美术教师心得体会范文（5篇）

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美术教师心得体会【第一篇】

2.在课堂教学(尤其是绘画练习)中进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

3.做手艺培养动手能力，三维建模，想象力，概括力。

4.提高学生的欣赏水平，培养他们对美术的兴趣。

(2)教材难点：

1.在绘画中，需要大胆的想象力、大胆而现实的`色彩和生动而自然的形状。

2.培养泥塑中的手工能力、手工协调、空间想象。

3.在绘画和工艺教学中，学生的观察力、创造力和表现力得到进一步发展，实践能力、三维建模和空间想象力也得到了加强。

绘画

1.学习蜡笔水彩画的绘画方法，了解水彩画的表现和工具的使用，用水彩画表达生活和自然中的事物，再现生活和自然的美。

2.学会使用各种颜色。

3.进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

过程

1、造纸，培养动手能力和创造能力。

2.做砌砖培养立体造型能力，想象力和概括力。

欣赏

1.欣赏世界名画，提高鉴赏能力。

2.欣赏优秀学生的作品，开阔学生的视野，培养他们对艺术的兴趣，提高他们的表现力。

1.为了激发学生的兴趣，提高他们的技能表现，我们应该通过课堂作业点评将绘画技能教学与工艺制作相结合。

2.给学生更多欣赏优秀艺术作品的机会，开阔视野，在日常教学中渗透各种技法和各种艺术知识技能，提高学生作品的表现力。

3.这学期要求学生直接画画，不要用黄色，这样可以提高画画的进度，培养学生大胆画画的信心和决心。

4.加强学生美术基础知识和技能的整合，采用好学生带动差学生的方法。

5.要饱满，饱满，大，活泼，有趣。

6.理想的课堂体现在教学中。在教学中积极参与课程改革；在不断的研究和学习中提高对课程改革精神的认识，树立符合课程改革精神的艺术观、学生观、教学观和评价观；在美术教学中，我们应该反思自己的教学实践，审视自己的教学行为。

美术教师心得体会【第二篇】

第一段：引言（100字）

备课是教师工作中不可或缺的一环，对于美术教师而言更是如此。作为一名美术教师，在备课过程中需要充分挖掘学生的创作潜能，培养其审美能力和艺术修养。在备课美术课程的过程中，我逐渐体会到了一些心得和体会。

第二段：注重触发学生的兴趣和创造力（200字）

在备课美术课程时，我发现注重触发学生的兴趣和创造力是非常重要的。我会从教材内容出发，寻找与学生紧密相关的主题，结合他们感兴趣的事物进行设计。同时，我鼓励学生在创作中自由发挥，激发他们的想象力和较强的艺术表达能力。例如，在教授素描技法时，我鼓励学生尝试不同的画笔材料，让他们自由选择使用铅笔、深浅笔、炭笔等进行写生和造型实践，培养他们的创造力和审美意识。

第三段：多元化教学方法的运用（200字）

备课美术课程时，我会注重运用多元化的教学方法，以满足不同学生的需求。在教授色彩理论时，我采用了一些互动的教学工具，如色带、调色板等，帮助学生更好地理解色彩的运用和配搭。此外，我还运用多媒体技术和实地考察，将美术与实际生活联系起来，激发学生的学习兴趣和主动性。通过这些教学方法的运用，学生的学习效果显著提高，并且对美术课程充满了更大的兴趣。

第四段：培养学生的艺术鉴赏能力（300字）

备课美术课程时，我还注重培养学生的艺术鉴赏能力。我会选取一些优秀的艺术作品进行解读和讲解，引导学生观察、分析和欣赏艺术作品。例如，我会组织学生参观艺术展览，带领他们认识不同艺术家和风格，了解艺术的多样性和复杂性。同时，我会鼓励学生进行艺术评论和表达，培养他们独立思考和批判性思维的能力。通过这样的美术鉴赏培训，学生的艺术品味和眼界得到了极大的提升。

第五段：总结（200字）

备课美术心得体会中，我意识到了教师应该注重培养学生的创造力、审美能力和艺术鉴赏能力。我通过提供多元化的教学方法，激发学生的学习兴趣和主动性。同时，我注重与学生进行互动，建立良好的沟通和互信关系。通过这些努力，我发现学生在美术课程中的兴趣和成绩都有了显著的提升。备课美术心得体会深化了我对美术教育的理解，也增强了我对美术教学的信心。通过不断地反思和积累，我相信我能够更好地教授美术课程，培养出更多有艺术才华的学生。

美术教师心得体会【第三篇】

第一段：介绍培训背景和目的（大约200字）

作为一名美术教师，我深知自己在教学方面还有很大的提升空间。因此，我参加了为期一周的美术教师培训课程。这次培训的主要目的是提高美术教师的教学能力，并加强他们对美术教育的理解。在课程中，我学到了许多有关美术教育的新理念和教学方法。本文将分享我对这次培训的体会和心得。

第二段：学习理论知识的重要性（大约250字）

在培训课程中，我们首先学习了美术教育的理论知识。这个环节让我深刻意识到，理论知识对于教学的重要性。只有了解美术教育的基本原理和理念，我们才能更好地指导学生，引导他们在创作美术作品时发挥最大的潜力。此外，通过学习理论知识，我也对美术教育的发展和趋势有了更深入的了解，这使我能更好地适应不同的教学环境和需求。

第三段：实践教学的重要性（大约250字）

在培训课程中，我们还进行了大量的实践教学。通过亲身参与教学，我切身体会到实践对于美术教师的重要性。无论是观察和分析学生的创作过程，还是与学生进行艺术作品的实际创作，这些实践都让我更加了解学生的需求和问题。同时，通过实践教学，我还发现自己在教学过程中存在的不足，如指导技巧、教学方法等方面，这都给我提供了改进的方向和动力。

第四段：与同行的交流和合作（大约250字）

培训课程还为我们提供了与其他美术教师交流和合作的机会。通过与同行的交流，我了解到不同学校和地区的美术教育现状和问题，也可以借鉴他们的教学经验和方法。与同行的合作，不仅可以加深我们对美术教育的理解，也能促进我们的个人成长和发展。同时，与同行的交流和合作也有助于建立更紧密的师生关系，提高教学效果。

第五段：总结与展望（大约250字）

通过这次培训，我对于美术教育有了更加全面和深入的了解，也对自己的教学能力有了更高的要求。我将继续学习和实践，不断完善自己的教学方法和指导技巧。同时，我也希望能够与更多的美术教师进行交流和合作，共同推动美术教育的发展，并为学生提供更优质的教学服务。我相信，通过不断学习和探索，我能够成为一名优秀的美术教师，给学生带来更多的艺术启发和教育支持。

总结：整篇文章通过五个连贯的段落，有机地展示了美术教师参加培训的经历和收获。第二段和第三段分别强调了理论和实践对于美术教学的重要性，第四段突出了与同行的交流和合作的重要性。文章以总结与展望作为结尾，表达了作者对于未来学习和教学的期望与努力方向。

美术教师心得体会【第四篇】

前段时间学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专着，书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育，促进儿童全面和—谐发展的教学经验，以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究，以美术教育发展的新观念，全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历，以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究，她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态，每前进一步，心中都装着国际艺术教育变幻的风云，同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的：“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。

另一方面，我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践，都浸透着一种爱心，诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱，还有对她的教学对象的爱，对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外，杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字，涉及了艺术教育的方方面面，凝聚着杨老师多年心血的结晶。

《美术教育与人的发展》一书，分为上、下两篇，上篇是美术教育与人的发展，从走进基础教育天地谈起，到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析，到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法，以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述，让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点，及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中，我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张，她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实，爱就是力量，它能给人勇气，它能催人奋进。相信，我们的美术教育一定能芝麻开花节节高，也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书，一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果，为艺术教育开辟了一片净土。

美术教师心得体会【第五篇】

作为一名新任美术教师，这是我第一个学期的教学生涯。回顾上学期的教学，无论在教材的探究，教学方法的尝试，课堂纪律的把握，学生知识、技能的掌握上都深有体会。

美术作为一门副课，学生们在兴趣上是有很大的吸引，但兴趣提高的同时势必引来学生情绪的活跃，致使在课堂的纪律上的把握造成一些困难。如何才能上此类课“互动与纪律”把握好，我一直在努力学习和尝试中。尝试着在一节课中把握好它的节奏，作到收放有余。美术欣赏、互动思考、动笔记录、仔细观察老师现场范画、自己动手操作，分配好相关的环节让学生动静结合。在学校的一些教师会议上，领导反复强调：要实抓学生的课堂纪律。因为加强学生行为习惯的培养，有时是一种态度，一种学习方法。特别是一些技能课要抓好纪律，管好纪律的同时在培养兴趣，寻求亮点。上学期我在这方面的努力还不是很够，在本学期我会着重于这方面，在纪律上能有进一步的提高。

在美术教材内容的把握和方法的探究上，我作的都很认真。每节课都作好足够的专业知识内容。能熟练的应对不同美术题材的内容。方法上也因不同的课，选择不同的教学形式。如：技能类的课，像上学期的中国画教学，我都在课前作好充分的准备，计划好每节课的教学内容。讲解仔细，无论从拿笔、调墨、运笔都手把手的教学，并在课堂上现场教学。使每节课在应有的条件范围内发挥好每节课的价值。

对于美术欣赏课中，我都尝试自己作课件，寻找相关内容，充分背好每一节课。使学生在此类课中体现人文性、自主性、创造性，发挥其美术与其他学科的联系，丰富学生的知识。在一些制作课中，课前我都准备好一些相关实物道具，使其具有直观性，使学生能更好的实践联系，发挥想象力动手制作。课堂内容丰富，准备充足使学生兴趣提高，让学生在每堂课中学到更多的知识和技能。

在美术作业上，每次的作业我都认真批改、打分、讲评，对于优秀的作品及时在校园橱窗里展览，鼓励学生，丰富校园生活。在期末成绩的评定上也能做到公平、透明，采用每次打分并结合课堂纪律的表现最终评定。

本学期在吸取上学期的教学心得的基础上，我取长补短，更好的改进不足之处，同时主动积极的和其他老师交流探讨，希望能在本学期能有更好的提高。