芭蕾训练工作计划范文（5篇）

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芭蕾训练工作计划【第一篇】

芭蕾训练是一项精细而繁重的训练，需要艰苦的努力和专注精神。我从小对芭蕾舞就有着浓厚的兴趣，因此，经过多年的练习和比赛，我积累了许多关于芭蕾训练的心得体会。在这篇文章中，我将与大家分享我的个人成长过程，以及在芭蕾训练中所获得的经验和教训。

第二段：坚持与毅力。

在芭蕾训练中，最重要的品质是坚持和毅力。芭蕾舞需要你花费大量的时间和精力来进行练习和训练。许多技术动作需要反复练习，反复检验，只有通过不断地努力和毅力，才能够掌握和运用它们。我曾经多次遇到一些困难的技术动作，如转骨折腾、弯腿追回等，刚开始时，我常常感觉自己无法掌握它们。但是，我始终坚信只要我坚持下去，一定会取得成功。通过坚持不断地练习和反复修正，我最终成功掌握了这些技术动作。正是这种坚持和毅力，让我在芭蕾舞中不断进步，取得了优异的成绩。

第三段：自律与自我约束。

芭蕾训练需要高度的自律和自我约束。一旦你违背了训练规定，就有可能对你的身体造成不良的影响，甚至是伤害。因此，在芭蕾训练中，我时刻保持警惕，并严格按照教练的要求进行训练。不论是练习基本功，还是进行编排演出，我都严格遵守教练的指导，不敢有丝毫的马虎。我相信只有通过严格的自我约束，才能够更好地发展自己的潜力，达到更高的艺术水准。

第四段：团队合作与互助。

芭蕾训练不仅需要个人的努力和拼搏，更需要团队的合作和互助。在团队中，每个人都扮演着独特的角色。一个人的不稳定或错误可能影响整个团队的表现。因此，我们经常进行团队练习和排练，以保持默契和合作能力。在这个过程中，我深深感受到彼此之间的互助和支持的重要性。每个人都应该为整个团队的成功而努力，而不仅仅是个人的成功。通过团队的合作和互助，我们的演出更加精彩，更有凝聚力。

第五段：自信与成长。

通过多年的芭蕾训练，我不仅在技术上有了很大的进步，同时也培养了自信和成长。芭蕾舞要求舞者展示自己的身体和技巧，需要有足够的自信来面对观众和评委。在每次演出之前，我都会对自己说：“我经过了无数次的训练和努力，我相信自己能够做到最好。”这种自信和对自己的肯定，是我在芭蕾训练中得到的最宝贵的东西之一。同时，通过芭蕾的训练，我也成熟了许多。面对挑战和困难，我学会了积极解决问题，学会了对自己的要求更加严格，也学会了不断超越自我。

总结。

芭蕾训练是一段艰辛但充实的旅程。坚持与毅力是取得进步的关键，自律与自我约束保证了演出的稳定和安全。团队合作与互助提升了表演的质量和凝聚力。最重要的是，通过芭蕾训练，我培养了自信和成长，从而在舞台上展示出最好的自己。我深信，只要我们努力训练，不断挑战自己，相信自己，就一定能够实现芭蕾舞蹈事业的成功。

芭蕾训练工作计划【第二篇】

1、面对墙，一脚距离站立，手、大小臂、胸触墙压肩(逐渐加大脚与墙的距离)。

2、面对墙，站立于把杆内，仰卧在把杆上，另一人在后面扶着他上臂下压。

3、在把杆上压肩，再到地面搬肩。压开后再甩肩两手交替要坚持练习。

先要把肩部解决了，肩开了下腰抓腿也就更能轻松些。然后就是练腰了，在老师给搬腰之后，抓紧起来荡腰，用力的甩开，可以在把杆上练，每次下去要狠，这样时间久了，腰就拉开了。还有就是做一些地面下腰抓腿、站着下腰抓腿和做一些前墙脸来练习腰部的软开度，或者翻前桥等。

注意

1、顶紧中段，手指尖找脚后跟

3、地面后腿，可开肩，开腰，必须直腿

4、直腿耗腰，最低3分钟，专业院校5到10分钟都有

5、直到抱住大腿，头顶臀部，并脚直腿

6、腰部力量训练，控制3到5分钟

7、大腰软度控制3分钟

压腿分为正压、侧压、后压三种方法。主要目的是通过它来拉长腿部的肌肉和韧带及加大髋关节的活动范围。

正压：面对一支撑物，将前腿抬起放置于支撑物上，保持腿直;后腿支撑身体重心，脚尖与前脚保持在一条直线上，腿亦挺直放松，双手叠并放置于前膝上,上身放松正直;而后身体努力往下振压,一直到下颌能挨到脚尖方为练到位。

侧压：面对一支撑物，将前腿抬起放置于支撑物上，保持腿直;后腿支撑身体重心，脚尖向外展90°，脚跟与前脚平行成一线，腿亦挺直放松，身体向侧振压至前脚尖方向;一直压至身侧与腿合方为练到位。

后压：背对一支撑物，将一条脚向后放至支撑物上，而后上体努力向后振压。

竖劈腿：腿前后分开成一字形，双手撑地，使上身正直，而后努力使身体向下振压，至两腿前后分开至一条线坐于地下为合格。

横劈叉：腿左右分开成一字形，双手在体前撑地，使上身正直，而后努力使身体向下振压，至两腿左右分开成一线并坐于地下方为合格。在或者爬青蛙跨，一开始会翘很高，坚持下去，就会一点点的往下爬，慢慢就下去了。

在开软度的过程中，踩大跨，压小跨，跪脚背，搬肩，搬胸，搬腰，耗竖叉，爬横叉，压后跨，搬后腿，大踢腿等，都是帮助软开度的。

芭蕾训练工作计划【第三篇】

近年来，芭蕾舞在中国越来越受到年轻人的喜爱。作为一种高难度的舞蹈形式，芭蕾舞需要艰苦的训练和极高的技巧要求。在长期的训练中，我积累了一些心得体会，这不仅仅是关于舞蹈技巧的掌握，更是关于成长与坚持的思考。

首先，芭蕾训练让我学会了坚持。每天面对各种困难和挑战，唯有坚持才能取得进步。没有人天生就是优秀的舞者，而是通过不断的训练和耐心的积累才能达到高水平。我记得刚开始学芭蕾时，双脚总是站不稳，每次练习都有些小小的进步，但却总是觉得进展太慢。然而，正是因为坚持不懈，我才能够逐渐掌握舞蹈的基本动作，并最终成为了一名合格的芭蕾舞者。这个过程教会了我无论遇到什么困难，都要坚持下去，相信自己的能力。

其次，芭蕾训练还让我学会了团队合作。在舞蹈演出中，没有一个人可以独自完成整个舞蹈。每个人的角色都很重要，需要相互配合才能完美呈现。在排练的过程中，我深刻体会到了团队合作的重要性。只有充分了解和尊重彼此，在合适的时机默契地配合，才能够最大限度地发挥个人的优势，并取得演出的成功。通过芭蕾训练，我学会了站在自身角色之外去关注整个团队的状态，尽自己最大的努力去帮助和支持其他的舞者，这也让我更加深入理解到团队合作的力量。

第三，芭蕾训练培养了我的自律意识。作为一种需要高度专注和细致动作表现的舞蹈形式，芭蕾舞需要我高度自律地控制自己的身体和心理状态。训练中，教练会不断反复强调姿势的正确性和表达的精准度。只有在训练中保持高度的自律，才能更好地驾驭自己的身体，呈现出较高的舞蹈水准。这种自律的意识不仅在舞蹈训练中发挥作用，也在生活中体现出来。我学会了自律地安排时间，坚持计划，在各个方面都更加有条不紊地进行。

第四，芭蕾训练让我更加懂得了身体的力量和柔韧性。在舞蹈中，各种柔韧性训练成为了提高舞者技巧的重要手段之一。通过不断拉伸和训练，我的身体逐渐变得灵活而柔软，能够完成各种高难度的舞蹈动作。这种肢体的掌控和力量的释放，让我更加懂得了身体的神奇和无限潜能。在日常生活中，我也更加关注保持身体的健康和灵活性，关注饮食和运动的平衡，以维持良好的舞蹈状态。

最后，芭蕾训练给了我一种对美和艺术的热爱。舞台上的芭蕾舞者带给观众的优雅和精致的艺术享受，常常让我感受到美的力量。每当我穿着漂亮的舞裙，站在舞台上，整个世界仿佛都变得宁静而和谐。这种感受让我更加倾心于舞蹈，坚信艺术的力量能够传递出真正的美和情感。因此，我会一直坚持下去，努力提升自己的舞技，用芭蕾舞来表达我的情感和热爱，并与观众分享这份美。

综上所述，芭蕾训练给予了我许多宝贵的收获和体会。坚持、团队合作、自律、身体的力量与柔韧性以及对美和艺术的热爱，这些都是我从芭蕾训练中汲取的重要经验，将伴随我一生。我相信这些体会也适用于其他领域，在面对各种挑战时，都能给我带来启示和支持。

芭蕾训练工作计划【第四篇】

芭蕾的入门一般着重提高学员的基本素质，调整形体姿态。下面是网友分享的芭蕾入门动作训练，一起来看一下吧。

这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。

伴奏带：选用节奏感比较强的音乐

这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

伴奏带：中速，节奏舒缓2/4

脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

1—2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面

3—4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型

5—8拍 换另一只脚，动作相同

双脚背练习亦同。年龄小的.学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作 ，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。

少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。

基本的把杆动作组合：

1 （双手/单手）扶把，一位脚擦地组合

2 （双手/单手）扶把，一位脚蹲组合

3 （双手/单手）扶把，一位脚划圈组合

4 五位脚，单手扶把 小踢腿组合

5 五位脚，单手扶把 移重心组合

6 （双手/单手）转腰组合

这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。

双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。

是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开。打开过程中，绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好。着地时，双脚快速收拢，两脚并起来着地。

的进步时，要及时给予赞赏和鼓励。有些学生回家也经常自己练习，到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高，则更要适当的给予称赞，否则就会挫伤学生学习的积极性。除了身体和腿要注意外，两只手臂也不能忽视。在踢腿的过程中，一定要保证手臂端平，不能放松下来。

年龄偏小的学生腰的柔韧性不错，但是手脚都没有力量，支撑不住身体，常常是用头顶住地面下腰。教师都要给学生以适当的帮助，保护她们，纠正下腰的姿态，告诉她们用力的部位和下腰的方法。

双脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开，手心朝前。下腰时，上半身向后仰，头抬起来向后找自己的脚后跟，身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。下好以后，手臂和膝盖都尽力撑直，眼睛看脚后跟。

对年龄偏大，有一定基础的学生，让她们做甩腰训练，加大训练强度。结束后注意做回腰练习：双脚并拢蹲下来，双手抱住双膝，头埋下来。教师顺着脊柱给学生做按摩，保护她们的脊柱不受到伤害。

有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时，注意脚背不能松弛。我们可以按照这样的顺序训练：

1 左脚在前劈腿，双手抱住左脚，控1—2分钟，然后腿不动，身体向后仰。有基础的学生可以让右手撑住地面，左手抓住后腿控住。

2 左脚在前的竖叉不动，身体向右转的同时变胯，变为横叉。双脚背不要趴倒在地面 。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面，双手臂向前伸展。趴胯1—2分钟。

3 横叉不动，再向右转，变为右脚在前 的竖叉。重复动作1

训练学生的弹跳能力。可以由简单的一二五位小跳，发展到相互交叉的综合性复合型小跳。小跳过程中，双膝直立，双脚背向外推开。着地时，脚尖先落，落地要轻，上半身不能前后摇晃。落地半蹲，上半身绷紧向下，臀部夹紧。

根据学期开始时制定的教学目标，需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合，进行合理有序的安排。做到心中有数，循序渐进，按时保质完成计划。在教授舞蹈动作时，因为学生自身能力有限，接受和领悟能力不是很强，教师要有耐心，细致的讲解动作要领，告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆，眼睛看哪个方向。示范之后，要帮助学生摆好动作造型。每个课时保证2—3个新动作，复习上一课时的动作。

1 局部组合训练

2 背肌

在课程结束之前，让学生趴在地面，双手臂向前伸直，手脚同时抬起，用腰和腹部作为支撑点，做背肌训练。每组10—20个，一般一至两组即可。

芭蕾训练工作计划【第五篇】

地面素质训练(压腿、踢腿、下腰等等)、把上练习(把杆练习)、把下练习(也叫“脱把训练”或“地面练习”)

地面素质训练包括坐在地上做勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿等动作。这些动作可以打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和力量。

把上练习是指训练的时候扶着固定的物体进行的训练。包括擦地练习、蹲步练习及压腿练习等等。把上练习是塑造姿态美的主要手段，对发展下肢及躯干的力量、柔韧、灵巧、协调，增强对身体重心的.控制、提高平衡能力都非常有效，同时使起到身体的姿态规范化的作用。包括基本手位和基本站位及半蹲、全蹲、擦地、小踢腿和划圈等动作。

把下练习难度较大，动作分为手位与脚位的训练。其中，步伐训练包括轻柔步训练、跳跃步训练、碎步训练等等。与前面的训练相比，增加的练习有跳跃练习。小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是随后的训练，主要以原地跳为主，分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。最后就是大跳了，以上训练，是将臂、腿、弹跳等舞姿造型组成的小组合，既能训练身体的基本能力，也调整了身体的基本姿态，并使其能够灵活自如地运用到舞蹈中去。