前门情思大碗茶 前门情思大碗茶实用2篇

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前门情思大碗茶1

北京前门老舍茶馆的门前有这样一副对联：“大碗茶广交九州宾客，老二分奉献一片丹心”，这是老舍茶馆创始人尹盛喜当初提出并一直延续的创办宗旨。人们进茶馆不单是品茶味儿，还要品其中的文化味儿。著名作曲家阎肃的一曲《前门情思大碗茶》至今仍在被广泛传唱，而这首京韵十足的歌曲就是阎肃在喝完大碗茶后所作。

老舍茶馆的前身“青年茶社”，是改革开放后京城开的第一家新式茶馆，由两分钱一碗的大碗茶起家，后来改名为“老舍茶馆”，不仅仅因为有老舍先生的名字，里面更包含了老舍作品中的味儿――京味儿。

有人说“盛世茶兴”，如今的老舍茶馆可谓是日日高朋满座，台上曲艺杂耍，台下谈笑风生，不过来这喝茶的外国友人和年轻人中，已经没有多少人知道这茶馆的前身了。故事还要从30年前的大碗茶说起。

青年茶社：和青春有关的日子

“”期间，全国城镇知青下乡人数达1400万。1978年，大量知青开始返城。1979年北京的待业知青多达40万，返城的知青和城市无业青年的就业问题成了当时北京的一件大事。那时，待业青年打架、扒窃等扰乱社会治安的事件时有发生。时任宣武区大栅栏街道办事处供销组长的尹盛喜有了自己的想法：作为一名党员，为国分忧，为民解愁，责无旁贷！于是他接受了带领20名待业青年谋出路的任务。

抬眼望见前门箭楼，聚集着“月盛斋”“同仁堂”“瑞蚨祥”等老字号的前门地区可谓是车水马龙。尹盛喜想起了一件往事：那是解放前，就在前门楼子下面，一个姓王的寡妇每天推着小车卖茶，以此养活了5个儿女。尹盛喜紧锁着的眉头舒展开了，卖大碗茶的主意也应运而生。因为参与人员绝大多数是返城知青，他们给自己起了个名字――青年茶社。

拿着借来的1000块钱，他们买了6把大水壶、100个大茶碗、10口大缸，准备了条桌和板凳，茶社就正式开张了。虽然前门地区到处是经商的宝地，但尹盛喜经过深思熟虑后，决定把地点定在前门箭楼西侧公共厕所旁的一块空地。最早跟随尹盛喜创业、现在已经是北京大碗茶商贸有限公司总经理助理的华云说：“背靠一堵墙，能省下一些原材料，另外关键是有了水源。当时选地俗称是跑马占地，没人找你就先使着，找你了再说。”

既然是做买卖，当然少不了吆喝，但小青年们怕丢人，就是喊不出口。当时已经43岁、并且做了多年国家干部的尹盛喜便带起了头，清清嗓子喊了起来：“大碗茶，二分一碗――”就这样，二分钱的大碗茶正式开始营业了。但茶摊的经营并没有那么一帆风顺，“影响市容，妨碍交通，扰乱治安”等帽子相继而至，甚至有一天，一辆抽粪车以妨碍工作为名，撞倒茶棚后扬长而去。当时不少青年产生了动摇，但尹盛喜理直气壮地说：“我看咱方向没错，谁敢撤我们的茶棚！”

一位老员工说：“虽然刚开张的时候，茶舍一天只有8毛多钱的收入，但是因为便宜的价格，人如潮涌的地理位置，生意很快就红火起来。”老员工安泽京说：“当时，每天晚上一分一分地点钱就得花很长的时间。”年底，他们终于打了场翻身仗，小小的茶摊盈利11万元。

就在茶社的生意越办越红火时，上级一纸通知塞到了尹盛喜手里，要求他去办联社，若继续留在茶社，则丢掉铁饭碗。在人生的十字路口，尹盛喜下定决心，把自己的命运同知青们联系在了一起。

“大碗茶”到“茶文化”

20世纪80年代中后期，迪斯科、霹雳舞、卡拉OK等西方文化开始在我国盛行。而此时的民族艺术，正受到很大的冲击，许多戏曲失去了原有的艺术市场。

戏曲曲艺界一些知名艺人像魏喜奎、孙书筠、马增蕙等人找到了尹盛喜，表示了他们对中国传统文化的担忧。尹盛喜在生前的自述中提到：当时他逐渐萌生了一种想法，要为这些艺术家们建一个自己的舞台。"中国几千年的文化积淀，不信斗不过泊来的流行文化。我不是唱高调说我不想挣钱，但我更希望社会效益、经济效益两全其美。我要将自己的茶馆搭成一个民族艺术的舞台，并做成一项产业。”他坚定地说。

尹盛喜的想法很快得到了当时的北京市委、市政府领导的肯定和支持。当时的副市长孙孚凌来青年茶社视察时，提议他们改名叫“老舍茶馆”。因为，一来老舍先生的《茶馆》就是描写老北京市井风情的力作；二来茶与传统戏剧一样，也是中国传统文化的一部分，而且将戏曲曲艺与茶馆相结合的形式，在老北京早已有之。

对国家对民族有益的事业，尹盛喜是不抠门儿的。大栅栏贸易公司投资780万元，在北京市政府和宣武区政府的大力支持下，在箭楼西侧的路南，兴建了一栋三层大楼，建筑面积为4500平方米。米黄色的楼体，深蓝色的挑檐，茶色的玻璃，造型典雅，古朴壮观，有浓厚的民族风格。

在设计和筹建过程中，首都的一些作家、艺术家纷纷给予关心和指导，并自愿当了“茶馆”的顾问。经过顾问们的反复推敲，最后定名为“老舍茶馆”。老舍夫人胡洁青女士也为茶馆亲笔题字并出席了开业庆典。1987年11月30日，在民族文化宫礼堂召开了老舍茶馆成立大会。1988年，中央新闻纪录电影制片厂所拍摄的《大碗茶传奇》展现了老舍茶馆开业时的情景。虽然开张时一派红红火火，但实际收入却很不理想。老舍茶馆开张的第一年就亏损了300万元，此后连续两年亏损。有着典型山东人倔强性格的尹盛喜却坚持自己的定位，一些几乎要失传的民间艺术不断在老舍茶馆亮相，逐渐引起了媒体的关注。这些地道的中国艺术引起了海外游客的浓厚兴趣。

经过大赔、中赔、小赔，老舍茶馆慢慢走出了经营上的低谷，1992年开始有了转机。

茶馆发展的两代掌舵人

现在的老舍茶馆总经理尹智君一直在坚持着父亲尹盛喜“振兴古国茶文化，扶植民族艺术花”的人生理想。但在大碗茶创立之初，尹智君甚至曾觉得父亲卖茶丢人。

关于尹盛喜和大碗茶怎样扯上联系，作为女儿的尹智君是偶然知道的。“父亲原来是街道办事处的一名干部，突然有一天，在街头吆喝卖茶，家里人都很不理解，我也觉得脸上无光。而且我还有两个姐姐，我们学费都成问题。母亲也很生气，有时候都不让父亲晚上进家门。”尹智君回忆说。

当时上小学五年级的尹智君也觉得丢人，“父亲摆大碗茶的地方，离我们家、学校还有同学的家，都特别近，我每次看着他在吆喝卖茶的样子，都会觉得丢人，宁愿绕道回家也绝不经过茶摊。”

当时尹家家境还是很困难的，之前尹盛喜在街道办事处工作的时候，工资虽然不多，但至少稳定，但卖大碗茶虽然每天都有收入，却很不固定。

1993年4月，旅游饭店管理专业毕业的尹智君，从中国大饭店调入老舍茶馆，也是从这一天开始，尹智君在磨砺中慢慢理解了父亲和他的事业。

“父亲给我找了一件服务员穿剩下的旗袍，让我穿上站在门口领位。同时还给了我一个演员的电话联系本，往桌上一放，说‘你的工作开始了’。之后，我跟他在公司里共同相处了10多年，他就没再说过一句‘你应该怎么做’。”尹智君回忆说。

就这样，她从最基础的工作开始了自己的茶馆生涯。尹智君来到老舍茶馆的第11个年头，茶馆陷入了开业以来最大的危机――2003年，“非典”肆虐，茶馆停业。

2003年6月30日，老舍茶馆总经理尹盛喜因为肺心病积劳成疾永远离开了这个世界，终年66岁。在他生命垂危之际，只能靠呼吸机维持生命，无法张口对亲人说话，这位坚强的老人就不断用手势示意――他做的最多的动作是攥紧拳头，尹智君领会了父亲的意思――拳头意味着力量，也意味着让大家精诚团结，使老舍茶馆渡过一个个难关。

“非典”时期近3个月没有营业，老舍茶馆因此损失了将近200万元，职工已经几个月没发工资，尹智君临危受命，被推选为总经理。2003年，尹智君开始了接棒之后的第一个举措――筹集工资。

因为茶馆靠的是客流才有收入，“非典”时候没客流也就没有了收入。他们联系上了浙江的一个产茶基地，打算卖茶叶，不能登门就打电话、用手机发短信联系，最终尹智君领导下的老舍茶馆依靠信誉、公益活动和社会影响，一个月销售额就达到了20多万元。

靠推销茶叶渡过难关之后，尹智君开始引入现代化的管理理念。她力排众议，推出上下班打卡制度，加快了茶馆的工作节奏。在用工制度上打破铁饭碗，辞退了没有进取心、工作懒散的职工，并推行“末位淘汰制度”。尹智君把加强培训提高员工的素质放在重要的位置，包括茶艺、英语、电脑以及创新的能力等。为了企业的发展，10多年来，她泡了一道又一道的“功夫茶”。

京味儿的茶，中国的味儿

踏进老舍茶馆的那一瞬，记者就被浓浓的京味所包围。门口身穿长袍的服务员一声洪亮热情的招呼，“到老舍茶馆，您就跟到了家似的，里面雅座，恭候着您呐。”几句充满京腔京韵的吆喝，让人顿时想起往日老北京待客的礼数，倍感亲切。

一楼是大茶馆――木质的回廊、高挂的大红宫灯、硬木八仙桌、靠背椅、细瓷盖碗，一如老舍先生笔下玉泰茶馆的风貌；二楼是四合茶院――四合院式的布局，幽幽的古筝不绝于耳，馨香的好茶，人们享受着茶中偷来的半日清闲；三楼分为东西两部分，东面是“大碗茶酒楼”――可以喝茶、吃饭；西面的小舞台则蕴含了老北京戏院的风情。

逢上周三、周五的“戏迷乐”是票友们的节日，尹智君说，每次来的戏迷都有上百人。“老舍茶馆有一种老年沙龙的感觉。我们配备有专业的乐队，客人来了，可以登台客串，也可以坐在下面聊天消遣，欣赏名家名段或者看其他戏迷的演出。”

老舍茶馆节目，还包括每天8场皮影戏表演和民乐表演，这些都不收费，茶客坐下来就可以看。此外，每天上午10点30分到下午3点30分，可以尽情地品尝二分钱一碗的大碗茶。老舍茶馆已经成为很多北京人生活的一部分。

茶馆的墙上，挂着一张美国前国务卿基辛格与老掌《山草香·》柜尹盛喜坐在茶馆演出大厅一起看戏的照片。老舍茶馆经常有各国政要光顾。他们来了，茶馆照常营业，尽管保卫措施周密，却没有紧张气氛。“他们来到茶馆，没有那种前呼后拥的排场。他们愿意坐在老百姓当中，和老百姓一起叫好，一起鼓掌。”大碗茶面前人人平等，“无论是国家元首，还是普通百姓，来到这里都觉得很自在，不会因为有钱有地位就自命不凡，也不会因为是平民百姓就产生自卑感。”尹智君说。

当被问到老舍茶馆是什么味儿时，尹智君肯定地说：“京味，永不离中国传统文化的京味。”老舍茶馆还有一个理想，或者抱负，就是宣传中国的茶文化。奥运会前夕，茶馆专门编排出了一套五环茶道和五环茶礼。尹智君发现，中国六大茶系的颜色，刚好和奥运五环旗的六种颜色全部吻合，这绝非应景之作，她说：“老舍茶馆虽然不大，但在国内茶馆中处于高端位置，我们有责任去推广中国的茶艺。对我来说，一杯茶就是家，是爱，是中国……”

当代戏歌《前门情思大碗茶》演唱特色探析2

随着音乐事业的发展，人们对音乐的热爱越来越浓厚，多方面的积极因素也促进了民族歌唱的发展，戏歌作为一种新型的体裁形式素出现在人们的眼前，为我们民族音乐的发展开辟了新的道路。《前门情思大碗茶》作为我国戏歌诞生的代表作之一，他取材于京剧当中的选段“京韵大鼓”、“北京琴书”传统音乐音乐素材与现代音乐思维有效的结合起来了，赋予了歌曲全新的面貌。作为他的代表作之一，我们应从他的作曲、演唱风格、艺术成就等方面去研究，了解创作这首乐曲的动机是什么，表达了一种怎样的思想感情，认识和了解作品本身所所涵盖的博大的文化底蕴。

一、戏歌《前门情思大碗茶》的创作背景

《前门情思大碗茶》是一首由姚明作曲、阎肃作词所创作的一首极具京腔京韵味的民族声乐作品。自著名歌唱家李谷一演唱以来，便立刻传遍全国，轰动一时。它通过归国华侨回忆儿时在北京生活时的往事及对大碗茶的情思，表达了远方游子祖祖辈辈对祖国故乡北京的无限爱恋之情。表达了归侨回到朝思慕盼的前门时，回忆起儿时和祖父辈在哀草蓬生的北京所度过的灰色年华；如今再看到英姿挺拔、红墙碧瓦的北京时，带着童心想再喝一口大碗茶的喜悦心情。

而作为为歌曲创作的词作者――阎肃，对于北京也有着深厚的情感，从小他就喜欢看老舍的作品，老舍的作品大多是写北京的风土人情，京味十足，像那《茶馆》就是他的代表作之一。他把北京的气息在这部作品清晰的体现出来了。北京的戏剧文化艺术很浓厚，经常有演出，而阎肃本人自己也是非常的喜欢北京的曲艺和戏曲，同时他特别喜欢逛胡同的，北京的大街小巷几乎都被他走遍了。这些素材为他为《前门情思大碗茶》作词打下了坚实的基础。怀着对歌曲创作的热诚，他走访了许多带有北京标志性的景物，像那故宫、天坛、卢沟桥、潭柘寺、太和殿、四合院等等。这首词的中心思想则都是围绕着“乡情”这一词而感悟的。

二、戏歌《前门情思大碗茶》的演唱特色

《门前情思大碗茶》是一首具有浓郁的老北京风格的现代歌曲。它通过归国华侨回忆儿时在北京生活时的往事及对大碗茶的情思，表达了远方游子祖祖辈辈对祖国故乡北京的无限爱恋之情。

歌曲的旋律吸收了京韵大鼓的音乐素材，并借用了大量的装饰音来处理歌词，保证了字正腔圆，声声入耳。在伴奏中使用电子合成器模仿三弦、琵琶等音色，使歌曲京味十足，韵味无穷。演唱者清晰的吐字、柔美的行腔、朴素的演唱风格将京韵大鼓的韵味表现得淋漓尽致，韵白语气韵味十足，半说半唱也与唱腔自然衔接。戏中有歌，歌中有戏，戏与歌有机糅合浑为一体

三、戏歌《前门情思大碗茶》的演唱特色分析

1.戏歌中民族唱法的体现

现今我们所说的民族唱法，是在民歌自然唱法的基础上，吸收我国传统声乐艺术和欧洲美声唱法融汇而成的一种唱法。由于这种唱法在演唱民歌和民族特色浓郁的创作歌曲时，字清声纯、情真味浓，符合中国人民的听觉习惯，能够表达我们民族的思想情感和气质追求，听起来特别的亲切感人，深受人们群众的喜爱。我们在演唱过程当中，以民族特色为行腔、韵味为擅长，遵循“以字行腔”“字正腔圆”“声情并茂”“申请兼备”“唱演均重”等特点，也就是我们平时所说的“情、形、字、气、声” ，从而构成了我国民族声乐教学体系的总体特征。

2.戏曲中蕴含的民族声乐元素

从《前门情思大碗茶》这一作品我们可以看出，民族唱法与戏曲都是同根同源，都是在我国民族民间音乐的基础上产生与发展起来的，这二者有着许多的共同点，主要可以概括为：

第一， 美学精神相同。这两者都共同具有中国传统美学精神，讲究韵律与意境，追求人与自然的和谐统一。感官上情感与伦理的结合与渗透，强调中庸、简约、适度，崇尚写意传神等等。例如，民族唱法中歌曲《黄河泰山》就结黄河泰山之景，抒发爱国爱民的情感，营造出情景交融的意境之美。还有，现代京剧《智取威虎山》杨子荣在“打虎上山”这一幕唱段“穿林海跨雪原气冲曹汉，抒豪情寄壮志面对全山” ，借林海雪山之景，抒发革命者的壮志豪情，同时也营造出情景一体的意境之美。

第二， 文化底蕴相同。他们同是民族声乐的共同体，又是民族文化的重要组成部分。如体现真挚含蓄的民族性格，表现大一统的民族心理结构，强调人品与艺品的统一。重视音乐的教化功能、美育功能以及“寓教于乐”的特点等等。在民族唱法歌曲《白发亲娘》和现代京剧《红灯记》中李铁梅的唱段“爹爹留下无价宝” ，就充分表现了中国人重感情和志存高远的民族文化底蕴。

第三， 艺术风格相同。他们在总体上均具有相同的民族风格。简约自然、真挚质朴、情感亲切、音质明亮、具有说唱性等。在民族唱法歌曲《南泥湾》与现代评剧《刘巧儿》中巧儿的唱段“巧儿我自幼许配赵家” ，就具有质朴真挚、清新流畅之感。

戏歌作为一种新型的体裁形式素出现在人们的眼前，为我们民族音乐的发展开辟了新的道路。《前门情思大碗茶》作为我国戏歌的代表作之一，为今后我们音乐的创作方向开辟了一个新的前进的道路 ，也给了我们新的发展动力。