,这激发了我追寻真理和追求卓越的精神。

第四段:读书的技巧(200字)。

阅读是一门技巧,通过学习和实践,我们可以提高自己的阅读效率和阅读质量。首先,我们应该有明确的目标,并选择适合自己的书籍。读书要有兴趣,在兴趣的驱动下,我们才能更好地投入其中。其次,我们需要培养良好的阅读习惯,例如定期阅读、记笔记和与他人分享所读之书。最后,我们要善于总结思考,将所读之书的内容运用到实际生活中。通过这些技巧的运用,我发现我的阅读速度和理解能力都得到了显著提高。

第五段:对未来的展望(200字)。

读书给我带来了无限的想象和对未来的展望。读过的书籍留下了许多宝贵的思想和感悟,我希望自己能够用所学去创造更加美好和有意义的生活。我想继续坚持阅读,不断扩大自己的阅读领域,并将所得到的知识运用到实际生活中。我希望能够通过读书获得更多的启示和灵感,成为一个对社会有用、对他人有益的人。

总结:

通过读书,我明白了读书的力量和价值,也掌握了一些阅读技巧。阅读给我启发和希望,给我提供了改变自己和世界的机会。希望我能够积极投身于读书之中,不断完善自我,追求真理和卓越。我相信,通过阅读,我能够实现自己的人生目标,并为这个社会和这个世界做出自己的贡献。

牡丹亭读书心得【第六篇】

昆曲作为中国文化的瑰宝之一,其唯美的音乐、高超的表演技巧和深厚的文化底蕴,深深地影响了中国的戏曲文艺。而《牡丹亭》则是中国戏曲文化中的代表作之一,它的创作和演出历史悠久,被誉为是中国文化的精品,对多个历史时期的文化产生了深远的影响。本文将探讨昆曲对《牡丹亭》的创作和演出产生的影响,并结合自身的经历和感受,对这一话题做出一定的体会和思考。

《牡丹亭》的创作源于元朝,经过明清两代文人的演绎和改编,才发展成了今天的版本。在这个漫长的演绎过程中,昆曲对《牡丹亭》的创作产生了深刻的影响。昆曲以优美的旋律和高超的表演技巧,让《牡丹亭》在音乐和表演方面得到了大量的借鉴和吸收。古琴、笛子、鼓等传统乐器的运用,使得《牡丹亭》音乐的韵律更加顺畅、动听,更加符合传统戏曲的审美趣味。昆曲的表演技巧也对《牡丹亭》的创作产生了有力的促进作用,艺人的身段、面部表情、服饰等细节的处理,都为《牡丹亭》的创作和演出提供了了宝贵的参考和指导。

昆曲不仅在《牡丹亭》的创作过程中产生了影响,在演出过程中也扮演了举足轻重的角色。昆曲因其细腻入微的表演,被称为“文戏”的代表,也是《牡丹亭》表演中不可或缺的一部分。昆曲演员的演技和修养,对于《牡丹亭》演出的成功起到了至关重要的作用。昆曲的表演技巧中有很多需要用身体语言来表现出来的细节,这种要求也在《牡丹亭》演出中得到了充分体现。例如,昆曲要求演员在演出中要让每一个环节都恰到好处,非常注重节奏和节制。《牡丹亭》演出中的轻重缓急、婀娜多姿的动作及丰富细腻的感情表达,都是昆曲表演技巧的精华所在。

第四段:个人体会。

我在大学期间曾参加过一次校园里举行的《牡丹亭》演出,深深地感受到了昆曲对它的影响。演员们通过婀娜多姿的身姿、细腻的表演技巧,完美地诠释了《牡丹亭》中的每一个角色,使得整个演出过程别具一格,让观众心生向往和钦佩。我也深深地被这种表演形式所吸引,对昆曲和《牡丹亭》的产生了更深刻的了解和热爱。

第五段:结论。

通过对昆曲对《牡丹亭》创作和演出的影响的探索和论述,我们不难发现,昆曲与《牡丹亭》之间的关系是相辅相成、互促互进的。昆曲作为中国戏曲文化中的代表之一,为《牡丹亭》的创作和演出提供了宝贵的素材和表演技巧,同时,《牡丹亭》的成功也进一步推动了昆曲艺术的发展和繁荣。随着时代的变幻,戏曲的演出形式和审美标准也在不断发生变化,但是昆曲和《牡丹亭》这两项文化遗产依然屹立不倒,继续为人们传递着文化的魅力和艺术的情感。

牡丹亭读书心得【第七篇】

本文目录。

《牡丹亭》一部中国经典古代小说,出生在昆曲发源地的我,也曾有幸看过由这部小说改编而成的戏曲。但由于年龄过小,一直未曾领略其精髓。如今我已是一名中专学生,再次拜读这本小说,有了不一样的感触。

翻开已开始泛黄的书页,想来是有些年数了。《牡丹亭》这本由汤显祖创作的小说,语言细腻,文辞华丽。由于阅读了大量的现在言情小说,他们都是实实在在的爱恋,多数是轰轰烈烈的爱情故事,而这部小说颠覆了我的看法,柏拉图式的爱情可以存在。杜丽娘一个有着聪慧之姿,落雁之貌的女子。一日在丫头春香的怂恿下决定去游园,游园前还打扮了一番。打扮本是为人看,但她说“恰三春好处无人见,不提防沉鱼落雁鸟惊喧。则怕的羞花闭月花愁颤。”又怕被人看见。这确实是青春期少女很典型的心理状态。“不到园林,怎知春色如许”,春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛,几乎与世隔绝的环境中,眼睁睁地看着青春即将逝去,她却无能为力,不由自主,只好把炽热的感情压制在心中。带着无限的伤怀杜丽娘回到了自己的闺房,不一会就觉得乏了,伏于案几上,昏昏沉沉的睡去了。正因为这一睡,改变了她的命运,在梦中他梦见了一英俊潇洒的少年郎,两人情意绵绵,私下定了终身。在那之后丽娘因情而病,因病而死,真是莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。丽娘死后葬于梅花树下,虽在冥界仍不忘寻觅梦中情郎,历经千般苦难,终得大团圆。

文明礼貌月又开始了,哪些是文明行为,哪些又不是的报贴随处可见,最显眼的一条便是文明恋爱。虽说进了中专校,谈谈“恋爱”是很正常的,但要论起文明来,恐怕就差远啦。时下流行的一句话:中学里恋爱的开始,便意味着分手的结局。我看就是最好的说明。

《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐,而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。文章虽然用极其荒诞的手法,让杜丽娘死而复生,成就了一段佳话。但我们应该看到,即使他们不是富家小姐或贫弱书生,他们对对方的感情都是真挚的,是赋有责任感的。本书单此一点就值得我们学习。

当代中学生谈恋爱,很大成分上都只是游戏,图得一时快乐。中学里勤工俭学的学生还是很少的,大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱,钱花完了,伸手向家长要,钱便来了,根本是衣食无忧。那些“鸳鸯们”自然不会考虑到出了中学校门以后的情况,即使明知是分手的结局,也还是乐不可止。培养出真感情的也不是没有,但结局既然是分手,又何苦要伤了这份感情,要知道,身体上的伤痛不算什么,心灵上的伤痛是无法弥补的啊!

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有一本书最好在静夜里读,那便是《牡丹亭》;有一首曲最好在高阁上唱,那便是《牡丹亭》;有一段爱情最好在生离死别中吟,那还是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角,我问自己:梦到底是什么?于丹说,梦只关乎情怀,只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道:“梦中之情,何必非真?天下岂少梦中之人耶?”而我想说:“梦很简单,就是走出深闺大院,恍然间,看到那个真正的自己,拾起那份遗落的本真。”直言罢,“原来姹紫嫣红开遍,似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院!”这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘,那位生于官宦之家的深闺女眷,被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中,见一书生柳梦梅持柳求爱,从此共度良辰,幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷,杜丽娘因夜有所思,情无所寄,一病不起,抱憾终身。死后,其母亲将她葬在花园的梅树下,后移至梅花庵观,丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考,留宿庵观中,拾得那幅画卷,忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险,掘开杜丽娘的坟墓,让她起死回生。几经波折,两人最终兴得皇帝赐予姻缘,从此相伴相随,相知相爱。倘若缘定三生,即便穿越生死,教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》与《长恨歌》不同,它没有皇家宫苑,没有金盆玉器,只有那芍药花开,杏花雨落,青桥石板,满园春色,还有那段梦回千转,相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院,没有看见“袅晴丝吹来闲庭院,摇漾春如线”的风光,这段爱情会不会锁进封尘中,不会出现呢?不,它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制,封建胁迫的年代里,杜丽娘解放个性,追求幸福,是福还是祸?我说,是福。封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢,敢于为爱情放弃生命,勇于在朝堂之上据理反驳,慷慨陈词。只有为自由,为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真,《诗经》中“关关雎鸠”便是丽娘寻找本真的开始。诚然,每个人心中有缺失不了本真,缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教,所以她突破自我,寻找幸福;林逋不应该求生于污浊的官场,所以它隐于湖畔,梅妻鹤子;严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水,无忧无虑。请相信,人有时会很渺小,渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹,光明站在身边,却无法被庇护,但人有时会因渺小而强大,只要他相信自我,突破自我,其实人的本真很强大。

我想,我该重新翻开第一页,因为爱情的故事没有尽头,自我的实现没有终点。今晚,又是一静夜。

知道《牡丹亭》是从《红楼梦》里,在很小的时候,妈妈就为我逐句讲解过一些篇章。但大观园里的故事,她没有多讲。后来发现我迷上了红楼梦,还曾经禁止我看,恐怕是像书里说的“只怕移了性情,就不可救了”。

小时候确实更喜欢看书里有宝玉和黛玉的情节,暗暗替宝钗和黛玉权衡谁在作者心中位置更重,几翻计较,花却不少功夫,竟是得不出来。十三、四岁的时候,常拿《红楼梦》中的人物来揣测现实生活中的人,想着谁像熙凤,谁像湘云,常在心里暗谱十二钗,自得其乐。因天性中生来的乐观,所以无论如何比较,觉得自己与黛玉的孤高自许、目下无尘差距太大,倒是颇像宝钗。而又因觉得宝钗虚伪,反观自己也觉虚伪,着实苦恼了一阵。

心里实实在在更喜欢黛玉,为什么呢?可能就是因为都在心里存着难以言说的“闲情”。想林黛玉在花园中听到《牡丹亭》的曲子“原来姹紫嫣红开遍,似这般都付断井颓垣。良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院”、“则为你如花美眷,似水流年”,时代、际遇、环境都不同,而心却同为之一震。后来找出《牡丹亭》的曲本看,也越加喜欢上了杜丽娘。

十六、七岁的时候,看似无忧无虑,心里却常常苦闷。放假的时候,一个人躲在家里看书,或倚着窗户往外呆望,觉得人生了无生气。时间仿佛过得很慢,不知道自己想做什么,做什么也挺不起精神。正如人说的“少年不知愁滋味,爱上层楼,为赋新词强说愁”。觉得杜丽娘和林黛玉已然“无可奈何花落去”,而我,又“似曾相识燕归来”。

那时候却不像现在这般爱做梦,一觉醒来,天已亮了。所以也未有梦中的人来相折磨,甚幸。梦中得遇有情人的故事在现实中很有可能是真的,戏剧的美好,只在于增加了心中所向往的结局。当杜丽娘问一声“你可曾也梦到我时?”,心中一紧,想世间多少女子,皆死于这一答。“易得无价宝,难得有情郎”,杜丽娘可能活在现实中,柳梦梅恐怕只得在戏文中找寻。杜丽娘那一声问“为什么自古红颜多薄命”,替天下的丽娘道出心中不甘。

是呀,结局总是有情人终成眷属,王子与公主从此过上了幸福的生活。不知杜丽娘身边的柳梦梅与梦中的有几分相似?如今,我已被这梦折磨了许久,“花隔人远天涯近”,了无杜丽娘或林黛玉的幽怨,却仍有与她们一样的无奈。或许只有将来,在某个黄昏的牡丹亭边,低低地诉上一句“一场幽梦同谁近,千古情人独我痴”,等待下一场轮回。

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《牡丹亭》主要讲的是贫寒书生柳梦梅梦见一位佳人立在一座花园的梅树下,跟他说他俩之间有姻缘之分,从此之后柳梦梅经常思念她。南安太守杜宝又一女名丽娘,才貌出众,知书达理,喜欢读书。她读了《诗经·关雎》后伤春寻春,从花园回来后在睡梦中见到一书生持半枝垂柳前来求爱,两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此相思成疾,一病不起。她在死前要求她的母亲把她葬在花园的梅树下,并嘱咐丫环春香将她的自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使,委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后,柳梦梅赴京应试,借宿梅花庵观中,在太湖石下拾得杜丽娘画像,发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园,和柳梦梅再度幽会。后来柳梦梅掘墓开棺,杜丽娘起死回生,两人结为夫妻,前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘,就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后,受杜丽娘之托,送家信传报还魂喜讯,结果被杜宝囚禁。发榜后,柳梦梅由阶下囚一变而为状元,但杜宝拒不承认女儿的婚事,强迫她离异,纠纷闹到皇帝面前,杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。

《牡丹亭》的爱情描写,具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现,不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。作者让剧中的青年男女为了爱情,出生入死,除了浓厚浪漫主义色彩之外,更重要的是赋予了爱情能战胜一切,超越生死的巨大力量。戏剧的崭新思想是通过崭新的人物形象来表现的,《牡丹亭》最突出的成就之一。无疑是塑造了杜丽娘这一人物形象,为中国文学人物画廊提供了一个光辉的形象。杜丽娘性格中最大的特点是在追求爱情过程中表现出来的坚定执着。她为情而死,为情而生。她的死,既是当时现实社会中青年女子追求爱情的真实结果,同时也是她的一种超越现实束缚的手段。

无疑,杜丽娘是作者的光辉创造,而《牡丹亭》主题的基本倾向也就从中体现出来。杜丽娘的形象告诉我们,情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅,并不像崔莺莺爱张君瑞那样,仅仅因为他“年少多情”、“一品人才”,而是因为两个人对人的本性有共同的追求。杜丽娘的父母反对他们相爱,也恰恰因为他们要求天然本性的自然发展。也就是说,在她父母看来,作为一个姑娘,自己想男人,有情爱要求,本身就犯了天条。莺莺的母亲并没有这种思想,只认为她找的女婿应门当户对。所以,杜丽娘追求的是人的自然要求,“天然之情”,也就是“欲”:性欲、情欲,而不仅仅是男欢女爱的美满婚姻。她父母恰恰不允许她有这种“欲”,不准她有人性、人的权利。双方发生冲突,杜丽娘于是要反抗,甚至以生命来抗争。这一冲突,矛头直指封建礼教和程朱理学,直指压制人性的封建意识,所以,《牡丹亭》所写的爱情,远远超出了爱情的范围,它公然倡导人性的复苏与回归,表现出追求人性,要求个性解放的倾向,即:灭天理,颂人欲,大声疾呼冲破理学禁锢的枷锁,以求得对活生生的自然的人的体认与尊重。

《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外,其艺术成就也是非常卓越的。一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先,贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次,艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩,使情节离奇,曲折多变。再次,从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界,发掘人物内心幽微细密的情感,使之形神毕露,从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。三是语言浓丽华艳,意境深远。全剧采用抒情诗,倾泻人物的情感。另一方面,具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日,仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。

《牡丹亭》的主题在于一个“情”,以“情至”、“情真”、“情深”的理念来发展:第一本启蒙于“梦中情”,第二本转折为“人鬼情”,第三本归结到“人间情”。《牡丹亭》可以说是一部有史诗格局的“寻情记”,上承《西厢》,下启《红楼》,是中国浪漫文学传统中一座巍巍高峰。《牡丹亭》的意义在于用形象化的手法肯定了爱欲的客观性与合理性,并对不合理的“文明”提出了强烈批判。《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处,但是,《西厢记》是先情后欲,《牡丹亭》则是先欲后情;《西厢记》描述的是情感的自然发展,更多的是表达“愿普天下有情的都成了眷属”的美好愿望,而《牡丹亭》则特别突出了情(欲)与理(礼)的冲突,强调了情的客观性与合理性。这种不同,是时代的差异造成的。

其实在文学作品里头,死而复生,生而复死,神神鬼鬼是不足为奇的,且放开心胸去关照。汤显祖说得好,“情不知所起,一往而深,生者可以死,死可以生,生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。”真情到了,爱得死去活来,那是再平常不过的事了。看过《牡丹亭》之后开始对元代戏曲产生了兴趣,尤其是优美的唱词。

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有一本书最好在静夜里读,那便是《牡丹亭》;有一首曲最好在高阁上唱,那便是《牡丹亭》;有一段爱情最好在生离死别中吟,那还是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角,我问自己:梦到底是什么?于丹说,梦只关乎情怀,只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道:“梦中之情,何必非真?天下岂少梦中之人耶?”而我想说:“梦很简单,就是走出深闺大院,恍然间,看到那个真正的自己,拾起那份遗落的本真。”直言罢,“原来姹紫嫣红开遍,似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院!”这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘,那位生于官宦之家的深闺女眷,被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中,见一书生柳梦梅持柳求爱,从此共度良辰,幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷,杜丽娘因夜有所思,情无所寄,一病不起,抱憾终身。死后,其母亲将她葬在花园的梅树下,后移至梅花庵观,丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考,留宿庵观中,拾得那幅画卷,忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险,掘开杜丽娘的坟墓,让她起死回生。几经波折,两人最终兴得皇帝赐予姻缘,从此相伴相随,相知相爱。倘若缘定三生,即便穿越生死,教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》与《长恨歌》不同,它没有皇家宫苑,没有金盆玉器,只有那芍药花开,杏花雨落,青桥石板,满园春色,还有那段梦回千转,相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院,没有看见“袅晴丝吹来闲庭院,摇漾春如线”的风光,这段爱情会不会锁进封尘中,不会出现呢?不,它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制,封建胁迫的年代里,杜丽娘解放个性,追求幸福,是福还是祸?我说,是福。封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢,敢于为爱情放弃生命,勇于在朝堂之上据理反驳,慷慨陈词。只有为自由,为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真,《诗经》中“关关雎鸠”便是丽娘寻找本真的开始。诚然,每个人心中有缺失不了本真,缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教,所以她突破自我,寻找幸福;林逋不应该求生于污浊的官场,所以它隐于湖畔,梅妻鹤子;严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水,无忧无虑。请相信,人有时会很渺小,渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹,光明站在身边,却无法被庇护,但人有时会因渺小而强大,只要他相信自我,突破自我,其实人的本真很强大。

我想,我该重新翻开第一页,因为爱情的故事没有尽头,自我的实现没有终点。今晚,又是一静夜。

牡丹亭读书心得【第八篇】

《牡丹亭》原名《还魂记》,又名《杜丽娘慕色还魂》,明代剧作家汤显祖代表作,创作于15,描写了大家闺秀杜丽娘与书生柳梦梅的生死恋情。与《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》并称为“临川四梦”(或“玉茗堂四梦”)。《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作,“一生四梦,得意处惟在牡丹”。《牡丹亭》在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。剧中的女主角杜丽娘是古典戏曲中最可爱的少女形象之一。该剧也是昆曲的代表作之一。我读了《牡丹亭》的小说本和戏曲本颇有小感,故撰文1篇,以抒写心中所想。

《冰丝馆重刻还魂记叙》有言:“以为禅,则禅宗之妙悟靡不入也。以为庄列,则庄列之诙诞靡不臻也。以为骚选,则骚选之幽渺靡不探也。以为史,则史家之笔削靡不备也。以为诗,则诗人之温厚靡不蕴也。以为词,则词人之缛丽靡不抒也。以为曲,则度曲家之清浊高下,宫商节族,靡不极其微妙、中其款隙也。噫,观止矣。”

汤显祖曾在《牡丹亭》中题词曰:“天下女子有情,宁有如杜丽娘者乎!梦其人即病,病即弥连,至手画形容,传于世而后死。死三年矣,复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者,乃可谓之有情人耳。情不知所起,一往而深。生者可以死,死可以生。生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。梦中之情,何必非真?天于岂少梦中之人耶!必因荐枕而成亲,待挂冠而为密者,皆形骸之论也。传杜太守事者,仿佛晋武都守李仲文、广州守冯孝将儿女事。予稍为更而演之。至于杜守收拷柳生,亦如汉睢阳王收拷谈生也。嗟夫!人世之事,非人世所可尽。自非通人,恒以理相格耳!第云理之所必无,安知情之所必有邪!”

《牡丹亭》戏曲本共五十五出,这部戏曲名著的特别之处是每一出戏的最后都附有一首小诗,这首诗是由不同著名作家的诗句拼凑而成的。读完这本书,我想起了很多名著作品和现实中的诗人和作家――林黛玉、杜十娘、三毛、海子、顾城、老舍、杰克・伦敦……他们有的是为情而死,有的是自尽而亡,但他们都没有杜丽娘这般幸运了,不能死而复生。

后来,我读了杜十娘的故事,对她的贞烈十分敬佩,对负了她的那位男子十分痛恨。可怜一代佳人就为这么个负心薄情的人断送了性命,真是可悲可惋。

当我看了三毛写的她和荷西在撒哈拉沙漠的故事后,就知道荷西走后,她一定会走上为情而死这条绝路了。一个对爱情如此执着的女子,怎么可能在别的男子怀里获得欢乐呢?也许,对于三毛来说,去天堂里找荷西才是她认为最好的归宿吧。也不知道她在生死的边缘挣扎了多久,才做此决定。一个人如果长期处于生不如死的状态,那自尽就是必然的了。

“滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄。是非成败转头空,青山依旧在,几度夕阳红。白发渔樵江渚上,看惯秋月春风。一壶浊酒喜相逢,古今多少事,都付笑谈中。”希望活着的人是幸福快乐的,愿逝者安息。人生啊,没有痛苦的别离该多好啊!

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